Semjon Kirsanov | |||||
---|---|---|---|---|---|
Kirsanov Semjon Isaakovich | |||||
| |||||
Nimi syntyessään | Samuel Itsekovich Kortchik | ||||
Aliakset | Kirsanov, Korsemov, Kirsamov [1] | ||||
Syntymäaika | 5. (18.) syyskuuta 1906 | ||||
Syntymäpaikka | |||||
Kuolinpäivämäärä | 10. joulukuuta 1972 [2] [3] (66-vuotias) | ||||
Kuoleman paikka | |||||
Kansalaisuus (kansalaisuus) | |||||
Ammatti | runoilija , toimittaja , sotakirjeenvaihtaja | ||||
Suunta | futurismi , sosialistinen realismi , formalismi | ||||
Genre | runo , runo | ||||
Teosten kieli | Venäjän kieli | ||||
Palkinnot |
|
||||
Palkinnot |
|
Semjon Isaakovich Kirsanov (sukunimi syntymähetkellä - Kortchik ; 5. syyskuuta [18], 1906 , Odessa , Hersonin maakunta , Venäjän valtakunta - 10. joulukuuta 1972 Moskova , Neuvostoliitto ) - venäläinen neuvostorunoilija , proosakirjailija ja toimittaja , sotakirjeenvaihtaja . Akateemikko Mihail Gasparovin mukaan Kirsanov on riimiproosan luoja venäläisessä kirjallisuudessa [4] .
Vladimir Majakovskin opiskelija nuoruudessaan - yksi viimeisistä futuristeista . 1930-luvulta lähtien kriitikot syyttivät häntä toistuvasti formalismista . Halu runollisiin kokeiluihin teki hänen työstään monitahoisen [5] . Elämän tragediat ja draamat (ensimmäisen vaimon varhainen kuolema, eroaminen toisesta, hänen oma kohtalokas sairaus) heijastui moniin hänen teoksiinsa. Hänellä oli merkittävä vaikutus sodanjälkeisen sukupolven runoilijoihin [6] . Kirsanovin runoihin on kirjoitettu lauluja, mukaan lukien laajalti tunnetut (" Mustanmeren rannalla ", " Onpa kerran minä ", " Nämä kesäsateet "), romansseja, sarjat , oratorio , ooppera sekä Dmitri Šostakovitš . s laulusinfonia nro 3 .
Syntyi nimellä Samuil Itsekovich Kortchik 5. (18.) syyskuuta 1906 Odessassa räätäli Itsek Iosevich (Itsik, Isaac Iosifovich) Kortchik ja Hana (Anna Samoilovna) Feldmanin perheeseen [7] [8] ; vanhemmat menivät naimisiin siellä vuonna 1901 [9] . Isaak Iosevich Kortchik (Korchik) oli kaupungin tunnettu naisten vaatteiden muotisuunnittelija; hän osti osan kartanosta kaupungin keskustassa, missä hän järjesti työpajansa [10] . Runoilijan pojan Vladimir Kirsanovin mukaan hänen isänsä olisi ollut erinomainen leikkaaja, jos hänestä ei olisi tullut runoilijaa [11] . Vuosina 1906-1926 perhe asui asunnossa nro 4 talossa nro 10 Gavannaya-kadulla ( Kaupungin puutarhan kulmassa ) [12] ja samassa talossa sijaitsi I. Korchikin naisten pukupaja [13] .
Vuonna 1914 8-vuotias Semyon tuli toiseen Odessan klassiseen lukioon. Valmistuttuaan tämän lukion pohjalta muodostetusta lukiosta vuonna 1923 hän opiskeli Odessan yleissivistävän instituutin filologisessa tiedekunnassa .
Kirsanovin omaelämäkerran (1947) mukaan hän kirjoitti ensimmäisen runonsa vuonna 1916. Odessan kirjallisuusmuseossa on säilytetty Kirsanovin käsikirjoitus "Runolista vuosille 1915-22", jonka ensimmäinen runo "On hauskaa, kuin elämä annetaan" on kuitenkin vuodelta 1916 [10] [14] . Vuosien 1915-1922 kirjallisissa muistivihkoissa oli kaikkiaan 268 varhaista runoa [ 15 ] .
Vuonna 1920 hän liittyi Odessan " runoilijakollektiiviin ", johon kuuluivat Eduard Bagritsky , Valentin Kataev , Juri Olesha , Vera Inber [10] . Bagritskyn ja Katajevin maku hallitsi siellä; pyrkivä runoilija piti näitä makuja uusklassisina . Lukiolainen Semjon Kortchik, joka, kuten hän myöhemmin kirjoitti omaelämäkerrassaan, tunnusti "Hlebnikoviksi ja sananluomiseksi", perusti Odessan futuristiyhdistyksen vuonna 1922, osallistui (näytelmäkirjailijana ja näyttelijänä) avantgarden luomiseen. nuorisoteatteri ja keksi itselleen salanimen - Korsemov (ensimmäisen tavun sukunimen ja nimen ensimmäisen tavun yhdistelmä), jonka hän muunsi sitten Kirsanoviksi [10] . Tästä salanimestä tuli hänen sukunimensä, jota hänen vaimonsa käyttivät [17] , jonka molemmat pojat saivat [18] . Samaan aikaan Kirsanov alkoi julkaista kaupungin sanomalehdissä Stanok, Odessa Izvestia, Sailor [10] . (Vuonna 1971 kyselyyn vastatessaan Kirsanov sanoi, että hänen runonsa julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1917 Odessan lastenlehdessä. Tutkijat eivät kuitenkaan löytäneet julkaisua kirjaston rahastoista) [15] .
Vuonna 1924 Odessan kirjailijat perustivat Jugo-LEF:n (taiteen eteläinen vasemmiston eturintama) tukemalla Moskovan LEF :ää. Kirsanovista tuli lehden pääsihteeri ja hän julkaisi omat runonsa lehdessä. Hän herätti vakavaa kiinnostusta Vladimir Majakovskiin , joka saapui Odessaan [19] . Heidän ensimmäinen tuttavuutensa tapahtui täällä vuonna 1922 ; Kirsanov luki runonsa runoilijalle ja sai hyväksynnän [10] . Uuden Odessaan saapumisen jälkeen Majakovski tuki aktiivisesti LEF-lehdessä julkaistua Kirsanovia ja kutsui hänet osallistumaan yhteisiin matkoihin [20] . Pitkä Majakovski tykkäsi esiintyä muun muassa lyhyen Kirsanovin rinnalla [16] .
Samana vuonna Kirsanov saapui Moskovaan LEF-konferenssiin ja osallistui proletaaristen kirjailijoiden ensimmäiseen kongressiin [19] . "Kirsanov oli kuuluisa, näyttävä, tunnistettava. Niille, jotka tunsivat hänet ... muotokuvista, mutta jotka näkivät hänet ensimmäistä kertaa, hän osoittautui yllättävän pieneksi. Ehkä siksi, että henkisessä esityksessä hänet piirrettiin Majakovskin viereen, joka löysi sen ja toi sen pääkaupunkiin Odessasta ”( V. Perelmuter ) [21] .
Vuonna 1925 Kirsanov muutti Moskovaan. Kuten hän kirjoittaa omaelämäkerrassaan: "Moskovassa lefitit otettiin lämpimästi vastaan. Aloitan julkaisemisen lehdistössä. Elän huonosti, näen nälkää, nukun Kremlin muurin alla penkillä. Majakovski tulee Amerikasta . Asiat paranevat. Kirjoitamme mainosrunoja ja agitaatiota yhdessä” [19] . Kirsanov tapasi Nikolai Aseevin [22] . Vuotta myöhemmin Valtion Kustantaja julkaisi ensimmäisen Kirsanovin runokokoelman "Näky. Tarinoita riimeissä" [15] , vuotta myöhemmin - kokoelma "Kokeilut". Maine alkaa tulla Kirsanoville. Georgialaisten runoilijoiden kutsusta hän asui Tiflisissa neljä kuukautta vuonna 1927 [19] .
Vuonna 1928 Kirsanov meni naimisiin Claudia Beskhlebnykhin kanssa. Claudia Kirsanova erottui sosiaalisuudestaan, herätti myötätuntoa kuuluisien ihmisten keskuudessa. Hänen läheisimpiä ystäviään olivat Aseevin vaimo Oksana , Asaf Messerer ja hänen sisarensa Shulamith , Anel Sudakevitš , Mihail Koltsov , Aleksanteri Tyshler , Mihail Botvinnik . Claudia auttoi Kirsanovia laajentamaan tuttavapiiriään [19] .
