| Jean Bellette | |
|---|---|
| Syntymäaika | 25. maaliskuuta 1908 |
| Syntymäpaikka | |
| Kuolinpäivämäärä | 16. maaliskuuta 1991 [1] (82-vuotias) |
| Kuoleman paikka | |
| Maa | |
| Opinnot | |
| Palkinnot | Sir John Sulman -palkinto [d] |
Jean Bellette , naimisissa Haefligerin kanssa ( syntynyt Jean Bellette ; 25. maaliskuuta 1908 - 16. maaliskuuta 1991 ), oli australialainen taiteilija . Syntynyt Tasmaniassa ja koulutettu osavaltion pääkaupungissa Hobartissa ; myöhemmin opiskeli Julian Ashton Art Schoolissa Sydneyssä , häntä mentoroi Proctor Lontoossa hän harjoitteli brittiläisten taiteilijoiden Mark Gertlerin ja Bernard Meninskyn johdolla .
Bellette oli tunnettu modernistinen taiteilija Sydneyssä ainoa nainen, joka voitti Sir John Sulman -palkinnon kuin kerran, vuonna elokuvasta For Whom the Bell Tolls ja vuonna 1944 elokuvasta Iphigenia in Tauris . Hänestä tuli yksi uskonnollisesta taiteesta myönnetyn Blake Prize -palkinnon ( perustajista .
Vuonna 1935 hän meni naimisiin Paul Haefligerin kanssa - taiteilija ja kriitikko. Vuonna 1957 pariskunta muutti Mallorcalle ; ja vaikka Paul ja Jean palasivat toistuvasti Australiaan, he eivät pitäneet sitä kotinaan.
Bellett syntyi Hobartissa 25. maaliskuuta 1908 ainoana lapsena. Hänen äitinsä oli taiteilija ja isä postimestari. 13-vuotiaana Jean astui The Friends`Schooliin ja siirtyi myöhemmin Hobart Technical Collegeen. Kun hän muutti Sydneyyn hänestä tuli opiskelija Julian Ashton School ofHänen opettajansa oli Thea Proctor , ja yhdestä hänen luokkatovereistaan - John Passmoresta - tuli tulevaisuudessa kuuluisa impressionistinen taidemaalari . Hänen vesivärinsä olivat esillä vuoden 1934 opiskelijanäyttelyssä , jossa ne saivat myönteisiä arvosteluja The Sydney Morning Heraldilta . Siellä hän tapasi myös kriitikko Paul Haefligerin hän meni naimisiin vuonna 1935 Vuosi avioliiton jälkeen he matkustivat Eurooppaan , jossa he opiskelivat figuratiivista taidetta Westminster School of Artissa Mark Gertlerin ja Bernard Meninskyn johdolla . Vuonna 1938 Bellette ja Paul kirjoitettiin Pariisin Grande Chaumièreen [2] [3] .
Bellett ja Haefliger palasivat Australiaan vähän ennen toisen maailmansodan puhkeamista , missä he pitivät taidenäyttelyn Macquarie Galleryssä ( Sydney ). Siellä pari liittyi Sydney Art Groupiin , johon kuuluivat myös William Dobell ja Russell Drysdale . Bellett isännöi säännöllisesti näyttelyitä, yleensä yksin kerran kahdessa vuodessa ja yhdessä joka vuosi. Hänen miehensä työskenteli kriitikkona The Sydney Morning Heraldissa 15 vuotta [4] .
Bellett sai Sir John Sulman - palkinnon Whom the Bell Tolls Hänet palkittiin sillä uudelleen vuonna 1944 teoksestaan Iphigenia in Tauris (" Venäjän Iphigenia in Tauris "); myöhemmin palkinnon myöntänyt tuomari totesi pitävänsä parempana toista taiteilijan teosta, Electraa , mutta se ei vastannut kokovaatimuksia. Kaksi viimeistä teosta olivat niitä harvoja 1940-luvulla kirjoitettuja teoksia, jotka ovat saaneet vaikutteita Euripideksen , Sofokleen ja Homeroksen tragedioista [5] .
Bellettin maalaukset olivat merkittäviä antiikkiaiheistaan . Vuonna 1946 ne olivat esillä ainakin neljässä eri näyttelyssä. Kriitikot ovat erityisesti panneet merkille "impulsiivisen romantiikan ja rauhallisen klassismin " synteesin, kutsuen sitä "romanttiseksi klassismiksi" lähestymistavaksi. Siitä huolimatta jotkut arvioijat uskoivat, että "maalaukset toistavat samaa kaavaa", ja taiteilija itse on ammatillisen loppuunpalamisen alainen . Vuonna 1948 hän osallistui lavamaisemien luomiseen Shakespearen näytelmään Perikles [ 6] [7] [8] [9] .
Vuonna 1951 sijoittui toiseksi Commonwealth Anniversary Art Competition -kilpailussa Geoffrey Smartin jälkeen Seuraavana vuonna hän voitti Metro-Goldwyn-Mayerin sponsoroiman kilpailunäyttelyn kanssa Girl With Still Life [8] [10] [11] [12] .
Haefliger ei koskaan kirjoittanut kriittisiä artikkeleita vaimonsa työstä välttääkseen syytökset puolueellisuudesta. Muut Herald-kriitikot kirjoittivat kuitenkin arvosteluja hänen maalauksistaan. Esimerkiksi vuonna 1950 hänen näyttelystään Macquarie Galleryssä julkaistiin artikkeli, jossa arvostelija kutsui hänen töitään "yhdeksi tuoreimmista, mitä olen nähnyt" ja huomautti seuraavaa: "... hän käyttää maalia aistillisesti ja intohimoisesti, Lisäksi maalina, ei värinä."
