Ooppera | |
Thearesia rinnat | |
---|---|
fr. Les mamelles de Tiresias | |
Säveltäjä | |
libretisti | Francis Poulenc [1] |
Libreton kieli | Ranskan kieli |
Juonen lähde | G. Apollinaire , "Breasts Theresa" |
Genre | farssi |
Luomisen vuosi | 1944 [1] |
Ensimmäinen tuotanto | 3. kesäkuuta 1947 [1] |
Ensiesityspaikka | Oopperasarjakuva , Pariisi |
Toiminnan aika | 1910 [1] |
The Breasts of Theresa ( fr. Les mamelles de Tirésias ) on Francis Poulencin koominen ooppera ( farssi ) , joka perustuu Guillaume Apollinairen samannimiseen näytelmään kahdessa näytöksessä prologilla. Ooppera kirjoitettiin vuonna 1945, ja se esitettiin ensimmäisen kerran 3. kesäkuuta 1947 Opéra Comicissa Pariisissa ( kapellimestari Albert Wolf ).
The Breasts of Theresa, iloinen ooppera-operetti, melkein musikaali, ilmaisi Poulencin hämmästyttävän huumorintajun [2] .
Avantgarde-kirjailijat kokoontuivat mielellään Maison des Amis des Livresiin, Adrienne Monnierin kirjakauppaan . Täällä olivat Apollinaire, Jacob , Eluard, Aragon [3] . Apollinaire, puolalaisen aatelisnaisen avioton poika, oli merkittävä hahmo Montparnassen boheemielämässä [4] . Hänen ansiostaan termi "surrealismi" ilmestyi ja tämän liikkeen ensimmäinen edustaja, Henri Rousseau , tuli tunnetuksi [4] [5] . Kesäkuussa 1917 Cocteau , Diaghilev , Massine , Matisse , Picasso , Satie olivat läsnä Apollinairen "surrealistisen draaman" "Breasts Therese" ensiesittelyssä Montmartren teatterissa , ja nuori Poulenc oli myös täällä [6] . Monia vuosia myöhemmin Poulenc sanoi, että hän oli järkyttynyt tästä farssista, hän ei voinut edes uneksia, että jonakin päivänä hän laittaa sen musiikkiin [6] . Samaan aikaan Poulenc kutsui "Thérèsen rintoja" "aidoimmaksi siitä, mitä hän kirjoitti" [7] .
Poulencin ensimmäinen teos Apollinairen säkeistä oli laulusykli "The Bestiary" (La Bestiaire, 1919). Poulenc kääntyi jälleen runoilijan työhön vuonna 1936 kuoroteoksessa "Seitsemän laulua" [8] . 1930-luvulla hän alkoi miettiä oopperan luomista näytelmään The Breasts of Theresa. Vuonna 1935 hän sovitti Apollinairen lesken suostumuksella näytelmän tekstin libretoon [9] ja aloitti musiikin parissa vuonna 1939. Suurin osa teoksesta kirjoitettiin yhdellä hengityksellä toukokuusta lokakuuhun 1944 Poulencin maalaistalossa Noiseuilissa [7] . Vaikka näytelmä luotiin vuonna 1903, sen ensimmäinen esitys tapahtui ensimmäisen maailmansodan huipulla , ja Apollinaire muokkasi tekstin sisältämään synkän prologin. Poulenc onnistui heijastamaan oopperassa sekä Apollinairen näytelmän farssia että tragediaa. Kriitikko Jeremy Sams kirjoitti, että oopperan iloisen myllerryksen takana piilee syvä ja traaginen ajatus tarpeesta elvyttää sodan tuhoamat Ranskan ihmiset [10] .
Apollinairen komedian ja Poulencin oopperan nimi viittaa muinaiseen myyttiin Theresasta , sokeasta vanhasta miehestä, joka selvisi ihmeellisessä muodonmuutoksessa: hän eli osan pitkästä elämästään naisena ja toisen miehenä [7] . Madame Apollinairen suostumuksella Poulenc muutti toiminnan aikaa ja paikkaa: ”Valitsin vuoden 1912, koska se oli Apollinairen ensimmäisten sankarillisten taistelujen aika kubismin puolesta ... Sansibarin tilalle tuli Monte Carlo , päästäkseni pakoon. eksoottisuudesta ja myös siksi, että Monte Carlossa - jota ihailen ja jossa Apollinaire vietti elämänsä ensimmäiset 15 vuotta - on aivan tarpeeksi trooppista eksotiikkaa kaltaisilleni pariisilaisille" [9] . Poulencin mukaan Monte Carlosta tuli hänelle Sansibar. Ensimmäisen esityksen maisemat kuvasivat kaupunkia Etelä-Ranskassa, kun taas libreton mukaan oopperan toiminta tapahtuu Sansibarissa [7] .
Oopperan musiikkitekstissä Poulenc käytti perinteisiä numeromuotoja - sooloaarioita, duettoja, kuoroja vanhojen kansanlaulujen hengessä. Kaikenlaisia tanssirytmejä löytyy: valssi , polka , laukka , pavane , gavotte . Odottamattomat juonenkäänteet paljastuvat musiikissa usein tapahtuvan tempon ja rytmin vaihtelun, genren ja muotojen vuorottelun myötä [7] . Kaminsky kirjoittaa, että oopperan musiikki, kuten Offenbachin , Chabrierin ja Ravelin Espanjan tunnin musiikki, vangitsee kuulijan virralla " miniatyyrejä ja vinjettejä", tansseja ja lyyristen melodioiden katkelmia, mukaan lukien arietet-tyylisiä arieteita. koominen ooppera tai koraalit (kaksintaistelun jälkeen) [11 ] .