Vuonna 1928 Kirsanov julkaisi runon "Syntymäpäiväni" kustantamossa "Maa ja tehdas" (jo aiemmin Majakovski julkaisi sen "New LEF" -lehdessä). Lily Brikin muistelmien mukaan Majakovski lauloi usein otteita runosta [19] . Samana vuonna Kirsanov julkaisi runon "Keskustelu Dmitri Furmanovin kanssa" (alaotsikolla "Runosta "Dialogit"; tätä runoa ei kirjoitettu) [23] . "Keskustelu Dmitri Furmanovin kanssa" sai kiitosta ideologisesta kylläisyydestään, joka vastusti ei-propagandateosten runollista huijausta [24] . 1920-luvun lopulla Kirsanov kirjoitti ja vuonna 1930 julkaisi dystooppisen runon Viimeinen nykyaikainen (kirjan kannen teki Aleksanteri Rodtšenko ), jota kritisoitiin ja jota ei enää julkaistu, 1940-luvun lopulla sitä jopa lopetettiin. hänen bibliografiaansa. "Kirjallisen tietosanakirjan" ( 1931 ) viidennessä osassa Kirsanovia syytettiin "ideologisesta hajoamisesta", että hän kuvasi tulevaisuutta pikkuporvarillisista kannoista [25] .
14. huhtikuuta 1930 Majakovski teki itsemurhan, josta tuli Kirsanoville henkilökohtainen suru. Kirsanov piti itseään kirjallisella seuraajallaan [26] ; Majakovski alkoi vähän ennen kuolemaansa kirjoittaa runoa ensimmäisestä viisivuotissuunnitelmasta ("Ääneen") [16] , ja Kirsanov päätti toteuttaa opettajan suunnitelman [27] .
Täällä, krematoriossa, ennen kourallista tuhkaa,
vannon sotilaallisen valan
, että rakennan runosi
niin kuin aloitit rakentamisen, toveri Majakovski.Semjon Kirsanov [27] .
Kirsanovin runo "Viiden vuoden suunnitelma" julkaistiin vuonna 1931 . Se on kirjoitettu Majakovskin tyyliin, sisältää monia muistoja ja jopa kirjaimellisia leksikaalisia lisäyksiä [5] . Uuden runoilijan kirjasto -sarjan runo- ja runokokoelman kokoajan E. Schneidermanin mukaan kirjoittajan usko kommunistisiin ihanteisiin ja niiden tulevaan voittoon on kiistaton. Kirsanov noudattaa edelleen ideologisia perinteitä, jotka ovat tyypillisiä Majakovskin myöhäisille teoksille [27] , kirjoittaa runot "Kultainen aika" ( 1932 ) ja "Toveri Marx " ( 1933 ) [28] .
... Kirsanov julkaisi runon "Toveri Marx" - sankarinsa kuoleman 50-vuotispäivänä. Runon lopussa Marx odotti Brysselissä uutisia Pariisin vallankumouksesta 1848 , ja juna kantoi tätä uutista läpi yön: "Vetturi tulee, menee, veturi tulee, veturi menee. Taivaalta loistaa pari tähteä, pari tähteä loistaa... Veturi ajaa sokeasti, taivaalta loistaa pari tähteä. Veturi loistaa sokeasti, pari tähteä taivaalta ajaa... Brysseliin neljäkymmentä mailia, neljäkymmentä, neljäkymmentä. Olisin tuonut sen mahdollisimman pian - pian, pian! Arvostelija oli järkyttynyt: näyttää siltä, että Kirsanovin aihe on relevantti, ja idea on paikoillaan ja tunteet ovat oikeat, mutta jostain syystä koko runosta vain "Ajelu, ratsastaa, ajaa veturilla ..." jää muistiin.
- Mihail Gasparov [29]Tunnettu teatteriohjaaja Mark Rozovsky sanoi, että vaikka Kirsanov "sovetisti" itsensä Majakovskin hengessä, hän pysyi aina mestarina ja esteettinä, joka kasvoi hopeakauden kulttuurista [11] .
Vuosina 1930-1934 Kirsanov julkaisi viisi pientä kokoelmaa propagandasanomalehden runoja [30] . Samalla hänen työssään alkaa muodostua toinen, omaperäinen suunta. Se näkyi kokoelmissa "Sana annetaan Kirsanoville" ( 1930 ) ja "Muistikirja" ( 1933 ). Solomon Telingaterin suunnittelun ansiosta kokoelma "Sana annetaan Kirsanoville" esimerkkinä kirjasuunnittelusta on säilytetty Venäjän kansalliskirjaston Kirjamuseossa [27] .
Vuoden 1934 alussa Kirsanov ja hänen vaimonsa muuttivat taloon lähellä Gogolevsky Boulevardia . Myös muut kirjoittajat asettuivat sinne (ylemmän kerroksen päällirakenteeseen). Kirsanovin naapuri oli Osip Mandelstam . He kehittivät erittäin hyvän suhteen; he menivät usein ulos tasaiselle katolle ja lukivat runojaan toisilleen [27] .
Saman vuoden toukokuussa Mandelstam pidätettiin ja lähetettiin maanpakoon. Anna Ahmatova muistutti, että "kun Mandelstamia pidätettiin, ukulele soitti Kirsanovin seinän ulkopuolella" [27] . Ahmatova oli Mandelstamin asunnossa pidätyshetkellä tullessaan Leningradista tapaamaan runoilijaa ja hänen vaimoaan. Myöhemmin Alexander Galich aloitti Mandelstamin muistolle omistetun kappaleen "Return to Ithaca" sanoilla: "Kitara koukutti seinän takana koko yön, / roistonaapuri soitti vuosipäivää ...". Galich sanoi, että Kirsanov tiennyt etsinnöistä vasta aamulla (myös levyjä, joilla tuolloin muodikasta ukulelea soitettiin, soitettiin aamuun asti) [31] . Kaiken tämän surullisen sattuman "ei pitäisi heittää varjoa Kirsanovin asenteelle Mandelstamia kohtaan, joka ei vain ihaillut hänen runouttaan, vaan oli myös yksi harvoista, jotka... auttoivat häntä taloudellisesti" [27] .
Ratkaisevaa hänen maineensa oli "vasen" nuoruus, läheisyys Majakovskiin, jota hän palvoi vilpittömästi ja avoimesti. Yhdessä runollisten yllätysten lahjan kanssa tämä toi hänelle mainetta, jopa mainetta, teki hänestä kaikin tavoin neuvostokirjailijan , joka suhteessa vauraan. Lisätään tähän fragmentti Akhmatovan muistelmista ... naapuri oli hauskaa vastaanottaessaan täysin erilaisia vieraita. ... Jakson jäljittelee huomattavasti Galichin kuuluisa kappale Literary Bridgesistä. Joten kuva lahjakkaasta kohtalon kätyristä on valmis, joka on täynnä, päihtynyt itsestään ja mitä ympärillä tapahtuu, muiden kanssa, on ruohoa ...
- Vadim Perelmuter [21]Aiemmin, vuonna 1933 , Kirsanov kirjoitti ja toimitti almanakkaan Majakovski-sarjan kanssa "Runo robotista", jossa hän käytti ensimmäistä säkeistöä Mandelstamin vuonna 1911 kirjoitetusta runosta , jonka väitetään säveltäneen robotin [32] . M. L. Gasparov, joka piti tätä pilkkana, kuitenkin kirjoitti, että "Kirsanov, vaikka hän oli futuristien oppilas, osasi arvostaa Blokia , Gumiljovia , Kljujevia ... muisti tarkasti, kuinka sekä Mandelstam että Tsvetajev ylistivät hänen runojaan " [33] .
Robot Poem sai sekä positiivisia että negatiivisia arvosteluja kriitikoilta (mutta negatiiviset olivat vallitsevia). Kirjapainoksen jälkeen runoa ei painettu uudelleen kolmeenkymmeneen vuoteen. Kirsanov halusi, mutta ei voinut sisällyttää sitä kokoelmaan "Runot" ( 1956 ). Sekä Kirsanovia kehunut V. Nikonov että vain korkeaa muodollista tasoa tunnustava A. Leites viittasivat katsauksissaan I. V. Stalinin lausuntoihin ihmisistä, tekniikasta [34] .
Vuonna 1934 Kirsanov osallistui ensimmäiseen liittovaltion kirjailijoiden kongressiin , puhui tässä kongressissa. Liittyi Neuvostoliiton järjestäytyneeseen kirjailijaliittoon [27] . Samana vuonna Kirsanov kirjoitti ja julkaisi runon Cinderella Krasnaya Nov -lehdessä. Kriitikot hyväksyivät tämän runon myönteisesti (A. Leites, joka tuomitsi "Runon robotista", jota kutsuttiin "Tuhkimoksi" kauniiksi), vaikka oli myös kielteisiä arvioita (mukaan lukien syytökset formalismista) [35] . ""Tuhkimo" on kaikkea maailman fiktiota, kaikki saduista kudottu ... Toinen sanallinen runoilija, jos hän hyökkäsi sellaiseen malmiin, hän piirtäisi runon yhden Kirsanov-stanzan materiaalista - sellainen on sen kapasiteetti ... Kirsanov lukee vanhoja satuja uudella tavalla ... "(Vladimir Nikonov) [36] .
