Juokse (elokuva, 1970)

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 19. heinäkuuta 2022 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 2 muokkausta .

Juosta
Genre	elokuva romaani
Tuottaja	Aleksanteri Alov Vladimir Naumov
Pääosissa _	Ludmila Saveljeva Aleksei Batalov Mihail Uljanov Tatjana Tkach Vladislav Dvorzhetsky Jevgeni Evstigneev
Operaattori	Levan Paatashvili
Elokuvayhtiö	Elokuvastudio "Mosfilm" . Kirjailijoiden ja elokuvatyöntekijöiden luova yhdistys
Kesto	196 min.
Maa	Neuvostoliitto
Kieli	Venäjän kieli
vuosi	1970
IMDb	ID 0065457

"Running"  - Neuvostoliiton kaksiosainen elokuva, jonka ovat ohjanneet Aleksanteri Alov ja Vladimir Naumov ja joka perustuu Mihail Bulgakovin teoksiin " Juoksu ", " Valkoinen vartija " ja " Musta meri ". Yksi ensimmäisistä Bulgakovin teosten mukautuksista Neuvostoliitossa ja maailmassa.

Elokuva sai ensi-iltansa 14. tammikuuta 1971.

Juoni

1920 . Etelä -Venäjän sisällissota lähenee loppuaan. Puna-armeijan hyökkäyksen jälkeen Krimillä alkaa kaikkien vallankumouksesta pelastusta etsineiden pakomatka . Elokuva näyttää traagisia kohtauksia eilisen korkean yhteiskunnan edustajien arjesta, jotka lähtivät kotimaastaan ​​[1] .

Tänä hämmennyksen ja epätoivon aikoina lähistöllä paljastuu monenlaisia ​​ihmisiä: kauppaministeri toveri Serafim Korzukhinin vaimo, rohkea kenraali Charnot ja hänen marssivaimonsa Lyuska, älykäs Privatdozent Golubkov ja synkkä kenraali Khludov, jotka menettävät miehensä. mieli .

Nähdessään, että puna-armeijaa ei voida enää pysäyttää, sankarit muuttavat ensin junalla ja sitten höyrylaivalla Konstantinopoliin . Venäläiset intellektuellit joutuvat rahattoman siirtolaiselämän ”torakkarotujen” tilanteeseen , ja he joutuvat selviytymisen partaalle. Viimeinen mahdollisuus pelastaa Seraphim prostituutiosta on Golubkovin ja kenraali Charnotan matka Pariisiin etsimään hänen aviomiestänsä, joka petti hänet – ainoan, joka pystyi kuljettamaan säästöjä maastamuuttoon .

Pariisissa Korzukhin kieltäytyy toistuvasti tunnustamasta, että hänellä on vaimo ja antamasta rahaa Golubkoville. Charnot onnistuu suostuttelemaan hänet pelaamaan korttia , minkä seurauksena kenraali voittaa suuren summan rahaa Korzukhinilta. Kenraali Lyuskan (ja nyt Korzukhinin emäntä) entinen kenttävaimo auttaa Golubkovia ja Charnotaa pakenemaan rahalla.

Palattuaan Konstantinopoliin sankarit ymmärtävät, etteivät he voi elää maanpaossa [2] . Golubkov ja Korzukhina, jotka näyttävät rakastuneen, purjehtivat takaisin Neuvosto-Venäjälle . Entiset valkoiset kenraalit eivät voi tehdä tätä, koska heidät ammutaan siellä ; Charnota alkaa taas pelata torakkakilpailuja kutsuen itseään Ahasverukseksi ja " lentäväksi hollantilaiseksi ", kun taas Khludov seisoo yksin rannalla ja katsoo kaukaisuuteen.

Huomattava osa elokuvasta on omistettu sisällissodan aikana tehtyjä sotarikoksiaan kokevan kenraali Khludovin profeetallisille unille .

Cast

Pääosassa

• Ljudmila Saveljeva  - Serafima Vladimirovna Korzukhina, Krimin kauppaministerin toverin vaimo, siirtolainen
• Aleksei Batalov  - Sergei Pavlovich Golubkov, Petrogradin yliopiston yksityishenkilö , emigrantti
• Mihail Uljanov  - Grigory Lukyanovich Charnota, maanomistaja, hevoskasvattaja, ratsuväki , valkoisen armeijan kenraalimajuri , emigrantti
• Tatjana Tkach  Lyuska Korsakovana, Charnotan marssivaimona, emigranttina
• Vladislav Dvorzhetsky  - Roman Valeryanovitš Khludov, kenraali, emigrantti
• Jevgeni Evstigneev Paramon Iljitš  Korzukhinina , Krimin kauppaministerin toveri, emigrantti

Heittää

• Roman Khomyatov hahmona  Mihail Vasilievich Frunze , armeijan komentaja, punaisten etelärintaman komentaja
• Vladimir Zamansky  - Baev, punaisen ratsuväen rykmentin komentaja
• Nikolai Olyalin  Krapilinina , sanansaattasotilas, joka teloitettiin kaunopuheisuuden vuoksi
• Bruno Freindlich Pjotr ​​Nikolajevitš Wrangelina  , paroni, Venäjän armeijan ylipäällikkö Krimillä
• Vladimir Osenev  - Hiljainen, valkoisen vastatiedustelupalvelun eversti, emigrantti
• Alexander Yanvarev  - Golovan, kapteeni, Khludovin adjutantti
• Vladimir Basov  - Artur Arturovich ("Torakkakuningas"), Konstantinopolin "torakkarodun" omistaja, emigrantti
• Tamara Loginova  - Marya Konstantinovna, lipunmyyjä "torakkakilpailuihin" Konstantinopolissa, emigrantti
• Oleg Efremov  - Valkokaartin eversti, rykmentin komentaja
• Alyosha Naumov  - Petka Shcheglov, poika kirjoituskoneella
• Pavel  Springfeld Skunskyna, valkoisena vastatiedusteluupseerina
• Nikolai Sergeev  - hautausmies

