Aleksanteri Fedorovich Gaush | |
---|---|
Saksan kieli Aleksanteri Gustav Hausch | |
Syntymäaika | 30. elokuuta ( 11. syyskuuta ) , 1873 |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 7. syyskuuta 1947 [1] (74-vuotias) |
Kuoleman paikka | |
Maa | |
Genre | maisema ja asetelma |
Opinnot | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Aleksanteri Fedorovitš ( Alexander Gustav Adolf ) Gausch ( saksaksi: Alexander Gustav Hausch ; 30. elokuuta [ 11. syyskuuta ] 1873 , Pietari - 7. syyskuuta 1947 [1] , Simferopol ) - taidemaalari, graafikko, lavastussuunnittelija, opettaja, nukketeatteri taiteilija, filantrooppi, maalauksen professori. Hän maalasi enimmäkseen asetelmia ja maisemia.
Syntynyt 30. elokuuta ( 11. syyskuuta ) 1873 Pietarissa . Isä - Fjodor Fedorovich Gaush ( saksaksi: Viktor Karl Theodor Hausch ; 1845-1929), 1. killan kauppias, Pietarin perinnöllinen kunniakansalainen, äiti - Matilda Leontyevna, s. Baroness von Gauff ( saksaksi: Mathilde Amalie Luise von Hauff ; 1846-1907) [2] .
Hän opiskeli reformoidussa koulussa (Pietari) (1885-1889), Taiteen edistämisyhdistyksen alaisessa piirustuskoulussa (1889-1893), P. P. Chistyakovin johdolla, Pietarin taideakatemiassa A. A. Kiselevin johdolla . (1893-1899). Vuonna 1885[ selventää ] 2 kuukautta opiskeli Académie Julianissa Pariisissa. Vuonna 1899 hän sai taiteilijan arvonimen (jolla on oikeus X-luokan arvoon ja oikeus opettaa piirtämistä oppilaitoksissa) maalauksista "Ilta" ja "Tuuli".
Vuonna 1894 hän teki matkan Venäjälle. Matkusti toistuvasti Saksassa, Ranskassa, Italiassa, Itävallassa; vieraili Espanjassa (1906) ja Englannissa (1911-1912). Elokuussa 1897 hän meni naimisiin Lyubov Nikolaevna Miliotin [3] kanssa . Vuodesta 1897 lähtien hän osallistui säännöllisesti taidenäyttelyihin.
Vuoteen 1924 asti hän asui Petrogradissa omassa talossaan ( 74 Angliyskaya Embankment , ns . Gaushan talo ).
Vuonna 1904 hän valmisteli yhteistyössä N. F. Rootin kanssa oppikirjan "Venäläisten taiteilijoiden piirustukset" ( Pietari , 1904).
Yksi New Society of Artists -yhdistyksen perustajista (perustajajäsen ja sihteeri, osallistui näyttelyihin 1904-05, 1907), World of Art -yhdistyksen jäsen (vuodesta 1916, näytteilleasettaja vuodesta 1911). Gauschin teoksia esiteltiin kansainvälisissä näyttelyissä Wienissä (1908), Brysselissä (1910), Roomassa (1911), Venetsiassa (1914), Baltian näyttelyssä Malmössä (1914) sekä Taiteilijaseuran näyttelyissä. A. I. Kuindzhi , Etelä-Venäjän taiteilijoiden yhdistys (1922), yksityisnäyttely Petrogradissa (1916). Esitetty kevätnäyttelyissä Taideakatemian , Venäläisten taiteilijoiden liiton , Leonard da Vinci -seuran , Riippumattomien liiton saleissa . Osallistui näyttelyihin "Wreath", "Wreath-Stefanos", V. A. Izdebskyn salongissa . Yhteistyössä legendaarisessa Pietarin kirjallisessa ja taiteellisessa kabareessa " Halt of Comedians " [4] .
Keväästä 1907 lähtien hän osallistui Vanhan Pietarin tutkimus- ja kuvauskomission toimintaan , lokakuusta 1909 lähtien Vanhan Pietarin museon johtokunnan jäsen ja 1. kuraattori (vuoteen 1920). Yksi kaupunginmuseon perustajista ( 1918). Yhdessä A. N. Benoisin kanssa hän suunnitteli " Historiallisen arkkitehtuurin näyttelyn " Taideakatemian saleihin (1911).
