| Johann Wilhelm Gessler | |
|---|---|
| perustiedot | |
| Syntymäaika | 29. maaliskuuta 1747 |
| Syntymäpaikka | Erfurt |
| Kuolinpäivämäärä | 29. maaliskuuta 1822 (75-vuotiaana) |
| Kuoleman paikka | Moskova |
| Maa | |
| Ammatit | säveltäjä |
| Työkalut | urut , piano ja urut |
| Genret | klassinen musiikki |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Johann Wilhelm Gessler ( saksalainen Johann Wilhelm Häβler [1] ; 29. maaliskuuta 1747 , Erfurt - 17. (29. maaliskuuta 1822 , Moskova )) - saksalainen säveltäjä , pianisti , cembalisti , urkuri ja opettaja .
Johann Wilhelm Gessler oli äitinsä setänsä J.K. Kittelin oppilas . Vuonna 1761 hän aloitti työskentelyn urkurina Barfüserkirchessä ( saksaksi: Barfüßerkirche ) Erfurtissa [2] . Ensimmäinen maine toi matkat Saksan kaupunkeihin : hän vieraili Dresdenissä , Weimarissa , Kasselissa , Göttingenissä , Leipzigissä ja Hampurissa .
Vuonna 1781 Gessler palasi konserttikiertueelta Erfurtiin, jossa hän järjesti esityksiä H. F. Händelin oratorioista ja joistakin J. S. Bachin hengellisistä teoksista [3] .
Vuonna 1788 Gessler tapasi W. A. Mozartin [4] .
W.A. Mozartin ja J. W. Gesslerin välisestä kilpailusta on säilynyt useita todistuksia. Moskovskie Vedomosti -sanomalehti raportoi: " Seuraavana päivänä illallisen jälkeen Venäjän suurlähettilään, prinssi Aleksanteri Mihailovitš Beloselsky-Belozerskyn luona , W. A. Mozart voitti kilpailun Erfurtin urkurin I. V. Gesslerin uruissa" [5] .
Tämän tapaamisen kuvaus sisältyy myös W. A. Mozartin [6] Constance Weberille lähettämään kirjeeseen: "... Illallisen jälkeen sovimme menevämme urkuille. Kello 4 ajoimme sinne; Nauman oli myös paikalla. Nyt sinun pitäisi tietää, että siellä oli eräs Gessler, urkuri Erfurtista. Hän on yhden J. S. Bachin opiskelijan oppilas. Hänen vahvuutensa on urut ja clavier (clavichord). Ihmiset ajattelevat, että koska tulin Wienistä, minulla ei ole aavistustakaan kuinka soittaa tällä maulla ja tällä tavalla. Niinpä istuin urkujen ääreen ja aloin soittaa. Prinssi Likhnovsky (joka tunsi Gesslerin hyvin) suostutteli hänetkin suurella vaivalla pelaamaan. Tämän Gesslerin vahvuus urkuissa on jaloissa, mikä ei kuitenkaan ole ollenkaan niin suurta taidetta, koska polkimet ovat porrastettuja. Muuten hän oppi ulkoa vanhalta J. S. Bachilta vain harmonian ja moduloinnin , mutta hän ei osaa esittää fuugaa kunnollisesti . Ja hänen pelinsä ei ole ollenkaan vakaa, joten hän ei ole ollenkaan Albrechtsberger . Sen jälkeen päätimme mennä uudestaan Venäjän suurlähettilään luo, jotta Gessler kuulisi minut pianon soitossa; Gessler pelasi myös. Olen huomannut, että Madame Auernhammer [7] on yhtä vahva pianonsoitossa nyt : voit nyt kuvitella, että vaaka on tärissyt paljon. <...> ... Gessler hyppäsi ja soitti ilosta ja halusi jatkuvasti suudella minua, sitten kohtelin häntä tavernassa. Muut kieltäytyivät kutsustani, josta iloinen Gessler sanoi vain: Tausend sapperment! (tuhat kirousta!)
