Nick Drake | |
---|---|
Nick Drake | |
| |
perustiedot | |
Nimi syntyessään | Englanti Nicholas Rodney Drake |
Koko nimi | Nicholas Rodney Drake |
Syntymäaika | 19. kesäkuuta 1948 |
Syntymäpaikka | Rangoon , Burma |
Kuolinpäivämäärä | 25. marraskuuta 1974 (26-vuotias) |
Kuoleman paikka | Thanworth-in-Arden, Warwickshire , Englanti , Iso- Britannia |
haudattu | |
Maa | Iso-Britannia |
Ammatit | laulaja , säveltäjä , kitaristi |
Vuosien toimintaa | 1969-1972 _ _ |
Työkalut | kitara , piano , klarinetti |
Genret | barokkipoppi , folk , folk rock |
Tarrat | Island Records |
Bryterin musiikki | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Nicholas Rodney "Nick" Drake ( eng. Nicholas Rodney "Nick" Drake ; 19. kesäkuuta 1948 , Rangoon , Burma - 25. marraskuuta 1974 , Tunworth-in-Arden , Englanti ) - brittiläinen laulaja ja lauluntekijä , joka tunnetaan surullisista ja synkistä syistä kappaleita akustisen kitaran alla.
Drake allekirjoitti sopimuksen suuren levy -yhtiön Island Recordsin kanssa vuonna 1968 ollessaan vain kaksikymmentä vuotta vanha. Vuoteen 1972 mennessä hän oli julkaissut kaksi studioalbumia, mutta kumpikaan ei ollut täysin loppuunmyyty Draken elinaikana. Kaupallista epäonnistumista helpotti hänen haluttomuus antaa konsertteja ja haastatteluja. Elämänsä viimeisinä vuosina hän kärsi masennuksesta ja unettomuudesta , mikä heijastui hänen laulujensa sanoituksiin. Valmistuttuaan kolmannen ja viimeisen albuminsa, Pink Moon (1972) äänityksen, muusikko asui vanhempiensa kotona Tunworth-in-Ardenissa, missä hän kuoli 25. marraskuuta 1974 26-vuotiaana yliannostukseen. hänelle määrätystä masennuslääke triptisolista . Vielä ei tiedetä , oliko kyseessä onnettomuus vai itsemurha : itsemurhaviestiä ei ole löydetty.
Koko 1970-luvun ajan Draken työhön ei osoitettu juurikaan kiinnostusta, vasta vuonna 1979 julkaistiin retrospektiivinen kokoelma Fruit Tree . Mutta 1980-luvun puoliväliin mennessä muusikot, kuten Robert Smith [2] , tunnetun postpunk - yhtyeen The Cure johtaja (Smith otti ryhmän nimen Draken kappaleen Time Has Told Me : Troubled sanoista) myönsi, että heihin vaikuttivat Nick Drake cure / For a problemed mind [3] [4] ), David Sylvian ( Japanin entinen jäsen ja johtaja ), Tom Verlaine ( television entinen jäsen ) ja Peter Buck ( REM ). Vuonna 1985 The Dream Academy nousi Englannin ja Amerikan listoille kappaleella "Life In A Northern Town" , joka oli omistettu Nick Drakelle. 1990-luvun alkuun mennessä Drake oli ottanut " kirottu runoilijan " kuvan Englannin musiikkilehdistössä, ja Kate Bush , Paul Weller ja The Black Crowes lainasivat häntä toistuvasti .
Nick Draken ensimmäinen virallinen elämäkerta julkaistiin vuonna 1997 [5] ja vuonna 1998 hänestä tehtiin dokumentti nimeltä A Stranger among Us. Vuonna 2000 , kun Volkswagen käytti Draken Pink Moonia [6] autojensa TV-mainoksessa, Draken ennätysmyynti kuukaudessa ylitti kaikki hänen viimeisten 30 vuoden aikana myydyt ennätykset [7] .
Nicholas Rodney Drake syntyi 19. kesäkuuta 1948 varakkaaseen [8] englantilaiseen perheeseen Rangoonissa , Burmassa . Hänen isänsä Rodney (1908-1988) muutti sinne 1930-luvun alussa työskennelläkseen insinöörinä Bombay Burmah Trading Corporationissa , joka on yksi Intian vanhimmista [9] kaupallisista yrityksistä. Vuonna 1934 Rodney tapasi yhden intialaisen julkishallinnon johtajan Mary Lloydin (1916-1993) tyttären , jota perheessä kutsuttiin Mollyksi. Rodney kosi häntä vuonna 1936, mutta mennäkseen naimisiin pariskunnan oli odotettava vielä vuosi, että Molly täyttää 21 vuotta [10] . Heidän häänsä pidettiin 14. huhtikuuta 1937 . Vuonna 1942 Draken perhe evakuoitiin Intiaan kolmeksi vuodeksi, kun japanilaiset joukot miehittivät Burman [11] . Vuonna 1944 Gabrielle Drake, Nickin vanhempi sisar, syntyi Lahoressa (Intia), myöhemmin menestyvä elokuvanäyttelijä. Vuonna 1950 Drakes muutti Bombayyn ja vuonna 1952 Englantiin Tanworth-in-Adenin kylään Warwickshiressä , missä he alkoivat asua kaksikerroksisessa talossa nimeltä Far Leys .
Sekä Rodney että Molly rakastivat musiikkia ja jopa kirjoittivat omia sävellyksiään. Molly sävelsi surullisia pianokappaleita ja nauhoitti ne rullalta nauhalle (kaksi tällaista tallennetta julkaistaan vuonna 2007 Nick Draken julkaisemattomalla tavaralevyllä Family Tree ). Äitinsä vaikutuksen alaisena Nick alkoi oppia soittamaan pianoa hyvin varhaisesta iästä lähtien [8] . Nick Draken elämäkerran kirjoittaja Trevor Dunn ja sisar Gabrielle näkevät Mollyn ja Nickin musiikin välillä silmiinpistävän yhtäläisyyden [12] .
