George Clausen | |
---|---|
Englanti George Clausen | |
George Clausen. omakuva | |
Syntymäaika | 18. huhtikuuta 1852 |
Syntymäpaikka | Lontoo , Iso- Britannia |
Kuolinpäivämäärä | 22. marraskuuta 1944 (92-vuotiaana) |
Kuoleman paikka | Kylmä Ash, Iso-Britannia |
Kansalaisuus | Iso-Britannia |
Genre | muotokuva , genremaalaus , maisema , asetelma |
Opinnot | Edwin Long |
Tyyli | naturalismi , symbolismi |
Sijoitukset | Sir, Kuninkaallisen taideakatemian akateemikko |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
George Clausen _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _, Iso-Britannia) on englantilainen taidemaalari, akvarellimaalari ja kaivertaja [1] .
Taiteilijan isä oli syntyperältään tanskalainen , hän työskenteli sisustustaiteilijana, äiti oli skotlantilainen . George Clausen 18-vuotiaana aloitti työskentelyn piirtäjänä rakennusyrityksessä. Vuosina 1867–1873 hän osallistui iltakursseihin South Kensington Schoolissa , jota johti Richard Burchett (nykyinen Royal College of Art ). Hän opiskeli taidemaalari Edwin Longin johdolla , joka vakuutti Clausenin ryhtymään maalaamiseen ammattimaisesti. Muistelmissaan, jotka Clausen myöhemmin julkaisi, hän kirjoitti saaneensa maalauksen tekniset perustaidot Taidekoulussa. Opettajat ohjasivat Frederic Leightonin ja Jean-Francois Milletin työtä , opiskelijat ihailivat Chelseassa tapaamaansa James Abbot McNeil Whistleriä , vaikka he eivät uskaltaneet tavata henkilökohtaisesti. Clausen opiskeli myöhemmin Pariisissa William Bouguereaun ja Tony Robert - Fleuryn johdolla Académie Julianissa , mutta hänen opinnot täällä kestivät vain viisi kuukautta [1] [2] .
George Clausen on näyttänyt maalauksiaan Burlington Housessa 1970-luvun lopulta lähtien; enimmäkseen nämä olivat kuvia maaseutuelämästä ja maisemista. Kriitikot panivat merkille nuoren taiteilijan vilpittömyyden ja huomion [3] .
Clausen oli aktiivinen opettajana. Aikalaiset panivat merkille hänen opiskelunsa korkean tason opiskelijoiden kanssa, väittivät, että nuoret radikaalit opiskelijat osallistuivat Royal Academyn koulun tunneille vain voidakseen kommunikoida Clausenin kanssa [4] . Vuonna 1906 George Clausen julkaisi "Six Lectures on Painting", jossa hän käytti opintojensa kokemuksia opiskelijoiden kanssa. Hän omistaa myös kirjan "Goals and Ideals in Art". Taiteilijan työ arvostettiin ja laajalti tunnustettiin hänen aikalaistensa keskuudessa. Clausen oli mukana perustamassa New English Art Clubiavuonna 1886. Vuonna 1895 hänestä tuli Royal Academy of Arts -akatemian jäsen ja vuonna 1906 akateemikko. Vuonna 1927 hänet valittiin ritariksi. George Clausen kuoli vuonna 1944 [1] .
George Clausen oli naimisissa (hänen vaimonsa Agnes Clausen oli kuvattu joissakin miehensä maalauksissa). Perheeseen syntyi poika Arthur George Clausen (Dick, oli naimisissa Annie Catherine Kentin kanssa) [5] ja kaksi tytärtä - Margaret Mary (Meg, vanhin, hän valmistui arvostetusta Regent Streetin ammattikorkeakoulusta , hänestä tuli taiteilijan vaimo ja kirja kuvittaja Thomas Derrick[6] ) ja Katherine Francis (Kitty, Jr., syntynyt 1886, hän meni naimisiin irlantilaisen arkkitehdin, purjehtija ja matkailija Conor O'Brianin kanssa, kuoli vuonna 1936 [7] [8] ). Taiteilija kuvasi toistuvasti tyttäriään maalauksissa ja etsauksissa (kangas "Pikku Margaret", 1891-1892, jossa tytöt on kuvattu äitinsä kanssa, "Opiskelija", "Kaksi tyttöä lajittelee ruusuja", etsaukset "Pikku Margareta", "Pieni" Meg", 1892 ) [9] .
Taiteilijan kolmesta lapsesta vain nuorin tytär harjoitti ammattimaisesti kuvataidetta [10] . Useita hänen graafisia töitään on British Museumin kokoelmassa [11] .