Vuosina 1791–1792 Gessler jatkaa konserttimatkoja . 3. maaliskuuta 1791 hän saapuu Lontooseen , jossa hän antaa konsertteja J. Haydnin johdolla ; säveltäjien luova konvergenssi [8] . Lontoossa Gesslerillä on ajatus muuttaa Venäjälle.
Syyskuussa 1792 hän saapuu Riikaan , jossa hän esittää kantaatin "Katerina, kansojensa äiti" ( saksa: Catarina, die Mutter ihres Volkers ), jonka librettoa säilytetään Venäjän kansalliskirjastossa . Tällä esseellä Gessler tasoitti tietä Pietarin hoville, ja lokakuussa 1792 hän saapui Pietariin [9] . 20. lokakuuta 1792 hän debytoi Venäjän näyttämöllä. Gessler saa urkurin viran suurherttua Aleksanteri Pavlovichin hovissa .
Pietarissa vuonna 1793 säveltäjä sävelsi ja julkaisi "venäläisen kansanlaulun 12" muutoksilla "(muunnelmia) cembalolle tai pianolle forte". Näytelmä julkaistiin uudelleen vuonna 1795 "14 muutoksella". Se sisältyi I. D. Gerstenbergin kokoelmaan [10] [11] "Suite des airs russes, variés pour le clavecin ou pianoforte par divers auteurs" [12] . Samassa kokoelmassa Gessler julkaisi muunnelmia oppilaansa I. Nerlichin venäläisen laulun "Zemlyanichka" [13] teemasta .
Vuonna 1795 säveltäjä saapuu Moskovaan konserttien kanssa .
2. maaliskuuta 1795 Gesslerin ensimmäinen itsenäinen konsertti pidettiin Moskovassa. Konsertista kertoi Moskovskie Vedomosti , jossa he julkaisivat seuraavan sisällön "julisteen": "Perjantaina, maaliskuun toisena päivänä herra Gesslerillä on kunnia soittaa täällä ensimmäistä kertaa ja luultavasti viimeistä kertaa aikaa, hänen suosikkiinstrumentillaan, urkuilla, ja lisäksi erittäin kauniilla, vain herra Menchin erottamilla kahdella cemballalla ja pedaalilla, herra Saltykovin salissa, Nikitskajalla ... Poljinkonsertin kokemus , lisäksi herra Gessler soittaa kaikki kohdat, ja erityisesti soolon, soittaa jaloillaan..." [14]
Runoilija I. I. Dmitriev omisti Gesslerille runon "Hra Gesslerin, loistavan urkurin, peliin" :
"Voi Gessler! Mistä sait maagisen taiteen?
Annat kuolevaiselle minkä tahansa tunteen!
Tai nero leijuu ylläsi näkymättömästi
Ja jokaisella kielelläsi hän puhuu..."
Todistus konsertista 23. joulukuuta 1821 . Moskovskie Vedomosti -sanomalehden ilmoitussarakkeessa kirjoitettiin: "Viimeisen kerran, äärimmäisen vanhana, hän antaa suuren laulu- ja instrumentaalikonserttinsa (...) sävellyksistään ja näytelmistään näyttelyn salissa. Noble Assembly. Ensimmäisessä osassa - varhaiset sävellykset: pianokonsertto, suuri pianosinfonia, kuoro "Kevään voitosta", toisessa - flyygelikonsertto. Gessler, jolla oli onni aina nauttia valistun Moskovan yleisön erityisestä huomiosta ja kunnioituksesta kykyjään kohtaan, hyväilee itseään nytkin siinä toivossa, että tällä viimeisellä kerralla konsertoimalla hän saa arvostettujen musiikin ystävien vierailun ja huomion. .