Vuonna 1963 P. Vykhodtsev totesi, että "Cinderella" oli kirjoitettu samalla periaatteella kuin Marina Tsvetajevan runo "Tsaarineito" ( 1922 ). Samaan aikaan Vykhodtsev kritisoi sekä Tsvetaevaa että Kirsanovia uskoen, että tällaisilla tarinoilla ei ole "yhteiskuntahistoriallista merkitystä ja kansallista maaperää". Kuvissa ei ole edes aavistustakaan venäläisestä hahmosta” [37] . D. Petrov päinvastoin uskoi: "Kirsanov oli omaperäisin folkloristi , vaikka hän ei ollut varsinaista filologiaa harjoittanut. Kannattaa lukea uudelleen Kirsanovin Tuhkimo…” [38] .
Vuonna 1935 julkaistiin kirjapainokset teoksista "Runot robotista" ja "Cinderella" ("Cinderella" - Alexander Tyshlerin piirustuksilla) [39] sekä kokoelma "Uusi" (jota M. L. Gasparov kutsui Kirsanovin teoksessa siirtymävaiheen osiksi). ) [40] . Kirsanoville tuli liittovaltion maine [27] . Hän matkusti ulkomaille Aleksanteri Bezymenskyn , Vladimir Lugovskyn ja Ilja Selvinskin kanssa julkisiin esityksiin Prahassa ja Pariisissa . Louis Aragon käänsi Kirsanovin runot ranskaksi ; ne käännettiin myös tšekkiksi . Omaelämäkerrassaan Kirsanov kirjoitti myöhemmin: "Hiikkaan Berliinin paluumatkalla . Lähitaistelun tunne. Tämä ilmaistaan "Runossa robotista" ja runossa "Sota on rutto!" [41] . M. L. Gasparovin mukaan "Runo robotista" ... yhdisti upean ja journalismin, sitten he haaroittivat, "Tuhkimo" ... johti puhtaaseen upeaan, "Sota ruttolle!" ( 1937 ) - puhtaaksi publicismiksi " [40] . Mutta 1930-luvun jälkipuoliskolla lyyrisyys, traagiset rakkauslyriikat , yhteiskuntahistorialliset ja filosofiset yleistykset [5] vallitsivat Kirsanovin runoudessa .
Vuonna 1936 Kirsanovilla oli poika Vladimir; samaan aikaan perhe muutti kirjailijaosuuskuntaan ( Lavrushinsky pereulok ) [41] . Kirsanov julkaisi sodanvastaisen runon "Geranium - manteli - violetti". "... vapaa runo, sääntöjen mukaan - ei-riimi, mutta Kirsanov oli kyllästynyt, ja hän hajotti muutamia riimejä huomaamattomiin ja odottamattomiin paikkoihin. Sitten - "Yö uuden aikakauden alla" ( 1940 ) ... riimit tulivat esiin maanalaisesta ja hajaantuivat rivien poikki tarkoituksella omituisina kudoksina ... Tieteessä tällaista versifikaatiojärjestelmää kutsutaan paradoksaalisesti " riimiproosaksi " . . "Riimi" - koska kolmasosa - puolet kaikista sanoista osoittautuu riimiksi (yli kaksi kertaa enemmän kuin esimerkiksi "Jevgeni Oneginissa" ). "Proosa" - koska nämä riimit eivät jaa tekstiä runollisiin riveihin, eivät korosta siinä rytmisiä tai syntaktisia taukoja, vaan nousevat odottamatta ja arvaamatta - ei rakenteena, vaan koristeena" (M. L. Gasparov) [42] .
Seuraavana vuonna Klavdia Kirsanova kuoli kurkun tuberkuloosiin , joka paheni raskauden jälkeen [41] . Huhtikuun 6. päivänä 1937 surunvalittelun sisältävä muistokirjoitus painettiin Literary Gazette -lehdessä [43] . 1. kesäkuuta 1937, edesmenneen vaimonsa syntymäpäivänä, Kirsanov kirjoitti "Sinun runosi" [44] .
Kirsanovin runo kuolleesta vaimostaan. On erittäin hyviä, todella runollisia kohtia, kun kurkku on todella kuroutunut kyynelistä…” kirjoitti näytelmäkirjailija Aleksandr Afinogenov päiväkirjassaan [45] . Konstantin Simonov myönsi arvostelussaan, että "pitkän aikaa ja itsepäisesti ... ei pitänyt eikä havainnut" Kirsanovia, mutta "Runosi" innosti häntä syvästi ja käänsi kaikki tavanomaiset ajatukset kirjoittajasta ylösalaisin [46 ] . Myöhemmin Jevgeni Jevtushenko kirjoitti antologiassa " Vuosisadan strofit ", että olisi epäreilua pitää Kirsanovia vain formalistina, ja kutsui parhaaksi (ehkä varauksella "ehkä") Kirsanovin teosta "Sinun runosi" [20] .
Runoilija heijasti kokemuksiaan pian sen jälkeen kirjoitetuissa runojaksoissa "Toukokuun viimeinen" ja "Moaning in a Dream" [5] . Näistä runoista erottuu "Four Sonets" ( 1938 ). Kirsanovin oman myöntämän mukaan hänen mielentilansa alkoi muotoutua riveinä, tunteiden koherenssi johti sonetin tiukkaan muotoon . Tekstin kasvaessa sonetteja oli neljä. Ja sitten Kirsanov kertoi kirjallisuuden instituutin opiskelijoille, että hän keksi, kuinka yhtäkään merkityksen ja tunteiden runoa ei tehdä neljäksi eristetyksi sonetiksi. Sonetin muodon sääntöjä rikkoen hän alkoi heittää lauseita sonetista sonettiin, ja nyt ne näyttivät yhdeltä kokonaisuudelta, joka hänen mukaansa määritti yleisen idean. "... ilmaista (valmiita) ajatuksia runollisessa muodossa (merkitsisi) tehdä asioita, jotka ovat luonnottomia taiteelle... Sana on ajatusta" (S. Kirsanov) [47] .
Kirsanov aloitti opettamisen kirjallisuuden instituutissa vuonna 1937 . Hänen runouden laitoksen seminaarin opiskelijoihin kuuluivat Boris Slutski , Mihail Kultšitski , Nikolai Glazkov , Ksenia Nekrasova . Kirsanov ohjasi kirjailijakerhon perustamista, josta tuli pääkaupungin kirjallisen elämän keskus, julkaisi artikkeleita Literaturnaja Gazetassa ja Komsomolskaja Pravdassa nykykirjallisuuden suuntauksista. Vuonna 1939 hänelle myönnettiin Työn Punaisen Lipun ritarikunta ja hänet valittiin Moskovan kaupunginvaltuuston varajäseneksi . Kokoelmat "Tie sateenkaarella" ( 1938 ; mukana oli joitakin varhaisia runoja ), " Cape Desire " ( 1938 ) ja " Neljä muistikirjaa " ( 1940 ) [41 ] , runo " Muuttumaton rupla " ( 1939 ), jonka juoni juontaa juurensa vanhaan kansanuskoon ja Nikolai Leskovin tarinaan ”Muuttumaton rupla. Joulutarina" [48] .
Hänen vaimonsa kuolema tuhosi hänen luoman ystävyyspiirin. Vain Nikolai Aseev, Lilya Brik ja hänen miehensä Osip pysyivät Kirsanovin ystävinä .
Vuosina 1939 - 1940 Kirsanov julkaisi "Your Guard " -lehdessä " Runoilijoiden runo" [41] , joka sisälsi keksittyjen kirjailijoiden - Klim Smetannikovin, Varvara Khokhlovan, Andrey Prikhodkon - runoja (Kirsanov nimesi myös Bogdan Grinbergin proosan esipuheessa, mutta hänen runojaan ei ole vielä julkaistu). He kaikki tuntevat toisensa, asuvat samassa Kozlovskin kaupungissa (vihje Kozlovin kaupunkiin, jossa I. V. Michurin asui ja työskenteli ; muutama vuosi aiemmin Kirsanov määritteli itsensä runoilijaksi: "Olen pohjimmiltaan Mikuriniitti” [49 ] ). Smetannikov ja Varvara Khokhlova rakastavat toisiaan; Prikhodko on sokea, ja tämä näkyy hänen työssään. Myöhemmin "Rintaman runo" ( 1941-1942 ) Kirsanov kirjoitti Varvara Khokhlovan sankarillisesta kuolemasta sodassa [50] . "Kun Kirsanov näytti, että nuoria runoilijoita oli vähän, hän keksi heidät. Näin "runoilijoiden runo" luotiin, tarkemmin sanottuna, keksittiin - harvinainen asia kirjallisuudessa ... ”(B. Slutsky) [51] . Kritiikki reagoi "runoilijoiden runoon" varoen tai jopa tuomitsevasti, syyttämällä sitä "vastuun tunteen menettämisestä lukijaa kohtaan" [52] .
Vuoden 1940 lopussa Komsomolskaja Pravda antoi koko sivun uudenvuodennumerosta Kirsanovin uuden runon "Yö uuden ajan alla" [41] julkaisua . Samana vuonna Kirsanov kirjoitti (mutta ei julkaissut) runon "Premonition" ("Mars lähestyy maata ...") [53] .
