Pisan (Luccano-Pisan) maalauskoulu on yksi Italian taidekouluista, jotka olivat olemassa Toscanassa 1100- , 1300- ja 1300- luvun alussa .
Ilman Pisan tai Luccano-Pisan -maalauskoulua on mahdotonta ymmärtää protorenessanssin alkuperää ja erityisesti sitä, mistä Cimabuen , Duccion ja Giotton taide on peräisin . Nämä taiteilijat eivät ilmestyneet tyhjästä.
Tähän päivään asti säilyneitä 1100-1300-luvun maalauksia on vähän . Viime vuosisatojen aikana temppeleitä rakennettiin uudelleen, freskoja kirjoitettiin uudelleen ja silloin maalaustelineen maalaamiseen käytetty puu tuhoutui.
Nykyään saatavilla olevista taideteoksista ja asiakirjoista seuraa, että Toscanan ensimmäinen suuri taidepaja ilmestyi Luccaan 1200-luvun alussa ja kuului Berlinguiero di Milaneselle . Tämä työpaja vastasi Luccan lisäksi myös ympäröivien kaupunkien tarpeita. Huolimatta siitä, että Lucca oli usein ristiriidassa Pisan kanssa, tällä ei ollut juurikaan vaikutusta taiteelliseen prosessiin, ja näiden kaupunkitasavaltojen taiteilijat vaihtoivat mielellään ajatuksia.
Luccan ja Pisan maalaus 1100-luvulta on esitetty hyvin harvoissa esineissä. Nämä ovat useita tauluille maalattuja alttaritauluja, maalattuja ristejä ja miniatyyrejä käsikirjoituksissa. Tyylillisesti 1100-luvun ensimmäisellä puoliskolla maalauksessa vallitsi umbrialais-romaaninen piirre, ja vuosisadan toisella puoliskolla on nähtävissä bysanttilaisen vaikutuksen lisääntymistä (risti nro 15 Pisan San Matteon museosta; miniatyyrit Calci Bible, ibid.).
Huolimatta siitä, että nykyaikaisissa teoksissa Luccan- ja Pisan-koulut ovat yleensä erillään, näiden kahden kaupungin varhaisten taiteilijoiden luovat tekniikat, löydöt ja ideat ovat niin tiiviisti kietoutuneet toisiinsa, että joskus on mahdotonta määrittää, mihin koulukuntaan esine kuuluu.
1200-luvun maalaukselle oli ominaista toisaalta Bysantin vaikutuksen vahvistuminen ja toisaalta tämän vaikutuksen alta pois johtavien etsintöjen lisääntyminen. Tämä luova ristiriita on 1200-luvun Luccano-Pisan-koulun pääolemus.
Pisa saavutti suurimman voimansa XI -luvun lopussa - XII vuosisadan alussa. Tästä tasavallasta tuli pohjimmiltaan maailman merivalta, sen alukset kynsivät melkein koko Välimeren ja sen kauppiaat kävivät kauppaa Bagdadista Espanjaan.
Pisa kehitti hyvin läheiset kaupalliset siteet Bysantin valtakuntaan . Bysantin keisari Aleksios I Komnenos myönsi pisalaisille erityiset kauppaoikeudet. Ja lähes sadan vuoden kuluttua, vuonna 1192 , toinen Bysantin keisari Iisak II Angel vahvisti nämä etuoikeudet jättäen kuitenkin 4 %:n verotuksen pisalaisten kaikesta kauppatoiminnasta, johon he olivat hyvin tyytymättömiä. Konstantinopolissa pisanalaisilla oli kokonainen kauppakortteli, jossa he asuivat, kävivät kauppaa ja pitivät varastoja. Kauppa Bysantin kanssa oli erittäin aktiivista, ja Bysantin tavarat, erityisesti suurkaupunkien ylellisyystuotteet: norsunluu, pronssiesineet, kirjat ja jalokivikauppiaiden koristamat kirkkovälineet sekä tietysti bysanttilaiset ikonit saapuivat jatkuvasti Pisan satamaan ja hajaantuivat koko Toscanaan ja koko Italia.
