Kirkkauden polut

Paths of Glory on amerikkalainen  mustavalkoinen elokuva ensimmäisen maailmansodan tapahtumista, jonka 28-vuotias ohjaaja Stanley Kubrick kuvasi vuonna 1957 Münchenin Schleissheimin palatsikompleksin läheisyydessä . Pääosissa Kirk Douglas ja George Macready .

Elokuvan genre on moniselitteinen: se alkaa tyypillisenä sotaelokuvana , muuttuu hovidraamaksi (yksi suosituimmista genreistä 1950-luvun lopulla) ja päättyy pasifistiseen säveleen .

Vuonna 1992 Kongressin kirjasto valitsi tämän elokuvan kansalliseen elokuvarekisteriin [2] . Kuva on jatkuvasti IMDb - sivuston 250 parhaan elokuvan 100 parhaan listan joukossa .

Juoni

Toiminta tapahtuu vuonna 1916 länsirintamalla . Nyt kahden vuoden ajan liittolaiset ovat edenneet useita satoja metrejä eteenpäin, minkä jälkeen ne poikkeuksetta perääntyvät. Joukkopäällikkö kenraali Brulard ( Adolphe Menjou ) käskee divisioonan kenraali Miron ( George Macready ) hyökkäämään valloittamattomaan vihollisasemaan, lempinimeltään Ant Hill. Tehtävä on osoitettu eversti Daxille ( Kirk Douglas ), joka johtaa jalkaväkirykmenttiä .

Operaation epäonnistuminen on ilmeistä alusta alkaen, mutta kun hyökkäys päättyy täydelliseen epäonnistumiseen, kenraali käskee kolme satunnaisesti valittua henkilöä oikeuden eteen ja ampua pelkuruuden vuoksi. Eversti Dax, entinen tunnettu rikoslakimies, valmistelee puheen sotilaidensa puolustamiseksi . Tuomioistuimen lopputulos näyttää kuitenkin olevan ennalta arvattu, koska komentajan itsensä mukaan "paras tapa ylläpitää kurinalaisuutta on ajoittain laittaa joku alaisista seinää vasten" [K 1] .

Cast

Tarkoitus

Idean elokuvaan Kubrick sai yhteistyöstään Metro-Goldwyn-Mayerin kanssa 1950-luvun puolivälissä, kun hän ehdotti James Harrisille, että hänen tulisi muokata teini-ikäisenä isänsä kirjastosta löytämänsä kirjaa, Humphrey Cobbin polut. of Glory (1935). [3] [K 2] Kirja perustui todellisiin tosiasioihin, jotka liittyvät useiden Jero Reveillacin rykmentin sotilaiden teloitukseen Suenissa, muinaisen roomalaisen desimoinnin tapaan . Cobbin tarina sai inspiraationsa vuoden 1934 New York Timesin artikkelista, jossa kerrottiin, että ranskalainen tuomioistuin oli määrännyt noin seitsemän sentin korvauksen kahdesta eloon jääneestä sotilaan leskestä. [3] Vuonna 1938 Sidney Howard esitti kirjaan perustuvan näytelmän Broadway Theaterissa , mutta esitys ei onnistunut. [3]

Tämä kirjallinen materiaali houkutteli Kubrickille mahdollisuuden näyttää sotaa sekä tavallisten sotilaiden että eri komentotason silmin. Hänestä tuntui tärkeältä kiinnittää huomio siihen, että sisäistä, psykologista sodankäyntiä ei käyty ainoastaan ​​haudoissa, vaan myös salonkien parkettilattialla [4] . Sota näytti Kubrickille yleisen hulluuden järjestäytyneeltä muodolta, ja tämän hulluuden taustalla jopa tällaisten sankarillisten hahmojen, kuten eversti Daxin [4] teot ovat täysin merkityksettömiä . Kubrick kirjoitti käsikirjoituksen Jim Thompsonin kanssa, jonka Calder Willingham sitten tarkisti , mutta Metro-Goldwyn-Mayer hylkäsi projektin . [3] Sitten käsikirjoitus meni Kirk Douglasille . Hän ilmoitti olevansa valmis näyttelemään pääroolia ja sitoutui vakuuttamaan United Artistsin rahoittamaan ja levittämään elokuvaa sillä ehdolla, että Harris ja Kubrick luovuttavat elokuvan tuotannon Douglasin Bryna Productionsille ja Kubrick tekisi vielä viisi elokuvaa Brynan kanssa. Tuotokset, joista kaksi esittäisi Douglasia. [5]