Vuonna 1941 34-vuotias Kirsanov meni naimisiin 18-vuotiaan Raisa Belyaevan kanssa. Kesäkuussa pariskunta lähti Riikaan , missä sota iski heidät. Kun palasin Moskovaan, minun piti vaihtaa lippuja viime hetkellä; juna, jolla Kirsanovin ja hänen vaimonsa oli määrä matkustaa, osoittautui Luftwaffen hävittäjien ampumaksi [41] . Suuren isänmaallisen sodan alussa Kirsanov johti kirjallista prikaatia hänen aloitteestaan järjestetyssä " TASS -ikkunoissa " [41] . Tässä yhteydessä tuntematon kirjoittaja sävelsi hänestä epigrammin:
Runoilijamme etsivät myrskyjä,
Tavoitteenaan etulinjan sanomalehteä.
Ja hän, kapinallinen, istuu Purassa ,
Ikään kuin Purassa olisi rauha [54] .
Kirsanov, "Windows TASSin" lopullisen organisoinnin jälkeen, kesäkuun lopussa vapaaehtoisena lähti rintamaan. Aluksi hän oli Krasnaja Zvezdan sotakirjeenvaihtaja , hänet lähetettiin Luoteisrintamalle Novgorodin alueelle , missä käytiin raskaat taistelut. Sitten Kirsanov siirrettiin Keskirintaman sanomalehteen Gomelin alueella . Perääntymisen aikana hänen yksikkönsä piiritettiin, josta oli vaikea päästä ulos. Vietettyään useita päiviä Moskovassa, Kirsanov meni jälleen rintamalle: ensin Karelski, sitten Kalininsky. Hän osallistui Sevastopolin ja Riian vapauttamiseen, sai kaksi kuorishokkia [55] . Hän lopetti sodan komentajapalvelun majurin arvolla [56] .
Kirsanov kirjoitti runoja, jotka hän julkaisi etulinjan sanomalehdissä [57] . Myöhemmin kirjallisuuskriitikko A. Abramov totesi Kirsanovin jyrkän käännöksen "puheen yksinkertaisuuteen ja selkeyteen", jonka yhteydessä "hänen sanaleikkinsä yksinkertaistui" [58] . Sodan alun lyyrinen päiväkirja oli runo "Eeden", jossa Kirsanov otti perustana raamatullisen teeman Aadamin ja Eevan karkoittamisesta paratiisista [59] . Tässä käytettiin myös toisen vaimon deminutiivinimeä Paratiisi [11] . Hän ei pitkään aikaan yrittänyt julkaista tätä runoa [60] . Rinnan runo julkaistiin erillisenä kirjana. Vuonna 1942 Kirsanov alkoi kirjoittaa sotilaan lubokia "Kokeneen venäläisen sotilaan Foma Smyslovin arvostettu sana", joka julkaistiin miljoonina kappaleina (esitteet ja esitteet) [57] . "Rakastanut sana" kirjoitettiin riimiproosaan, ei edes kirjoittajan pyynnöstä, vaan paperin säästämiseksi, "kuten sana, joka on jo riimitty läpi ja läpi" (M. L. Gasparov) [61] .
Etulinjan kirjailija Mihail Alekseev kutsui sankaria häpeämättömästi valheeksi, väitti, ettei kukaan juoksuhaudoissa ollut lukenut tätä, ja hänen kaltaiset poliittiset upseerit häpeivät antaa Smyslovin opetuksia sotilailleen [54] . Toisin kuin M. Alekseev väitti, Kirsanov sai kuitenkin monia kirjeitä sotilailta, jotkut heistä jopa uskoivat, että Foma Smyslov todella oli olemassa [57] . Tämän vahvisti Irakli Andronikov , joka oli runoilijan kanssa Kalininin rintamalla, vahvisti jo vuonna 1956 Kirsanovin 50-vuotispäivälle omistetussa illassa. Andronikov pahoitteli, että teos ei saanut riittävästi tunnustusta [60] . Jo myöhemmin Boris Slutski kirjoitti, että kokenut sotilas oli jo unohdettu, mutta aikoinaan Aleksanteri Tvardovski luki häntä yhtä paljon kuin Vasili Terkiniä [62] . Kirsanov itse piti Treasured Wordia pääteoksensa, joka on kirjoitettu sotavuosina.
Mikä on "Foma Smyslov"? Raeshnik, halventunut kirjallisuuden muoto tavallisille ihmisille? Tuhat kertaa ei. Vakuutan, etten ole koskaan käyttänyt niin paljon työtä mihinkään asioihini. Väitän käyttäneeni kaiken taitoni siihen. Käännyin venäläiseen vanhaan suosittuun printtiin, otin ja paransin lauseen rakennetta, saavutin sävellyksen tarkkuuden tässä vähän tutkitussa genressä. Opiskelin kansansalaliittoja miekkasta, luodista, pahasta silmästä ... Saavutin menestystä vain siksi, että herätin "Foma Smyslovissa" henkiin kadonneen venäläisen jakeen, joka on säilynyt vain sananlaskuissa. Foma Smyslov on eeposeni.
- Semjon Kirsanov (puheesta 8. helmikuuta 1944 Neuvostoliiton kirjailijaliiton IX kongressissa) [63]Kesäkuussa 1945 Kirsanov kotiutettiin [57] . Samana vuonna julkaistiin kokoelma "Poems of War: From the Works of 1941 - 1945 ". [64] . Toisen maailmansodan päätyttyä syyskuussa Kirsanov kirjoitti sonetteja sisältävän seppeleen The News of the World, jonka Znamya - lehti hylkäsi ja julkaisi vasta vuonna 1958 . Lehden päätoimittajalle Vsevolod Vishnevskylle , joka moitti häntä pessimismistä, Kirsanov vastasi: "Tämä on monimutkainen ihmisten reaktioketju ensimmäiseen rauhanpäivään, joka osoittautuu uuden sodan ensimmäiseksi päiväksi. . Sitä, että näin on , ei kukaan voi kiistää” [65] . Kolmetoista vuotta myöhemmin, The News of the World -lehden julkaisun esipuheessa Kirsanov muisteli, kuinka ilo yhdistyi ajatuksiin Hiroshiman räjähdyksestä [66] . Myöhemmin D. Petrov kiinnitti huomion vuoden 1933 runoon "Atomin piiritys" ja erityisesti sanoihin "... kuin dynamiitti! kuin räjähdys!", joka kirjoittaa Pushkinin samastamisesta runoilijan profeettaan [38] .
Vuoden lopussa Kirsanov sai valmiiksi runon "Maa ja taivas" toisen version, jonka Znamya-lehti taas kieltäytyi, huolimatta toimituskunnan jäsenen Simonovin positiivisesta palautteesta (lopullinen versio ilmestyi kaksi vuotta myöhemmin otsikolla "Taivas isänmaan yllä") [67] . Trud-sanomalehden kirjeenvaihtajana Kirsanov kertoi Nürnbergin oikeudenkäynnissä tapahtuvasta [57] . Tšekkoslovakiasta hänelle lähetettiin saksankielinen käännös neljästä sonetista, joka tehtiin vuonna 1943 Dachaussa ja jonka keskitysleirin vangit välittivät toisilleen [68] .
Vuonna 1946 Aleksanteri Matrosoville omistettu runo julkaistiin lokakuun lehdessä, ja vuoden lopussa se julkaistiin erillisenä kirjana [57] . Matrosovin [69] puolesta kertoma postuumi tarina hänen saavutuksestaan erottuu "runollisen vakuuttavuuden voimasta" [5] . M. L. Gasparov kirjoitti: ""Aleksanteri Matrosovissa" ... riimillisen proosan kappaleet alkoivat vuorotellen järjestyksessä, vastakohtana oikeaan säkeeseen ja vielä oikeampaan 5-säkeeseen kirjoitettujen kappaleiden kanssa. jambinen " [42] .
Vuotta myöhemmin "Lokakuu" julkaisi runon "Taivas isänmaan yllä" [57] . Runon sankarien joukossa on vain yksi henkilö - Pilot; sen lisäksi Maa, Pilvet, Pyörre, Tuuli jne. [70] toimivat . Juri Mineralov kirjoitti, että pilvet suorittavat runossa saman tehtävän kuin muinaisten näytelmien kuoro [71] . M. L. Gasparov huomautti, että ""Taivas yli isänmaan" -rytmi Edgar Allan Poen "Kelloista" esiintyy useita kertoja - "Vain säde, säde, säde etsii lentäjää pilvien maailmasta ...”, ”Tämä on roiske, roiske, roiske anteliaasti kaatavasta taivaan…” – ja tämä on tietysti viittaus ei vain Edgar Allan Poeen, vaan koko universumin yhtenäisyyden romanttiseen tunteeseen” [72] . Edgar Allan Poen "Kellojen" alkuperäinen rytmi heijastuu tarkasti Valeri Bryusovin käännöksessä : "Soita, soi, soi ..." [73] . Aiemmin Kirsanov käänsi kuuluisan amerikkalaisen runoilijan ja proosakirjailijan "Annabel Leen" runon kuolleesta rakkaasta [74] ; tämä käännös sisällytettiin jaksoon "Moan in a dream" [75] . "News of the World" ja "Sky over the Motherland" tietosanakirjassa " Krugosvet " viittaavat sekä 1920-luvun lopun vasemmistoon ekspressionismiin että klassiseen filosofiseen runouteen Johann Wolfgang Goethen ja Percy Bysshe Shelleyn [5] hengessä . Yu. Mineralovin mukaan Kirsanov palasi teoksessa The Sky over the Motherland keskiaikaisten mysteerien muotoon , jota hän oli jo testannut runossa Geranium-manteli-violetti [76] .
