Celesta | |
---|---|
Luokitus | Näppäimistö kellopeli [1] |
Aiheeseen liittyvät instrumentit | Näppäimistön kellot [1] |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Celesta ( italialainen celesta sanasta celeste "taivaallinen" [1] ) - kosketinsoittimien kellopeli , soittotekniikan mukaan ja ulkonäöltään pientä pianoa tai harmoniumia muistuttava [2] . Lyömäsoittimet, joiden äänirunko on teräslevyjä. Yksi sinfoniaorkesterin suosituimmista lisäsoittimista [1] . Sen keksi ranskalainen musiikkimestari Auguste Mustel vuonna 1886. Esiteltiin ensimmäisen kerran Pariisin maailmannäyttelyssävuonna 1889. Celesta on löytänyt sovelluksen paitsi akateemisena instrumenttina, myös jazzissa, rock-musiikissa ja muilla populaarimusiikin aloilla.
Celesta on peräisin "äänihaarukkaklavierista", jonka vuonna 1788 keksi englantilainen mestari C. Clagget Lontoosta [3] . Tässä instrumentissa vasarat iskivät erikokoisia äänihaarukoita . 1860-luvulla ranskalainen lutteri Victor Mustel loi samanlaisen soittimen nimeltä dulciton, ja hänen poikansa Auguste korvasi myöhemmin äänihaarukat metallilevyillä, joissa oli resonaattoreita. Vuonna 1886 hän sai patentin uudelle instrumentille nimeltä "celesta" italialaisesta adjektiivista celeste - "taivaallinen" [1] [3] . Ensimmäinen julkinen Mustelin orkesteriselestan esittely oli Pariisin yleisnäyttelyssä vuonna 1889 [4] .
Ulkonäöltään, kooltaan ja koristelultaan celesta muistuttaa pientä harmoniumia [5] tai pientä pianoa [6] . Äänen tuottavat vasarat, joita ohjaavat pianotyyppisen kosketinsoittimen näppäimet. Vasaroiden mekanismi muistuttaa pianon mekanismia, mutta rakenteeltaan yksinkertaisempi [7] . Vasarat iskevät teräslevyihin (joskus lasi, mokkanahalla päällystetty , huopa) [8] [9] , jotka on asennettu elastisiin puulaatikon muotoisiin resonaattoreihin [10] . Tämä muotoilu vahvistaa pääsävyjä ja tekee äänestä erittäin pehmeän, syvän ja epämääräisesti muistuttavan "taivaallista" kellojen soittoa, mikä on syy soittimen nimeen. Tšekkiläinen musiikkitieteilijä Antonin Modr totesi, että soitin on soundiltaan pianon ja kellon tai lasiharmun äänten välissä . Hänen mielestään celestan ääni on "pehmeä, melkein eteerinen ja muistuttaa harpun sointia" [11] .
Celestan ainoa poljin suorittaa saman toiminnon kuin piano (forte-pedaali) ja sijaitsee nykyaikaisissa malleissa keskellä soittimen runkoa oikealla [12] . Ulkoisesta samankaltaisuudesta huolimatta celestan soittotapa eroaa muista kosketinvasarasoittimista, kuten pianon (vasarat iskevät kielet pystysuoraan) ja pianon (vasarat lyövät kielet alhaalta) mekaniikasta. Celestan alue on c 1 :stä ( ensimmäiseen oktaaviin ) c 5 :een ( viidenteen oktaaviin) [13] . Sitä valmistavat tällä hetkellä saksalainen Schiedmayer ja japanilainen soittimien valmistaja Yamaha [14] . Mestari Mustelin perinteitä jatkava Schiedmayer valmistaa erikokoisia malleja seuraavissa sarjoissa: 4 oktaavia (c1-c5); 5 oktaavia (c-c5); 5 ½ oktaavia (c-f5) oktaavia [15] [16] .