Suurella varmuudella voidaan olettaa, että bysanttilaiset taiteilijat saapuivat Italiaan Pisan-kauppiaiden kanssa, ja pisalaiset taiteilijat pääsivät vierailemaan Konstantinopolissa ja Levantissa - kaikki tämä tapahtui huolimatta ortodoksisuuden ja katolisuuden jakautumisesta. Näiden tavaroiden ja näiden taiteilijoiden ansiosta bysanttilainen maalaus levisi Toscanassa ja tuli hallitsevaksi. Bysantin maalauksen valta-asemalla voi olla useita selityksiä. Ensinnäkin he uskoivat, että Bysantti muinaisten muinaisten esineiden säilyttäjänä säilytti todelliset kuvat Kristuksesta ja muista evankeliumihahmoista ihmeellisellä voimalla ja että bysanttilaiset ikonit maalattiin melkein luonnosta. Toiseksi bysanttilaisilla oli paljon kehittyneempi ikonografia. Kolmanneksi Bysantin taiteilijat olivat paljon taitavampia kuin silloiset italialaiset taiteilijat.
Keskiaikainen Pisa väitti paljon, hän halusi tulla melkein uudeksi Roomaksi, hänen jalokuntansa pitivät hautaamiseensa mieluummin ylellisiä antiikin roomalaisia sarkofageja, jotka löydettiin maanrakennustöissä. Camposanton keskushautausmaalla , 50 Palestiinasta tulevan Pisan-laivan ruumassa, maa tuotiin pyhältä kukkulalta , jolle Kristus ristiinnaulittiin - pisalaiset halusivat tulla haudatuksi vain pyhään maahan. Menestyneiden sotien ja kauppiaiden menestyksekkään toiminnan ansiosta Pisan kukoistusaikoina kassasta riitti rahaa suurenmoisten rakennusprojektien aloittamiseen.
1000-1100-luvuilla Pisaan rakennettiin upea arkkitehtoninen kokonaisuus, joka koostuu katedraalista, kastekappelista ja kuuluisasta kaltevasta tornista. Pisan katedraalista tuli malli arkkitehdeille muista kaupungeista, ja Pisan kastekappelin Niccolo Pisanon veistokset inspiroivat monia toscanalaisia taiteilijoita. Tätä loistavaa taustaa vasten vaikuttaa oudolta, etteivät Pisan-mestarit pystyneet tekemään niin vaikuttavaa läpimurtoa maalauksessa. Näin ei kuitenkaan ole, läpimurto tapahtui. Pisalaiset mestarit keksivät ainakin kaksi tärkeää innovaatiota 1200-luvun ensimmäisen puoliskon taiteessa:
1. Siirtyminen kuvasta "Kristus voittoisasta" kuvasta "Kristus kärsii".
2. Taiteilija Giunta Pisanon luoma uudenlainen Kristus-kuva, aineellisempi, inhimillisempi, kärsivä, tavallisille ihmisille ymmärrettävä.
1200-luvulle mennessä italialaisesta taiteesta oli tullut muodollista, jäykkää ja tunteetonta. Se oli huomattavasti huonompi kuin Bysantin taide, joka tuolloin koki kiinnostusta klassiseen muinaiseen menneisyyteen. 1200-luvun alussa Italiassa tapahtui kuitenkin taiteen tulevaisuuden kannalta tärkeä tapahtuma - kirkon uudistaja, St. Franciscus Assisilainen kutsuillaan "rukoilemaan mielellä, ei huulilla", eli havaitsemaan usko koko sielustaan, eikä toistamaan mekaanisesti kirkon dogmeja. Hänen ideoidensa suosio ei voinut muuta kuin vaikuttaa taideasiakkaiden makuun ja mieltymyksiin.
