Kaupungin pop

City pop (シテ ィーポップ city: poppu , englanniksi  City pop )  on popmusiikin genre, joka syntyi Japanista 1970-luvun puolivälissä . Alun perin sitä pidettiin länsivaikutteisen " uuden musiikin " sivuhaarana, mutta siitä lähtien se on sisältänyt laajan valikoiman maan nousevaan talouskasvuun liittyviä tyylejä, mukaan lukien AOR , soft rock , rhythm and blues , funk ja boogie. Genren suosio oli huipussaan 1980-luvulla. 2010-luvulla kaupunkipop sai kansainvälistä tunnustusta Internetissä ja siitä tuli koetinkivi näytteenottoon perustuville mikrogenreille, kuten vaporwave ja future fun.

Määritelmät

Citypopin määritelmät vaihtelevat, ja monet artistit liittyvät genren soittotyyleihin, jotka eroavat merkittävästi toisistaan. Ryotaro Aoki The Japan Timesista arvioi [2] :

Termiä käytettiin alun perin kuvaamaan 1970- ja 1980-lukujen länsivaikutteisen " uuden musiikin " sivuhaaraa. "City pop" viittasi esimerkiksi Sugar Babeen ja Eiichi Otakiin , artisteihin, jotka riisuivat edeltäjiensä japanilaiset vaikutteet ja sisällyttivät musiikkiinsa jazzin ja rhythm and bluesin - genrejä, jotka viittaavat "urbaaniin" tunnelmaan. … Siitä lähtien termi on ollut musiikillisen sanaston sisällä ja sen ulkopuolella. … Luonnollisesti, kun termi on niin epämääräinen ja laaja kuin kaupunkipoppi, kukaan ei näytä olevan samaa mieltä todellisesta merkityksestä.

John Blistaine Rolling Stonesta on samaa mieltä siitä, että city pop genretermi on vähemmän tiukka kuin laaja genreluokitus. Japan Archival Seriesin kuraattorin Yōsuke Kitazawan mukaan "ei ollut rajoituksia tyylille tai tietylle genrelle, jonka halusimme välittää näillä kappaleilla", mutta se oli "kaupunkilaisten tekemää musiikkia kaupunkilaisille" [1] . Kitazawa tunnisti kaksi tyyliä, jotka ovat esimerkki kaupunkipopista: "Ensimmäinen on rehevä, eksoottinen drone; toinen on silmiinpistävä rytmi” [1] . Muusikko Ed MottaWax Poeticsin arvostelussakirjoittaa: "City pop on todella AOR:ta ja pehmeää rockia, mutta siinä on ripausta funkia ja boogieta . Koska kun kuulet funky city pop -kappaleita, kuulet vaikutuksen lisäksi joitain kohtia, joita he varastavat Skyyn kaltaisista bändeistä., B.B. & Q. Bandja amerikkalaiset boogie- ja funk-bändit yleensä” [3] .

Saksalaisen Electronic Beats -lehden toimittajaluonnehtii kaupunkipoppia japanilaiseksi "vasteeksi synthpoppiin ja diskoon" [4] . Japanilaisen musiikkiasiantuntijan Howard Williamsin mukaan kaupunkipop perustuu suurelta osin amerikkalaisiin musiikillisiin perinteisiin, mutta se on täysimittainen japanilainen genre [5] .

Alkuperä

Citypopissa käytetään suhteellisen kehittyneitä laulunkirjoitus- ja sovitustekniikoita, kuten suuri seitsemäs ja supistettu triadi , joka on otettu suoraan sen ajan amerikkalaisesta soft rockista ( Steely Dan ja The Doobie Brothers ) [6] . Ed Motta jäljittää kaupunkipopin nousua 1970-luvun puolivälissä ja yhdistää sen Tatsuro Yamashitan ja Haruomi Hosonon työhön [3] . Varakolumnisti Rob Arcand pitää myös Hosonon avainvaikuttajaa city popissa [ 7] . 1970-luvun puolivälissä Hosono perusti yhtyeen Tin Pan Alley, joka sekoitti etelän rytmiä ja bluesia, pohjoisen soulin ja jazzin fuusiota havaijilaisen ja okinawalaisen musiikin trooppisiin ääniin. Mickey IQ Jones Fact-lehden arvostelussakirjoittaa, että tämä johti musiikillisen tyylin muodostumiseen, jota alettiin myöhemmin kutsua "citypopiksi" [8] .