Kubrick onnistui saamaan vihreän valon kuvaamisen aloittamiseen, kun hän näytti tuottajille käsikirjoituksen, jossa oli onnellinen loppu . Suuret studiot eivät uskaltaneet investoida Cobbin romaanin elokuvasovituksiin, eivätkä heidän pelkonsa olleet aiheettomia: ensimmäisen maailmansodan teema ei kiinnostanut paljon amerikkalaista yleisöä, ja Euroopan maissa elokuva kiellettiin välittömästi ja siksi tuskin perusteli suhteellisen pientä budjettiaan lipputuloissa. Kuvausten aikana nuori ohjaaja osoitti myöhempää legendaarista hellittämättömyyttään jahtamalla kokeneita näyttelijöitä, jotka olivat tarpeeksi vanhoja ollakseen hänen isoisänsä loputtomien otosten läpi. Hän kirjoitti armottomasti uudelleen käsikirjoituksen rauhoittavan finaalin [K 3] .

Taiteellisia ominaisuuksia

Kuten muutkin varhaiset Kubrick-elokuvat, Paths of Glory tunnetaan tiivistetystä ajoituksestaan ​​ja toiminnan pintapuolisesta etenemisestä. Ilmaisuvälineiden talous näyttää R. Ebertille "melkein brutaalista"; ikään kuin kirjailijan kokema viha jättäisi jäljen tarinan johtamistapaan [6] . Kubrickin kuvaamia kohtauksia juoksuhaudoissa 1900-luvun puolivälin standardien mukaan pidettiin elokuvarealismin standardina dokumenttiraportoinnin partaalla [4] . Chiaroscuron, savun ja lian kontrasteja korostavat värin puuttuminen ja yksivärisen liuoksen terävyys [6] . Tässä elokuvassa Kubrick käytti ensin yhtä suosikkitemppuistaan: kameran loputtomalta näyttävää liikettä, joka paljastaa yhä enemmän yksityiskohtia [6] . Tällä tavalla kamera kiertelee kaikkiaan lähes 10 minuuttia myrskyisiä kaivoja pitkin, jotka kuvausryhmän vapaan liikkuvuuden vuoksi piti tehdä kolmanneksen todellista leveämmäksi (180 cm 120 cm:n sijaan). ) [4] .

Tavernakohtaus

Suurin kiista elokuvan kirjoittajien keskuudessa on viimeinen kohtaus, johon osallistui elokuvan ainoa nainen - saksalainen Christian Harlan (josta tuli ohjaajan vaimo kuvauksen lopussa). Vangittu nuori saksalainen nainen, joka on täynnä siveellisiä vitsejä ja tavernaan kokoontuneiden sotilaiden huutamista, aloittaa isänmaallisen laulun " Uskollinen husaari " kyyneleet silmissään, ja vihollisarmeijan hämmentyneet sotilaat alkavat jakaa tunteitaan ja jopa yrittää. laulamaan mukana. Jotkut arvostelijat pitivät tällaista loppua sokerisen sentimentaalisuuden sopimattomana tunkeutumisena ultrarealistiseen elokuvaan , toiset taas ohjaajan syövyttävänä kommenttina tavallisista sotilaista, jotka ilman tätä kohtausta olisivat saattaneet vaikuttaa idealisoituneilta [7] .

Roger Ebert huomauttaa, että tämä on harvinainen tapaus elokuvissa, kun elokuvan lopussa oleva kappale ei toimi tunteiden vapautuksena, vaan toisena "veitsen käänteenä" katsojan sydämessä [6] . Juonen kirjaimellisesta seurannasta poiketen ohjaaja pysyy kuitenkin uskollisena elokuvan pääteemaan [6] . Sekä tyttö että häntä katsovat sotilaat eivät ole yhtä lailla vapaita - heidät pakotetaan "tanssimaan musiikin tilaajien tahdissa". Ebertiin teki erityisen vaikutuksen nuoren ohjaajan päättäväisyys tuottajien painostuksesta huolimatta lopettaa elokuva pessimistiseen sävyyn.