Konsertista vaikuttuneena historiallisen ja elämäkerrallisen musiikkileksikonin kokoaja E. Gerber kirjoitti Gessleristä [16] : "Hänen taitonsa esittää ei vain omia, vaan myös muiden teoksia ilman valmistautumista, jopa silmästä katsottuna, on hämmästyttävä. . Vielä jännittävämpää on fantasiointi pianolla ja varsinkin urkuilla, joissa hän avaa täyden kentän mielikuvituksen kiihkeälle ..."
Gesslerin toiminta ajoittui venäläisen musiikin historian Glinkaa edeltävään ajanjaksoon . Se oli kansallisen säveltäjäkoulun muodostumisen aikaa. Merkittävin oli Gesslerin rooli venäläisten muusikoiden ja yksinkertaisesti musiikin ystävien tutustuttamisessa länsieurooppalaisen taiteen saavutuksiin.
Moskovassa Gessler jatkoi opetustoimintaansa ja opetti häntä soittamaan klavieria , yleisbassoa . Hän kirjoitti opetusnäytelmiä, mukaan lukien "Didactic Methods" (useimmat Gesslerin didaktisista kirjoituksista eivät ole säilyneet). Gesslerin 360 preludin sykli op.:n kaikilla sävelillä tuli ainutlaatuiseksi musiikin historiassa. 47. Huomionarvoista on myös Gesslerin laaja valssilajin käyttö , joka levisi 1800-luvun musiikissa. Hän sävelsi kaksi kokoelmaa "24 tutkimusta valssin muodossa", op. 29 ja op. 49; rondot , gigit , valosonaatit ja kamariyhtyeet kirjoitettiin myös pedagogisiin tarkoituksiin .
Moskovan konservatorion harvinaisuuksien osastolle ja Grove Dictionary -sanakirjalle tallennettujen kokoelmien sisällysluettelon mukaan laaditusta teosluettelosta voidaan nähdä, että säveltäjä pitää mieluummin suuria teoksia: muunnelmia , konserttoja, sonaatteja (vain 40 kappaletta). sooloklavierille ja viululle ja sellolle - 12).
I. V. Gessler harjoitti konsertti- ja opetustoiminnan lisäksi yksityistä musiikin julkaisutoimintaa. Vuonna 1812 Gessler aloitti suuren hankkeen noille ajoille: hän julkaisi omalla kustannuksellaan kaikki pianoopusensa, nimittäin op. 1 - op. 49. "Monet musiikin ystävät ovat ilmaisseet haluavansa saada täydellisen kokoelman teoksiani pianolle, sekä säestyksellä että ilman", Gessler sanoi kappaleidensa myyntiilmoituksessa.
Gesslerin omia Gesslerin julkaisemia sävellyksiä on säilytetty Moskovan konservatorion harvinaisuuksien osastolla. Nuotit sisältävät dynaamisia ja artikulaatioita lyijykynällä tehtyjä nuotteja.
Gesslerin käsinkirjoitetun arkiston hänen kuolemansa jälkeen säveltäjän poika vei Saksaan, jälkeäkään siitä ei löytynyt. Löytöjä Gesslerin työn kentältä kuitenkin jatkuu: esimerkiksi konsertto klavierille ja orkesterille op. 50 löysi Pavel Serbin , ja se julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 2013, ja samaan aikaan sen ensimmäiset teloitukset 200 vuoteen tapahtuivat [17] .
360 preludin sykli kaikissa koskettimissa, op. 47 esitti ensimmäisen kerran Dmitry Feofanov (salanimellä Vitlaus von Horn; modernilla pianolla) Erfurtissa vuonna 2012 ja toistettiin Moskovassa samana vuonna. Vuonna 2017 sykli julkaistiin ensimmäisen kerran kahdella levyllä (Grand Piano -levymerkillä) muiden klaveriteosten ohella, joista Grandsonaatti Es-duuri op. 26 julkaistu myös äänitettynä ensimmäistä kertaa [18] .