| Henry Raeburn | |
| Pastori Robert Walker luistelee Duddingston-järvellä . 1795 | |
| Englanti Luisteluministeri | |
| Kangas , öljy . 76,20 × 63,50 cm | |
| National Gallery of Scotland , Edinburgh , Skotlanti | |
| ( Inv. NG 2112 ) | |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Reverend Robert Walker luistelee Duddingston Lochilla , myös Luisteluministeri , on skotlantilaisen taiteilijan Henry Raeburnin maalaus , joka on kirjoitettu viimeistään vuonna 1795.
Raeburn oli itseoppinut taidemaalari Edinburghista , joka saavutti huomattavan taiteen maalarina ja tuli tunnetuksi muotokuvistaan kirjailija Walter Scottista ja geologi James Huttonista . Liikkuessaan Edinburghin aristokratian piireissä hän tapasi Skotlannin kirkon papin Robert Walkerin . On todennäköistä, että Walker tilasi hänen muotokuvansa. Hänet on kuvattu luistelemassa paikallisella järvellä, mikä ei ole yllättävää, sillä Walker oli taitava luistelija ja Ison- Britannian ensimmäisen luistelukerhon jäsen. Maalaus erottuu epätavallisesta sommitelmasta sekä luistelijapapin kuvauksessa tasapainon ja tarkkuuden yhdistelmästä. Muotokuva siirtyi Walkerin perheelle, kunnes National Gallery of Scotland osti sen Edinburghissa vuonna 1949, missä se tällä hetkellä sijaitsee. Samaan aikaan taidehistorioitsijoiden keskuudessa ei ole yksimielisyyttä siitä, kuuluuko maalaus Raeburnin tai hänen aikalaisensa, ranskalaisen taidemaalari Henri Pierre Danloux'n siveltimeen .
Henry Raeburnia (1756-1823) pidetään Skotlannin valistuksen tärkeimpänä muotokuvamaalarina , jota kriitikot verraavat lahjakkuudeltaan Francisco Goyaan . Orvoksi jääneestä Henrystä tuli jalokivikauppiaan oppipoika, jonka työskentelyn aikana Raeburnin taiteellinen taito ilmeni. Hän suoritti miniatyyrimaalauskurssin korupajassa, mutta hänen työnsä tuntui naiivilta, ja syyt, jotka johtivat Raeburnin muotokuviin, eivät ole täysin selviä. Vuonna 1784 Raeburn muutti Lontooseen , missä hän tapasi kuuluisan taidemaalarin Joshua Reynoldsin , joka vaikutti suuresti hänen työhönsä. Raeburn vietti jonkin aikaa Italiassa , mutta vuonna 1787 hän palasi Edinburghiin , missä hän alkoi maalata muotokuvia aikansa rikkaista, kuuluisista ja vaikutusvaltaisista ihmisistä - tiedemiehistä, filosofeista, aatelisista, lakimiehistä - ja heidän perheistään. Erityisen huomionarvoisia ovat Walter Scottin ja modernin geologian perustajan James Huttonin muotokuvat . Maalauksistaan saatujen tulojen ansiosta, jotka olivat yleisön keskuudessa valtava menestys, Raeburn pystytti New Edinburghiin jättimäisen talon, jonka ensimmäisessä kerroksessa oli kokonaan ateljee, mikä vastasi melko taiteilijan toiveita. Samaan aikaan Raeburn oli kekseliäs itseoppinut, mistä on osoituksena se tosiasia, että ennen maalin levittämistä kankaalle Raeburn ei tehnyt valmistelupiirroksia, luotti liikaa inspiraatioonsa, mikä joskus johti virheisiin [1] [2] [3] [4] .
