Venetsialainen maalauskoulu

Venetsialainen koulukunta on  yksi Italian tärkeimmistä maalauskouluista , se oli olemassa Venetsiassa . Sai suurimman kehityksen XV-XVI vuosisatojen aikana. Tälle maalauskoululle on ominaista kuvallisten periaatteiden vallitsevuus, kirkkaat väriratkaisut, syvällinen plastisuuden hallinta ja öljymaalauksen ekspressiiviset mahdollisuudet [1] [2] .

Historia

Venetsialaisella koululla on useiden vuosisatojen historiallinen kehitys. Alkuvaiheessa arkkitehtuuri hallitsi . Mutta maantieteellisen sijainnin erityisolosuhteet ja kulttuuriset vaikutteet sekä lännestä ( goottilainen ) että idästä (lähinnä Bysantista ) johtivat äärimmäisen omituiseen kulttuurin fuusioon, joka heijastui niin sanotussa venetsialaisessa gootiikassa . Jälkimmäisellä ei ollut merkittävää rakentavaa luonnetta (kuten Ranskassa ), mutta se käytti aktiivisesti koristeellisia tyylilöytöjä. Pyhien rakennusten sisustusta hallitsivat keskiajan kuuluisalta taiteellisen keskuksen  - Bysantin valtakunnan - lainatut elementit ( ikonit , emali , mosaiikit , matot ja arvokkaat tekstiilit ). Usein nämä olivat Bysantista sotapalkintoina ostettuja tai otettuja ikoneja tai koruja [3] .

Puhtaasti venetsialaisella maalauskoululla on vähintään 400 vuotta kestävää kehitystä. Ensimmäiset 1400-luvun esimerkit vetosivat edelleen bysanttilaisiin ikoneihin tai mosaiikkeihin. Mutta goottilaiset elementit yhdistettynä bysanttilaisiin vaikutteisiin antoivat alkuperäisiä paikallisia kuvioita (useita 1400-luvun bysanttilaisten ja venetsialaisten ikonimaalajien, Paolo Venezianon , Alvise Vivarinin teoksia, Jacopo Bellinin varhaisia ​​teoksia ) [4] .

Kokemuksen kertyminen ja osaamisen kehittyminen vaikuttivat suotuisasti Venetsian mestareihin jo 1400-luvun puolivälissä. Tätä helpotti sekä Venetsian kosteassa ilmastossa vakaan öljymaalaustekniikan lainaus suhteessa freskoihin että muiden taidekeskusten taiteilijoiden vaikutus (esimerkiksi Antonello da Messina , n. 1430-1479). ) [4] .

Venetsialaiset mestarit saavuttivat merkittävää menestystä muotokuvan alalla, mistä ovat osoituksena heidän kutsunsa muihin maihin muotokuviin. Mutta kauan käytettiin uskonnollisten ja arkipäiväisten kuvien jäykkyyden, realismin voittamiseen, josta tuli tyypillinen piirre monien venetsialaisten mestareiden (veljet Carlo ja Vittore Crivelli , Gentile Bellini , Cima da Conegliano , Marco Basaiti , varhaiset teokset). Giovanni Bellini ja Giorgione , Lorenzo Lotto ) sekä Vittore Carpaccion ja Vincenzo Catenan teoksissa voittamaton liikkumattomuus säilyy 1500-luvun ensimmäiseen kolmannekseen asti [3] .

Giovanni Bellinin työn pitkä kehitys oli suuntaa antava - varhaisen ajanjakson jäädytetyistä kuvista ensimmäisiin korkean renessanssin esimerkkeihin , jotka saapuivat Venetsiaan myöhään verrattuna Firenzeen tai Roomaan . Venetsialaisen maalaustaiteen koulukunnan pääpolut poimiivat jo Giovanni Bellini-Giorgionen oppilaat ja hänen työpajan päällikkönsä viimeisen Sebastiano del Piombon ja lahjakkaan Tizianin ennenaikaisen kuoleman jälkeen . Vittore Carpaccion ja Vincenzo Catenan , jotka työskentelivät samanaikaisesti nuorten Jacopo Bassanon , Giorgionen ja Titianin kanssa, teoksia pidettiin jo anakronismina ja pakotettiin Veneton maakuntaan, Venetsialaisen Terraferman pikkukaupunkeihin [3] , [4] .

Venetsialaisen maalauksen jäykkyyden voittaminen tapahtui useilla tavoilla - sekä kuvien poetisoinnilla (Giorgionen ja varhaisen Sebastiano del Piombon ja Titianin teoksilla) että vetoamalla luontoon sen taitavalla toistolla (Titian). Korkean renessanssin vaihe Venetsiassa oli melko pitkä, mistä ovat osoituksena Tizianin, Veronesen , Tintoretton parhaat teokset , huolimatta muiden tyylisuuntausten , erityisesti italialaisen manierismin vaikutuksista , jotka on jäljitetty Sebastiano del Piombon, Lorenzo Lotton ja Jacopon teoksissa. Tintoretto [3] .

Tämän aikakauden taiteilijoilla oli valtava vaikutus eurooppalaisen maalauksen jatkokehitykseen [5] .