Kirsanovin yritys "kirjoittaa sodasta kosmisessa ... mittakaavassa ... sai kriitikot äänekkäästi tuomitsemaan sosialistisesta realismista poikkeamisen" [77] . Vera Inberin ja Pavel Antokolskyn positiiviset arvostelut olivat harvoja poikkeuksia [78] . Kuten M. L. Gasparov totesi, tämä tarkoitti, että sodan jälkeisinä vuosina piti kirjoittaa kuten kaikki muutkin. Tämä ymmärrys näkyi Kirsanovin myöhempien kokoelmien otsikoissa - "Neuvostoliiton elämä" ( 1948 ), "Uuden tunne" ( 1948 ), "Aika on meidän!" ( 1950 ) [40] . Hän kirjoitti myös syklit "Runot Latviasta" ( 1948 ) ja "Lepokuukausi" ( 1952 ) [5] . Vuonna 1950 valmistui vuoden 1946 lopulla alkanut Makar Mazai -draama natsien ampumasta stahanovista terästyöläisestä. Hänet julkaisi erillisenä kirjana Young Guard -kustantamo , ja sitten hän tuli kokoelmaan Outstanding Works of Soviet Literature, 1950; Kirsanov sai siitä kolmannen asteen Stalin-palkinnon [57] . Vuosina 1950 - 1952 hän kirjoitti runon "Riding into the Unknown" omistettuna hänen sotaa edeltävälle luovalle matkalleen (otsikko toistaa Majakovskin kuuluisaa riviä "Runous - kaikki! - Ratsastus tuntemattomaan") [5] . 1950-luvun alussa Kirsanov alkoi osallistua aktiivisesti kääntämiseen. Hän käänsi Pablo Nerudan, Nazim Hikmetin , Bertolt Brechtin , Władysław Bronevskyn , Heinrich Heinen [57] , Adam Mickiewiczin [79] , Juliusz Słowackin , Miroslav Krleža [80] , Vitezslav Nezvalin [5] . Pablo Neruda ja Louis Aragon, jotka tulivat usein Moskovaan, yöpyivät hänen talossaan [57] .
Vuonna 1954 Goslitizdat julkaisi kaksiosaisen kokoelman Kirsanovin teoksista. Samaan aikaan "Lokakuu" -lehden kahdestoista numerossa julkaistiin runo "Top" [57] , jonka kirjoittaja kirjoitti kaksi vuotta [47] . Seuraavana vuonna sen julkaisi erillisenä kirjana kustantamo " Sovet Writer " [57] . Neljä vuotta myöhemmin "Tiedoissa itsestäni" Kirsanov totesi, että hän pitää "Vershinaa" viime vuosien pääteoksenaan ja ilmaisi siinä asenteensa ihmistyön merkitykseen, itseensä runoilijana ( 1958 ) [57] ] .
M. L. Gasparov toisaalta kutsui runoa allegoriaksi [40] , toisaalta hän ei löytänyt siitä mitään muuta kuin säälittävästi muotoiltuja neuvostorunouden kliseitä. Hän uskoi, että jos se olisi kirjoitettu tavallisella 4- tai 5-jalkaisella jambikalla, näitä 70 sivua olisi vaikea edes lähestyä. Kirsanov kuitenkin kirjoitti runon lyhyellä jambisella 2-jalkaisella, mikä teki siitä viihdyttävän ja helpommin luettavan. Tämä muodollinen kokeilu Gasparovin mukaan pelasti sekä aiheen että idean [69] .
Vuoden 1956 alussa Kirsanov matkusti Lontooseen , sitten Italiaan [81] . Tästä matkasta vaikuttunut hän kirjoitti syklin "Runot ulkomailta". 12 runoa julkaistiin "Lokakuu" -lehden viidennessä numerossa otsikolla "Alpit - Venetsia", 8 - " Kansojen ystävyyden " kuudennessa numerossa otsikolla "Matkamuistikirjasta"; koko 26 runon sykli julkaistiin kaksi vuotta myöhemmin kokoelmassa This World [82] .
Novy Mir -lehden yhdeksännessä numerossa julkaistiin NSKP:n XX kongressin innoittamana runo Seitsemän päivää viikossa, joka ajankohtaisten ongelmien painotuksella aiheutti paljon terävää kritiikkiä [83] . Kriitikoiden mukaan Kirsanov "rakastui ja maalasi sellaisen kuvan, että byrokratia kuristaa kaiken ja kaikki" [84] , runo on "täynnä syvää pessimismiä" [85] , "edustaa neuvostoihmisiä vääristävässä peilissä, vääristää todellisuus, panettelee yhteiskuntaamme » [86] .
Kritiikasta huolimatta Kirsanov sai vuonna 1957, 50. syntymäpäivän yhteydessä, toisen työvoiman punaisen lipun ritarikunnan. Sitten hän asui usein Leningradissa, kirjoitti runoja tästä kaupungista [81] . Znamya-lehti julkaisi 9 runoa Leningradin muistikirjasyklistä; Kolme vuotta myöhemmin "Soviet Writer" julkaisi kokonaan erillisenä kirjana 22 runon syklin [82] . Myöhemmin Kirsanov kirjoitti myös Moskovan muistikirjan [87] .
Vuonna 1958 Kirsanov erosi toisesta vaimostaan, jolla oli vaikeuksia tämän tauon kanssa [81] . Hänen tunteensa näkyivät ennen kaikkea syklissä "Saman taivaan alla" ( 1960 ), joka alkaa nimirunolla [88] . "... saman taivaan alla, maapallolla, asuimme kanssasi ..." - tämä rytmi syntyy helposti ja luonnollisesti ... ja harvat ihmiset muistavat, että sitä kutsutaan kreikkalaiseksi sanaksi ioni, sitä käytettiin juhlallisissa tragedioissa ja pidettiin lähes mahdottomana lähettää venäjäksi "(M. L. Gasparov) [77] .
Kokoelmaan This World ( 1958 ) varten Kirsanov teki uuden version Runoilijoiden runoista, lisäsi yhden runon Klim Smetannikoville, neljä Varvara Khokhlovalle ja kaksi Andrey Prikhodkolle. Khokhlovan "Koulupäiväkirja" päättyi sodan alkuun liittyvään runoon "Älä odota minua", eräänlainen ristiriita Simonovin "Odota minua, niin minä tulen takaisin ..." (artikkelissa jo kerrottiin) että Varvara Khokhlova kuoli "rintaman runossa"). Sotaa edeltävässä esipuheessa mainitun Bogdan Grinbergin viisi runoa julkaistiin otsikolla "Katso asioita", mutta hänen runojaan ei ollut ensimmäisessä versiossa. Ne kaikki olivat osa Kirsanovin sykliä ”Katso asioita. Lyric Notebook, päivätty 1940 , mutta julkaistu vain kokoelmassa Selected Poems ( 1956 ). "Runoilijoiden runojen" lopullinen versio sisälsi syklin kaksi muuta runoa [89] . Nimellä Khrisanf Semjonov Kirsanov sisällytti "Runoilijoiden runoon" syklinsä "High Rayok", joka ei ollut ensimmäinen esimerkki riimiproosasta, joka julkaistiin aiemmin kokoelmassa "Runon päivä" ( 1956 ) [90] .
Filologi O. Fedotov piti Kirsanovin "High Rayokia" eräänlaisena synteesinä niistä elementeistä, jotka ovat tyypillisiä säkeelle ja proosalle [91] . M. L. Gasparov kirjoitti, että sana "rayok" ei ole kovin sopiva uuden runollisen muodon nimeksi, koska kansanperinteen "paratiisijae" oli selvästi jaettu riveihin. Mutta, Gasparov jatkoi, sanan erilaiset merkitykset olivat tärkeitä Kirsanoville: matala farssialue, "teatterin gallerian korkea alue - ja todellisen runouden suuri paratiisi" [92] . Kirsanov kirjoitti myös uuden runollisen esipuheen - kuuden muistivihkon sisältävän paketin vastaanottamisesta [93] . Kuusi runoilijaa mainittiin sotaa edeltävässä esipuheessa [94] , mutta kuudes ei ollut vielä saatavilla [95] .