Robert Walker ( ) oli Skotlannin kirkon pappi. Kun hänen isänsä palveli Rotterdamin kirkossa , nuori Robert on saattanut oppia luistelemaan Alankomaiden jäätyneillä kanavilla . Vuonna 1770, 15-vuotiaana, hän sai luvan palvella Edinburghin presbyteriassa . Vuonna 1778 Walker meni naimisiin Jean Fraserin, syntyperäisen Brownin, kanssa. Heillä oli viisi lasta - kaksi tytärtä ja kolme poikaa. Vuonna 1779 Walker liittyi Royal Company of Archersiin , ja vuonna 1798 hänestä tuli heidän kappelinsa [5] . Canongate Churchin pastorinaWalker kuului Edinburghin taitoluistelukerhon [ [6] - Yhdistyneen kuningaskunnan ensimmäiseen amatööritaitoluisteluseuraan , joka perustettiin vuonna 1744 [7] [8] . Klubin kohtaamispaikka oli jäätävä Duddingston järvi , joka sijaitsee lähellä Lohendin kaupunkia koillisessa Edinburghin ja Leithin välissä [9] . Sillä välin tiedetään luotettavasti, että luistelu jäällä otettiin muotiin 1660-luvulla Stuarttien aikana, mutta kaikki mahdolliset kehon liikkeet kodifioitiin täyttämään oikean käyttäytymisen vaatimukset [8] . On huomionarvoista, että 1600-luvun lopulla ja 1700-luvun alussa luistelu oli pääasiassa vain etuoikeutettujen herrasmiesten harrastus [10] .
Robert Walker ei luultavasti kuulunut piiriin, jossa Raeburn muutti, mutta hän kuului Edinburghin yhteiskunnan eliittiin. Huolimatta siitä, että Raeburn oli vuoden Walkeria nuorempi, he olivat erittäin hyviä ystäviä ja yhdessä he kuuluivat Royal Company of Archersiin, joka suoritti kuninkaan vartiointitehtäviä Skotlannissa [1] [11] [12] . Maalauksen tilaaja ei ole tiedossa, mutta on mahdollista, että se oli Walker itse [1] [11] . Alun perin yhdeksi Raeburnin ensimmäisistä teoksista pidettyä maalausta pidetään nykyään taiteilijan kokeilujen ja intensiivisen toiminnan tuloksena, joka alkoi hänen palattuaan Roomasta vuonna 1786 [5] . Hänen Italiassa oleskelunsa jaksolla oli erittäin vahva vaikutus Raeburniin, kuten voidaan nähdä maalauksesta " Jousimiehet ", jossa taiteilija otti sen ajan muotokuville yhteisen teeman - kaksi nuorta miestä jousilla, mutta kuvasi heitä vastaan. taustakuvioituja kiviä ja täysin innovatiivisesti käytettyjä geometrisia muotoja, jotka osoittavat erittäin puhtaiden värien taitavaa käyttöä ja vapaata kuvaamista [3] . Joidenkin kriitikkojen mukaan Raeburniin vaikutti myös amerikkalaisen taiteilijan Gilbert Stuartin vuonna 1782 maalaama maalaus "The Skater " , joka kuvaa herrasmiestä luistelemassa [13] .
Kuva on maalattu öljyvärillä kankaalle ja sen mitat ovat 76,2 × 63,5 cm [1] [9] . On huomionarvoista, että kuvassa ei ole Raeburnin allekirjoitusta [11] . Vuoristoisen ja talvisen maiseman taustalla, täynnä armoa ja tunnettu moraalisesta suorapuheisuudestaan, presbyteeripappi, pukeutunut mustaan takkiin, sukkiin ja saappaisiin, joihin on kiinnitetty luistimen terät, majesteettisella yksinkertaisuudella ja helppoudella, ensiluokkaisella rauhallisuudella ja jännityksellä. , liukuu jäätyneen järven yli, ikään kuin taivaan ja helvetin välissä [1] [3] [14] [15] . Walkerin suorittama figuuriliike on teknisesti vaikeaa ja vastuksen vähentämiseksi hän kietoi kätensä rintakehän päälle, mikä vaikeutti tasapainon säilyttämistä yhdellä jalalla. Jonkin aikaa vapaana tehtävistä, kurinalaisuutta ja taitoa omaava Walker ei aseta itselleen tehtäväksi antautua suoritetun liikkeen iloon, eikä kuva vain kuvaa hetkeäkään hänen euforiansa. Pappi saavutti tämän menestyksen kovalla työllä ja harjoituksella, eikä sattumalta, minkä seurauksena hän ansaitsi pienen onnen [3] [16] . Kriitikot huomauttavat, että pappi on kuvattu Skotlannin valistuksen sankarina, ja hänen liikkeensä symboloi järjen voittoa pimeydestä ja pelosta, koska vain hänen yksinäinen hahmonsa erottuu harmaiden kylmien pilvien taustalta, jotka on sekoitettu punertaviin sävyihin [15] [ 16] . Kuva erottuu epätavallisesta sommittelusta sekä tasapainon, tarkkuuden ja huumorin yhdistelmästä [2] [14] .