Vuonna 1957 Nick tuli Eagle House Schooliin , sisäoppilaitokseen Sandhurstissa , Berkshiressä [13 ] . Opiskeltuaan siellä viisi vuotta, vuonna 1962 hän astui Marlborough Collegeen ( Eng. Marlborough College , perustettu 1843 ), Wiltshire , jossa hänen isänsä, isoisänsä ja isoisoisänsä opiskelivat kerralla. Siellä hänestä tuli melko vahva urheilija (hänen paikallinen ennätys 100 jaardin juoksussa ei ole vieläkään lyönyt yksikään Marlborough'n opiskelija), hän oli jonkin aikaa rugbyjoukkueen kapteeni . Nick soitti myös yliopiston orkesterissa, oppi soittamaan klarinettia ja saksofonia. Vuonna 1964 tai 1965 hän perusti yhdessä neljän koulukaverin kanssa musiikkiryhmän, jossa hän soitti pääasiassa pianoa ja joskus lauloi ja soitti saksofonia . Ryhmän nimi oli The Perfumed Gardeners ("Perfumed Gardeners") ja se esitti jazzstandardeja , cover-versioita englantilaisen Pye Recordsin artisteista ( The Kinks , Lonnie Donegan , Long John Baldry , The Searchers jne.) sekä asioita The Yardbirdsistä. ja Manfred Mann . Chris de Burgh (1980-luvulla, joka tuli tunnetuksi hittinsä Lady in red ansiosta) oli ryhmässä jonkin aikaa , mutta hänet suljettiin pois, koska hänen musiikkimakunsa tuntui "puutarhureiden" mielestä "liian popilta " ( eng. liian unikko ).
Nickin akateeminen suorituskyky alkoi laskea: hän omisti kaiken vapaa-aikansa musiikille, ei opiskeluun. Vuonna 1963 hän jopa epäonnistui fysiikan ja kemian säännöllisissä kokeissa [14] . Vuonna 1965 Nick osti ensimmäisen akustisen kitaransa hintaan 13 puntaa , ja saman vuoden elokuussa hän ystäviensä kanssa liftasi ympäri Eurooppaa kolme viikkoa [11] . 29. lokakuuta Lontoossa hän osallistui Graham Bond Organizationin konserttiin .
Kesällä 1966 Nick valmistui Marlborough Collegesta ja suoritti menestyksekkäästi kokeet Fitzwilliam Collegessa [13] Cambridgen yliopistossa , jossa hän aikoi opiskella englanninkielistä kirjallisuutta . Hän päätti kuitenkin lykätä opintojensa alkamista vuodella. Elokuusta lokakuuhun 1966 hän asui ystäviensä kanssa Ranskassa ja palasi sitten Englantiin. Lontoossa 6. lokakuuta hän kokeili marihuanaa ensimmäistä kertaa . Hän vietti vuoden 1967 alun jälleen Ranskassa, Aix-en-Provencessa , missä hän ehkä kokeili LSD :tä ensimmäistä kertaa , ja maaliskuussa hän matkusti ystäviensä kanssa Marokkoon , koska "siellä on maailman paras ruoho" ( fin. siellä sait parhaan potin ) [15] .
Kotiin palattuaan Nick asui jonkin aikaa sisarensa asunnossa Lontoon Hampsteadin esikaupunkialueella . Lokakuussa 1967 [13] hän aloitti opinnot Cambridgessa. Opettajat pitivät häntä valovoimaisena opiskelijana, mutta levottomina eikä osoittanut asianmukaista kiinnostusta oppimiseen [16] . Cambridgen yliopisto painotti suuresti opiskelijoidensa fyysistä kuntoa (erityisesti rugby- ja krikettikilpailut ), mutta siihen mennessä Nick oli menettänyt kiinnostuksensa urheiluun ja vietti mieluummin aikaa makuusalissaan polttaen marihuanaa ja soittaen kitaraa. Hänen oli vaikea löytää yhteistä kieltä opiskelijoiden ja opettajien kanssa.
Samana syksynä hän tapasi Robert Kirbyn, konservatorio-opiskelijan, joka myöhemmin teki jousi- ja vaskisovitukset Nickin kahdelle ensimmäiselle albumille [17] [18] . Tähän mennessä Nick oli löytänyt brittiläisiä ja amerikkalaisia kansanmusiikkitaiteilijoita , kuten Bob Dylanin , Josh Whiten ja Phil Ochsin . Drake alkoi esiintyä pienissä Lontoon klubeissa ja kahviloissa. Helmikuussa 1968 , kun hän esiintyi Country Joe and the Fishin kanssa The Roundhousessa Camden Townissa, Fairport Conventionin basisti Ashley Hutchings huomasi hänet .
Hutchings esitteli Nickin Joe Boydille , 25-vuotiaalle yhdysvaltalaiselle tuottajalle, joka omisti Witchseason Productionsin , joka oli yhteydessä suuriin levy -yhtiöihin Island Records . Boyd äänitti pari varhaista Pink Floyd -singleä , avasi Fairport Conventionin , John Martinin ja The Incredible String Bandin yleisölle ja oli merkittävä hahmo brittiläisessä folk-skenessä.
Nick toimitti Boydille nauharullan, jolle hän äänitti neljä kappaletta keväällä 1968. Kuunneltuaan materiaalia Boyd ehdotti, että Nick allekirjoittaisi sopimuksen ja alkaisi työstää debyyttialbumiaan. Nickin reaktio oli Boydin muistelmien mukaan lievästi sanottuna hillitty: "Ah, kyllä, okei . " Vaikka Draken ystävä Paul Wheeler muistaa Nickin innostuneen tilan sopimuksen allekirjoittamisen jälkeen, inspiroituneena hänelle avautuneista "tähtiuran" näkymistä, hän päätti keskeyttää opinnot ja olla lopettamatta kolmatta vuottaan yliopistossa [19] .