Asteikko on kromaattinen [3] . Celestan nuotit kirjoitetaan diskanttiavaimeen (harvemmin bassoon) [8] kahdelle sauvalle (kuten pianossa) oktaavin todellista ääntä alempana [6] . Sinfoniaorkesterin partituurissa hänen osansa sijaitsee harppuosan alla ja jousisoitinosien yläpuolella [ 3 ] .
Kysymys siitä, mihin soittimien ryhmään celesta tulisi liittää, on melko kiistanalainen. Antonin Modr sisällytti sen idiofonisten (itseäänisten) lyömäsoittimien ryhmään, jossa ääni muodostuu sen elastisen materiaalin värähtelyllä, josta ne on valmistettu ( kellot , symbaalit , tam-tam , gong , ksylofoni , tuubafoni, kolmio , kastanneetit ) [11] . Musiikkitieteessä siihen viitattiin myös lyömäsoittimilla [9] , lyömäsoittimilla tai kosketinsoittimilla [11] . Säveltäjä ja musiikkitieteilijä Georgi Dmitrievin mukaan huolimatta siitä, että äänen tuotantomenetelmän mukaan celestaa ei suppeassa merkityksessä ole aivan luokiteltu lyömäsoittimeksi , mutta äänen luonteen perusteella, joka muistuttaa kelloja, tähän soittimien ryhmään on edelleen tapana viitata [6] .
Ranskalaiset ja venäläiset säveltäjät esittelivät sen sinfonia- ja kamariorkestereissa [9] . Ernest Chausson käytti ensimmäisenä orkesterissa celestaa Shakespearen näytelmän Myrsky ( 1888 ) musiikissa [17] . Pariisin -vierailullaan Pjotr Iljitš Tšaikovski kuuli Celesta Mustelin ja kiehtoi sen soundia niin paljon, että hän sisällytti tämän instrumentin osan sävellyksiinsä: sinfoniseen balladiin The Voyevoda (1891) ja balettiin Pähkinänsärkijä (1892). Libreton koreografi Marius Petipa osoitti , että kohtauksessa "Dragee Fairyn muunnelma" pitäisi kuulua suihkulähteessä putoavien pisaroiden ääni. Säveltäjä pyysi kustantajaansa Pjotr Jurgensonia ostamaan tämän soittimen , mutta sillä ehdolla, että hän tekee tämän oston salaa eivätkä muut venäläiset säveltäjät tietäisi siitä etukäteen [18] . 3. kesäkuuta 1891 päivätyssä kirjeessä Tšaikovski kirjoitti Jurgensonille:
”Löysin Pariisista uuden orkesteri-instrumentin, pienen pianon ja kellopelin risteyksen , jolla on jumalallisen upea soundi. Sitä kutsutaan Celesta Musteliksi ja se maksaa tuhat kaksisataa frangia. Haluan käyttää tätä instrumenttia sinfonisessa runossa Voyevoda ja baletissa. <...> Voit ostaa sen vain Pariisista keksijältä, herra Mustelilta. Haluan pyytää sinua kirjoittamaan tämän instrumentin. <...> Koska tätä instrumenttia tarvitaan Pietarissa aikaisemmin kuin Moskovassa, on toivottavaa, että se lähetetään Pariisista. Mutta samalla haluaisin, ettei sitä näytetä kenellekään, koska pelkään, että Rimski-Korsakov ja Glazunov haistelevat ulos, ennen kuin he käyttävät hyväkseen sen epätavallisia vaikutuksia. Ennustan tällä uudella työkalulla valtavan vaikutuksen” [18] .
Saatuaan tietää tämän "ihanan soittimen" hankinnasta säveltäjä kiitti 22. elokuuta päivätyssä kirjeessä kustantajaa ja toisti pyynnön, ettei kukaan ulkopuolinen kuule häntä ennen "The Voyevodan" ensiesitystä. Hän kirjoitti myös, että celestalla olisi "suuri rooli uudessa baletissani" [19] .