Kaksi vuotta myöhemmin eräs Belletin yksityisnäyttelystä Sydneyssä vieraileva arvioija kirjoitti seuraavan:
— Yksi harvoista australialaisista taiteilijoista, joka yhdistää hyvän tekniikan värikkäisiin tunteisiin. Joitakin maalauksia maalattaessa Bellettellä näyttää olleen vaikeuksia kuvata Australian maisemaa. Kirkas valo luo muotoa, mutta kätkee värit - hänen työlleen ominaista ongelmaa; se kaikki masentaa draamaa ja tekee tunnelmasta synkän. Jotkut maisemat, kuten kukkulat ja pilvet numerossa 8 tai aavikko numerossa 14, näyttävät kuitenkin erittäin vaikuttavilta. Ihmishahmot näyttävät erityisen hyviltä, varsinkin synkkää tulevaisuutta pohtivien tyttöjen huomaavaisuus [13] ...
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] on yksi harvoista australialaisista taiteilijoista täällä, joka yhdistää vankan tekniikan herkän ja rikkaan tunteen kanssa. Joissakin tämän näyttelyn kevyemmissä maisemissa Miss Bellette näyttää yrittäneen ratkaista joitain australialaisten maisemien maalaamisen erityisiä vaikeuksia. Kirkas, voimakas valo pyrkii tasoittamaan muotoa ja valkaisemaan väriä; ongelma, joka ei sovi hänen työlleen tyypillisille dramaattisille jännitteille ja synkille tunnelmille. Se vaatii kylmempää ja kiihkeämpää lähestymistapaa. Mutta kun hän löytää makunsa mukaisia maisemia, kuten karuja kukkuloita ja kovakuoriaisia pilviä No. 8, maa rappeutuu eroosion myötä nro. 19, tai "Rough Countryn", nro. 14, hän käsittelee niitä erittäin taitavasti ja tehokkaasti. Hänen hahmopiirrokset ovat päättäväisesti piirrettyjä ja tiukasti mallinnettuja. Tytöillä on mietteliää arvokkuutta, ikään kuin he pohtisivat tulevaisuuden taakkaa ja ilottomuutta karyatideina. Asetelma ja sisustus ovat ihailtavia harjoituksia muodollisessa järjestelyssä, värit ovat synkkiä mutta täyteläisiä.Yhdessä 12 australialaisen taiteilijan teosten kanssa Bellettin maalauksia esiteltiin Council of Great Britain Lontoossa ; ja myöhemmin muissa Britannian kaupungeissa Venetsian biennaalissa [14] . Järjestön puheenjohtaja Kenneth Mackenzie [13] [15] oli pettynyt brittikriitikkojen reaktioon: he kiinnittivät enemmän huomiota taiteilijan kansallisuuteen kuin hänen työhönsä [16] [17] .
Vuonna 1955 Bellett auttoi perustamaan -palkinnon kunnioittaa uskonnollista taidetta , ja toimi sen tuomarina useiden vuosien ajan [18] [8] [19] .
Vuonna 1935 Hoefligerin avioliiton ulkopuolinen suhde päättyi, ja se kesti yli 10 vuotta. Hän ja Bellett lähtivät Australiasta eroamaan ilman liikaa julkisuutta, mutta tekivät pian sovinnon. He viettivät vuoden Pariisissa ja päättivät sitten asettua Mallorcalle ostamalla talon Deiasta . Vuonna 1964 Bellett maalasi Spells for Planting ; Tämän maalauksen osti New South Walesin taidegalleria näyttelystä Melbournessa . Sillä välin Bellett, vaikka hän vieraili Australiassa, ei juurikaan esittänyt töitään siellä: tämä johtui ennen kaikkea abstraktin ekspressionismin kehittymisestä , useiden gallerioiden monopolista ja lisääntyvästä naisten syrjinnästä. Siitä huolimatta hän onnistui järjestämään useita esityksiä Sydneyssä ja Melbournessa , joista yksi pidettiin vuonna 1964 South Yarra Galleryssä ; hänen työnsä on saanut ylistäviä arvosteluja kriitikoilta: Bernard Smith kirjoitti The Age -lehdessä , että hän "ei voi muistaa vastaavaa Melbournessa niin laadukasta näyttelyä kuin tämä" [20] [21] .
Bellett ja Haefliger viipyivät Mallorcalla elämänsä loppuun asti ja matkustivat ajoittain Italiaan [22] . Vuonna 1976 Bellett loukkasi ranteensa , mikä oli hänen viimeinen taidenäyttelynsä. Haefliger kuoli maaliskuussa 1982 ja hänen vaimonsa Bellette 16. maaliskuuta 1991 [23] [24] .
Bellett testamentaa Hill Endissä sijaitsevan mökkinsä National Parks and Wildlife Servicelle sillä ehdolla, että tätä taloa käytetään kodittomien taiteilijoiden paikkana [25] [26] [27] .
Vuodesta 2016 lähtien Bellette on ainoa nainen, joka on saanut - kahdesti Osa hänen töistään on tällä hetkellä Etelä - Walesin , Etelä - Australian , Länsi - Australian muiden Vuosina 2004-2005 järjestettiin suuri retrospektiivinen näyttely, jossa esiteltiin Bellettin töitä [28] [29] .