Jaksot

• Elizaveta Alekseeva - nainen vaunujunassa ja ravintolassa
• Nikolai Badin - valkoisen armeijan upseeri
• Natalya Varley  - tyttö vuohen kanssa
• Pavel Vinnik  - valkoinen vastatiedusteluupseeri
• Konstantin Voinov  - Krapchikov, valkoisten kenraali
• Mihail Gluzsky  - Valkoinen esikunnan kapteeni
• Nikolai Gorlov  - afrikkalainen, Simferopolin arkkipiispa ja Karasubazar , maineikkaan isännän arkkipastori
• Jevgeni Gurov - talonmies
• Mikaela Drozdovskaya  - hauskamies
• Alfred Zinovjev  - Paisios, munkki
• Valeri Zolotukhin  - poplaulaja Krimin ravintolassa
• Jevgeni Zosimov - komentaja Frunzen päämajassa
• Pjotr ​​Kononykhin - komentaja Frunzen päämajassa
• Naum Korzhavin  - Istanbulin sirkuksen soittomestari
• Nikolai Kutuzov  - Berislavin lähellä sijaitsevan Kirillovsky-luostarin hegumeni, emigrantti torakkakilpailuissa
• Vladimir Laptev - ketterä kasakka
• Valentina Malyanova - tanssija Krimin ravintolassa
• Victor Mizin - komentaja Frunzen päämajassa
• Dmitri Orlovsky  - lennättäjä
• Nikolai Pogodin - huuliharppusoitin
• Juri Potemkin  - mies hautajaisryhmästä
• Vladimir Protasenko  - prikaatin komentaja
• Gottlieb Roninson  - kreikkalainen vapaaehtoistyöntekijä Konstantinopolissa
• George Svetlani  - entomologian professori kontrabassolla, emigrantti
• Nikolai Sibeikin - valkoinen upseeri
• Cheslav Sushkevich - valkoinen upseeri korttipöydässä
• Sergei Torkachevsky  - kadetti
• Alexander Titov - aseman päällikkö
• Stanislav Khitrov hahmona  Antoine (Anton) Grishchenko, Korzukhinin palvelija Pariisissa, emigrantti
• V. Shikalova - tanssija krimiläisessä ravintolassa
• Nikolai Yudin  - munkki
• Anatoli Yabbarov  - sotilas arkkujen kanssa
• Igor Yasulovitš  - valkoinen upseeri korttipöydässä

Hahmon prototyypit

• Serafima Korzukhina - kirjailija Evdoksia Nikitina , toimittaja Lyubov Belozerskaya .
• Golubkov - toimittaja Ilja Vasilevski , uskonnonfilosofi Sergei Bulgakov .
• Khludov - kenraaliluutnantti Yakov Slashchev-Krymsky .
• Charnota - kenraaliluutnantti Bronislav Chernota-de-Boyary-Boyarsky , kenraaliluutnantti Sergei Ulagay .
• Lyuska on Slashchevin matkavaimo Nina Nechvolodova (" junkeri Nechvolodov").
• Korzukhin - Väliaikaisen hallituksen ministeri Aleksei Nikitin , liikemies Vladimir Krymov .
• Valkoinen ylipäällikkö - paroni Pjotr ​​Wrangel .
• Yesaul Golovan - kenraaliluutnantti Andrei Shkuro .
• Arkkipiispa Afrikan - Metropolitan Veniamin (Fedchenkov) , Venäjän armeijan kirkon päällikkö .

Kuvausryhmä

• Käsikirjoittajat:
  • Aleksanteri Alov
  • Vladimir Naumov
• Ohjannut:
  • Aleksanteri Alov
  • Vladimir Naumov
• Pääkuvaaja : Levan Paatashvili
• Päätaiteilija : Alexey Parkhomenko
• Maalarit:
  • Natalia Parkhomenko
  • K. Stepanov
• Säveltäjä: Nikolai Karetnikov
• Puvut: Lidia Novi
• Leikkaus: Tamara Zubrova
• Ääni: Roland Kazarian
• Kirjallinen konsultti: Elena Bulgakova
• Sotilaalliset konsultit:
  • Armeijan kenraali Ivan Pavlovsky
  • Kenraaliluutnantti Nikolai Oslikovski
  • Kenraalimajuri N. Molotkov
• Historiallisten pukukonsultti Maria Mertsalova
• Ohjaaja: Mikhail Amirajibi
• Kuvan apulaisohjaaja: Rostislav Bobkov

Faktat

Kuvausvalmistelut

• Aluksi käsikirjoitus oli nimeltään "Dreams of Russia", joka sitten muutettiin "Tapiksi syvyyteen", josta he palasivat kirjoittajan "Juoksuun" [3] .
• Kuvausryhmälle järjestettiin suljettu esitys Neuvostoliitossa kielletystä elokuvasta Tohtori Zhivago (1965, ohj. David Lean ) [4] [5] .
• Elokuvan konsulttina oli Elena Bulgakova ( Mihail Bulgakovin kolmas vaimo ja muusa ), jota Naumov kutsui kauniiksi mystiseksi naiseksi. Hän sanoi hänelle: "En ymmärrä, onko suhteemme unta vai todellisuutta? .." [4] . Hänen mukaansa Elena Sergeevna oli linkki elokuvan kuvausryhmän ja Mihail Afanasjevitšin välillä [3] .

Elena Sergeevnan osallistuminen oli valtavan tärkeää. Hän katsoi materiaalia ja sanoi "okei" tai "tiedätkö, minusta tuntuu, että täällä on jotenkin hyvin surullista." Tai jotain muuta. Hänen ansiosta minulla oli jopa tunne, että tunsin henkilökohtaisesti Bulgakovin - tällä naisella oli niin maaginen vaikutus.