Varhaisessa nuoruudessaan taiteilija sai vaikutteita Haagin maalauskoulusta ja Jacques-Joseph Tissotista (maalauksessa "The Flower Girl in Trafalgar Square ", 1879 Clausen jopa vangitsi Kathleen Newtonin, joka oli ranskalaisen taiteilijan jatkuva malli ja muusa), hänen töitään hallitsivat urbaanit luonnokset, Clauseniin teki suuren vaikutuksen matka Hollantiin ("Punaiset tiilitalot ja minareetti ", 1879, " Messu kalastajakylässä v. Zuiderzee Bay, Hollanti”, 1880). Sitten Clausen kiinnostui Milletin, Jean Baptiste Camille Corotin , Edgar Degasin ja Edouard Manetin töistä . Avioliiton jälkeen vuonna 1881 Clausen ja hänen perheensä tekivät hänen aikalaistensa mielestä vaarallisen päätöksen lähteä Lontoosta asumaan ja työskentelemään maaseudulla. Taidekriitikot panivat tänä aikana merkille hänen kuviensa "luostarin ankaruuden", kirjoittivat, että hän veti puoleensa "marginaalihahmoja" ja hän itse kuuluu "rumuuden kouluun" (taiteilijan maalausten sankareita verrattiin jopa apinoihin, huomioimalla heidän korostetusti matalat otsansa, leveät sieraimet ja täyteläiset, kaarevat huulet), tunnisti maalaustensa antiporvarillisen patoksen. Taiteilija teki luonnoksia maalauksistaan elämästä kenttätöiden keskellä [12] .
Jonkin aikaa hän piti Jules Bastien-Lepagen naturalismista (1888-1892). Vuonna 1889 taiteilija vieraili maailmannäyttelyssä Pariisissa, jossa Clausen itse sai hopeamitalin, ja hän pääsi myös näkemään täällä monia Bastien-Lepagen maalauksia. Tate Galleryssa on Clausenin vuonna 1889 maalaus Girl at the Gate, joka on saanut vaikutteita ranskalaiselta taiteilijalta . Clausen maalasi tämän maalauksen Cookham Deanin kylässäBerkshiressä, jossa hän asui. Portilla seisovan naisen malli oli Mary Baldwin. Hän asui tässä kylässä ja työskenteli lastenhoitajana Clausenin perheelle [13] .
Clausenin maalaus "Country Girl (Rose Grimsdale)" (se oli näytteillä Venäjällä lyhyen aikaa Britannian suurlähettilään Moskovan asunnossa Puškinin osavaltion museon "Pre-Raphaelites: Victorian Avant-Garde" -näyttelyn avajaisten muistoksi. of Fine Arts [14] ), joka syntyi Bastien-Lepagen vahvan vaikutuksen alaisena, nousi yhdeksi Christie'sin huutokaupan kärkieristä vuonna 2013 alustavan arvion mukaan 200 000 - 300 000 puntaa . Rose Grimsdalesta tuli kuvan malli . Tuolloin taiteessa hänen nimensä oli yksi esirafaeliittien työn symboleista . Hänet maalasivat Dante Gabriel Rossetti ja Edward Burne-Jones , Clausenin aikalaisille Rose yhdistettiin heränneeseen prinsessain Burne-Jonesin kankailla (Sleeping Beauty -sarja Bascot Parkin kartanon sisätiloihin ). Muutama vuosi Clausenin Rose Grimsdalen maalauksen jälkeen James Abbot McNeil Whistler loi Little Rose of Lyme Regisin (1895, nykyään Museum of Fine Arts , Boston ) [15] . Rose Grimsdalesta tuli taiteilijan malli 11-12-vuotiaana ja hän pysyi mallina koko 1890-luvun (maalaukset "Little Coquette", "Girl's Head", 1890, "Brown Eyes", "Little Rose", 1889, "Country Girl ( Rose Grimsdale), "Idleness" (tai "Rose in the Orchard"), etsaus "Girl's Head") [16] .
Myöhäisellä luomiskaudellaan Clauseniin vaikuttivat voimakkaasti antiikin Kreikan klassinen taide sekä renessanssin taiteilijat , ja hän ihaili erityisesti Raphael Santin töitä . Tähän mennessä hän itse oli asunut Lontoossa pitkään tehden vain erillisiä matkoja maaseudulle ulkoilmaan töihin , 20-luvulta lähtien hänen maaseutumaisemansa ovat täynnä rauhallisuutta, sosiaaliset motiivit katoavat niistä. Kaupunkipiirrokset ilmestyvät uudelleen hänen töihinsä, suuri määrä asetelmia, muotokuvia korkean yhteiskunnan ja suuryritysten edustajista ("William Henry Clegg, Englannin keskuspankin johtaja", 1933? ) ", 1927) [17] .
Taiteilijan kuuluisin maalaus. Se näyttää nuoren naisen (Clausenin tyttären) surun, joka sai tietää sulhasensa kuolemasta ensimmäisen maailmansodan aikana . Maalauksen loi George Clausen vuonna 1916 [18] .
George Clausen. Messu kalastajakylässä Zuiderzeessä , Hollannissa , noin 1880
George Clausen. Gaywood Orphanage, King Lynn, 1881
George Clausen. Tytön pää, 1884
George Clausen. Lintujen pelotus, 1887
George Clausen. Kyntö, 1889
George Clausen. Maalaistyttö (Rose Grimsdale), 1896
George Clausen. Viljanpoimijat palaavat, 1908
George Clausen. Opiskelija (taiteilijan vanhimman tyttären muotokuva), 1908
George Clausen. Nyyhkyttävä nuoriso , 1916
George Clausen. Woolwich Arsenalin sotatehdas, 1918
George Clausen. Aamu marraskuussa 1922
George Clausen. Henry Festing Jones, 1923
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
|