Gauschin erityishuomio historiallisen perinnön säilyttämiseen totesi taidekriitikko Muratov anekdoottina ja esitti esimerkkiä Moskovan viranomaisille:
... Minulle kerrottiin yhden pietarilaisen taiteilija-arkkitehdin, herra Gaushan, jaloista ja sympaattisista interventioista maalaukseen. Nähdessään, että jonkin taiteellisesti arvokkaan talon maalaus oli käynnissä, herra Gauche tuli omistajan luo ja pyysi häneltä lupaa osallistua maalaukseen vastineensa neuvoineen. Koska tämä ei lisännyt työn kustannuksia, asunnonomistajat suostuivat mielellään, ja näin monien Pietarin rakennusten alkuperäinen väri oli mahdollista palauttaa.
– P.P. Muratov. Moskovan kauneus // Moscow Weekly. - 1909. - 10. lokakuuta (nro 40) [5]Hän opetti Naisten isänmaallisen seuran Sukharevin koulussa (1907), taidekursseja kansantaidekoulussa (1912-24, vuoden 1917 jälkeen - osana käsityötaiteen korkeakoulua). Helmikuun 1917 vallankumouksen jälkeen hän oli taideministeriön asiaa käsitellyn toimikunnan jäsen, työskenteli taideteollisuuden ja käsityön erityistoimikunnassa. Lokakuun vallankumouksen jälkeen hän opetti eri oppilaitoksissa Petrogradissa [6] . Yhteistyössä Petrogradin "taidetalossa " . Lokakuun alussa 1918 Chagall kutsui hänet Vitebskiin "järjestettävän museon kuraattoriksi", kuten Vitebsky Listok -sanomalehti [7] raportoi , mutta hän ei hyväksynyt tarjousta. Osallistui ensimmäiseen valtion vapaaseen taidenäyttelyyn (1919), Petrogradin kaikkien suuntien taiteilijoiden näyttelyyn (1923), ensimmäiseen venäläisen taiteen näyttelyyn Van Diemenin galleriassa Berliinissä (1922), venäjän kielen näyttelyyn. taidetta USA:ssa (1924-1925), näyttelyitä Art Society. K. K. Kostandi [8] (1925-29) Odessassa ym.
Erikoisen paikan Aleksanteri Fedorovitšin elämässä vallitsi intohimo nukketeatteriin: vuonna 1916 hänen omassa talossaan Pietarissa pidettiin nukketeatterin ensimmäinen esitys, johon osallistuivat Alexander Blok ja Anna Akhmatova . [9] [10] ; vuonna 1916 hän oli yhdessä World of Art -yhdistyksen tovereittensa ( M. Dobuzhinsky , N. Kalmakov , S. Makovsky , P. Sazonov) kanssa Yu Slonimskajan Petrogradin nukketeatterin taiteellisen neuvoston jäsen; osallistui näytelmän "Hyvän ja taikuuden voimat" luomiseen [11] ; vuonna 1924 Gaush oli yksi Petrushka-teatterin (nykyinen E. Demmeni -teatteri Pietarissa) järjestäjistä. Tämä intohimo siirtyi myös taiteilijan pojalle - Juri Gaushista (1900-1983) tuli kuuluisa nukketeatterien näytelmäkirjailija, näytelmien "Meidän sirkus", "Negro Tom", "Nabat", "Iloinen räätäli" ja kirjoittaja. monet muut [11] .
Vuonna 1924 Aleksanteri Fedorovich ja hänen vaimonsa, taiteilija Lyubov Nikolaevna Milioti (1877-1943), muuttivat etelään (Lyubov Nikolaevnan terveydentilan heikkenemisen vuoksi). Ensin, vuosina 1924-1928, he asuvat Sevastopolissa, sitten vuosina 1928-1935 Odessassa. Vuodesta 1939 - Jaltassa, Simferopolissa. Vsekohudozhnik -yhdistyksen (1931), Krimin Neuvostoliiton taiteilijoiden liiton (1941) jäsen. Hän opetti taidekouluissa Sevastopolissa ja Odessassa - Taideinstituutissa (1928-34, professori vuodesta 1928) ja Taidekoulussa (1934-38). Aleksanteri Gaushasta on tunnettuja maalauksellisia muotokuvia, jotka ovat tehneet D. N. Kardovski (1906) ja Gaushan vaimo (1920-luku).