Eräänä päivänä istuimme hänen keittiössään. Pieni huoneisto, kaksi huonetta. Ja yhtäkkiä ovi narisi. Etkä usko sitä, luulet, että minä keksin sen, mutta minusta todella näytti, että Mihail Afanasjevitš, joka kuoli kauan sitten, oli tulossa luoksemme. Juuri hän loi hänestä kertomillaan tarinoillaan sellaisen ilmapiirin ...

- V. Naumovin haastattelu "Istorik"-lehdelle [6]

Elena Bulgakova keksi elokuvan kohtauksen, jossa hautausmies vetää hampaillaan mustan käsineen kädestä, juoksee sormella yhden valkoisen upseerin poskea pitkin ja sanoo: "Sinun täytyy ajella, muuten on hankalaa ajaa kuolleita parranajo!" [3] Vladimir Naumov:

Olen varma tähän päivään asti, että hän ei olisi voinut keksiä sitä itse. Bulgakov keksi tämän, mutta ehkä hänellä ei ollut aikaa kirjoittaa sitä. Mutta hän keksi sen. Se on hänen, ehdottomasti hänen asiansa.

• Kysymys siitä, millaiselle elokuvalle elokuva kuvataan (ulkomainen kaksiosainen nauha on kallista, ja kotimainen tuli avioliiton kanssa) ratkaistiin kotimaisen suurformaatin elokuvan hyväksi [3] .
• Ohjaajat Alexander Alov ja Vladimir Naumov pettivät esimiehiään salliakseen näytelmän näyttöversion.

Tosiasia on, että Alexander Alov ja minä olimme kirjailijoiden ja elokuvatyöntekijöiden luovan liiton taiteellisia johtajia, ja tässä ominaisuudessa meillä oli joitain oikeuksia. No, aloitimme itsemme: minun ja Alovin käskystä. Siinä kaikki.

- V. Naumovin haastattelu "Istorik"-lehdelle [6]

• Vuoden 1928 näytelmän lopussa Khludov, Serafima ja Golubkov palaavat Venäjälle. Kirjoittajan tarkistamassa vuoden 1937 versiossa Konstantinopoliin jäävä Khludov laittaa luodin otsaansa. Elokuvan käsikirjoittajat valitsivat avoimen lopun: yksinäinen Khludovin hahmo, joka katselee mereen, kulkukoirien ympäröimänä [3] .

Näyttelijät

• Ilman koe -esiintymistä näyttelijänmestarit Jevgeni Evstigneev ja Mihail Uljanov hyväksyttiin rooleihin [3] .
• "Juoksusta" tuli näyttelijä Vladislav Dvorzhetskyn elokuvadebyytti .
• Evgeny Evstigneev käytti kuvauksen aikana jokaista tilaisuutta ottaa päiväunet. Jos he ilmoittivat pitävänsä neljä minuuttia, hän nukkui niistä kolme [7] .
• Valeri Zolotukhin näyttelee elokuvassa poplaulajaa ravintolassa esittäen Igor Severyaninin säkeisiin perustuvan kappaleen Aleksanteri Vertinskyn tapaan . Kappaleen valinta jäi lähes kuvauksen loppuun asti epäselväksi - he valitsivat "Se oli meren rannalla" ja " Ananakset samppanjassa ". Tämän seurauksena Jevgeni Evstigneev veti satunnaisesti esiin toisen kahdesta paperista, joissa oli tekstien otsikot ja joihin oli kirjoitettu "Se oli meren rannalla" [8] .
• Elokuvantekijöille näyttelijöiden valinnasta tuli työlästä. Pitkien näyttökokeiden jälkeen, jopa episodisiin rooleihin, hyväksyttiin ne näyttelijät, jotka osoittautuivat sopivimmiksi useiden kriteerien mukaan, kuten psykofysiikka, ulkonäkö, kasvojen ilmeisyys, vastaavuus aikakauden tragediaan ja synkkyyteen [9] . Operaattori Tatyana Loginova sanoi [10] :

Alov ja Naumov rakastivat näyttelijöitä nuoruudestaan ​​lähtien. Heidät valittiin pitkään, huolellisesti, huolellisesti. Mutta tehtyään valinnan, he uskoivat heihin, ja tämä usko auttoi esiintyjiä paljon. <...> Alov ja Naumov eivät löytäneet Nikolai Rybnikovia vain lahjakkaana näyttelijänä, vaan myös negatiivisena hahmona. <...> Alov ja Naumov tiesivät kuinka tuntea näyttelijä, osasivat työskennellä hänen kanssaan. He eivät koskaan tukahduttaneet..

• On huomionarvoista, että Vladislav Dvorzhetsky esiintyi kuvauksissa. Hän tuli elokuvastudioon katsomaan Golubkovin ja vastarazzer Quietin rooleja ja palasi sitten Omskiin ja odotti vastausta melkein kuukauden. Kuvaaminen alkoi ilman Khludovia. Koko tämän ajan ohjaajat päättivät, mitä tehdä näyttelijälle, jolla oli heikko koe, mutta jolla oli epätyypillinen goottilainen ulkonäkö ja joka sopi kenraali Khludovin kuvaukseen, joka oli jo alkanut näytellä Gleb Strizhenovia . Dvorzhetsky kutsuttiin uudelleen ja hänelle annettiin näytettäväksi monimutkainen kohtaus Khludovin mystistä unelmaa. Tehtävän onnistuneesti suoritettuaan Dvorzhetsky sai pääroolin, ja Strizhenoville oli iso isku korvata maakunnallinen debyytti [11] .

Dvorzhetskyn ensimmäinen testi oli merkityksetön. Mutta päätimme silti ottaa sen. Ja ensimmäinen kohtaus, jonka he antoivat hänelle, oli erittäin vaikea - ehkä vaikein elokuvassa. Tämä on kohtaus, kun Khludov ajaa vaunuissa ja näyttää olevan sokea. Hän lukee Raamattua: ”Sokeiden sokeat johtajat. Jos sokea johtaa sokeaa, molemmat putoavat kaivoon." Tämä on kuvan kannalta erittäin tärkeä kohtaus.