1100-luvun ja 1200-luvun alkupuoliskolla halutuimmat kuvamuodot olivat alttaritaulu ja maalattu risti . Alttarimaalauksessa ei ole tapahtunut käytännössä mitään rakenteellisia muutoksia kahteen vuosisataan - keskellä oli suuri pyhimyksen tai evankeliumihahmon hahmo, jonka sivuilla on tämän hahmon toimintaan liittyviä kohtauksia. Maalattujen ristien kanssa tilanne oli toinen. 1200-luvun alkuun asti Kristus kuvattiin näillä risteillä "Kristus voittoisa" ( lat. Christus triumphans ) - voittavan kuoleman ja suurella silmällä. XIII vuosisadan ensimmäisestä vuosikymmenestä lähtien hänen kuvansa alkoi kuitenkin levitä erilainen muoto - "Kristus kärsii" ( Christus patiens ), jonka pää on pudonnut sivulle ja eloton ruumis roikkumassa; Kristuksen sivuille maalattiin kuvia Jumalanäidistä ja Johannes Kastajasta, jotka kokivat hänen kuolemansa tuskallisen hetken. Siten taiteilijat vastasivat St. Francis. Ja vaikka tiedetään, että "Kärsisevän Kristuksen" ikonografia oli olemassa jo Bysantissa ja ensimmäinen Pisan maalasi ristin sellaisella ikonografialla (ns. risti nro 20 Pisan San Matteon museosta), ilmeisesti loi Konstantinopolista karannut ristiretkeläisistä bysanttilaiseksi taiteilijaksi, tämän innovaation idea oli kysytty taidemarkkinoilla, joilla yksi tärkeimmistä asiakkaista-ostajista olivat fransiskaanit, jotka rakensivat ja koristelivat monia kirkkoja Tuolloin.
Suuri maalauksen uudistaja 1200-luvun alkupuoliskolla oli Pisan Giunta Pisano . Maalatuilla ristillään Kristuksen ruumis painuu oman painonsa alla, ja kasvot vääristyvät kuolevaisen kärsimyksen irvistyksestä. Giunta-perinnettä jatkoivat ja kehittivät useat pisan nimettömät mestarit sekä Enrico di Tedice ja hänen veljensä Ugolino di Tedice , jonka ainoa signeerattu teos säilytetään Pietarin Eremitaašissa . Giunta Pisanon keksimä maalattu risti pysyi suosittuna 1300-luvulle asti.
XIII vuosisadan pisanmaalauksen korkein kohta on San Martinon mestarin työ , jota on hyvästä syystä pitää yhtenä Cimabuen suorista edeltäjistä . Vuosina 1301-1302 Cimabue asui ja työskenteli Pisassa. Hänen teoksistaan ainoa dokumentoitu työ on Pisan katedraalin mosaiikki. Samana aikana hän loi yhden "madonoistaan" Santa Maria del Carmine -kirkolle, joka sijaitsee nyt Louvressa, Pariisissa . Tässä työssä valtaistuimen koostumus ja piirteet osoittavat San Martinon mestarin "Madonnan" selkeän vaikutuksen.
Pisan valta kesti 200 vuotta. 1300-luvulla tasavalta alkoi rapistua. Kassa tyhjentyi, rakentaminen hiipui, taiteilijoiden tarve väheni. Francesco Traini oli viimeinen suuri pisalainen taiteilija, mutta hän työskenteli jo 1300-luvulla suositulla sienalaisella tyylillä. Pisan-koulu lakkasi olemasta 1300-luvulla. Mutta melkein koko 1200-luvun Pisan (Luccano-Pisan) -koulu oli johtava koulukunta Italiassa, ja sen evoluution hedelmät tukivat italialaista maalaustaidetta edelleen muissa taidekeskuksissa.
Ilja Kortonsky ru St. Franciscus Assisilainen ja fransiskaanien ritarikunnan päällikkö hänen kuolemansa jälkeen. Vuonna 1217 Franciscus Assisilainen nimitti Iljan varakuninkaakseen Terra Sanctassa, Pyhässä maassa, johon kuuluivat Kreikka, Konstantinopoli (siihen mennessä ristiretkeläisten vangiksi), Armenia, Syyria, Palestiina ja Egypti. Ilja Kortonskylla oli niin laajat tiedot ortodoksisuuden dogmeista, että Rooman paavi kääntyi häneltä neuvoja varten. Hän kannatti vahvasti sitä tosiasiaa, että muinaiset bysanttilaiset ikonit edustavat Kristuksen, Jumalanäidin jne. todellisia kuvia, joilla on ihmeellisiä voimia. Hän tilasi vuonna 1236 Giunta Pisanolle ensimmäisen maalatun ristin Assisin alakirkolle (nyt kadonnut), jossa oli kuva kuolleesta Kristuksesta, jonka jalkojen juureen itse Ilja Kortonski oli maalattu polvilleen - röyhkeys oli tuolloin ennenkuulumatonta. /. Katso lisätietoja kohdasta "Italian renessanssin historia. Toimittanut Rolf Toman" Konemann. 2000.