Vuonna 1959 Kirsanov osallistui kansainväliseen runoilijoiden kokoukseen Knokke-le-Zoutin kaupungissa ( Belgia ). Siellä hän tapasi belgialaisen taiteilijan ja runoilijan Isabelle Baesin, jolle hän omisti runosarjan (joita hän myöhemmin kutsui runoksi) "Jalanjäljet hiekassa". Aluksi hänen nimensä mainittiin toistuvasti runoissa, mutta kun Kirsanov muokkasi niitä julkaistavaksi runonpäivässä ( 1960 ), hän jätti nimen vain salattuna runon otsikkoon "Ja valkoisen pöytäliinan takana" ("Ja takana valkoinen pöytäliina”). Neljä runoa on säveltänyt Mikael Tariverdievin [96] (laulu "Sinulla on sellaiset silmät", joka sisältyi Mikhail Kalikin elokuvaan " Mies seuraa aurinkoa " [97] ), kolme Arkady Tomchin [96] tuli erityisen kuuluisaksi . Monia vuosia myöhemmin Tomchinin jo säveltämästä runosta "I'm white, my love", tuli Kim Breitburgin ja hänen rock-yhtyeensä Dialoguen kappale "I Loved You" [98] . Otsikossa käytettiin runon viimeistä riviä [99] .
Vuonna 1960 Kirsanov meni naimisiin Ljudmila Lukinan kanssa. Samana vuonna syntyi heidän poikansa Aleksei [81] . Vuonna 1962 julkaistiin päivitetty versio kokoelmasta "Tämä maailma", joka sisälsi syklin "Saman taivaan alla" [100] . Kirsanov muutti vain kirjan koko nimen ("Tämä maailma: runoja" "Tämä maailma: uudet runot" sijaan) ja vaihtoi kustantajat - " Pravda " (Kirjasto "Spark") "Neuvostoliiton kirjailijan" sijaan [101] . Tämän vuoden lopussa "Soviet Writer" julkaisi kokoelman "Lyrics", joka sisälsi monia aiemmin julkaisemattomia teoksia, mukaan lukien runo "Eden" [81] .
Vuonna 1963 Kirsanov osoitti merkkejä alkavasta kurkkusyövästä . Hän koki ensimmäiset tuskalliset tunteensa lentokoneissa, kun hän kiinnostui tähtitiedestä ja lensi usein Krimille , astrofysikaaliseen observatorioon . Sitten Kirsanovilta todettiin kasvain yläleuan ontelossa . Moskovan kasvoleuankirurgisessa sairaalassa tehtiin leikkaus, kasvain poistettiin, mutta leikkaus vaurioitti palatinverhoa [102] .
" Cosmogonic " sykli [5] "The Year of the Quiet Sun", joka julkaistiin kansainväliseksi hiljaisen auringon vuodeksi , julkaistiin Science and Life -lehden joulukuun numerossa vuonna 1964 [102] . D. Petrov piti tiedon janoa kenties Kirsanovin runollisen luonteen pääpiirteenä [103] . Jatkettu versio syklistä (nimellä "On the Epic Hills") sisällytettiin melkein kolme vuotta myöhemmin kokoelmaan "Mirrors" [104] . Vuonna 1964 julkaistiin runo- ja runokirja "Once Tomorrow", joka sisälsi Kirsanovin suurimman teoksen "Tsaari Max-Emelyanin tarina" [102] , jonka lähde oli kansandraama "Tsaari Maximilian" [105] . Vuonna 1968 Mark Rozovsky esitti tämän juonirunon täysillä Moskovan valtionyliopiston "Our House" opiskelijateatterissa [106] [21] .
Suurin osa runosta oli kirjoitettu riimiproosalla. Rhymed proosa M. L. Gasparov piti "Kirsanovin runollisten keksintöjen huipulla ...". "Joskus runoilija sattuu löytämään uuden mittarin, mutta on lähes mahdotonta löytää uutta versiointijärjestelmää", hän kirjoitti. "Kirsanov onnistui." Gasparov huomautti myös, että Kirsanovilla ei ollut edeltäjiä, lukuun ottamatta joitain Andrei Belyn kokeita, jotka jäivät varjoon . Uusi versifikaatiojärjestelmä, jatkoi Gasparov, jäi kuitenkin huomaamatta ja päätyi venäläisen runouden holviin, missä se odottaa kirjallisuuden maun muutosta [4] .
Kesällä 1965 Kirsanov kävi sädehoidon kurssin keskussairaalassa. Marraskuussa hän matkusti vaimonsa kanssa Ranskaan jatkaakseen hoitoaan [102] . Samaan aikaan Pariisissa julkaistiin kaksikielinen venäläisen runouden antologia La poésie russe , jonka on koonnut Elsa Triolet . Kirsanovin runo "Tyhjä talo" esitettiin kolmessa käännöksessä kerralla - Triolet itse, Eugene Gilvik ja Leon Robel [107] . V. Pertsov kirjoitti tästä: "Runo on todella upea, se voidaan asettaa muiden Verlainen runojen tasolle sillä voimalla, että siinä ilmaistaan elämän katkera peruuttamattomuus" [108] . Antologiassa oli myös "Neljä sonettia", "Yhden taivaan alla", "Elämäni, olet mennyt, olet ohittanut ..." [107] .
Vuonna 1966 julkaistiin kokoelma "Book of Lyrics" [102] , jonka otsikkosivulla oli merkintä vuosista 1925-1965 , eli kirja oli katsaus neljänkymmenen vuoden luovuuteen [109] . Täällä Kirsanov painoi runoilijoiden runon lopullisen version. Kuudes runoilija ilmestyi, Gleb Nasushny, 19 runon "tekijä" [95] . Bogdan Grinbergin sykli, joka on nyt nimeltään "Otteet", täydennettiin kuudella uudella runolla [89] . Sykli on kirjoitettu vers librellä , mutta kuten runossa "Geranium - Manteli - Violet", Kirsanov lisäsi siihen joitakin riimejä [110] .
60. syntymäpäivän yhteydessä Kirsanov sai Leninin ritarikunnan [102] . Samaan aikaan hän kirjoitti runon "Nämä kesäsateet ...", jonka myöhemmin sävelsi Mark Minkov [111] . David Samoilov muistutti artikkelissaan "kuulumattomasta yksinkertaisuudesta", johon Boris Pasternak ja Nikolai Zabolotsky tulivat pitkän vaeltamisen jälkeen, ja kirjoitti, että Kirsanov meni omalla tavallaan samalla tavalla. Samoilov kutsui työtään runollisten kokeilujen tietosanakirjaksi, totesi, että Kirsanovilla ei ollut vaikeuksia runoudessa. Samoilov kuitenkin korosti, että Kirsanov kirjoittaa yhä enemmän "hillittyjä ja läpinäkyviä" runoja. Samoilov päätti lainata yhden näistä runoista kokonaisuudessaan valitessaan "Nämä kesäsateet ..." [112] .
... hän ei saanut vähempää jumalanpilkkaa kuin kiitosta. Ja kehuttiin ja moitittiin samasta asiasta. Formaalismille - mihin muuhun! "Verbaaliselle huijaukselle" ja "luovuuden esteettis-formalistiselle väritykselle", jota negatiivisesta positiiviseksi muutettuna voidaan kutsua "erilaisiksi rytmeiksi ja sanalliseksi kekseliäisyydeksi" tai "sirkusalkuperää olevaksi runoudeksi". Ensimmäisessä tapauksessa asia tiivistyy kehotukseen voittaa formalismi, toisessa, ylistävässä, todetaan tyytyväisenä, että vuosien mittaan tämä runous kuitenkin muuttui "muodoltaan yksinkertaisemmiksi" ja että "juuri ennen hänen kuolemaansa ... runoilija kirjoitti useita koskettavia jäähyväisrunoja ”…
- Vadim Perelmuter [21]Vuotta myöhemmin julkaistiin kokoelma "Haku", joka sisälsi kiistanalaisimmat runot virallisen kritiikin dogmien mukaan (mutta Kirsanovia pidettiin jo Neuvostoliiton runouden mestarina). Sairaana Kirsanov matkusti kuitenkin paljon. Vuonna 1966 hän matkusti Puolaan , jossa hän osallistui entisten kirjeenvaihtajien tapaamiseen Nürnbergin oikeudenkäynnissä, vuonna 1967 hän matkusti runokonferenssiin Ranskaan ja kansainväliseen kirjanäyttelyyn Tšekkoslovakiaan. Tšekin kirjailijaliitto kutsui hänet vaimonsa kanssa vierailemaan Prahassa, minkä Kirsanov teki seuraavan vuoden kesällä, ja marraskuussa hän osallistui kansainväliseen kääntäjien konferenssiin ( Unkari ). Heinäkuussa 1969 hän lensi Chileen juhlimaan Pablo Nerudan 65. syntymäpäivää [102] .