No, luulemme ampuvamme sen ensin, jos se ei onnistu, se menee sitten kokeeksi ja lopetamme sen. Kuvasimme tämän kohtauksen, ja kävi ilmi, että se ei ollut vain parempi kuin kuvittelimme, vaan ylipäänsä yksi parhaista kohtauksista koko elokuvassa - ja minun näkökulmastani, ja myös Alova. Silmät olivat tärkeintä.

- V. Naumovin haastattelu "Istorik"-lehdelle [6]

• Lavataiteen mestareiden Nikolai Khmelevin ja Nikolai Tšerkasovin jälkeen, jotka olivat jo näytelleet Khludovia Neuvostoliiton teatterin näyttämöllä, oli erittäin rohkea päätös hyväksyä päärooliin Vladislav Dvorzhetsky, jolla oli tuolloin hieman etäinen suhde näyttämölle. , koulutuksen perusteella - näyttelijäkurssista valmistunut lääkäri. Oikeudenkäynnin aikana Andrei Popovilta ja Gleb Strizhenovilta evättiin Khludovin rooli , mutta toisin kuin yleisessä huhussa Vladimir Vysotsky ei osallistunut tähän rooliin [9] .

Emme löydä sitä, kukaan ei pidä siitä! Ja yhtäkkiä nainen toisesta kuvausryhmästä tuo valokuvia toiselle ohjaajallemme. Ja yhdessä heistä näin Vladislav Dvorzhetskyn, hänen silmänsä ... Pitkään aikaan emme tienneet, mikä rooli ottaa hänet, koska silloin hän oli täysin epäammattimainen näyttelijä. Mutta rakastan goottihahmoja. Lopulta otimme tämän goottihahmon uskomattomilla kasvoilla ja upeilla silmillä, minulle sanottiin, ettei elokuvassa voi tehdä mitään. Aluksi päätimme ampua hänet ekstrana: korostamme juuri tätä kasvot. Sitten ajattelimme ja ajattelimme - ja tajusimme, että tämä ei riitä. Päätimme: hän näyttelee Quietiä, vastatiedusteluupseeria - "Runningissa" on sellainen hahmo. Mutta ei myöskään riitä tällaiseen laskuun. Sitten he alkoivat selvittää sitä: hän ei sovellu Golubkovin eikä Charnotyn rooliin. Ja vasta sitten he ymmärsivät, että tämä on Khludov.

Edessämme oli kysymys, kumpi on tärkeämpää - ammattilainen vai henkilö. Olemme valinneet yksilön. Dvorzhetsky oli persoona, se oli ilmeistä.

- V. Naumovin haastattelu "Istorik"-lehdelle [6]

Luominen

"Running" on ensimmäinen elokuvasovitus Mihail Bulgakovin teoksista Neuvostoliitossa ja yksi ensimmäisistä Neuvostoliiton elokuvista, joissa valkoiset, vastoin Neuvostoliiton ideologiaa, eivät näyttäneet ollenkaan tyhmiltä roistoilta, niitä esitetään. ajattelevina, kärsivinä, todellisina isänmaallisina [12] .

• Edellisen kuvan kielto on groteskin tragikomedia "Paha anekdootti" (kuva julistettiin "koko kansakunnan ja sen historiallisen menneisyyden häpäiseväksi kunnianloukkaukseksi" ja siitä tuli ensimmäinen Brežnevin aikakauden hyllylle asetettu elokuva ; se esitettiin vasta v. 1987 [13] [14] ) ei estänyt johtajia ryhtymästä "Runningin" luomiseen. Tälle teokselle ei ollut virallista kieltoa, mutta näytelmä oli vastavallankumouksellinen, eikä sen näyttämistä suositeltu. Samanaikaisesti johtajien esimiehet ehdottivat monia poikkeamia alkuperäisestä tekstistä, jotka olivat epätavallisia neuvostoelokuvalle. Näytelmä tuntui "Mosfilmin" toimittajille hieman teatterimaiselta, kammioiselta, joten ohjaajille annettiin tehtäväksi laajentaa kuvan maantiedettä. Tämän osoituksen seurauksena elokuva sisältää jakson puna-armeijan ylittämisestä Sivashin ylittämisestä ja Ishun-asemien hyökkäyksestä [11] .
• Ohjaajat kutsuivat viranomaisten hyväksymää käsikirjoituksen "Bulgakovin ihmeeksi". He alkoivat kiireesti ampua: he pakkasivat varusteet, lähtivät tutkimusmatkalle ja aloittivat työskentelyn käyttämällä mahdollisimman paljon rahaa. Tämä oli hankala, mutta yleinen temppu, jolla kuvaamisen lopettaminen oli vaikeampaa, koska viranomaisten olisi silloin otettava tilille julkisten varojen tuhlausta. Kun johto lopulta tarttui ja kielsi kuvaamisen, ohjaajat neuvottelivat ja jatkoivat työtä toivoen muutosta ja hyvää olosuhteiden yhdistelmää tulevaisuudessa. He eivät erehtyneet, ja toisen "Bulgakovin ihmeen" jälkeen edellinen johto poistettiin tehtävistään, eikä uusi kuvausryhmä pysähtynyt [11] .

Kutsuimme sitä "boa constrictor -menetelmäksi" - silloin pitää olla aikaa kuluttaa mahdollisimman paljon rahaa, jotta viranomaiset pelkäävät kieltää kuvaa, koska silloin ne lentävät valtion hukkaan heitettyä rahaa. Kysyn Alovilta: "Mitä me teemme viranomaisten kiellolla?" "Ei mitään", hän sanoo, "ehkä viranomaiset poistetaan pian." Todellakin, pian tuo päällikkö erotettiin. Ja he vain unohtivat meidät.

- V. Naumovin haastattelu "Istorik"-lehdelle [6]

• Elokuvan kuvaamiseen kuvausryhmä otti mukaansa etelään tehokkaan linssin nimeltä Kuzma.

