Bruno Bartolozzi | |
---|---|
ital. Bruno Bartolozzi | |
Syntymäaika | 8. kesäkuuta 1911 |
Syntymäpaikka | Firenze |
Kuolinpäivämäärä | 12. joulukuuta 1980 (69-vuotias) |
Kuoleman paikka | Fiesole |
Maa | Italia |
Ammatit | säveltäjä , viulisti |
Työkalut | viulu |
Genret | klassinen musiikki |
Bruno Bartolozzi ( italiaksi: Bruno Bartolozzi ; 1911 - 1980) oli italialainen säveltäjä ja viulisti. Hänet tunnetaan parhaiten laajennetun puupuhaltimien tulkinnan edelläkävijänä .
Syntynyt Firenzessä. Hän vietti lapsuutensa puutteessa ja joutui varhain aloittamaan toimeentulon isänsä sairauden ja kuoleman, ensimmäisen maailmansodan vamman vuoksi . Hän valmistui Firenzen konservatoriosta viulunsoitosta (1930, opiskeli Gino Nuccin johdolla), minkä jälkeen hän soitti useita vuosia mykkäelokuvaa kutsuvissa yhtyeissä, kunnes hänet hyväksyttiin vuonna 1944 Firenzen musikaalitoukokuun orkesteriin, josta hän jäi. jäsen vuoteen 1965 asti.
Sotavuosina hän tuli Firenzen konservatorion sävellysosastolle (valmistui 1944) opiskellessaan Paolo Fragapanen sekä siellä tapaaman Luigi Dallapiccolan johdolla .
Hän opiskeli kapellimestarinaa Alcheo Gallieran johdolla Chigi Academy of Musicissa Sienassa . Vuodesta 1964 lähtien hän on opettanut Firenzen konservatorion kapellimestariosastolla.
Vuonna 1954 hän perusti yhdessä useiden muiden nuorten säveltäjien kanssa "Florentine School" -ryhmän, yhdistyksen ilman erityistä taiteellista ohjelmaa (kuten ranskalainen " Six "), joka perustettiin keskustelemaan modernin musiikin kiireellisistä ongelmista, jotka sodanjälkeiset vuodet syntyivät myös Italiassa. Ryhmään kuuluivat Bartolozzin lisäksi Carlo Prosperi , Arrigo Benvenuti , Alvaro Kompany , Reginald Smith Brindle ja Silvano Bussotti . Ryhmän toiminta loppui vähitellen johtuen siitä, että osa sen jäsenistä (Company, Smith-Brindle ja Bussotti) lähti Italiasta useiksi vuosiksi.
Bartolozzin ensimmäinen merkittävä teos on vuodelta 1952. Bartolozzin sävellysajattelun erityispiirteet johtuvat useista hänen elämänsä olosuhteista, mukaan lukien varsin myöhäinen kypsyminen, joka johtuu toisaalta hänen pitkästä työstään orkesterimuusikkona, toisaalta sen taloudellisista seurauksista. sota, joka asetti hänet selviytymisolosuhteisiin, mikä jätti vähän aikaa sävellykseen; sekä läheisyys Dallapikkolaan, jonka vahvan vaikutuksen alaisena hän oli, ja hänen kauttaan havaittu asianmukaisesti taittuva dodekafonitekniikka , jota hän käytti teoksissa 1952-1960. Niitä ovat Konsertto orkesterille (1952), Divertimento kamariorkesterille (1956), Konsertto viululle, jousille ja cembalolle (1957). Ensimmäinen Dallapikkolalle omistettu jousikvartetto (1960) kruunaa luovuuden alkuvaiheen.
Vuoden 1960 jälkeen Bartolozzi astui siirtymäkauteen, joka johti hänet orkesterisoundin ja yksittäisten instrumenttien soundin perusteelliseen uudelleenajatteluun, mikä johtui hänen tutustumisestaan Sergio Penazzin, La Scala -orkesterin ensimmäisen fagottin kanssa, mitä yksityiskohtaisemmin ja systemaattisemmin. tutkimus ns. " multifoniikkaa " sekä ei-perinteisiä sormi- ja äänenpoistotekniikoita fagottissa . Yhteistyötä Penazzin kanssa seurasi samanlaiset tutkimukset oboen mahdollisuuksista Laurence Singerin kanssa, klarinetin soiton Giuseppe Gabarinon kanssa, huilun mahdollisuuksia Pierluigi Mencarellin kanssa. Bartolozzi teki yhteenvedon havainnoistaan New Sounds for Woodwinds -julkaisussa, jonka Lontoossa julkaisi Oxford University Press (toimittanut Smith Brindle , 1967). Vuonna 1971 kirjasta julkaistiin saksankielinen käännös, ja lopulta vuonna 1974 Suvini Zerboni julkaisi sen Italiassa.
Bartolozzin työskentelyn seuraavaa ajanjaksoa leimasi kappalesarjan säveltäminen pienelle yhtyeelle, jota hän kutsui "konserteiksi", jossa soittimien laajennettu tulkinta yhdistettiin innovatiivisella nuottijärjestelmällä, jonka tarkoituksena oli pohtia uudelleen sekä tulkinnan toimintaa. ja kuuntelemalla.
1960-luvulla Bartolozzin sävellyskieltä rikastuivat aleatoriikka (sarja "Kollaasi" oboelle (1968), fagotti (1969) ja klarinetille (1973) sekä mikrokromatiikalla (esim. "Kolme muistoa taivaasta", sopraanolle ja kymmenen instrumentalistia, 1967).
Bartolozzin kokeilujen tulos tiivistettiin eksistentiaaliseen musiikkidraamaan Everything You've Ever Seen (1965-1970), joka perustuu Gunther Aichin radionäytelmään Dreams perustuvaan säveltäjän libretoon. Inhimillisen vieraantumisen motiivit saivat musiikillisen ilmaisunsa akustisen ja elektronisen vastakkainasettelun sekä laajennetun laulutekniikan käytössä. Tämä Bartolozzin teos on samassa tasossa Nonon Intolerance 1960 -teoksen ja muiden noiden vuosien poliittisesti sitoutuneen avantgarde-musiikkiteatterin teosten kanssa.
Tähän mennessä Bartolozzin musiikki on suhteellisen laajalti tunnettu Euroopassa, erityisesti Isossa-Britanniassa, sekä Yhdysvalloissa, vaikka sitä ei käytännössä esitetä hänen kotimaassaan Italiassa, vaan se on jäänyt siellä yksittäisten instrumentalistien ohjelmistoon osaksi teknisten ominaisuuksien vuoksi. heitä kiinnostavat sävellykset (moniääniset jne.). .). Useita teoksia on vielä julkaisematta.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
|