1600-luku

1600 -luvulla venetsialainen koulukunta menetti johtavan asemansa eikä tuottanut yhtäkään merkittävää maalaushahmoa, kuten Giorgione tai Tintoretto . Käytäntöjen maakuntaisuutta, toissijaisuutta osoittavat Tizianin töiden epigonit ja koristemaalauksessa Paolo Veronesen riippuvaiset seuraajat . Venetsian barokki ei levinnyt laajalti ja sen parhaat esimerkit loivat muiden taiteellisten keskusten luojat sekä arkkitehtuurin että maalauksen alalla. Totta, kaupunkiin rakennettiin useita barokkityylisiä pyhiä rakennuksia, mutta täällä muodostettiin oma taidekoulu, joka ei keskittynyt paavillisen Rooman barokkiarkkitehtuuriin, vaan paikalliseen arkkitehtuuriperinteeseen. Venetsialaisten käsityöläisten barokin taiteessa ja käsityössä oli myös konkreettinen jälki paikallisista taideperinteistä (venetsialainen lasi, venetsialainen pitsi, pronssituotteet, korut) [3] .

Venetsialaisten taiteilijoiden panos 1600-luvun barokkitaiteeseen oli niin merkityksetön, ettei sitä voida verrata 1400- tai 1500-luvun vaiheisiin. Osa venetsialaisista taiteilijoista lähtee sieltä ja työskentelee muissa taidekeskuksissa. Carlo Saraceni , syntyperäinen venetsialainen , työskenteli lähes koko elämänsä Roomassa, jossa hänestä tuli yksi Caravaggion epigoneista, eikä hänen työllään ollut vaikutusta Venetsian taiteelliseen tilanteeseen. Poikkeuksena oli Pietro Bellottin teos , joka oli unohdettu kolmeksi vuosisadaksi . Useimmat hänen hahmoistaan ​​ovat painokkaasti demokraattisia. Hän havaitsi varhain vanhan miehen kasvojen merkityksen ja toisti ne äärimmäisen taitavasti eri aiheissa, joskus joutuen naturalismiin .

1600-luvun lopulla Venetsiassa työskenteli joukko mestareita, jotka noudattivat Caravaggion aloittamaa ja hänen seuraajiensa kehittämää tenebroso-tyyliä ( caravaggismi ), mutta ilman edeltäjiensä merkittäviä saavutuksia. Venetsiassa työskenteli 1600-luvulla useita todella merkittäviä barokkitaiteilijoita, lähes kaikki ulkomaalaisia ​​tai ei-venetsialaisia ​​( Domenico Fett , Bernardo Strozzi , Johann Liss ) [4] .

1700-luku

1700 -luvulla Venetsia sai takaisin maineensa Länsi-Euroopan tunnetuksi taiteellisena keskuksena . Giambattista Pittoni oli 1700-luvun venetsialaisen maalauksen johtava edustaja [6] , hän oli halutuin taiteilija kaikista aikakauden Euroopan kuninkaallisista hovista ja perheistä. Giambattista Pittonin myötä alkoi ajanjakso, jolloin kaupunki sai valtion tukea, teatteri , instrumentaali- ja kirkkomusiikki sekä maalaus kukoisti .

1700-luvulla Venetsiaa ylisti klassinen veduta  - yksityiskohtainen kuvaus kaupunkimaisemasta ja kuuluisista arkkitehtonisista monumenteista. Johdon ominaispiirre on valokuvaustarkkuus arkkitehtuurin kuvauksessa pienimpiä yksityiskohtia myöten, graafinen laatu yhdistettynä erityiseen syvyyden tunteeseen kuvatilassa [7] . Tunnetuimmat vedatistiset maalarit Venetsiassa ja sen ulkopuolella olivat Canaletto , Antonio Joli , Michele Marieschi , Giovanni Paolo Panini , Bernardo Bellotto ja Francesco Guardi .

Venetsialaiset käsityöläiset työskentelivät aikoinaan mahtavan kauppa-sotilasvaltakunnan ulkopuolella , joka oli Venetsia (Vittore Carpaccio Dalmatiassa , Tizian Mantovassa ja Roomassa , Lorenzo Lotto Espanjassa ). 1700-luvulla työskentely Venetsian ulkopuolella oli monien venetsialaisten taiteilijoiden katkera kohtalo. Jotkut ovat mukana uuden aikakauden tyylisuunnan luomisessa ( Rosalba Carriera rokokoon kehityksessä ), toiset kuljettavat venetsialaisen maalaustaiteen löydösten aarteita eri maihin ( Jacopo Amigoni työskenteli Baijerissa (1716-1728). ), Lontoossa (1729-1739), Madridissa (1747). -1752), missä hän kuoli, Tiepolo  - Saksassa ja Espanjassa , Bernardo Bellotto  - Sachsenissa , Itävallassa ja Puolassa ). Vain osa heistä palaa kotimaahansa, mutta ne kaikki luokitellaan venetsialaisiksi kouluiksi. 1700-luvun lopulla venetsialainen koulukunta katosi ja väistyi muille taiteellisille suuntauksille.

Pääedustajat

1300-1400-luvut

Korkea renessanssi

Venetsialainen renessanssi ja manierismi

1600-luku

1700-luku

Katso myös

Muistiinpanot

  1. ↑ Prado Guide, s. 248.
  2. ↑ Gardner, s. 679.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Peter Kiele. Venetsialainen koulu. . Haettu 6. lokakuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
  4. ↑ 1 2 3 4 Venetian School of Painting (pääsemätön linkki) . Haettu 6. lokakuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 10. lokakuuta 2016. 
  5. ↑ Venetsialaisen maalauksen perintö . www.visual-arts-cork.com. Haettu 31. heinäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 18. heinäkuuta 2017.
  6. ↑ Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC). 2017 Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. Espanjan hallitus. Giovanni Battista Pittoni . [1] Arkistoitu 15. helmikuuta 2021 Wayback Machinessa . joulukuuta 2017
  7. ↑ Vlasov V. G. Veduta // Vlasov V. G. Uusi Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. 10 nidettä - Pietari: Azbuka-Klassika. - T. II, 2004. - S. 436-438

Linkit

Kirjallisuus

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sanakirjat ja tietosanakirjat