Kuzmaa kutsuttiin valtavaksi objektiiviksi, joka mahdollisti kuvaamisen valtavalla peitolla. Raskas - noin 90 kiloa! Kuljettajalle takottiin rautaliivi, jotta hän sai Kuzman kädellä.

- V. Naumovin haastattelu "Istorik"-lehdelle [6]

Kuvan ohjaaja kantoi itse Kuzmaa.

Sillä välin pohdiskelimme, miten tätä jämäkkää mallia käytetään, koska jalusta ei todellakaan läpäissyt tullia. Lopulta he keksivät idean: he lastasivat Kuzman elokuvan ohjaajan Mikhail Amirajibin taivutettuun selkään, kameramies seisoi hänen paikallaan ja aloimme kuvaamaan. Mikään paikallaan oleva jalusta ei antanut näin tasaista ja pehmeää kuvaa! Totta, "jalustamme" pystyi liikkumaan noin kymmenen metriä, ei enempää, minkä jälkeen se tarvitsi 40 minuutin hengähdystauon.

Turkkilaiset välttelivät tätä omituista ihmisrakennetta, rautaa ja lasia, joka hitaasti liikkui Istanbulissa. Kun ylitimme kadun, kaikki välttelivät meitä.

- V. Naumovin haastattelu "Istorik"-lehdelle [6]

• Elokuvan toinen kielto, viisi päivää ennen näytöstä, purettiin poikkeuksellisella tavalla. Lentokoneessa siellä lentävät politbyroon jäsenet kutsuivat Uljanovin, Alovin ja Naumovin keskustelemaan - he auttoivat ohjaajia.

"Okei. Kirjoita puhelimeni muistiin." Sanon: "Ei ole mitään mitä kirjoittaa!" "Muista sitten!" Ja toistan tätä numeroa itselleni koko matkan lentokentältä. Illalla soitan, he vastaavat: "Ja mikä on kysymyksesi?" Selitän: "Hän pyysi minua soittamaan minulle illalla." - "Odota puhelimessa!" Minuutti myöhemmin taas: "Huomenna klo kymmenen aamulla - ehdottomasti! Soita tähän numeroon niin yhdistän sinut. No, seuraavana päivänä he liittyivät, lentokoneen "muotokuva" sanoo: "No, mistä sinä olit huolissasi ?! Kaikki on hyvin. Mene kävelylle Moskovaan. Ja he palauttavat jo julisteita elokuvamme kanssa ...

- V. Naumovin haastattelu "Istorik"-lehdelle [6]

• Kuvausryhmä oli hyvin yllättynyt siitä, että kukaan ranskalaisista ei edes kääntynyt Mihail Uljanoville, joka käveli alushousuissaan [11] .
• Mustanmeren libretto , yksi M. A. Bulgakovin teoksista, joka muodosti elokuvan käsikirjoituksen perustan, kuvattiin 18 vuotta ennen ensimmäistä julkaisua.

Kuvauspaikat

• Khludovin unelmien kuvaamiseksi piti olla Baskunchakin suolajärvi Astrahanin alueella. Kameramies Levan Paatashvili muistelee:

Se on loputon määrä häikäisevän valkoista suolaa, joka muistuttaa jäälevyä. Kun kesäaurinko laskeutui horisonttiin, valkoiselle pinnalle ilmestyi hahmoista ja esineistä pitkiä kilometriä pitkiä varjoja, jotka näyttivät unelta. Luonto sopi meille täydellisesti, mutta valitettavasti tässä "autiomaassa" ei ollut joukkokohtauksiin välttämättömiä sotilasyksiköitä. Lopulta pitkän etsinnän jälkeen löysin yllättäen luonnon epätavallisen mielenkiintoisen koostumuksen kanssa. Nämä olivat Lyubertsyn louhokset, joissa louhitaan hiekkaa rakentamiseen - laajamittaiset kasat outoja hiekkapenkereitä, jotka menevät syvyyksiin. Onnistuimme luomaan tämän luonteen materiaalille värien, valon ja muodon harmonian korostaen vain yksittäisiä dramaattisia hetkiä. Täällä kuvasimme kaikki Khludovin unelmat ja tärkeimmät taistelukohtaukset Puna-armeijan kanssa [4] .

• Talvikohtaukset luostarissa ja metsässä (elokuvan alussa ja lopussa) kuvattiin Savvino-Storoževskin luostarissa ja sen ympäristössä lähellä Zvenigorodia lähellä Moskovaa .
• Kohtaukset Sivashin ylityksestä kuvattiin lähellä Sevastopolia [4] [5] .
• Konstantinopolin yleiset suunnitelmat ilman näyttelijöitä kuvattiin Istanbulissa "maanalainen" uskonnollisten järjestöjen luvan puutteen vuoksi. Kuvaus tehtiin kädessä pidettävällä kameralla, jotta sitä ei pidetä ammattimaisena. Tyhjentyneen akun takia oli mahdollista kuvata ei 24 kuvaa sekunnissa, vaan 10-12 [3] [4] .

Kyllä, kuvasimme siellä yleissuunnitelmia. Mutta Istanbulin näyttelijöiden kohtauksia ei voitu kuvata: kukaan ei olisi päästänyt sellaista joukkoa Turkkiin. Siksi rakensimme Istanbulin osittain Bulgariaan, osittain studiollemme. Mutta kaikki yrittivät tehdä sen oikein. Sitten näytimme Istanbulissamme kuvatut kohtaukset turkkilaisille, ja jotkut sanoivat näyttöä osoittaen: "Nyt taloni ilmestyy nurkan taakse."