Sodan tultua pari päätyi miehitetylle alueelle Jaltassa. Vanhin tytär Vera kuoli piiritetyssä Leningradissa. Vuonna 1943 Aleksanteri Fedorovitš ja Lyubov Nikolaevna lähtivät Itävaltaan, missä Gaushan kaukaiset sukulaiset asuivat [9] . Sodan lopussa haudattuaan vaimonsa Itävaltaan (tarkka kuolinpäivä ja hautauspaikka eivät ole tiedossa), Gausch, läpäistyään suodatusleirin, palaa Neuvostoliittoon ja asettuu Simferopoliin. Tutkijoiden viime vuosina löytämien todisteiden mukaan häntä ei sorrettu: " Venäjän FSB:n Omskin alueen toimiston kirje, päivätty 19. toukokuuta 2011, sanoo erityisesti: "Saatavilla olevien tietojen mukaan - Gaush Aleksanteri Fedorovitš, syntynyt 1873, kotoisin Omskin kaupungista. Saksalaiset evakuoivat Leningradin vaimonsa kanssa Itävaltaan, ennen evakuointia hän asui Jaltassa, läpäisi valtion tarkastuksen PFL:ssä nro 301 (Neunkirchen, Itävalta) 28.4.1946, palasi Krimille "". [9]
7. syyskuuta 1947 Alexander Gaush kuoli traagisesti Simferopolissa joutuessaan raitiovaunun alle. Hänet haudattiin Vanhalle Simferopolin hautausmaalle, joka on lähellä Kaikkien pyhien kirkkoa. Osana taiteilijan syntymän 140-vuotispäivälle omistettuja juhlapäiviä vuonna 2013 Gauchen haudalle asennettiin uusi hautakivi, taloon, jossa hän vietti elämänsä viimeiset vuodet, asennettiin muistolaatta (silloin ainoa Gauchelle omistettu muistomerkki) [12] .
Vuonna 1992 Pietarin venäläisessä museossa pidettiin taiteilijan retrospektiivinen näyttely, joka sisälsi noin 75 maalausta ja piirustusta, jotka on kirjoitettu pääasiassa taiteilijan Pietarin aikakaudella.
Gauschin teoksia on monissa museokokoelmissa, mukaan lukien valtion Tretjakovin galleria , valtion venäläinen museo , Latvian valtion taidemuseo Riiassa , Puškinin museo Tatarstanin tasavallassa ja muissa museoissa ja yksityisissä kokoelmissa Venäjällä, Ukrainassa, Armeniassa ja Kazakstanissa. .
"Tuuli" (1901) ( OHM :n kokoelmassa )
"Suuri palatsi Tsarskoje Selossa", (1902)
"Novgorod", (1904)
"Neiliikka", (1908)
"Sadepäivä" (1900-luku) (kokoelmassa Plyossky Museum -reservaatista )
"Kevät" (1911)
"Vanha mökki" (n.1913) ( Novosibirskin taidemuseon kokoelmassa )
"Asetelma. Arvokkaat kankaat" (1914) ( Venäjän museon kokoelmassa )
"Syksy vuorilla" (1915)
"Bakhchisarai" (1927)
"Reeds-Burun" (1938) "Mountain Lake" ( Simferopolin
kokoelmassa) Taidemuseo )
"Sudak. Genovan linnoitus" ( Simferopolin taidemuseon kokoelmassa )
"Bakhchisarai. Torbe" (OHM-kokoelmassa )
"Old Crimea" (OXM-kokoelmassa ) "
Aamu" (OXM-kokoelmassa ) "
Maisema puun kanssa" (OXM-kokoelmassa ) " Maisema
. Illalla" ( Pihkovan kuvagallerian kokoelmassa )
"Maisema. Pilvistä” ( Pihkovan taidegallerian kokoelmassa )
”Kukkia venäläisellä huivilla” (Pietarin F. I. Chaliapinin kotimuseon kokoelmassa)
”Tarjolla” (1910-luku) (kokoelmassa M. A. Vrubelin nimetty Omskin taidemuseo )
"Pohjoinen maisema" ( I. I. Brodskin mukaan nimetyn Berdjanskin taidemuseon kokoelmassa )
"Sheaves" ( I. I. Brodskin nimen Berdjanskin taidemuseon kokoelmassa )
![]() | |
---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
|
Bibliografisissa luetteloissa |