Walkerin kuoleman jälkeen 53-vuotiaana vuonna 1808 hänen testamenttinsa julkistettiin Edinburghissa, jonka takaajia oli yhdeksän henkilöä, mukaan lukien Raeburn. Walkerin viimeisen testamentin mukaan hän testamentaa kaiken omaisuutensa pojalleen Johnille, mutta kuvaa ei mainittu testamentissa [1] [5] [11] . Samaan aikaan Raeburnin muut maalaukset olivat jatkuvasti kysyttyjä, ja hän itse sai suuria kunnianosoituksia. Vuosina 1819 ja 1820 Raeburnista tuli American Academy of Fine Arts -akatemian ja Edinburghin kuninkaallisen seuran jäsen , ja hänet valittiin ritariksi kuningas Yrjö IV:n Edinburghin vierailun aikana vuonna 1822. Vuotta myöhemmin Raeburn kuoli yllättäen jättämättä testamenttia [2] [4] . Vuoteen 1902 asti, jolloin maalaus kunnostettiin, melkein kukaan ei tiennyt sen olemassaolosta. Vuonna 1914 Walkerin lapsenlapsentytär Beatrix Scott laittoi teoksen huutokauppaan Christie'sissä aikoen noutaa siitä 1000 guineaa , mutta maalaukselle ei löytynyt ostajaa, mahdollisesti tulevan sodan vuoksi [1] . Walker-perheessä ei ollut epäilystäkään siitä, että Raeburn oli kuvan kirjoittaja. Vuonna 1926 Beatrix Scott totesi asianajajansa vahvistamassa valaehtoisessa todistuksessa, että hän "ymmärsi aina, miksi Raeburn piti häntä mestariteoksenaan. Niin hyvä sommitelma ja ihana huurteinen ilma ja taivas ja jää, jossa on luistimien jälkiä. Tohtori Walker oli loistava taitoluistelija. Hänen kuolemansa jälkeen Sir Henry Raeburn antoi maalauksen leskelleen Jean Walkerille, isoäidilleni. Hänen kuolemansa jälkeen se siirtyi äidilleni" [1] [11] . Vuonna 1949 National Gallery of Scotland [1] [11] [14] osti maalauksen melko vaatimattomalla hinnalla 525 puntaa , missä se on edelleen [9] Moundin synkässä kellarissa Edinburghissa [12] . Kaikissa näyttelyissä kuva nauttii jatkuvasta yleisön huomiosta [17] .