- V. Naumovin haastattelu "Istorik"-lehdelle [6]

• Konstantinopolin kaupunkimaisema kuvattiin Bulgarian Plovdivin kaupungissa , osittain Mosfilmin maisemissa [4] [ 5] .
• Korttipelikohtauksen kuvaukset kuvattiin Mosfilmin kylmässä paviljongissa yöllä (tämä oli ainoa kerta, kun Evstigneev ja Uljanov löysivät aikaa iltaesitysten jälkeen) [3] .
• Useita kohtauksia kuvattiin Moskovan Novospassky-luostarin alueella.
• Kohtaukset luostarissa kuvattiin Zvenigorodissa, Khludovin näyt kuvattiin hiekkakuolassa Lyubertsyssä, katukohtaukset Charnotasta ja Golubkovin vierailusta Korzukhinin pariisilaiseen asuinpaikkaan kuvattiin suoraan Pariisissa [11] .

Kuvaustiedot

• Näyttelijä Vladislav Dvorzhetskylle työ Khludovin roolin parissa alkoi kohtauksella junan hytissä (Hludov on mielisairas, häntä ahdistaa hirtetty sotilaan haamu) [3] .
• Kohtaus, jossa ratsastaja laukkaa nostaa pudonneen punaisen lipun maasta, kuvattiin yhdellä otolla (kuvaukset tapahtuivat Taka-Karpatiassa, missä Sergei Bondartšukin ohjaaman Waterloo -elokuvan kuvaukset olivat juuri päättyneet ja hevoset olivat niin uupuneita, että he kieltäytyivät kuvaamasta) [4] .
• Pelattuaan Charnot-kortteja ja pukenut kengän jalkaan, hän väittää polttavan itsensä, kun hän makasi takan lähellä ja kaataakseen konjakkia siihen. Se oli Uljanovin puhdasta improvisaatiota, mutta Evstigneev keksi myös mielenkiintoisen jatkon kohtaukselle. Hän poimii heti kengän juodakseen kaadun, koska tällä hetkellä Uljanovin ja Evstigneevin hahmot - Charnota ja Korzukhin - olivat melko humalassa. Tämä tupla tuli kuvaan [11] .
• Junakohtauksessa Khludov pyytää adjutanttiaan Yesaul Golovania lukemaan hänelle Raamattua ääneen. Golovan vastaa, että hän on lukutaidoton, mikä todellisuudessa voisi tuskin olla hänen arvonsa ja asemansa vuoksi.
• Ohjaaja Vladimir Naumov dokumentissa (oh. Natalya Naumova ) muistelee, kuinka tehtiin korttipelikohtaus, jossa kenraali Charnota voittaa Korzukhinin:

Evstigneev on improvisoituva mies, joka syttyy nopeasti ja kyllästyy sitten nopeasti yksitoikkoisuuteen, ja Uljanov päinvastoin kukkii jokaisen uuden harjoituksen myötä enemmän ja enemmän, niin sanotusti maistuu ja nauttii. Kävi ilmi, että jokainen heistä meni omaan suuntaansa, yksi haalistunut, toinen leimahti.

Ongelman ratkaisemiseksi ja näyttelemisen koordinoimiseksi Naumovin ja Alovin täytyi häiritä Evstigneevia kauniilla näyttelijällä ja teellä sekä jäljitellä Evstigneevia itse lämmittäen Uljanovia. Oikealla hetkellä Evstigneev vapautettiin ja siitä tuli upea kohtaus. Korttipelin kohtaus on mielenkiintoinen myös siinä mielessä, että meikkitaiteilijan ansiosta oli mahdollista näyttää kenraali Charnotan hylkäävä asenne Korzukhinia kohtaan:

Muuten, tässä kohtauksessa tein pahaa heidän kanssaan, Evstigneev vannoi kauheasti jälkeenpäin. Tiedätkö mitä "kreppi" on? Se on viikset. Mutta viikset eivät ole todellisia - hiukset on liimattu nenän alle. Käskin meikkiartistimme liimaamaan ne oikealle puolelle, joka on kameraa kohti, jotta ne putoavat. Ja kun Charnota (Uljanov) alkoi suudella Korzukhinia (Evstigneev), hänellä oli suu täynnä näitä samoja hiuksia. Ja hän jatkoi Korzukhinin suutelemista ja alkoi sylkeä heidän päälleen. Se pääsi myös elokuvaan...

• Sekä "kesyttäjät" että "kybernetiikka" osallistuivat epäonnistuneesti torakkakilpailukohtauksen kuvaamisen järjestämiseen .[ selventää ] kunnes muistivat kotitorakat, jotka juoksevat aina pimeään, kun valot laitetaan päälle. Biljardipöydällä kuvaamista varten he järjestivät pieniä laatikoita, joissa oli ikkunaluukut ja liimattu sisään mustalla sametilla. Suunnittelu toimi poikkeuksellisen tarkasti [4] .
• Kohtaus, jossa Mihail Uljanovin sankari kävelee kaupungin kaduilla alushousuissa, kuvattiin Pariisissa . Samaan aikaan alusasuissa näyttelijä yllätti harvat [3] [4] .
• Kuvaamisen lopussa Pariisissa oli tarpeen allekirjoittaa loppuasiakirja kuvausryhmän kuluista asianajajan kanssa, joka allekirjoitti asiakirjoihin: "Vahvistan kunniallani, että kaikki kulut maksettiin oikein." Minun piti selittää, että unionissa he eivät tienneet "maailmankuulusta asianajotoimistosta" ja kirjanpitäjälle tarvittiin vain leima. Ranskalainen asianajaja loukkaantui, mutta he onnistuivat silti laittamaan tarvittavan leiman [7] .
• Istanbulissa kuvausryhmää valvoi Yhdysvaltain edustaja [11] :

Ja kun kuvasimme Istanbulissa, jossain lähellä oli Yhdysvaltain kuudes laivasto. Ja meille määrättiin saattaja, joka pelkäsi, että kuvaamme jotain turhaa, jotain salaista. Yleensä he eivät päästäneet meitä sisään, eivätkä nämä päästäneet meitä sisään. Mutta teimme elokuvan kuitenkin.