Nickin ensimmäisen albumin studiosessiot alkoivat heinäkuussa 1968 Lontoossa Sound Techniquesissä . Nauhoituksen aikana Boyd inspiroitui John Simonin tuotantotyöstäLeonard Cohenin ensimmäiselle albumille ( 1967 Songs of Leonard Cohen ) uskoen, että Nickin ääni olisi pitänyt äänittää samanlaisella "luottamuksellisella", intiimillä tyylillä "ilman pop- kaikua ". Hän aikoi myös sisällyttää kieliosat, mutta "ilman tuota mahtipontista soundia"; ne oli määrä kirjoittaa Richard Hewson , ja ne esitti erityisesti kutsuttu viisitoistaosainen orkesteri . Boyd valitsi John Woodin äänisuunnittelijaksi ; hän toi mukaan myös Fairport Convention -kitaristi Richard Thompsonin ja Pentangle - basisti Danny Thompsonin.
Albumin nauhoittaminen ei aluksi sujunut hyvin, istunnot tulivat epäsäännöllisinä ja "sumeina" - ei vähiten johtuen siitä, että he eivät tarjonneet erillistä studioaikaa nauhoitukseen, vaan käyttivät yksinkertaisesti levyn äänitykseen varatun ajan. Fairport Convention Unhalfbricking -albumi . Luovat erot Draken ja Boydin välillä kasvoivat, kun tuottaja jakoi George Martinin käsitteen "studion käyttämisestä kuin soittimena" (tarkoittaa erilaisten studioefektien laajempaa käyttöä), kun taas muusikko piti luonnollisemmasta ja orgaanisemmasta soundista. Mutta molemmat olivat tyytymättömiä Hewsonin instrumentointiin: soundi osoittautui liian " valtavirtaiseksi ", popiksi [20] . Drake tarjoutui korvaamaan Hewsonin ystävällään Robert Kirbyllä. Aluksi Boyd oli skeptinen ehdokkuudestaan: hän oli liian nuori eikä hänellä ollut kokemusta studiosta. Kirby nauhoitti sovitukset kamarimusiikkikvartetin kanssa , ja Boyd kuunteli äänitystä ja oli iloisesti yllättynyt.
Mutta Kirby kieltäytyi orkestroimasta albumin keskeistä kappaletta "River Man" . Sitten Boyd turvautui kokeneen säveltäjän Harry Robinsonin apuun ylittäen samalla albumin äänittämiseen varatun budjetin. Robinson sävelsi jousiosuuden Frédéric Deliuksen ja Maurice Ravelin suoneen .
"Day Is Done" (1969) | |
Albumilta "Five Leaves Left" | |
Toisto-ohje |
Albumin julkaisu viivästyi useita kuukausia uusien jälkituotannon hikkasten vuoksi . Se julkaistiin 1. syyskuuta 1969 , ja siihen liittyi huonoa julkisuutta ja promootiota [21] . Siitä oli vähän arvosteluja ja arvosteluja musiikkilehdissä. NME - lehti kirjoitti 4. lokakuuta 1969 ilmestyneessä numerossaan , että albumi " ei ollut läheskään tarpeeksi monipuolinen, jotta se olisi viihdyttävä " [ 22] . John Peel esitti useita kappaleita häneltä radiolähetyksissään. Drake oli tyytymätön albumiholkin suunnitteluun, jossa kappalelistaus oli väärässä järjestyksessä ja sanoitukset sisälsivät rivejä, jotka eivät sisältyneet lopullisiin versioihin [23] . Sisar Nika Gabriel muisteli:
Hän oli hyvin salaperäinen. Tiesin, että hän oli tekemässä albumia, mutta en tiennyt, missä vaiheessa hän oli, ennen kuin [Nick] käveli huoneeseeni ja sanoi: "Tässä se on!" Hän heitti sen sängylle ja lähti! [19]
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Hän oli hyvin salaperäinen. Tiesin, että hän oli tekemässä albumia, mutta en tiennyt, missä vaiheessa se oli, ennen kuin hän käveli huoneeseeni ja sanoi: "Tässä olet." Hän heitti sen sängylle ja käveli ulos!Albumin nimi on varoitusmerkki ("Viisi arkkia jäljellä") RiZla+ -pehmopaperipakkauksessa , mikä osoittaa, että uudet pakkaukset on ostettava (jota käyttävät yleensä marihuanan tupakoitsijat, kuten Nick). Hän uskoi, että tämä lause kuulostaa upealta, vaikka sillä ei ole mitään erityistä merkitystä [24] . Toisaalta viiden vuoden kuluttua tämä lause saa toisenlaisen, traagisen ja visionäärisen merkityksen: Nickillä oli kuitenkin vuonna 1969 tasan viisi vuotta elinaikaa.
Syyskuun 24. päivänä 1969 Nick esiintyi Royal Festival Hallissa Fairport Conventionin ja John ja Beverly Martinin avausnäytöksenä . Joe Boyd huomautti sen
Yleisö oli rauhallinen ja kunnioittava. Nickin esitys oli upea, yleisö oli yksinkertaisesti lumoutunut [11] .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Yleisö oli hiljainen ja kunnioittava. Nickin esitys oli loistava, yleisö oli lumoutunut.Se oli yksi Draken hienoimmista esityksistä [11] .
Drake keskeytti Cambridgen yhdeksän kuukautta ennen valmistumistaan ja muutti Lontooseen syksyllä 1969 keskittyäkseen muusikon uraansa. Hänen isänsä kirjoitti hänelle pitkiä kirjeitä, joissa hän osoitti puutteet Nickin päätöksessä lähteä Cambridgesta: ”Tutkinto on lisävakuutus; Jos sinulla on tutkintotodistus, sinulla on jotain, mihin luottaa . Nick vastasi, ettei hän halunnut ottaa tätä vakuutusta [25] .