Vaikeuksia vuokrauksen kanssa

"Paths of Glory" ei sopinut Ranskan ja Belgian viranomaisten viralliseen kantaan, sillä he yrittivät olla mainostamatta ensimmäisen maailmansodan häpeällisiä sivuja [8] . Elokuva vedettiin jakelusta näissä maissa. Saksa liittyi boikottiin, jotta se ei pilaisi suhteita Ranskan ja Espanjan kanssa - militaristisen Francon hallinnon  hylkäämisen yhteydessä pasifismin ideat . Nämä kiellot poistettiin lopulta vasta 1970-luvun lopulla.

Douglas ei vain auttanut "mainostamaan" tätä elokuvaa kaikin mahdollisin tavoin, vaan myös tuotti Kubrickin seuraavan projektin, suuren budjetin elokuvan Spartacus , jossa hän näytteli myös nimiroolia. Rajoittaisesta julkaisustaan ​​huolimatta Paths of Glory oli BAFTA -ehdokas parhaasta elokuvasta ja ansaitsi imartelevia vertailuja ensimmäisen maailmansodan ajattomiin lihamyllyelokuviin, kuten The Big Parade ja All Quiet on the Western Front .

Tunnustus

Kubrickin elokuva sai todellista mainetta ja merkitystä vasta Vietnamin sodan syttyessä . 1960-luvun aikana nauha saavutti maineen ehkä parhaana sodanvastaisena elokuvana (tämän mielipiteen jakaa erityisesti Steven Spielberg ), ja jo 1960-luvulla Kirk Douglas alkoi kutsua eversti Daxin roolia näyttelijäuransa parhaaksi [ 6] .

Vuonna 1992 Paths of Glory otettiin Yhdysvaltain historian merkittävimpien elokuvien kansalliseen rekisteriin . Syyskuussa 2022 se on IMDb:n mukaan 250 parhaan elokuvan joukossa . Elokuvan julkaisuun DVD :llä Criterion Collection -projektissa liittyi seuraava luonnehdinta:

Pelkuruuden ja rohkeuden käsitteiden tarkka analyysi tarjoaa katsojalle paljon enemmän kuin tavallinen sodanvastainen sanoma, paljastaen lähes kirurgisella tarkkuudella pelon, ilkeyden ja turhamaisuuden - minkä tahansa sodan koneistoa pyörittävän polttoaineen [4] .

Temaattinen nimenhuuto

• Kaikki hiljaa länsirintamalla - aikaisempi ensimmäisen maailmansodan elokuva pasifistisella viestillä
• Sodanvastainen teema kuullaan myös Kubrickin elokuvissa " Dr. Strangelove ", " Full Metal Jacket " ja " Barry Lyndon "

Muistiinpanot

Kommentit

1. ↑ Mihail Trofimenkoville tämä farssi, jossa oli ennalta määrätty kuolemantuomio, muistutti Stalinin tuomioistuimia 1930-luvulta.
2. ↑ Kirjan nimi tulee kuuluisasta elegiasta " Rural Cemetery ", jonka V. A. Žukovski käänsi useita kertoja venäjäksi .
3. ↑ Roger Ebertin mukaan 100 ohjaajasta 99 löytäisi tavan pelastaa kuolemaan tuomittujen henki, antaen yleisölle mieluummin odotetun onnellisen lopun.

Lähteet

1. ↑ AFI-elokuvaluettelo
2. ↑ Yhdysvaltain kansallinen elokuvarekisteri . Haettu 22. huhtikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 8. lokakuuta 2020. (määrätön)
3. ↑ 1 2 3 4 Narmore, 2012 , s. 123.
4. ↑ 1 2 3 4 5 D. Ehrensteinin artikkeli Arkistoitu 19. helmikuuta 2012 Wayback Machine for the Criterion Collection DVD -versiossa
5. ↑ Narmore, 2012 , s. 40.
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 Paths of Glory :: rogerebert.com :: Upeita elokuvia
7. ↑ Mini-arvostelu arkistoitu 22. lokakuuta 2012 J. Rosenbaumin Wayback Machinessa
8. ↑ Mini-arvostelu M. Trofimenkovin Wayback Machinessa 14. heinäkuuta 2014 päivätty arkistokopio

Kirjallisuus

• Narmore, James. Kubrick / James Narmore per. englannista. E. Mikerina. - M. : Rosebud Publishing, 2012. - 400 s. - ISBN 978-5-905712-01-2 .

Linkit

• Paths of  Glory at AllMovie