- V. Naumovin haastattelu "Istorik"-lehdelle [6]

• Natalya Selezneva hyväksyttiin Lyuskan rooliin , mutta hänen piti luopua kuvaamisesta pienen poikansa sairauden vuoksi. [viisitoista]

Elokuvan kohtalo

• Vuonna 1971 The Run pääsi pääkilpailuun Cannesin elokuvajuhlilla , mutta Kultainen palmu meni sitten englantilaiselle melodraamalle The Broker .

Meitä syytettiin myötätuntoisuudesta valkokaartia kohtaan. Ja sitten kuva näytettiin Cannesissa kilpailun ulkopuolella ja kolme kertaa yhden sijaan. Ja hän pärjäsi melko hyvin. Mutta siellä oli yksi henkilö, entinen ystäväni, joka piti kauheaa ääntä. Kerran hän muutti Ranskaan. Ja niin hän alkoi ilmestyä kaikissa sanomalehdissä: he sanovat, katso kuinka tyhmiä valkoiset ovat elokuvassa, kuinka tyhmä tämä Khludov on, mikä ruma Korzukhin (jota näytteli Jevgeni Evstigneev).

Ja meidän ihmiset sanoivat meille päinvastaista: "Oletko hullu? Charnota osoittautui sinulle positiiviseksi hahmoksi, pojat pelaavat sitä jo!”

- V. Naumovin haastattelu "Istorik"-lehdelle [6]

Ensimmäisenä esitysvuotena elokuva keräsi 19,7 miljoonaa katsojaa [16] .

Kritiikki

Stanislav Rassadin

Kriitikot, elokuvantekijöiden aikalainen, Stanislav Rassadin elokuvasta "Running" [16] :

Tietysti Alov ja Naumov ovat tunnistettavissa ensimmäisistä kehyksistä. He ovat edelleen samoja hillittyjä keksijöitä. Ja kaikki sama intohimojen intensiteetti, josta näyttää olevan vain askel raivoon. Ja sama kiinnostus murtumia, ylä- ja alamäkiä kohtaan - elämän ja historian kohtalokkaisiin hetkiin"

(Katso sat. Alexander Alov, Vladimir Naumov. M., 1989. s. 146).

Nykykriitikot

Kriitiko Anton Dolin elokuvasta "Running" [17] :

Bulgakov on ollut erittäin aktiivinen Neuvostoliiton kirjallisessa horisontissa 1920- ja 1930-luvuilta lähtien, hänen näytelmänsä esitettiin Moskovan teattereissa. Hän ei tietenkään voinut julkaista paljon, hän kirjoitti pöytään, kaikki tämä on todettu Mestarissa ja Margaritassa. Mutta Bulgakovin löytö alkoi uudelleen 60-luvulla, ja vuonna 1970 oli melkein mahdotonta kuvitella, että Bulgakoviin perustuva elokuva julkaistaan ​​Neuvostoliitossa. Lisäksi juokseminen on tässä suhteessa erittäin riskialtista. Loppujen lopuksi se on melkein anteeksipyyntö valkokaarteille. Ja joka tapauksessa koko maailma - vallankumouksellinen ja vallankumouksen jälkeinen - näytetään heidän näkökulmastaan. Tulevan proletariaatin totuutta, joka on "Turbiinien päivissä" tai "valkoisessa kaartissa", ei hyväksytä - ei ollenkaan. Näemme siirtolaisten dramaattisen kohtalon, jotka joutuivat pakenemaan Venäjältä, heitettiin pois uudelta Venäjältä, haluavat tuskallisesti palata sinne eivätkä voi. Tietysti se oli ehdottoman innovatiivinen, erittäin rohkea. Tällaista yksityiskohtaista kuvaa venäläisen siirtolaisen elämästä elokuvassamme ei ollut.

Kriitiko Alexander Shpagin elokuvasta "Running":

Oli elokuva, joka oli menestynein 70-luvun alun kriitikoiden joukossa. Hän on kaikin puolin 1970-luvun alun Neuvostoliiton elokuvan päävoitto. Ja edes se, että elokuva on jokseenkin eklektinen, että se on jonkin verran "monigenre", ei häirinnyt ketään. Mukaan lukien yleisö, koska tässä elokuvassa, jos katsomme, näemme: erittäin vakavia kohtauksia, dramaattisia, traagisia, on puhtaasti groteskeja sarjakuvakohtauksia - korttipeli tai kohtaus torakkakilpailuista, on kohtauksia yksinkertaisesti historiallisesta vallankumouksellisesta elokuva, kuten kohtaukset Frunzen kanssa, kuten kohtaukset sisällissodan taisteluista, mutta on jopa unelmia. Se on eräänlainen taidetalo. Ja tässä on mielenkiintoista: Alov ja Naumov työskentelivät erittäin ovelasti, he ovat mahtavia tässä mielessä: he arvasivat oikein. Loppujen lopuksi, jos he tekisivät vain traagisen kuvan valkoisen armeijan tappiosta, he alkaisivat tuntea myötätuntoa tätä valkoista armeijaa ja kenraali Khludovia kohtaan - he kieltäisivät sellaisen elokuvan. Jos se olisi ollut puhdasta groteskia (pelikorttien ja torakkakilpailujen tyyliin), niin myös 1970-luvun alussa - joko ne olisi kielletty tai vapautettu huutaen, koska jo silloin alettiin taistella vallankumouksista kertovia groteskeja vastaan. "Juoksu" - kaikki nämä kerrokset, vaikkakin jossain kirjavassa, monilajisessa, monikaliiperisessa muodossa, mutta hän yhdisti ne orgaanisesti. Juuri "Juoksun" jälkeen ilmestyy valkoisen liikkeen kultti ja nostalgiakultti maanpaossa ulkomaille. Mukana on jopa kerros chansonia: ryhmiä, jotka laulavat valkoista emigranttifoloria .