Drake vietti ensimmäiset kuukautensa pääkaupungissa vaelellen paikasta toiseen, joskus yöpyen sisarensa asunnossa Kensingtonissa , mutta useammin yöpyen ystäviensä ja tuttaviensa luona.
Vuoden 1970 ensimmäisellä puoliskolla Nick esiintyi melko usein (hänelle) konserteissa noin kerran viikossa. Erityisesti 24. tammikuuta Ewell Technical Collegessa hän avasi tällaisten bändien kuten Genesis ja Atomic Rooster [11] esitykset, 14. helmikuuta hän myös "lämmitti" Genesiksen .
Heinäkuussa Elton John äänitti neljä cover-versiota Nickin kappaleista Five Leaves Leftistä - "Saturday Sun" , "Way To Blue" , "Day Is Done" ja "Time Has Told Me" . Ne löytyvät Elton Johnin vuoden 2001 albumilta Prologue .
Toisen Bryter Layter -albumin äänitykset aloitettiin heinäkuun puolivälissä 1970. Toiminta käynnistyi: Nick pyysi jälleen Robert Kirbyä kirjoittamaan sovituksia jousille ja vaskille, kutsui Fairport Conventionin jäsenet Richard Thompsonin, Dave Mattaxin ja Dave Peggin soittamaan vastaavasti kitaraa, rumpuja ja bassoa. Kuuluisat laulajat P. P. Arnold ja Doris Troy kutsuttiin taustavokalisteiksi (he laulavat kappaleessa ”Poor Boy ”). Debyyttialbuminsa kaupalliseen epäonnistumiseen turhautuneena Nick antoi periksi ja päätti seurata tuottajansa esimerkkiä. Uuden albumin soundista päätettiin tehdä "pop", "viihde", sileä ja "jazzy" ( englanniksi jazzy ). Lopulta John Cale , Velvet Undergroundin jäsen, kutsuttiin äänittämään (Drake ihaili hänen "musiikkikykyään"). Cale soitti pianoa, urkuja ja celestaa kahdessa kappaleessa "Northern Sky" ja "Fly" . Albumin tuotti jälleen Joe Boyd ja suunnitteli John Wood.
"At The Chime Of A City Clock" (1970) | |
Albumilta "Bryter Lighter" | |
Toisto-ohje |
Bryter Layter -albumi , joka julkaistiin 1. marraskuuta 1970 , kärsi edellisen tapaan kaupallisesta epäonnistumisesta - levyjä myytiin hieman alle kolme tuhatta (vaikka se oli Nickin koko uran menestynein). Melody Maker kuvaili sitä "kömpelöksi sekoitus folk- ja cocktailjazzia".
Pian albumin julkaisun jälkeen Boyd myi Witchseasonin Island Recordsille ja muutti Los Angelesiin , missä hän alkoi äänittää ääniraitoja Warner Brothersille . Tärkeän mentorihahmon menetys yhdistettynä huonoon albumimyyntiin syöksyi Nickin masennukseen. Hänen optimistinen asenteensa Lontooseen ja muusikon uraansa muuttuivat täysin: hän oli onneton yksin asuessaan, näkyvästi hermostunut ja ujo konserteissaan. Jälkimmäinen tuli näkyviin jo aikaisemmin. Esimerkiksi 25. kesäkuuta 1970 hän puhui Ewell Collegessa Ralph McTellin kanssa , ja hän puhui Drakesta näin:
Ainoa keskustelu hänen kanssaan, muistaakseni, käytiin pukuhuoneessa ennen konsertin alkua. Olen hirveän hermostunut ennen esityksiä ja jatkuvaa chattailua. Rauhoittaakseni hermojani kiusaan ihmisiä ja kysyn heiltä koko ajan: "Oletko kunnossa?" Nick puristi sanan tai kaksi. Tässä konsertissa hän oli hyvin ujo. Hän pelasi numero yksi, ja jotain kauheaa on täytynyt tapahtua. Hän soitti Fruit Tree -kappaletta ja pysähtyi yhtäkkiä keskelle. Poistui juuri lavalta [11] .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Se on ainoa keskustelu, jonka muistan käyneeni hänen kanssaan pukuhuoneessa etukäteen. Olen hirveän hermostunut esiintyjä ja naksutan aina ennen keikkaa, mutta rauhoitellakseni hermojani naksahdin muiden ihmisten ympärillä ja sanoin: "Oletko kunnossa?" Nick oli yksitavuinen. Sillä nimenomaisella keikalla hän oli hyvin ujo. Hän teki ensimmäisen erän ja jotain kauheaa on täytynyt tapahtua. Hän teki lauluaan, Fruit Tree, ja käveli sen puolivälissä. Juuri poistui lavalta.Vuoden 1971 alussa huolestunut perhe vakuutti Nickin hakemaan psykiatrista apua St. Thomasin sairaalasta , jossa hänelle määrättiin masennuslääkekurssi . Nick häpesi tätä, hän tunsi hämmennystä, että hänen oli hyväksyttävä heidät, ja yritti salata tämän tosiasian ystäviltään. Nickin ystävä Sophia Ride muisteli:
Hän tuli asunnolleni, juttelimme, ja yhtäkkiä hän sanoi: "Haluatko, jos menen nyt keittiöön ja otan pillerini? Olen hirveän pahoillani, hirveän pahoillani . "
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Hän yöpyisi asunnossani ja keskustelimme ja hän sanoi: 'Haluatko, jos menen keittiöön ja otan pillerini [masennuslääkkeet]. Olen kauhean pahoillani, kauhistuttavan pahoillani.Talvesta 1970 lähtien Nick on sulkeutunut kokonaan ulkomaailmasta: hän lähti harvoin Lontoon asunnostaan - vain soittaakseen jossain satunnaisessa konsertissa tai ostaakseen marihuanaa, joka Kirbyn mukaan "savui uskomattomia määriä". "Se oli erittäin huonoa aikaa ", Gabriel muisteli. " Hän kertoi minulle kerran, että kaikki alkoi mennä pieleen siitä ajasta lähtien, ja minä itse ajattelen, että kaikki alkoi juuri silloin" [27] .
