Firenzen maalauskoulu

Florentine School of Painting  on tunnettu taidekoulu, joka on perustettu Toscanaan , Italiaan . Tämän koulukunnan taiteilijat työskentelivät Firenzessä 1300-luvulla kehitetyn realistisen tyylin vaikutuksen alaisena , suurelta osin Giotto di Bondonen ponnistelujen ansiosta . Firenzen koulukunnan edustajia ovat kuuluisat italialaiset maalarit Filippo Brunelleschi , Donatello , Michelangelo , Fra Angelico , Botticelli , Lippi , Masolino ja Masaccio .

Historia

XIII vuosisadan Toscanan taide Italian Pisan ja Luccan kaupungeissa toimi perustana Firenzen koulun muodostumiselle. Taiteilija Giottoa pidetään sen perustajana . Taiteilijan luovat löydöt eivät olleet turhia, vaan niitä kehitettiin seuraavien vuosisatojen firenzeläisten taiteilijoiden töissä, joihin kuuluivat Paolo Uccello , Masaccio ja itse Michelangelo Buonarroti . Koulun edustajat uudistivat sekä Firenzen taidetta että itse renessanssi-Italiaa antaen ainutlaatuisen panoksen arkkitehtuuriin, suunnitteluun, maisemataiteeseen, kuvanveistoon ja maalaukseen.

Koulun vanhin meille tullut suuri teos on Johanneksen kastekappelin kupolin mosaiikkikoristelu , joka on tehty noin vuonna 1225. Työhön osallistui myös venetsialaisia ​​taiteilijoita, mutta tästä huolimatta toscanalaiset taiteilijat loivat mosaiikkiin ilmeikkäät, eloisat kohtaukset, jotka esittivät sankarien tunnetilaa, mikä oli vastoin vakiintuneita bysanttilaisia ​​perinteitä. Coppo di Marcovaldo , joka vastasi Kristuksen keskeisen hahmon kuvaamisesta, oli varhaisin työhön osallistuneista firenzeläisistä taiteilijoista. Volyymi aistii yleisön Sienan ja Orvieton Servi -kirkoille maalatussa Madonna ja lapsi -paneelissa .

Samanlaisia ​​töitä tehtiin 1200-luvun lopulla - 1300-luvun alussa firenzeläisille Santa Maria Novellan , Santa Trinitan ja Ognisantin kirkoille .

Duccion ( 1285) Madonna ja lapsi kuuden enkelin vallassa tai Madonna Rucellai , joka on maalattu Santa Maria Novellan kirkkoa varten (nykyisin Uffizin galleriassa ), osoittaa taiteellisen muodon ja tilan kehittymisen.

Giotton Bardin perheen tilaamassa freskossa ihmiset sijoitetaan suljettuun tilaan ja ovat dramaattisessa ilmaisussa. Giotton nykyaikainen Bernardo Daddi käytti samanlaista lähestymistapaa maalaamiseen maalattaessa fransiskaanien ja dominikaanisten kirkkoja, ja se vaikutti monien firenzeläisten taiteilijoiden työhön.

Varhaisten firenzeläisten taiteilijoiden kehittämien kuvien realistisuus kuoli 1400-luvulla luultavasti italialaisten levittämän ruton seurauksena. Joten taiteilija Andrea di Cionen Strozzin perheen (noin 1354-1357) Santa Maria Novella -kirkolle tilaamassa alttaritaulussa on suljetun tilan tunne.

Firenzeläisen koulukunnan kuvataiteelle on tunnusomaista intohimo perspektiiviongelmiin, halu plastisesti selkeään ihmishahmon rakenteeseen (maalaukset Andrea Verrocchio , Paolo Uccello , A. del Castagno ym.) ja teoksissa taiteilijoiden B. Gozzoli , Fra Angelico , Filippo Lippi , Botticelli , Piero di Cosimo - erityinen henkisyys ja intiimi lyyrinen pohdiskelu.

Arkkitehtuurissa firenzeläisen koulukunnan edustajat loivat uudentyyppisen renessanssipalatsin , he etsivät temppelirakennustyyppiä, joka vastaisi aikakauden humanistisia ihanteita. Myöhemmin firenzeläisestä koulusta tuli yksi manieristisen taiteen pääkeskuksista .

Muotokuva

Muotokuvalaji ilmestyi Firenzessä myöhemmin kuin monumentaalinen - 1400-luvun toisella neljänneksellä, ja sen kukoistus tuli vuosisadan viimeisellä kolmanneksella. Ensimmäiset italialaiset muotokuvat maalattiin freskoille. Kopioita luotiin yksityistaloille, pääsääntöisesti muistotarkoituksessa. Firenzessä näkyy miesten muotokuvan lisäksi myös naisten muotokuvia. Muotokuvat maalattiin profiiliin.

1400-luvun puolivälistä lähtien Firenzen muotokuvan kehityksessä nousi uusia suuntauksia. Profiilisoveltamisen mieltymys korvattiin kolmen neljänneksen dominanssilla. Tämä sävellys oli suosikki Hollannin muotokuvissa.

1400-luvun puolivälissä muotokuvien neutraali tausta korvattiin avaruudessa avautuvalla maisemataustalla. 1400-luvun viimeisellä kolmanneksella kolmen neljäsosan muotokuvilla on johtava rooli, ja näkymä ulottuu usein vyötärölle.

Firenzeläisten taiteilijoiden piirustuksia

Katso myös

Kirjallisuus

Linkit