Clint, Hilma af

Hilma af Klint
Syntymäaika 26. lokakuuta 1862( 1862-10-26 ) [1] [2] [3] […]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 21. lokakuuta 1944( 21.10.1944 ) [1] [2] [3] […] (81-vuotias)
Kuoleman paikka
Maa
Genre abstrakti taide [8] , allegoria [8] , maisema [8] , eläinmaalaus [8] , muotokuva [8] ja alaston [8]
Opinnot
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Hilma af Klint ( ruotsalainen Hilma af Klint ; 26. lokakuuta 1862 , Karlberg , Solna  - 18. huhtikuuta / 21. lokakuuta 1944 , Danderyd ) on ruotsalainen taiteilija , yksi abstraktin maalauksen ensimmäisistä edustajista . Hänen sävellyksensä ovat lähempänä sellaisten abstraktien taiteilijoiden teoksia kuin Kandinsky (vaikka hänen työnsä ei perustunut abstraktionismin ideoihin). Hän oli samanmielisten naisten "Five" (De Fem) -ryhmän jäsen, joka jakoi uskonsa kontakteihinsa niin kutsuttujen "hengellisten opettajien" kanssa, usein seanssien kautta. Hänen joskus kaavioita muistuttavat maalauksensa ovat syvän henkisen maailmankuvan ilmaus.

Hilma af Klint Abstract Art Collection sisältää yli 1 200 teosta, ja sen omistaa ja ylläpitää Hilma af Klint Foundation Tukholmassa , Ruotsissa.

Elämäkerta

Hilma af Klint oli neljäs laivastoupseerin ja kartografin Viktor af Klintin ja Mathilde Sontagin viidestä lapsesta. Perhe vietti kesät Hanmoran maatilallaan Mälarenjärvellä . Tämän paikan idyllisessä ympäristössä Hilma oppi pienestä pitäen tuntemaan ja ymmärtämään luontoa hienovaraisesti, ja kasvikuvien assosiatiivisuudesta tuli inspiraationa hänen työhönsä. Hän peri myös kiinnostuksen matematiikkaa kohtaan isältään.

Vuonna 1872 hänen perheensä muutti Tukholmaan . Saatuaan toisen asteen koulutuksen Hilma opiskeli Teknillisessä korkeakoulussa (nykyinen Taideteollisuuskoulu), sitten otti oppitunteja muoto- ja maisemamaalauksesta ja jatkoi opintojaan Ruotsin kuninkaallisessa taideakatemiassa 5 vuotta (1887 asti) . 1889-luvun lopulta vuoteen 1908 hän työskenteli omassa ateljessaan Tukholmassa osoitteessa Hamngatan 5 Edvard Munchin ekspressionistisesta maalauksesta vaikutteina . Taiteilija maalasi maisemia, muotokuvia ja genremaalauksia, järjesti ensimmäiset näyttelynsä. Nuoren naimattoman naisen omavaraisuus ja taloudellinen riippumattomuus oli epätavallinen ilmiö silloiselle yhteiskunnalle.

Vuosina 1879-1882 hän osallistui säännöllisesti erään kristittyjen suuntautuneiden okkultististen ryhmien spiritualistisiin istuntoihin, joista hän myöhemmin erosi. Vuonna 1880 hänen nuorempi sisarensa Hermina kuoli, ja siitä hetkestä lähtien elämän henkinen puoli sai Hilmalle korkeimman merkityksen. Hengellinen etsintä johti Hilman opiskelemaan erilaisia ​​filosofisia ja uskonnollisia suuntauksia, hän oli kiinnostunut Helena Blavatskyn teosofisista ajatuksista ja ruusuristilaisuudesta , Christian Rosenkreutzin filosofiasta .

Akatemiassa opiskellessaan Hilma tapasi Anna Kasselin , ensimmäisen neljästä naisesta, joiden kanssa hän myöhemmin perusti Five (De Fem) -ryhmän, taiteilijayhteisön, joka jakoi hänen henkisiä ideoitaan. Vuodesta 1896 vuoteen 1906 he tapasivat joka perjantai, lukivat ja tutkivat Uutta testamenttia , pitivät meditaatioita ja istuntoja ja kirjoittivat sitten huolellisesti muistiin saamansa "viestit". Hilman ja hänen samanmielistensä kanssa kohtasivat hänen muistiinpanonsa mukaan henget Gregor, Clement, Amaliel ja Ananda sekä koko joukko heidän edustajiaan ja avustajiaan. Hilma kirjoitti saaneensa hengelliseltä olennolta viestin, jossa hänelle kerrottiin, että hän tekisi keskikokoisia maalauksia. Vuoden 1906 lopulla hän loi "hengellisten oppaidensa" ohjeiden mukaan ensimmäisen sarjan abstrakteja teoksia: kirkkaita, monivärisiä koostumuksia geometrisilla ja koristeellisilla aiheilla.