Vaikka Island Records luopui Drakesta supermenestyneenä folk-laulajana eikä odottanut häneltä uutta albumia [28] , Nick otti lokakuussa 1971 yhteyttä John Woodiin aloittaakseen työskentelyn hänen viimeiseksi levystään. Hän saapui studiolle puolenyön aikoihin kitara kädessään. Albumin äänitys kesti kaksi yötä lokakuun lopussa 1971, yhteensä neljä tuntia. Vain Drake ja Wood olivat studiossa. Näiden iltaisten istuntojen aikana Nick oli syvässä masennuksessa , koko ajan hän sanoi Woodille vain muutaman sanan, ja kun tämä kysyi häneltä, mikä oli hätänä, Nick mutisi jotain kuulumatonta ja lähti.
Drake oli vakuuttunut siitä, että hän halusi äänittää vain kitaran ja äänen ilman ylimääräisiä overdubia tai tehosteita. (Ainoa päälleäänitys tehtiin albumin nimikappaleessa, piano-yliäänittelyssä.) Wood ajatteli aluksi, että muusikko halusi käyttää syntyneitä äänitteitä demoina tulevia studioistuntoja varten, mutta sitten tajusi, että niistä muodostuisi tuleva albumi. "Nick oli tosissaan tämän kylmän, ankaran levyn tekemisessä ", Wood muisteli. Pink Moonin tylsät kappaleet ovat hyvin lyhyitä, ja 11 kappaleen levy kestää vain 28 minuuttia. Kuten Wood sanoi: ”Se oli aivan oikein. Et haluaisi sen olevan pidempi . "
Nauhoituksen päätyttyä Nick toimitti master-nauharullan suoraan Island Recordsin toimistoon Chris Blackwellille huolimatta suositusta legendasta, jonka mukaan hän vain laittoi sen vastaanottotiskille sanaakaan sanomatta . Ilmoitus uudesta albumista ilmestyi helmikuussa 1972 Music Makerissa : "Pink Moon on Nick Draken uusi albumi. Ensimmäistä kertaa kuulimme siitä vasta kun se oli valmis” [29] . Pink Moon julkaistiin 25. helmikuuta 1972 ja myi jopa vähemmän kopioita kuin jompikumpi kahdesta edeltäjästään, vaikka se saikin myönteisiä arvosteluja. Esimerkiksi Zigzag - lehdessä kriitikko Connor McKnight kirjoitti:
Nick Drake on taiteilija, joka ei koskaan teeskentele. Albumi ei jätä kiveä kääntämättä teoriassa , että musiikin tulisi olla eskapistista . Se on vain muusikon näkemys elämän hetkestä, etkä voi vaatia enempää [30] .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Nick Drake on taiteilija, joka ei koskaan teeskentele. Albumi ei myönnä teoriaa, jonka mukaan musiikin pitäisi olla eskapistista. Se on vain yhden muusikon näkemys elämästä sillä hetkellä, etkä voi vaatia enempää."Place To Be" (1972) | |
Albumilta Pink Moon. Kappaleessa on rivi: "Nyt olen tummempi kuin syvin meri" ("Nyt olen tummempi kuin syvin meri") | |
Toisto-ohje |
Island Recordsin perustaja Chris Blackwell aisti, että Pink Moonilla oli kaupallista potentiaalia, mutta levy-yhtiön työntekijät turhautuivat Draken jatkuvaan haluttomuuteen osallistua tuotteensa promootiotoimiin. Manageri Muff Winwood muistaa, että hän "repäisi hiuksensa" kyvyttömyydestä jotenkin vaikuttaa Nickiin. Lopulta muusikko kuitenkin myöntyi Joe Boydin suostutteluun ja antoi haastattelun Sounds -lehden Jerry Gilbertille [31] . Se oli ainoa haastattelu Nick Draken kanssa, jossa "ujo ja sisäänpäinkääntynyt kansanmuusikko puhuu siitä, kuinka hän ei pidä julkisesta esiintymisestä... ja hyvin vähän mistään muusta" . Gilbert sanoi myöhemmin:
Kommunikaatiota ei periaatteessa ollut. En muista katsoiko hän minua koskaan koko tuon ajan. Julmalta voisi sanoa, että hän oli erittäin lahjakas mutta huonosti kasvatettu poika, joka kärsi syvästi itsesäälistä [32] .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Ei ollut minkäänlaista yhteyttä. En usko, että hän otti minuun katsekontaktia kertaakaan. Jos halusi olla hyväntekeväisyyston, voisi sanoa, että hän oli vain hemmoteltu poika, jolla oli hopealusikka ja hän kiersi säälien itseään.Nick oli turhautunut ja varma siitä, että hän ei koskaan pysty enää säveltämään, ja päätti vetäytyä musiikista kokonaan. Hän harkitsi uraa tietokoneohjelmoijana ja jopa värväytyi armeijaan.
