| Ooppera | |
| Nainen ilman varjoa | |
|---|---|
| Saksan kieli Die Frau ohne Schatten | |
| Taiteilija A. Roller . Sairaanhoitajan pukusuunnittelu oopperan ensimmäiseen tuotantoon | |
| Säveltäjä | |
| libretisti | Hugo von Hofmannsthal |
| Libreton kieli | Deutsch |
| Toiminta | 3 |
| Ensimmäinen tuotanto | 10. lokakuuta 1919 |
| Ensiesityspaikka | Suonet |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Nainen ilman varjoa ( saksa: Die Frau ohne Schatten ) on Richard Straussin kolminäytöksinen ooppera , jonka libretto on Hugo von Hofmannsthal . Ooppera valmistui itse asiassa vuonna 1915 , mutta ensi-ilta pidettiin vasta 10. lokakuuta 1919 Wienissä F. Schalkin johdolla ( L. Leman värjäjän vaimon roolissa ).
Ooppera suunniteltiin filosofiseksi humanistiseksi saduksi. Hofmannsthal huomautti, että Nainen ilman varjoa on Mozartin Taikahuilulle , kuten Rosenkavalier on Figaron häille . Straussin teoksen sisäinen yhteys Taikahuilun kanssa on kiistaton, mutta siinä ei ole Mozartin mestariteoksen viisasta yksinkertaisuutta ja runollista naiivisuutta. The Woman Without a Shadow on ylikuormitettu allegorioilla , toiminta on monimutkaista, ja vaikka partituuri on häikäisevä, se jää alle muiden Straussin teosten suosion. Samaan aikaan oopperan barokkimuodoista ja filosofisesta ylimonimutkaisuudesta huolimatta siinä näkyy humanistinen ajatus, vaikka Hoffmannsthalin tekstin manieroidun, tarkoituksella hienostuneen tyylin peittämänä. Libretossa yhdistyvät itämaisten legendojen kaiut, F. Raimundin maagiset farssit ja C. Gozzin sadut . Toiminta liikkuu kahta rinnakkaista kanavaa pitkin ja on äärimmäisen hämmentävää.
Satukeisari yritti ampua gasellia metsästäessään, mutta hänestä tuli kaunis tyttö, josta tuli myöhemmin hänen vaimonsa. Kuitenkin, kun nainen on saanut ihmismuodon, hän ei tullut mieheksi: hänellä ei ole varjoa, eikä hän voi tulla äidiksi. Keisarinnan isä, maanalaisten henkien kuningas Keikobad, ilmoittaa tyttärelleen tahtonsa: kuten kaikilla ihmisillä, hänellä on oltava varjo, muuten hänen miehensä muuttuu kiveksi ja hän palaa ikuisesti alamaailmaan. Aikaa on jäljellä kolme päivää, eikä keisarinnalla ole toivoa pelastaa miestään. Keisarinnan sairaanhoitaja - pahuuden ja julmuuden henkilöitymä - päättää auttaa rakastajataraan saamaan varjon jonkun toisen hengen ja jonkun toisen onnen kustannuksella. Hän tuo keisarinnan köyhän värjäjän Barakin mökille, jonka nuori vaimo ei halua lapsia. Sairaanhoitaja tarjoaa hänelle sopimuksen: anna hänen luopua varjostaan vastineeksi vallasta ja rikkaudesta. Värjäjän vaimo on samaa mieltä, vaikka kuuleekin syntymättömien lasten moitteita. Mutta antaakseen keisarinnalle varjon ja kyvyn tulla äidiksi, hänen täytyy pettää miestään. Sairaanhoitaja luo rakastajan aavemaisen muodon loitsun voimalla. Keisarinna inhoaa petosta yhä enemmän, vaikka hän yrittää pelastaa miehensä, joka on jo muuttunut kiveksi. Myös Värjäjän vaimon sielussa tapahtuu käännekohta: hän häpeää seurata synnin polkua. Maa erottui ja nielaisi keisarinnan, sairaanhoitajan, Dyerin ja hänen vaimonsa. Turhaan, näkymättömät äänet alamaailmassa taivuttelevat keisarinnan juomaan elämän lähteestä, joka antaa hänelle varjon. Hän voittaa viimeisen kiusauksen, kun keisari ilmestyy hänen eteensä kiveksi muuttuneena. Uhrautuminen tekee keisarinnasta ihmisen, hän saa varjon ja hänen miehensä herää henkiin. Onni tulee Barakille ja hänen vaimolleen.
Oopperan allegoria toiminnan monimutkaisuudesta huolimatta on yksinkertainen: onnea ei voi rakentaa toisen onnettomuuden varaan, vain itsensä uhrautuminen vahvistaa ihmisarvon. Varjo on sielu ja samalla äitiyden symboli.
"Woman Without a Shadow" on yksi Straussin vaikeimmista teoksista. Musiikista puuttuu sisäinen yhtenäisyys: melko kuiva resitatiivi esiintyy yhdessä laajasti kehitettyjen nousevien rakenteiden kanssa, ekstravaganttisuus ja hienovaraiset sanoitukset, monumentaaliset muodot kamaristen kanssa. Monimutkaisesta libretosta poiketen ja vaikuttavasta esiintyjistä (laajennettu orkesteri, kuorot) huolimatta oopperan musiikki on keskivertokuuntelijan ulottuvilla. Verrattuna esimerkiksi "Salomeen", "Women Without a Shadow" -elokuvan musiikillinen kieli nojaa tonaliteettien harmoniaan, on kokonaisuutena klassista. Vaikka kuuntelija ei ymmärtäisi teoksen leitmotiivijärjestelmää, se ei estä häntä saamasta esteettistä tyydytystä musiikista.
Oopperan toinen tuotanto esitettiin muutama päivä myöhemmin Dresdenissä. Lahjakkaan musiikin runsaudesta huolimatta ooppera ei ole yksi säveltäjän suosituimmista teoksista. Se esitettiin kuitenkin toistuvasti Zürichissä (1932), Roomassa (1938), Milanossa (1940), Buenos Airesissa (1949), San Franciscossa (1959), Pariisissa (1972, Grand Opera House , kapellimestari K. Böhm ) , München (1963), Berliini (1971). Huomionarvoista on myös esitykset Salzburgin pääsiäisfestivaaleilla vuonna 1992 G. Soltin johdolla (julkaissut DVD : llä Decca ) ja Firenzessä vuonna 1993 . Moskovassa "Woman Without a Shadow" esitettiin vuonna 1982 Hampurin oopperan kiertueella , johon osallistui L. Rizanek , yksi keisarinna-osan parhaista esiintyjistä.
Oopperan Venäjän ensi-ilta pidettiin 16. marraskuuta 2009 Mariinski-teatterissa Valeri Gergievin johdolla (ohjaaja Jonathan Kent).
Vuonna 1946 säveltäjä loi oopperan sinfonisiin jaksoihin pohjautuvan orkesterifantasian.
| Richard Straussin oopperat | |
|---|---|
| |