Vuonna 1970 julkaistiin kokoelma "Mirrors", joka sisälsi uuden samannimisen runon ja viime vuosien runoja. Syklissä "Sairaalamuistikirja", kuten myös joissakin muissa runoissa, pohdittiin ajatuksia välittömästä kuolemasta [113] . Vadim Perelmuter muistutti, että useiden "sairaalamuistikirjan" runojen julkaisun jälkeen 1960-luvun lopulla Sergei Narovchatov puhui niistä vihaisesti kirjallisuusinstituutin seminaarissa sanoen, että runoilija katsoi unohdukseen, mutta hän ei voinut kieltäytyä sanallisesta. tasapainottava teko. Narovchatov lainasi runoa "Nikudariki" uskoen, että oli yksinkertaisesti epäeettistä kirjoittaa sellaisista asioista kevytmielisesti, ja jopa riimiä "missä olet - eläessäsi" niistä, joita pidettiin kevytmielisinä (etenkin viimeisessä säkeistössä) , hän piti ellei tahdikkuutta, niin ainakin naurettavaa [21] .
Hänen "sairaalamuistikirjansa" on todella sairaalallinen ja todella kirjoitettu pitkällä aikavälillä kuoleman odotuksessa: "Hiljaisella naurulla" ikuisesti! "- tyhmät lentävät pois ..." "Kipu on suurempi kuin Jumala", joka " satutit, pidät kiinni pultista, kuiskaat kipua...": "Kenelle jätit minut, sairaalaan?"... Täällä, missä kuoleva mies tarttuu elävään sanaan viimeisillä voimillaan, tuskin kukaan tuntee kevytmielisyyttä ja huijausta. Jos muistat tämän, katsot taaksepäin hänen varhaisia runojaan - "tihkumista Maroseykalla", "kellojen kollokviumi", "ilmalaivayö pilvellä makuulla", "kulmakarvat ihmeellisillä sapelilla, huulet ihmeellisesti", "amatööri", "puhuminen" ”, “yes-bylitsy ”, “Greenogram”, “ei tekemästä mitään ... juoksemasta ei minnekään ... olemasta ajattelematta ollenkaan”, niin tällainen peli itsetuottavilla sanojen merkityksillä lakkaa näyttämään pikkujutulta.
- Mihail Gasparov [114]Elämänsä kahden viime vuoden aikana Kirsanov työskenteli kovasti. Hän kirjoitti runon "Delphiniada", valmisteli uuden painoksen kokoelmasta "Peilit", keksi kannen ja nimilehden suunnittelun, ja kokosi myös kokoelman teoksistaan neljässä osassa onnistuttuaan luovuttamaan käsikirjoituksen kustantamo " Khudozhestvennaya Literatura " [102] . Ensimmäinen osa on Lyyrisiä teoksia, toinen on Fantastisia runoja ja satuja, kolmas on kansalaislauluja ja -runoja ja neljäs on runollisia hakuja ja viime vuosien runoja [6] . Kerättyjä teoksia valmistellessaan Kirsanov yritti nostaa esiin suurimman ja vakavimman [115] . Ogonyok- lehden 24. numerossa vuodelle 1972 julkaistiin perusteellinen kokoelma aiemmin julkaisemattomia runoja "Varhaisimmasta uusimpaan", joka kattoi viisikymmentä vuotta ( 1922-1972 ) [ 116 ] .
Kirsanov ja hänen perheensä muuttivat uuteen asuntoon ( Bolshaya Gruzinskaya Street ). Kesäkuussa hän matkusti Varsovaan Vladislav Bronevskin vuosipäivää viettämään. Marraskuussa tauti paheni vakavasti. Semjon Kirsanov kuoli 10. joulukuuta 1972 . Hänet on haudattu Novodevitšin hautausmaalle Moskovaan [116] .
Näimme Quattrocenton ,
ja kuinka hän, mestari, uskalsi...
Ja siitä tuli verta
kurkusta, kun hän lauloi!
- Andrei Voznesenski , "Kirsanovin hautajaiset" [117]Mark Rozovsky muistelee, kuinka Kirsanov tuli Kirjailijoiden keskustalon ravintolaan , sanoi rakastavansa hyvää makua kaikessa - sekä tarjoilussa että ruoassa. Samaan aikaan Kirsanov pukeutui vanhimman pojan muistojen mukaan halvalla, vaikkakin näyttävästi. Saatuaan hyvät palkkiot hän ei ostanut kalliita vaatteita ja koruja toiselle vaimolleen, vaan osti hänelle auton. Hän kieltäytyi Peredelkinon dachasta ja tuli sen omistajaksi vasta saatuaan Stalin-palkinnon (kun hän itse oli osuuskunnan puheenjohtaja ) [11] .
Kuten Irakli Andronikov muistutti, Kirsanov pystyi pätevästi puhumaan eri ihmisten kanssa eri aiheista - koivunmahlan koostumuksesta ja suhteellisuusteoriasta ja monista muista asioista. Kirsanov Majakovskin avustamana halusi auttaa nuoria runoilijoita; oman tunnustuksensa mukaan Jevgeni Jevtushenko antoi hänelle mielellään suosituksen kirjailijaliitolle, vaikka hän itse kutsui runojaan huonoiksi (Jevtushenko matki silloin Kirsanovia). Kirsanov luki hänelle lähetettyjä runoja, luki ne usein vanhimmalle pojalleen. Poikansa mukaan hänen isänsä oli toisaalta tämän maailman mies, kunnianhimoinen mies, toisaalta hän rakasti epäitsekkäästi runoutta, lahjakkuus korvasi hänelle kaiken [11] .
Runoilijan ensimmäinen vaimo (1928-1937) - näyttelijä Klavdia Karpovna Kirsanova (s. Beskhlebnykh, 1908-1937) [118] - ja hänen ensimmäisestä avioliitostaan syntynyt poika Vladimir Kirsanov (1936-2007) on haudattu Ce] Novodevichylle [119] . Vladimir Kirsanov oli fysiikan ja matemaattisten tieteiden tohtori (Isaac Newtonin "luonnonfilosofian matemaattisten periaatteiden varhainen historia", 1999), Kansainvälisen tiedehistorian ja -filosofian liiton ensimmäinen varapuheenjohtaja (2001- 2005), Kansainvälisen tiedehistorian akatemian täysjäsen (vuodesta 2006). Korkeamman teknisen koulutuksen saanut hän valmistui Vieraiden kielten instituutista vuonna 1978 , käänsi runollisia teoksia ranskasta ja latinasta [120] ; monografian "The Scientific Revolution of the 17th century" kirjoittaja (M.: Nauka, 1987).
Toinen vaimo - Raisa Dmitrievna Kirsanova (s. Belyaeva, 1923-1986), kaunokirjallisuuden kääntäjä, Ammattiliittojen keskusneuvoston mestari tenniksessä kaksinpelissä (1954) ja nelinpelissä (1958), Moskovan mestari nelinpelissä (1961) ), hän kuului vuosina 1955-1959 Neuvostoliiton vahvimman tennispelaajan kymmenen parhaan joukkoon.
Runoilija Ljudmila Mihailovna Kirsanovan (s. Lukina, 1935-2007) kolmas vaimo valmistui Moskovan valtionyliopiston geologisesta tiedekunnasta vuonna 1959 [121] ja osallistui vielä opiskelijana Zailiyskayan jäätikköretkille [122] . Eduard Volodarsky , Konstantin Kedrov , Olesya Nikolaeva kirjoittivat hänestä muistelmissaan . Ljudmila Kirsanova kuoli haudattuna miehensä viereen Novodevitšin hautausmaalle. Heidän poikansa Aleksei, joka kuoli vuonna 1996, on myös haudattu sinne [121] .
Semjon Kirsanovin sisar Berta Isaakovna Kortchik (1902–?) liittyi teini-ikäisenä sosialistivallankumoukselliseen puolueeseen lukion luokkatovereidensa kanssa, mutta ei osallistunut vallankumoukselliseen liikkeeseen [123] , meni naimisiin kirjailija Rafail Moiseevich Brusilovskin kanssa ; heidän poikansa on taiteilija Anatoli Brusilovsky [124] [125] .
Kirsanov julkaisi 64 kirjaa (mukaan lukien uusintapainokset) [126] . Uusintapainosten aikana sävellys, osien otsikot ja usein runojen ja niiden tekstien nimet saattoivat vaihtua. Monet runot julkaistiin vain lehdistössä, kollektiivisissa kokoelmissa. Lefiittinä hän, kuten Majakovski ja Aseev, julkaisi jatkuvasti runoja päivän aiheesta. Useimpia, jotka olivat menettäneet merkityksensä, ei enää painettu uudelleen. Sadat runot jäivät käsikirjoituksiin [15] .