Nick palasi kotiin vanhempiensa luo Tanworth-in-Ardeniin tajuten , että tämä oli askel taaksepäin. Hän sanoi äidilleen:
En pidä kotona olemisesta, mutta muualla se on yleensä sietämätöntä [19] [25] .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] En pidä siitä kotona, mutta en kestä sitä missään muualla.Nick asui erittäin taloudellisesti, ja hänen ainoa tulonsa oli Island Recordsin viikoittain lähettämä 20 punnan päiväraha . Jonkin aikaa hän eli niin köyhyydessä, ettei hänellä ollut rahaa ostaa uusia kenkiä. Usein hän katosi useiksi päiviksi vaelellen ystävästä toiseen. Robert Kirby kuvaili tyypillistä Nickin vierailua näin:
Hän vain tuli eikä sanonut sanaakaan, istui alas, kuunteli musiikkia, poltti, joi, vietti yön, ja kahden tai kolmen päivän kuluttua hän katosi. Ja kolme kuukautta myöhemmin hän palasi uudelleen [33] .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Hän saapui paikalle eikä puhunut, istuutui alas, kuunteli musiikkia, poltti tupakkaa, joi drinkin, nukkui siellä yön, ja kaksi tai kolme päivää myöhemmin hän ei ollut paikalla, hän oli poissa. Ja kolmen kuukauden kuluttua hän palaisi.Nick otti usein äitinsä auton ja ajoi alueella tuntikausia ilman mitään tarkoitusta, kunnes bensa loppui – sitten hän soitti vanhemmilleen maksupuhelimesta ja pyysi hakemaan sen [19] . Erityisen vaikeina sairautensa aikana hän ei pitänyt ulkonäöstään huolta, ei leikannut kynsiään, ei peseytynyt [34] . Huhti- tai toukokuussa 1972 Drake sai hermoromahduksen ja joutui viideksi viikoksi sairaalaan Warwickshiren psykiatriseen sairaalaan .
Helmikuussa 1974 Nick otti uudelleen yhteyttä John Woodiin ja sanoi, että hän haluaisi aloittaa neljännen albumin työskentelyn. Joe Boyd oli tuolloin Englannissa ja ilmaisi haluavansa osallistua studiosessioihin. Neljä kappaletta äänitettiin: "Black Eyed Dog" , " Rider On The Wheel" , "Hanging On A Star" ja "Voice From The Mountain" . Sekä Boyd että Wood huomasivat, että Draken suorituskyky oli heikentynyt suuresti. Boyd sanoi:
Tämä sai väreet pitkin selkääni. Se oli todella pelottavaa. Hän oli niin huonossa kunnossa, ettei hän pystynyt laulamaan ja soittamaan kitaraa samaan aikaan. Meidän piti äänittää ääni ilman kitaraa ja sitten yliduboida se. Ja kaikki yhdessä päivässä, aloitimme iltapäivällä ja lopetimme jossain puolenyön tienoilla - ja kaikki vain neljän kappaleen takia [26] .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Se oli kylmää. Se oli todella pelottavaa. Hän oli niin… hän oli niin huonossa kunnossa, ettei hän voinut laulaa ja soittaa kitaraa samaan aikaan. Laitoimme kitarat alas ja äänitimme äänen. Se oli vain yksi päivä, aloitimme iltapäivällä ja lopetimme noin puolenyön tienoilla - vain niille neljälle kappaleelle.Kaikesta huolimatta studioon paluu kohotti Nickin mielialaa. Hänen äitinsä muisteli:
Olimme erittäin innoissamme, kun ajattelimme, että Nick oli onnellinen, koska hänen elämässään ei ollut onnea vuosiin [26] .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Olimme todella innoissamme, kun ajattelimme, että Nick oli onnellinen, koska Nickin elämässä ei ollut onnea vuosiin.Heinäkuussa Nick vieraili studiossa viimeisen kerran, jossa hän äänitti yhden kappaleen - "Tow The Line" .
Syksyllä Island Records oli lopettanut sisällön lähettämisen Nickille. Lokakuussa 1974 hän matkusti Ranskaan, jossa hän asui jonkin aikaa hylätyllä proomulla [24] . Ranskassa häneen otti yhteyttä folklaulaja Françoise Hardy , joka ilmaisi halunsa äänittää useita cover-versioita Nickin kappaleista [24] .
Palattuaan kotiin hän oli vuorovaikutuksessa vain muutaman läheisen ystävän kanssa, erityisesti Sophia Riden kanssa, jota hänen elämäkerransa kutsuivat "henkilöksi, joka on lähimpänä hänen tyttöystäväänsä"; hän itse kutsui itseään mieluummin "parhaaksi ystäväksi" ( eng. best (girl) friend ) Nika [36] . Haastattelussa 2005 Ride kertoi, että viikkoa ennen Nickin kuolemaa hän pyysi häntä lopettamaan suhteen joksikin aikaa: ”En kestänyt sitä. Pyysin häntä antamaan minulle aikaa. Ja en nähnyt häntä enää koskaan . " Draken suhde Riden kanssa ei koskaan kehittynyt vakavammaksi ( englanniksi ei koskaan tullut täydellistä ).
Varhaisina tunteina 25. marraskuuta 1974 Nick Drake kuoli Far Leysissä masennuslääke amitriptyliinin yliannostukseen . Edellisenä iltana hän meni aikaisin nukkumaan vietettyään päivän ystävän luona.
Aamunkoitteessa hänen vanhempansa kuulivat hänen astuvan keittiöön, jossa hän söi aamiaista. Sitten hän meni ylös huoneeseensa, jossa hän kuunteli Bachin Brandenburgin konserttoa [24] ja otti pillereitä "auttaakseen sinua nukahtamaan" [37] . Nick kärsi usein unettomuudesta , hän vietti kokonaisia öitä kitaraa soittaen tai musiikkia kuunnellen ja nukahti jo aamulla. Muistellessaan tuon yön tapahtumia hänen äitinsä sanoi:
Yleensä en ole koskaan häirinnyt häntä. Mutta oli jo keskipäivä, ja menin hänen huoneeseensa, koska oli todella aika nousta ylös. Ja hän makasi sängyn toisella puolella. Ensimmäinen asia, jonka näin, olivat hänen pitkät, pitkät jalkansa [38] .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] En koskaan häirinnyt häntä ollenkaan. Mutta kello oli noin 12, ja menin sisään, koska näytti siltä, että hänen oli aika nousta ylös. Ja hän makasi sängyn toisella puolella. Ensimmäinen asia, jonka näin, olivat hänen pitkät, pitkät jalkansa.Itsemurhaviestiä ei löytynyt, vaikka pöydällä oli Ridelle osoitettu kirje [39] . Kuolinsyyntutkija ( patologi ) päätteli, että kuolema tapahtui noin kello 6 aamulla 25. marraskuuta 1974 "tahallisen akuutin itsemyrkytyksen seurauksena amitriptyliinillä" - tämä tarkoitti, että virallisen version mukaan Nick Drake teki itsemurhan .