Soittimelle on löydetty käyttöä sinfonia- ja kamariorkestereissa. Gustav Mahler käytti celestaa toistuvasti esimerkiksi sinfonioissa nro 6 (1903-1904) ja nro 8 (1906) sekä " Maan laulussa " (1908-1909). Celestaa käytetään lähes yksinomaan orkesteri-instrumenttina luomaan erityistä makua . Gustav Holst Planets - sarjassa , Dmitri Šostakovitšin neljännessä [20] , kuudennessa [21] , kolmannessatoista [ 22] , viidennessätoista [6] sinfoniassa ja muissa akateemiset säveltäjät [4] . Celesta soittaa myös lasihuuliharppua, käytöstä poistettua, mutta joidenkin 1800-luvun säveltäjien teoksiin kuuluvaa instrumenttia [23] . Pääsääntöisesti orkesterin päätoiminen pianisti soittaa celestaa (celestan puuttuessa hänen osuutensa voidaan esittää pianolla ). Instrumentointialalla se on löytänyt sovelluksen erilaisten kolorististen efektien välittämiseen ja sitä käytetään useimmiten yhdessä orkesterin eri puupuhallinsoittimien , harppujen , kellojen kanssa sekä myös sellaisen kielisoittimien, kuten pizzicaton , kanssa [11] .
Myös 1900-luvun säveltäjistä celestaa käyttivät teoksissaan Claude Debussy (" The Meri " 1903-1905; "Images" 1905), Franz Schreker (ooppera "Kaukainen soi", 1912), Imre Kalman ( operetti " The Czardas Queen " (Venäjän perinteinen nimi - "Silva"), 1915), George Gershwin ("Amerikkalainen Pariisissa", 1928), Carl Orff (" Carmina Burana ", 1935-1936), Bela Bartok (Musiikkia jousille, lyömäsoittimille ja celestalle [24] , 1936), Benjamin Britten (kesäyön unelma, 1960), Philip Glass (Akhenaton, 1984), Morton Feldman (Philip Gustonille, 1984) ja muille [25] .
Instrumenttia käytetään myös esitysten ja elokuvien musiikissa, esimerkiksi: Charlie Chaplin (" City Lights "), Bernard Herrmann (" Citizen Kane "), Lee Harlin ja Paul Smith (" Pinocchio "), Šostakovitš ("Hamlet") . Celestaa käytettiin erityisen usein musiikin luomisessa, mukaan lukien amerikkalaisen säveltäjän John Williamsin elokuvissa [25] .
Celestan ensimmäiset käyttötarkoitukset jazzissa johtuvat Hoagy Carmichaelista ja Earl Hinesistä [25] [26] 1920-luvun lopulla . 1930-luvulla Fats Waller soitti joskus celestaa oikealla kädellä ja samanaikaisesti pianoa vasemmalla kädellä. Muita Celestaa ajoittain käyttäneitä jazzpianisteja ovat Mid Lux Lewis ,Lyon Smith Art Tatum Ellington , Duke Pearson Thelonious Monk Oscar Peterson , McCoy Tyner , Sun Ra , Herbie Hancock , Johnny Guarneri
Silmiinpistävin esimerkki on John Towner Williamsin "Hedwig's theme" -kappaleen alku, "Harry Potterin" soundtrack.
Celesta on löytänyt sovelluksen rockmusiikissa. Sen käytön kuuluisia sävellyksiä ovat: Buddy Hollyn " Everyday " ; The Beatlesin " Todellinen rakkaus ", " Baby It's You " [27] ; "Girl Don't Tell Me" The Beach Boys ; Pink Floydin " Set the Controls for the Heart of the Sun " ( A Saucerful of Secrets ), " Time " ( The dark Side of the Moon ) ; " Sunday Morning " ( The Velvet Underground & Nico ) The Velvet Underground [28] ja muut [25] .
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
|
---|---|
Bibliografisissa luetteloissa |
|
Sinfoniaorkesterin soittimet | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||||
|
Lyömäsoittimet | |||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||||||||||||||
|