Genre yhdistettiin vahvasti Japanin räjähdysmäiseen teknologiseen kehitykseen 1970- ja 1980-luvuilla. Citypoppiin vaikuttaneita japanilaisia ​​teknologioita olivat Walkman -soittimet , sisäänrakennetuilla kasettinauhurilla ja stereoilla varustetut autot sekä erilaiset elektroniset musiikki-instrumentit, kuten Casio CZ-101 -syntetisaattorit.ja Yamaha CS-80 ja Roland TR-808 rumpukone . Blysteinin mukaan elektroniset musiikki-instrumentit ja vempaimet "suivat muusikoiden modernisoida päänsä äänet" ja kasettinauhurit "soittivat fanien kopioida kopioita albumeista" [1] . Blistein kirjoittaa myös: "Poppia, diskoa, funkia, rytmiä ja bluesia, boogieta, jazzfuusiota, latinalaista, karibialaista ja polynesialaista musiikkia ylenpalttisena sekoituksena genre oli erottamattomasti sidoksissa teknologian ruokkimaan talouskuplaan ja uuteen rikkaiden luokkaan. ja leppoisia ihmisiä. jonka hän synnytti" [1] .

Suosio

Citypopista tuli selkeä paikallinen genre, joka saavutti suosionsa huippunsa 1980-luvulla [4] . Vicen mukaan genren suosituimpia hahmoja olivat taitavat lauluntekijät ja tuottajat, kuten Tatsuro Yamashita ja Toshiki Kadomatsu , jotka kaatoivat monimutkaisia ​​sovituksia ja laulunkirjoitustekniikoita hitteihinsä, ja kasvava talous helpotti myös rahoituksen saamista levy -yhtiöiltä . Genren alkuperäinen suosio laantui, kun Japanin rahoituskupla paisui vuonna 1990. Citypopin musiikilliset ominaisuudet ovat perineet 1990- luvun Shibuya-kei- bändit, kuten Pizzicato Five ja Flipper's Guitar .[9] .

2010-luvulta lähtien kaupunkipop on kokenut renessanssin, ja monet genren veteraanit, kuten Tatsuro Yamashita ja Mariya Takeuchi , ovat saavuttaneet kansainvälistä tunnustusta verkossa. Lisäksi heidän työstään tulee inspiraation lähde vaporwave- ja future-funk-artisteille, jotka käyttävät pääasiassa näytteenottoa [10] .

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Blistein, Jon. City Pop: Miksi Tokion teknologiabuumin ääniraita resonoi edelleen?  (englanniksi) . Rolling Stone (2. toukokuuta 2019). Haettu 9. toukokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 9. joulukuuta 2019.
2. ↑ 1 2 Aoki, Ryotaro. City pop - herätys on kirjaimellisesti trendi vain  nimellisesti . The Japan Times (5. heinäkuuta 2015). Haettu 13. maaliskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 9. joulukuuta 2019.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Motta, toim. Ed Motta pudottaa eksklusiivisen City Pop Vol. 2 mixtape sileää ja funky japanilaista AOR - Wax Poetics  (englanniksi)  (downlink) . Wax Poetics (28.4.2016). Haettu 13. maaliskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 29. kesäkuuta 2019.
4. ↑ 1 2 3 City Pop: Opas Japanin unohdettuihin 80-luvun diskoon, 10  kappaletta . Electronic Beats (1. marraskuuta 2016). Haettu 13. maaliskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 27. marraskuuta 2019.
5. ↑ Julia Ruzmanova. Kuinka ymmärtää japanilaista musiikkia: Japan Blues -ohje . Kylä (5. huhtikuuta 2019). Haettu 19. tammikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 28. toukokuuta 2019. (määrätön)
6. ↑ 1 2 Arcand, Rob; Goldner, Sam. Opas kaupunkipoppiin pääsemiseen, Tokion rehevä 80-luvun yöelämän  soundtrack . Vice . Haettu 22. lokakuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2020.
7. ↑ Arcand, Rob. Haruomi Hosono on japanilainen kokeilija, joka muutti popmusiikin ikuisesti  (englanniksi) . Noisey (10. lokakuuta 2018). Haettu 13. maaliskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 13. huhtikuuta 2019.
8. ↑ Jones, Mikey IQ The Essential... Yellow Magic Orchestra  . Fakta (22. tammikuuta 2015). Haettu 13. maaliskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 14. marraskuuta 2019.
9. ↑ 第14回 ─ シティー・ポップ (jap. ) bounce.com (29. toukokuuta 2003). Haettu 17. marraskuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 24. elokuuta 2007.
10. ↑ Markowitz, Douglas. 5 Vaporwave- ja Future Funk -kappaletta, jotka valmistavat sinut YUNG  BAE :hen . Phoenix New Times (10. lokakuuta 2018). Haettu 13. maaliskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 29. lokakuuta 2018.