lennokki | |
---|---|
alkuperää |
kokeellinen musiikki minimalismi noise kokeellinen rock elektroninen musiikki elektroakustinen musiikki |
Tapahtuman aika ja paikka | 1960-luku |
liittyvät | |
ambient | |
Johdannaiset | |
dark ambient , drone metalli |
Drone , joskus drone ( englanniksi drone - buzz, hum) - genre akateemisessa minimalismissa ja joillakin populaarimusiikin kokeellisilla aloilla , jossa sävellys perustuu jatkuvasti venyvään tai toistuvaan musiikilliseen sävyyn tai klusteriin ( bourdon ).
Modernia dronemusiikkia lähellä olevat musiikilliset perinteet tunnetaan monissa kulttuureissa: nämä ovat intialainen klassinen musiikki , japanilainen "jalostettu" gagakumusiikki , bysanttilainen kuorolaulu isonin kanssa jne. Modernin drone-musiikin perustaja oli amerikkalainen minimalistinen säveltäjä La Monte Young , joka sai inspiraationsa serialismista ja Japanin ja Intian klassisesta musiikista sekä luonnollisista ja teollisista äänistä [1] . Hänen perustamaansa Theatre of Eternal Music -ryhmään kuuluivat Marian Zazila, Tony Konrad , John Cale , Agnus Maclise ja monet muut; kahdesta jälkimmäisestä tuli myöhemmin jäseniä The Velvet Undergroundissa , kokeellisessa rock-yhtyeessä , jota sponsoroi Andy Warhol ja joka käyttää aktiivisesti Youngin ja hänen seuraajiensa työtä. "Ikuisen musiikin teatterin" esitykset vaikuttivat merkittävästi myös aikansa akateemiseen musiikkiin, mukaan lukien Karlheinz Stockhausenin ja Paulina Oliverosin esityksiin . Toinen dronemusiikin kehitykseen vaikuttanut säveltäjä oli Terry Riley [2] , joka sai vaikutteita myös itämaisesta musiikista (sekä Riley että Young opiskelivat saman intialaisen muusikon, pandit Pran Nathin kanssa).
Dronen populaarimusiikin mahdollisuuksien kehittämistä toteuttivat ensisijaisesti saksalaisen psykedeelisen krautrock - skenen edustajat, joihin vaikuttivat The Velvet Underground ja Karlheinz Stockhausen. Jotkut krautrock-artistit, kuten Tangerine Dream , ovat tulleet erityisen lähelle "puhdasta" dronea. Samaan aikaan Englannissa entinen Roxy Musicin jäsen Brian Eno kehitti omaa versiotaan " ambientista ", joka keskittyi ensisijaisesti Eric Satien ja John Cagen (proto)minimalismiin , mutta tunnusti myös Youngin vaikutuksen [3] [ 4] . Kun 70 -luvun ambient kallistui elektroniseen musiikkiin , 80-luvulla syntyi pääasiassa kitarabändejä, jotka käyttävät drone-elementtejä ja saavuttivat drone-soundin efektipedaalien avulla : monet space rock- ja shoegaze - projektit, kuten The Jesus, kuuluvat heidän joukkoonsa. Chain , Spacemen 3 [5] ja My Bloody Valentine . Drone-elementtejä käyttää aktiivisesti säveltäjä Glenn Branca , joka työskentelee akateemisen musiikin ja kokeellisen rockin risteyksessä ja on vaikuttanut suuresti noise rockiin , mukaan lukien genren tunnetuin Sonic Youth -yhtye . 90 -luvulla amerikkalainen yhtye Earth loi pohjan drone-metallille [6] , joka oli monella tapaa lähempänä "puhdasta" dronea kuin shoegazea ja avaruusrockia. Sellaiset esiintyjät kuin Boris ja Sunn O))) tulivat tämän suunnan menestyneiksi edustajiksi . Samaan aikaan elektronisen dronin kehitys jatkuu.
kokeellista musiikkia | |||||
---|---|---|---|---|---|
Modernin klassisen musiikin samankaltaisia genrejä |
| ||||
Suosittuja kokeellisen musiikin genrejä |
| ||||
Kehittyneet tekniikat |
| ||||
Kuvataiteen liittyvät genret |
| ||||
Tapahtumat ja luettelot |
|