Vuosina 1974-1976 julkaistiin kirjailijan itsensä valmistama postuumi teosten kokoelma neljässä osassa [6] . Vuotta myöhemmin sarjan "Masters of Soviet Translation" 22. painos oli kirja "Iltasato: Semjon Kirsanovin kääntämät ulkomaisten runoilijoiden runot" [15] . Sitten oli hiljaisuus, hiljaisuus runoilijasta, joka oli julkaissut puoli vuosisataa, kiinnosti lukijoita, herätti jatkuvaa kriitikkojen huomiota ja vaikutti moniin sodanjälkeisen sukupolven runoilijoihin. Hänen työstään julkaistiin vain yksi tieteellinen tutkimus - Juri Mineralovin kirja ”Runous. Poetiikkaa. Runoilija "(M., 1984 ). "Kirsanovia ei näytetä, puoliksi unohdettu, paneteltu" ( Lev Ozerov ) [6] .
Vuonna 2000 julkaistiin kirja "Circus of Verse" [6] (vuonna 1985 , kun voiton 40-vuotispäivää juhlittiin, julkaistiin kokoelma "Sotavuosien sanoitukset" [5] ). Tilanne alkoi muuttua [6] . Kuten M. L. Gasparov kirjoitti, "nyt seuraavilla lukijoiden sukupolvilla on sanansa" [127] .
Aikalaisistaan Kirsanov arvosti Leonid Martynovia eniten . Runoilijat eivät saaneet yhteen vain ystävälliset suhteet, vaan myös yksi yhteinen luovuuden lähde - futuristinen [128] .
Kirsanovin perillinen (tietyssä mielessä) oli Andrei Voznesenski, joka kirjoitti hänestä innostuneesti [68] .
Kirsanoville riimi, rytmi, sanapelit olivat tärkeässä roolissa runoudessa, muodostaen usein luovuuden perustan. Tämä teki hänestä ainutlaatuisen hahmon Neuvostoliiton runoudessa [129] . Hänen varhaiset runonsa "Talonpoika - Budjonnovtsy" ja "Puna-armeijan puhekieli", jotka Majakovski julkaisi LEF-lehdessä, perustuivat kansankielen ja dialektismien peliin [5] . Vuonna 1935 hän kirjoitti Moskovan metron avaamisen kunniaksi runon "M-kirjain", jossa melkein kaikki sanat alkavat tällä kirjaimella [130] . Hän jatkoi formalistisia kokeitaan koko elämänsä: runossa "Unelmien Ikarus ...", joka kirjoitettiin vuosi ennen hänen kuolemaansa, 24 riviä on anagrammeja Kirsanovin salanimestä-sukunimestä, ja vain yksi on itse sukunimi [131] . Kuitenkin viimeinen hänen elinaikanaan painettu runo, hänen viimeisenä elämänsä vuonna, on nimeltään "Kuolema ei ole enää..." [132] .
... ei Majakovski eikä Aseev pitänyt niin hienovaraisesta asiasta kuin samanlaisilta näyttävistä sanoista, ja Kirsanov palaa siihen yhä uudelleen. Runossa ”Linnukiila” se rimmaa: ”Maaliskuun pelloilla - huomautuksia marginaaleissa”, ”kynäni on kuin kurkun höyhen”, ”lintukiila on Klinin kaupunki”, ”Tulin käymään - kynä tuli" ... Kaikki tämä päätteen "merkityksen vuoksi - ei sanojen kirjaimellisessa merkityksessä, vaan sanan muunnoksissa. ... myöhemmissä Gleb Nasushnyn "Semantic Doubles" ("Runoilijoiden runo") saadaan tästä: "Näen toisten merkityksien merkityksen pimeydessä ...".
- Mihail Gasparov [133]Kirsanov oli kiinnostunut kiharasta runoudesta: runo "Minun numeroni" (päättyy kuuluisaan itsemääräämispäätökseen "jakeen sirkusartisti") oli kuviollinen, köydenkävelijän muodossa. Sitten runossa "Viiden vuoden suunnitelma" maalattiin jakeellinen kartta, jonka läpi venytettiin rivit "Tässä on Emba-Samarkandin öljyputki". Fragmentti runosta "Yö uuden ajan alla" on painettu alkuperäisessä muodossaan joulukuusen muodossa. Viimeisten runojen joukossa on traaginen "helvetti" suppilon muodossa [134] . Kaikki tämä oli kubofuturismin [5] perinteiden kehitystä , nimittäin hänelle yksi futurismin suunnista kuului varhaiselle Majakovskille [135] . Kirsanov kirjoitti myös palindromeja (esimerkiksi "Metsän siirtyminen") [42] .
Asiantuntijat pitävät Kirsanovia suurena fonetiikan mestarina . Jevgeni Kljuevin tälle aiheelle omistetussa artikkelissa hänet mainitaan viisi kertaa (kolme runoa kokonaisuudessaan) ja hänet määritellään ihanteellisena "havaintoalueena" [136] . Kirsanov kertoi kirjallisuuden instituutin opiskelijoille, että A. S. Pushkinin Sonetissa Wordsworthia koskevissa riveissään ("Kun kaukana turhasta valosta / luonnosta hän piirtää ihanteen") huomaamaton toisto "turhuus ..." - ". .. turhuus" ei ole ollenkaan sattumaa [137] . Runossa "Syksy" Kirsanov teki foneettisen käännöksen Paul Verlainesta ja "Les sanglots longs / des violons / de l'atumn" muuttui "Metsä on inspiroitunut, / Viuhkavaahteralla. / Pointti on…” [42] .
Mutta olisi väärin pelkistää Kirsanovin runoutta vain näyttäväksi kirjaimien, äänten ja sanojen leikkiksi. "Äänikuva ja semanttinen kuva ovat Kirsanovin poetiikan kaksi avainkäsitettä", kirjoitti akateemikko Gasparov. "On epätavallista kuvata pilvien näkyä tai kivettyjen mukulakivien tunnetta ("Runoilijoiden runo"), hän jatkoi, "Kirsanov osaa rakentaa koko maailman maanalaisista vihanneksista Runolaisten runossa tai kemiallisista myrkkyistä sodanvastainen runo Geranium-Manteli-violetti. leikkii sanoilla... Runon "Eeden" monumentaalinen alku, aina samanlainen hyvän ja pahan sodan kuva, on myös rakennettu ilman äänikuvia - vain semanttiset" [138] . "Hänen runoutensa on usein allegorista, hän yhdistää ajankohtaiset poliittiset teemat filosofisiin ja historiallisiin, sarjakuva- ja pelielementit vakavalla idealla" ( Wolfgang Kazak ) [139] . Kirsanovin runous kattaa "lähes koko kirjon hänen aikansa runollisia teemoja ja muodollisia kokeiluja". Se sisältää sekä yleviä sanoituksia että runollista, paatosa täynnä olevaa journalismia; hän erottuu versioiden taidosta. Kirsanov herätti muun muassa venäläisen skaz-tyylin henkiin [5] .
Hänen kirjallinen maineensa määritettiin hyvin varhain. Ja se pysyi käytännössä ennallaan. Täysin sen mukaisesti valitun postuumi kirja on nimeltään "Väeen sirkusartisti". Niinpä hän kutsui itseään, puhuen "runonumerosta", joka esitettiin korkealla kupolin alla, "linjan langalla", epätasapainossa kenenkään kanssa.
Jopa runoilijat ja kriitikot, niin sanotusti ammattilukijat, Kirsanovin sanojen viehättämät tai ärsyyntyneet , ovat jättäneet huomioimatta hänen sanojaan. Vaikka näyttää siltä, että heidän olisi pitänyt tietää näiden asioiden erottamattomuus.
Ja Kirsanov on semantikko ...
- Vadim Perelmuter [21]Mielenkiintoista on, että huolimatta hänen maineestaan "formalistina", Kirsanov antoi kerran nuorelle Jevgeni Jevtušenkolle seuraavan neuvon:
"Minä, vanha formalisti, sanon teille: heittäkää pois formalismi. Runoilijalla on oltava yksi välttämätön ominaisuus: hän voi olla yksinkertainen tai monimutkainen, mutta hänen on oltava ihmisille välttämätön ... Todellinen runous ei ole auto, joka ryntää järjettömästi sisään. noidankehä, mutta ambulanssiapu”, joka ryntää pelastamaan jonkun... " [140]
Runous ... Kirsanov ... kasvoi kielestä helposti ja luonnollisesti, kuin laulu tai ditty.
- Mihail Gasparov [33](Tällä sarjalla ryhmä esiintyi Spring Rhythms -festivaaleilla [Tbilisi-80 ] ja sijoittui kolmannelle sijalle, ja Breitburg tunnustettiin parhaaksi laulajaksi [183] . Vuotta myöhemmin nauhoitettiin nauha-albumi [184] ).
Pavel Antokolsky kirjoitti runosta "Taivas isänmaan yllä":
Aivan kuten kaksikymmentä vuotta sitten, olen vakuuttunut tämän omituisen oratorion musiikillisesta voimasta, ja todellakin, sen on vielä odotettava säveltäjäänsä, joka voittaa, haluaa voittaa sen ulkoisen monimutkaisuuden syvän henkisen vuoksi. asian rakenne! [188]
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
| |||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|