Hänen perheenjäsenensä ja monet ystävänsä kiistävät kuitenkin version itsemurhasta. Draken vanhemmat muistelivat, että heidän poikansa mieliala hänen kuolemaansa edeltävinä viikkoina oli "erittäin positiivinen", ja hän harkitsi muuttavansa takaisin Lontooseen ja jatkavansa muusikon uraa. NME : n 8. helmikuuta 1975 ilmestyneessä numerossa toimittaja Nick Kent pani merkille Draken kuoleman katkeran ironian samalla, kun hänen oli "palautettava henkilökohtaisen tasapainon tunne " [ 40] . Joe Boyd sanoi, että hänen olisi parempi ajatella, että yliannostus oli onnettomuus. On mahdollista, että Nick sekoitti unilääkkeitä ja erittäin myrkyllisiä amitriptyliinitabletteja, jolloin pienikin yliannostus voi olla kohtalokas (kuolettava annos on noin 8 terapeuttista [41] ); Lisäksi sillä on kumulatiivinen vaikutus , eli edellisenä päivänä otettujen annosten myrkyllinen vaikutus "summautuu", ja tämä voi johtaa yliannostukseen. Lisäksi epäluonnollinen nukkumisasento, jossa Nick Drake löydettiin kuolleena, viittaa siihen, että kun hän lähestyi sänkyä, hän sai sydänkohtauksen (amitriptyliini on kardiotoksinen) ja kaatui sängylle [41] . Oli myös mielipiteitä, että Nick kuoli heroiinin yliannostukseen [41] tai marihuanan (tai minkä tahansa muun huumeen) ja hänelle määrättyjen lääkkeiden yhteisvaikutukseen.
Sisar Nika Gabrielle sanoi:
Henkilökohtaisesti olen mieluummin sitä mieltä, että hän teki itsemurhan siinä mielessä, että hän mieluummin kuolisi, koska hän itse halusi lopettaa kaiken tämän kuin traagisen virheen seurauksena. Minulle se olisi kauheaa… [41]
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Itse olen mieluummin sitä mieltä, että Nick teki itsemurhan siinä mielessä, että mieluummin hän kuolee, koska hän halusi lopettaa sen, kuin että se olisi seurausta traagisesta virheestä. Se tuntuisi minusta kauhealta…Nick Drake polttohaudattiin Solihull Crematoriumissa 2. joulukuuta 1974 hautajaisten jälkeen St Mary Magdalene -kirkossa Tunworth-in-Ardenissa, ja myöhemmin haudattiin tammen alle [19] hautausmaalle lähellä kirkkoa [42] . Hautakiven [43] takana on kirjoitus rivi viime levyn viimeisestä kappaleesta: "Nyt nousemme / Ja olemme kaikkialla" ("Nyt nousemme / Ja olemme kaikkialla"). Hautajaisiin osallistui noin 50 henkilöä - enimmäkseen ystäviä Marlborough'sta, Aix-en-Provencesta , Cambridgesta, Lontoosta, Tanworthista ja Island -yrityksestä . Nickin äiti kertoi myöhemmin nähneensä monia ensimmäistä kertaa saapuneista [44] .
Nick Draken kuoleman jälkeen ei ole ilmestynyt lehtimuistokirjoituksia , postuumikokoelmia tai dokumentteja. Island Records näki vain vähän kaupallista arvoa muusikon takakatalogissa ja ilmoitti, että "emme aio julkaista Nickin kolmea albumia uudelleen nyt tai lähitulevaisuudessa" [45] .
Samaan aikaan yhä useammat Nickin lahjakkuuden fanit ja ihailijat alkoivat vierailla Far Lacessa.
Vuonna 1979 Rob Partridge, Nick Draken fani (hän oli nähnyt hänen esiintyvän vuonna 1969), liittyi Island Recordsin lehdistötoimistoon ja tarjoutui julkaisemaan uudelleen kaikki kolme studioalbumia yhdessä paketissa :
Ensimmäinen asia, jonka tein Islandille tullessani, oli tarjoutua julkaisemaan retrospektiivi - kolme albumia ja kaikkea muuta niiden lisäksi... En odottanut, että levyjä tulisi miljoonia, mutta niitä oli hyvin vähän.
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Ensimmäinen asia, jonka tein, kun saavuin Islandille, oli ehdottaa, että kokoaisimme retrospektiivin - studioalbumit ja mitä tahansa muuta siellä olevaa. En välttämättä odottanut massiivisia holveja miljoonien sävelten, live-tallenteiden tai mitä tahansa, mutta niitä oli hyvin vähän…”Very little” on neljä helmikuussa 1974 äänitettyä kappaletta (heinäkuun kappale julkaistiin vasta vuonna 2004). Fruit Tree -nimisen laatikkosarjan mukana oli melko laaja elämäkerta, jonka kirjoitti Arthur Labow [46] . Myynti oli heikkoa, ja vuonna 1983 Island poisti Fruit Treen luettelostaan.