Muistiinpanot

1. ↑ Järjestelmänvalvoja. "Running", analyysi Bulgakovin näytelmästä . goldlit.ru . Haettu 5. lokakuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. lokakuuta 2020. (määrätön)
2. ↑ Khabibyarova Elvira Milisovna. Traaginen ironia M. Bulgakovin näytelmässä "Juokseminen"  // Tšeljabinskin valtionyliopiston tiedote. - 2013. - Ongelma. 14 (305) . — ISSN 1994-2796 .
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Mosfilm. 90 askelta "Juokseminen" . Haettu 20. toukokuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 30. marraskuuta 2018. (määrätön)
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Elokuvan tekniikka ja tekniikka, 2005 .
5. ↑ 1 2 3 Puoli vuosisataa Leonardon muurilla, 2006 .
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 "Juoksun" historia . Haettu 17. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 7. huhtikuuta 2022. (määrätön)
7. ↑ 1 2 Lauluja jänisistä (pääsemätön linkki) . Haettu 5. huhtikuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2014. (määrätön) 
8. ↑ Ilta näyttelijän talossa Leningradissa. Osa 1 - YouTube . www.youtube.com . Haettu: 15.12.2020. (määrätön)
9. ↑ 1 2 Aikakauslehti "Amateur" / Vitaly Dymarsky, päätoimittaja. - Diletant LLC, nro 5 (toukokuu) 2012. - S. 42.
10. ↑ Vladimir Naumov ja Alexander Alov: elokuvat, elämäkerta, luovuus . Culture.RF . Haettu 17. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 13. tammikuuta 2021. (määrätön)
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 10 mielenkiintoista faktaa "Running" -elokuvasta . www.domkino.tv _ Haettu 17. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 26. tammikuuta 2021. (Venäjän kieli)
12. ↑ "Juoksun" historia | Historioitsija . xn--h1aagokeh.xn--p1ai . Haettu 17. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 29. marraskuuta 2020. (Venäjän kieli)
13. ↑ Lilia Mamatova. Huono vitsi . venäläinen elokuva . Haettu 17. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. toukokuuta 2021. (määrätön)
14. ↑ Huono vitsi . Kulttuuri . Haettu 17. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 31. elokuuta 2019. (määrätön)
15. ↑ Natalya Selezneva oli koko ikänsä huolissaan siitä, että hän oli ottanut jonkun toisen miehen . Haettu 3. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 3. huhtikuuta 2021. (määrätön)
16. ↑ 1 2 Fedorov A. V. Erilainen elokuvamme. Arkistokopio päivätty 3. helmikuuta 2022 Wayback Machinessa - M .: OD "Information for All", 2022.
17. ↑ Anton Dolin - luento "Running" (Alexander Alov, Vladimir Naumov, 1970)" verkossa ilmaiseksi. Video portaalissa "Culture.RF" . Haettu 17. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2020. (Venäjän kieli)

Dokumentti

• "Juosta". Unelmia Venäjästä . Dokumenttielokuva . Kirjailija ja juontaja: Alexander Kazakevich. Ohjaus: Konstantin Golenchik. Elokuvaan osallistuvat: ohjaaja Vladimir Naumov , elokuvakriitikko Irina Pavlova, elokuvakriitikko Svetlana Khokhryakova. Neofit Studio LLC, koko Venäjän valtion televisio- ja radioyhtiön tilaama. 2019 Valtion televisio- ja radioyhtiö "Kulttuuri" . 17. kesäkuuta 2019. 45 minuuttia.

Kirjallisuus

• Levan Paatashvili . Kuinka "Running" kuvattiin. Operaattorin näkemys  // "Elokuvan tekniikka ja tekniikka": aikakauslehti. - 2005. - Nro 1 . (Venäjän kieli)
• Levan Paatashvili . Puoli vuosisataa Leonardon muurilla. Kuljettajan ammatin kokemuksesta . - M.,: "625", 2006. - 272 s. - ISBN 5-901778-05-7 .

Linkit

• Arcus L. Beg . Elokuvahistorian tukikohta "Chapaev" . " Session " - lehden projekti . Haettu: 2.5.2020. (Venäjän kieli)
• "Juoksemassa" Ruskino.ru:ssa

Alexander Alovin elokuvat
Troubled Youth (1954) Pavel Korchagin (1956) Tuuli (1959) Rauha saapuville (1961) Kolikko (1962) Bad Joke (1966) Juokseminen (1970) The Legend of Til (1976) Teheran-43 (1980) Shore (1984)

Vladimir Naumovin elokuvat
Troubled Youth (1954) Pavel Korchagin (1956) Tuuli (1959) Rauha saapuville (1961) Kolikko (1962) Bad Joke (1966) Juokseminen (1970) The Legend of Til (1976) Teheran-43 (1980) Shore (1984) Choice (1987) Laki (1989) Kymmenen vuotta ilman kirjeenvaihto-oikeutta (1990) White Holiday (1994) Kello ilman käsiä (2001) Gioconda asfaltilla (2007) Tarina tsaari Saltanista (2014)

Kuvasovitukset Mihail Bulgakovin teoksista
Aleksanteri Pushkin	Viimeiset päivät (1968) Viimeinen tie (1986)
Juosta	1968 1970 1971
valkoinen vartija	Theater of the Twentieth Century: The White Guard (1960) 1982 sarja, 2012
Turbiinien päivät	1969 1976
Nuoren lääkärin muistiinpanoja	1991 Morfiini (2008) sarja, 2012
Ivan Vasilievich	Ivan Vasilyevich vaihtaa ammattia (1973) 1978
Mestari ja Margarita	Pilatus ja muut (1972) 1972 1988 Lukuja romaanista (1989) 1994 2005 (lyhyt) sarja, 2005 Woland
Kuolemalliset munat	1977 1995 Hyvin unohdettu vanha (2003)
koiran sydän	1976 1988
Muut elokuvat	Bliss (1977) Vain muutama sana Monsieur de Molièren kunniaksi (1973) Tapaushistoria (1990) Red Island (1991) Teatterin romantiikka (2002)
Mestari ja Margarita • Mihail Bulgakov

Temaattiset sivustot	AllMovie AlloCine ČSFD Elokuvan affiniteetti Internet-elokuvatietokanta Mädät tomaatit