Ooppera hyväksyttiin näytettäväksi Opera Comicissa vuonna 1945, mutta ensi-iltaa ei tapahtunut heti: päärouvan löytäminen oli ongelmallista. Poulenc valitsi henkilökohtaisesti Denise Duvalin , Folies Bergèren näyttelijän [12] . Ooppera sai ensi-iltansa Pariisin Opera Comiquessa 3. kesäkuuta 1947 Erten suunnittelemilla upeilla lavastuksilla ja puvuilla [ 9] . Ensiesittelyssä he keksivät kirkkaan symbolin: Teresan rinnat muuttuivat ilmapalloiksi ja lensivät taivaalle symboloen naisen muuttumista mieheksi. Tästä näyttämötekniikasta on tullut eräänlainen teatteriperinne [2] .
Ooppera esitettiin uudelleen Pariisissa vuonna 1972, sitten Lillessä vuonna 1985 ja Saint-Étiennessa vuonna 1989. Ranskan ulkopuolella The Breasts of Thérèsen esitettiin Massachusettsissa vuonna 1953 ja Baselissa vuonna 1957. Vuonna 1958 Aldborough Opera esitettiin kirjailijan sovituksessa kahdelle pianolle. Ooppera esitettiin Philadelphiassa 1959, New Yorkissa 1960, Milanossa 1963, Lontoossa 1979, Düsseldorfissa 1982, Tokiossa 1985 [11] . Kaudella 1982/83 Theresia's Breasts esitettiin Metropolitan Operassa ja Eremitaaši-teatterissa Pietarissa vuonna 2010 [2] . Barcelonan Teatro Liceussa Teresia's Breasts oli ohjelmistossa kaudella 2009/10 [13] .
Rooli | Äänen tyyppi | Esiintyjät ensi-illassa 3. kesäkuuta 1947 [14] |
---|---|---|
Teatterin johtaja | baritoni | Robert Jeante |
Teresa / Teresius | sopraano | Denise Duval |
Hänen miehensä | baritoni (joskus tenori laulaa) |
Paul Payen |
Monsieur Lacouf | tenori | Alban Derroya |
Monsieur Presto | baritoni | Marcel Hainaut |
Santarmi | baritoni | Emile Russo |
sanomalehden myyjä | mezzosopraano | Jane Etty |
Toimittaja Pariisista | tenori | Serge Rayet |
Poika | baritoni | Jacques Iver |
tyylikäs nainen | mezzosopraano | Irena Gromova |
Nainen | mezzosopraano | Yvonne Girard-Ducy |
parrakas herrasmies | basso | Gabriel Juya |
Sansibarin ihmiset |
Lyhyessä prologissa teatterin johtaja puhuu näytelmästä ja lupaa esitellä yleisölle moralistisen näytelmän lasten saamisen tarpeesta.
Eksentrinen Teresa ei halua tottelevaisesti omistaa elämäänsä raskaaksi tulemiseen ja lasten saamiseen, vaan hänestä tulee mies, Therese. Teresan aviomies ei pidä tästä ollenkaan, ja lisäksi hän saa hänet pukeutumaan naiseksi.
Sillä välin pari humalaista uhkapeluria Presto ja Lacouf tappavat toisensa; kaupunkilaiset surevat heitä. Teresius julistautuu kenraaliksi ja lähtee valloitukseen jättäen miehensä santarmin huostaan naisten pukeutumisensa johdattamana.
Kenraali Theresa käynnistää menestyksekkään kampanjan lastensaantia vastaan ja siitä tulee suosittu. Teresian aviomies on huolissaan Ranskan autioitumisesta, jos naiset kieltäytyvät seksistä, ja hän lupaa löytää tavan saada lapsia ilman naisten osallistumista. Ylösnoussut Lacouf ja Presto kuuntelevat häntä kiinnostuneena ja epäluottamuksella.
Esirippu kohoaa "isä!" Hänen miehensä suunnitelmat kruunasi menestys, ja hän synnytti 40 049 lasta yhdessä päivässä. Pariisilainen toimittaja on kiinnostunut siitä, kuinka hän ajattelee ruokkia jälkeläisiä, mutta aviomies vakuuttaa, että kaikki lapset menestyvät hyvin taiteessa ja ovat tehneet hänestä rikkaan miehen.
Santarmi raportoi, että ylikansoituksen vuoksi Sansibarin kansalaiset kuolevat nälkään. Aviomies tarjoutuu painamaan ruokakortteja tarot-korteille . Yhtäkkiä ilmestyy ennustaja ja ennustaa, että monilapsisesta aviomiehestä tulee multimiljonääri ja lapseton santarmi kuolee äärimmäiseen köyhyyteen. Raivostunut santarmi haluaa pidättää hänet, mutta hän paljastaa kasvonsa. Osoittautuu, että Teresa piileskeli ennustajan naamion alla. Pariskunta tekee sovinnon ja kaikki prosceniumin esiintyjät kääntyvät yleisön puoleen vetoomuksella: "Ranskalainen, synnytä lapsia!"
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
|