Seuraavina vuosina teoksen päivämäärää ja attribuutiota sekä luistelijan henkilöllisyyttä käsiteltiin lukuisissa tutkimuksissa ja keskusteluissa [5] . 1970- ja 1980-luvuilla useat Skotlannin kansallisgallerian kuraattorit kyseenalaistivat Raeburnin tekijän, joten vuonna 1972 julkaistussa kokoelman historiassa ei mainittu ketään maalauksen tekijäksi [1] [11] . Vuosina 1997-1998 maalaus sisällytettiin Edinburghin ja Lontoon näyttelyiden ohjelmaan, jonka yhteydessä National Trustin edustaja Englannissa Alex Kitson totesi, että "yleensä se ei näytä kuuluvan Raeburnille " [11] . Vuonna 2005 Skotlannin kansallisen muotokuvagallerian kuraattori Stephen Lloyd ehdotti, että maalaus ei ollut Henry Raeburnin vaan ranskalaisen taiteilijan Henri Pierre Danloo , ja huomautti, että "hienotettu tyyli, kankaan tyyppi, craqueluren epäsäännöllisyys ja liikkeen käyttö ovat tuttuja. kaikille Dunloon työn asiantuntijoille." Danlu on erikoistunut pienten hahmojen liikkeiden kuvaamiseen, mikä näkyy selvästi tässä kuvassa" [1] [18] . Ranskan vallankumouksen jälkeen " suuren tyylin " näkyvä edustaja Danlou muutti Englantiin. Asuessaan Lontoossa hän matkusti Edinburghiin useiksi kuukausiksi vuosina 1796 ja 1799 maalatakseen muotokuvia Ranskan kuninkaallisen perheen maanpaossa olevista jäsenistä, mukaan lukien Charles Philippe, kreivi d'Artois, tuleva Ranskan kuningas Charles X [1] [11 ]. ] [19] .
National Gallery of Scotlandin johtaja Michael Clarke sanoi, että kaikki mainitut todisteet ovat satunnaisia, ja "vaikka maalausta ei maalannut Raeburn, en usko, että se tee teoksesta vähemmän skotlantilaista" [14] . Gallerian kuvan tietokilvessä olevaa sanamuotoa kuitenkin muutettiin myöhemmin, minkä jälkeen seurasi, että "äskettäiset tutkimukset osoittavat, että kuvan on todennäköisesti maalannut Henri Pierre Danlou" [20] . Samaan aikaan National Portrait Galleryn entinen kuraattori Duncan Thomson, jota pidettiin Raeburnin maalausten johtavana auktoriteettina, sanoi, että Lloydin väitteet eivät muuttaneet hänen mielipidettään siitä, että maalaus oli Raeburn, ja huomautti erityisesti, että taiteilijalla oli samantyyppinen kangas. käytetään muissa kymmenessä teoksessa, ja "olemassa oleva värien peitto on tyypillistä Raeburnille, aivan kuten jokaisella ihmisellä on oma erottuva käsialansa" [1] [18] . Jatkuvista nimeämiskiistaista huolimatta maalaus lähetettiin vuonna 2005 New Yorkiin Christie's-näyttelyyn Tartan Day -päivänä tärkeänä Skotlannin juhlapäivänä. Sen jälkeen National Portrait Gallery of Scotlandin johtaja James Holloway ja National Gallery of Scotlandin pääjohtaja Timothy Clifford ilmoittivat vahvistavansa Raeburnin tekijän ja pitävänsä maalausta parhaana skotlannin edustajana. kulttuuri [20] . Kuitenkin vuonna 2013 Stephen Lloyd yhdessä tohtori Vicci Coltmanin kanssa Edinburghin yliopiston taideosastolta röntgentietojen tarkastelun perusteella totesi, että maalaus ei sisällä Raeburnin tuhannessa muussa muotokuvassa käyttämää lyijyvalkoista [19] [ 21] .
Maalaus on yksi suosituimmista ja tunnetuimmista Henry Raeburnin teoksista, Skotlannin kuuluisin maalaus ja brittiläisen taiteen kulta-ajan kvintessenssi, joka on edelleenkin nauttinut huomattavaa kiinnostusta yleisön keskuudessa, myös akateemisissa piireissä [ 1] [5] [ 5] . Maalauksen kuva löytyy kaikenlaisista kansallisgallerian myymälässä myytävistä matkamuistoista [1] [11] .
Brittiläinen musiikkiryhmä Clean Bandit käytti kappaleen " Dust Clears " videossa taitoluistelija Nick Martinin esittämän pastori Robert Walkerin kuvaa luistelemassa Vättern - järvellä Ruotsissa [ 22] . Kopio maalauksesta riippui seinällä huijarin Neil Caffreyn (näyttelijänä Matt Bomer ) asunnossa amerikkalaisessa televisiosarjassa White Collar [23] .