Vuonna 1908 hän tapasi kuuluisan itävaltalaisen mystiikan Rudolf Steinerin , jonka kirjat hän tunsi. Heidän tapaamisensa pidettiin Hilman työpajassa Tukholmassa, missä hän näki hänen ensimmäiset teoksensa. Steiner ei tulkinnut niitä, ja jopa huomautti, että niitä ei ymmärrettäisi seuraavien 50 vuoden aikana. Antroposofia vaikutti merkittävästi ruotsalaisen taiteilijan työhön. Hänen teoksissaan alkoi näkyä tämän opetuksen inspiroimia aiheita: kuvia kuorista, käärmeistä, liljoista ja risteistä [9] .

Vuonna 1917 Hilma af Klint muutti uuteen ateljeeseen Munsiin kesämökkinsä Furuheimin viereen. Äitinsä kuoleman jälkeen (1920) Hilma muutti Helsinkiin, jossa hän jakoi asunnon äitinsä sairaanhoitajan Thomasin Andersonin kanssa, jonka kanssa heistä tuli elinikäisiä ystäviä. Vuosina 1920-1930 he viettivät paljon aikaa Sveitsin Dornachissa tutkien - taiteilijan maalausten merkitystä etsiessään - Rudolf Steinerin vuonna 1913 perustaman Antroposofisen Seuran arkistoja , jonka keskus on Dornach Goetheanum .

Vuonna 1935 Hilma ja Thomasin Anderson muuttivat Lundiin. Thomasinin kuoleman jälkeen vuonna 1940 Hilma muutti serkkunsa Hedwig af Klintin luo huvilaan Djursholmissa lähellä Tukholmaa. Vuonna 1944 auto-onnettomuuteen joutunut Hilma af Klint kuoli lähes 82-vuotiaana.

Henkinen polku ja luovuus

Osallistumisensa ja teosofian [10] opetuksiin perustuvan ryhmän "Five" kanssa yhteisen työskentelynsä ansiosta Hilma loi vuonna 1896 kokeellisen "automaattisen" piirustuksen, joka sai hänet luomaan oman visuaalisen taiteellisen kielensä, joka kykenee ilmaisemaan näkymätöntä. pakottaa sekä sisäiseen että ulkoiseen maailmaan. Kun tämä ilmaisumuoto tuli hänelle tutummaksi ja luonnollisemmaksi, Hilma sai viestin korkeammalta henkiseltä olennolta luoda maalaussarja "Temppeli". Taiteilija tunsi jonkun ulkoisen voiman "ohjaavan" hänen kättään. Tällä hetkellä hän kirjoitti päiväkirjaansa: " Kuva maalattiin suoraan minulta, ilman mitään alustavia luonnoksia ja suurella voimalla. Minulla ei ollut aavistustakaan, mitä maalauksen piti edustaa, ja silti työskentelin nopeasti ja itsevarmasti vaihtamatta yhtäkään siveltimen vetoa. »

Vuonna 1906, 20 vuoden luovuuden jälkeen, Hilma af Klint maalasi 44-vuotiaana ensimmäisen sarjan abstrakteja töitä.

Työ "Temppelin" parissa jatkui vuosina 1906-1915 kahdessa vaiheessa, tauolla vuosina 1908-1912. Visuaalisen ilmaisun muodosta tuli hänen taiteellinen kielensä. Ajan myötä hänen maalauksensa itsenäistyi ja merkityksellisempään, mutta henkinen lähde pysyi hänen teoksensa pääinspiraattorina hänen elämänsä loppuun asti.