Koko 1980-luvun ajan Nickin maine kasvoi hitaasti mutta varmasti. Vuonna 1986 hänen ensimmäinen epävirallinen elämäkerta [ 5] julkaistiin tanskaksi Tanskassa . Vuonna 1992 julkaistiin tribuuttialbumi Brittle Days [47] , jolla Draken kappaleita esittivät The Walkabouts , The Times , Nikki Sudden , Clive Gregson ja muut. Vuodesta 1995 kesäkuuhun 2000 julkaistiin englantilainen fanzine (amatöörilehti) Pynk Moon , joka oli omistettu Nick Drakelle (julkaistiin 19 numeroa) [48] . Alkuvuodesta 1999 BBC 2 esitti 40 minuutin dokumentin A Stranger among Us: In Search Of Nick Drake . Vuonna 2000 esitettiin TV-elokuva A Skin Too Few: The Days Of Nick Drake , joka sisälsi haastatteluja Joe Boydin, Gabrielle Draken, John Woodin ja Robert Kirbyn kanssa. Samana vuonna Guardian sijoitti Bryter Layterin "Alternative Top 100 Best Albums" -listalla sijalle 1. 1990-luvun lopulta lähtien Nick Draken kappaleita on esiintynyt säännöllisesti Hollywood-elokuvien, kuten Practical Magic (1998) ja Driving Lessons (2006), " The Beautiful Fig Tree " (2008), soundtrackilla. Monet muusikot ( Lucinda Williams , Badly Drawn Boy , Lou Barlow , Kings Of Convenience , Katherine Williams ) ovat myöntäneet saaneensa vaikutteita Nick Drakesta [49] . Norah Jones äänitti cover-version Nickin "Day Is Done" -kappaleesta . Amerikkalainen muusikko Duncan Shayk omistaa kokonaisia albumeja Nick Drakelle (hänen vuoden 2001 albuminsa on nimeltään Phantom Moon ja se on omistettu albumille Pink Moon , ja vuoden 2006 parhaiden kappaleiden tupla on Brighter/Later ).
Magic (2004) | |
Kokoelmaalbumilta Made To Love Magic. Jouset ja vaskiosat on kirjoittanut Robert Kirby, ja ne äänitettiin vuonna 2003 [50] | |
Toisto-ohje |
Vuonna 2004, melkein 30 vuotta Nickin kuoleman jälkeen, hänen kappaleensa ( Made To Love Magic -kokoelmaalbumilla esiintyneet Magic ja River Man ) nousivat lopulta Iso-Britannian musiikkilistoille (32 ja 48). Samana vuonna kuuluisan englantilaisen doom metal -yhtyeen Anathema Danny Cavanagh äänitti rajoitetun erän tribuutin Nick Drakelle, A Place To Be . Tammikuun 3. päivänä 2005 BBC Radiossa lähetettiin dokumentaarinen radio-ohjelma Nick Drakesta, jota isännöi kuuluisa Hollywood-näyttelijä Brad Pitt [51] .
Thanworth-in-Arden on isännöinyt vuosittain heinä- tai elokuussa Nick Drakelle omistettua kokoontumista vuodesta 2003 [52] .
Vuonna 2011 italialainen laulaja ja säveltäjä Marco Parente omisti Nick Drakelle kappaleen "Sempre" ("Aina") albumilta "La riproduzione dei fiori" ("Kukkien toisto"). Jousiosion sovitus on Roberty Kirbyn ansiota.
Nick Draken tyylille on ominaista voimakas klusterisointujen [53] käyttö (eli konsonanssit vähintään kahdesta vierekkäisestä sekunnista ). Tällaisilla sointuilla on dissonantti , mutta erityinen "lämmin" ääni, niitä on helppo soittaa koskettimilla, mutta erittäin vaikea kitaralla. Siksi Nick kokeili kitara-asetuksia, erityisesti ns. " open settings " ( eng. open tunings ). Täältä tai täältä näet täydellisen luettelon kitara-asetuksista jokaiselle Nickin kappaleelle.
Opiskellessaan englanninkielistä kirjallisuutta Cambridgessa Drake kiinnitti erityistä huomiota runoilijoihin, kuten William Blakeen , William Butler Yeatsiin ja Henry Vaughaniin . Hän ei kuitenkaan käytä laulujensa sanoissa metaforia ja kuvia, joita näiden kirjoittajien vaikutteita saaneelta runoilijalta voisi odottaa [54] . Nickin sanoitukset sisältävät useita erityisiä kuvia luonnollisista elementeistä: kuu, joki, sade, meri, puut, sumu, vuodenajat. Hänen varhaisten teostensa keskeinen kuva on kesä ja kaikki siihen liittyvä, myöhemmällä luovuuden aikakaudella tilalle tulee syksy , joka symboloi menetystä, eroa ja surua. Draken " lyyrinen sankari " ei ole "tapahtumien osallistuja", vaan "irrotettu tarkkailija".
Nimi | julkaisupäivämäärä | etiketti |
Viisi lehtiä jäljellä | 1. syyskuuta 1969 | Island Records |
Bryter Lighter | 1. marraskuuta 1970 | Island Records |
vaaleanpunainen kuu | 25. helmikuuta 1972 | Island Records |
Osa 1 arkistoitu 19. lokakuuta 2017 Wayback Machinella 9 min:57 s Osa 2 arkistoitu 12. huhtikuuta 2016 Wayback Machinella 9 min:54 s Osa 3 arkistoitu 23. maaliskuuta 2019 Wayback Machinessa 8 min:59 s Osa neljä Arkistoitu 12. huhtikuuta 2016 Wayback Machinessa 7 min:37 s Osa viisi Arkistoitu 10. maaliskuuta 2019 Wayback Machinessa 9 min:52 s
Sosiaalisissa verkostoissa | ||||
---|---|---|---|---|
Valokuva, video ja ääni | ||||
Temaattiset sivustot | ||||
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|
Nick Drake | |
---|---|
Studio-albumit | |
Kokoelmat |
|
Sinkkuja |
|
Katso myös |
|