"Temppeli"-sarjaa edustaa 193 maalausta, jotka on ryhmitelty erillisiin alasarjoihin. Pääteokset vuodelta 1907 ovat erittäin suuria, noin 2,40 x 3,20 m, ja niitä kutsutaan nimellä "Kymmenen suurinta". Ne kuvaavat erilaisia ​​elämänjaksoja syntymästä vanhuuteen. Lainaamalla graafisia elementtejä tieteenalalta sekä käyttämällä kasviaiheita af Klint yritti kuvata piilotettuja henkisiä prosesseja. Hilma af Klintin taiteellinen maailma on täynnä symboleja, sanoja ja kirjaimia. Maalaukset heijastavat maailman luonnollista kaksinaisuutta: maallista ja henkistä, sisäistä ja ulkoista, miestä ja naista, hyvää ja pahaa. Väriratkaisu on metaforinen: sininen vastaa feminiinisestä henkisestä olemuksesta, keltainen maskuliinisesta, vaaleanpunainen fyysisestä rakkaudesta ja punainen henkisestä. Taiteilijan maalaukset ovat oppaita toiseen ulottuvuuteen, jossa ymmärtäminen tapahtuu nähdyn taiteellisen ja henkisen ymmärtämisen kautta.

Kun työ "temppelissä" oli saatu päätökseen, hengellinen ohjaus lakkasi. Hilma jatkoi abstraktia maalausta ilman ulkopuolista ohjausta. Hän alkoi käyttää akvarelleja, hänen työnsä ovat pienempiä. Teokset seuraavat hänen esoteerisia ja taiteellisia opintojaan, ja vuodesta 1920 lähtien on havaittavissa jonkin verran vaikutusta Dornachissa toimivan Antroposofisen Seuran kehittämiin taiteellisiin teorioihin.

Hilma af Klint on koko elämänsä ajan pyrkinyt ymmärtämään kontaktin mysteeriä, joka on tullut hänelle työnsä kautta. Hän jätti jälkeensä 150 muistikirjaa, joissa oli muistiinpanoja hänen ajatuksistaan ​​ja tutkimuksistaan.

Hilma af Klint ei esittänyt töitään, yli 1200 maalausta ja piirustusta säilytettiin siististi hänen studiossaan tulevaisuuden varassa. Kaikki teokset testamentattiin veljenpojalle Erik af Klintille, Ruotsin kuninkaallisen laivaston vara-amiraalille, sillä ehdolla, että niitä ei esitetä 20 vuoteen hänen kuolemansa jälkeen. Kun maalauslaatikot avattiin 1960-luvun lopulla, harvat tiesivät aiheistaan.

1970-luvun lopulla Hilma af Klintin töitä tarjottiin lahjaksi Tukholman modernin taiteen museolle , joka kieltäytyi lahjoituksesta. Vain taidehistorioitsija Oka Fantoun ansiosta Hilma af Klintin taide esiteltiin vuonna 1980 kansainväliselle yleisölle; vuonna 1984 hän esitteli työnsä pohjoismaisessa konferenssissa Helsingissä. Yhdysvalloissa Hilma af Klintin abstrakti taide esiteltiin ensimmäisen kerran Maurice Tuchmanin Los Angelesissa vuonna 1986 järjestämässä näyttelyssä "Spirituality in Art, Abstract Painting 1890-1985 " . Tämä näyttely oli alku hänen taiteensa kansainväliselle tunnustamiselle.

Ruotsalainen kirjailija Anna Larsson kirjoitti vuonna 2017 romaanin taiteilija Hilma - en roman om gåtan Hilma af Klint . [yksitoista]

Aiemmat näyttelyt

Kirjallisuus

Muistiinpanot

  1. 1 2 3 taiteilijaluettelo Ruotsin kansallismuseosta - 2016.
  2. 1 2 Hilma af Klint  (hollanti)
  3. 1 2 Hilma Af Klint  (englanti) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  4. 1 2 18621026 af Klint, Hilma // Ruotsin kuolinindeksi
  5. af Klint, Hilma, f. 1862 i Solna Stockholms län // Ruotsin väestönlaskenta 1910  (ruotsi) - Riksarkivet .
  6. Solna kyrkoarkiv, Födelseoch dopböcker, SE/SSA/1564/CI/4 (1861-1894), bildid: 00045020_00020 - s. 17.
  7. af Klint, Hilma // Sveriges dödbok 1830–2020  (Ruotsi) - 8 - Sveriges Släktforskarförbund , 2021.
  8. 1 2 3 4 5 6 RKDartists  (hollanti)
  9. Birnbaum D., Fer B. Hilma af Klint. Näkeminen on uskomista / D. Birnbaum, B. Fer. - "Verlag der Buchhandlung Walther König", 2017. - s. 93.
  10. Bashkoff, Tracey, Hilma af Klint: Maalauksia tulevaisuuteen , Taidekirja, 2018
  11. Hilma - en roman om gåtan Hilma af Klint Arkistoitu 12. lokakuuta 2018 Wayback Machinessa  (ruotsi)