Georgi Millyar | |||
---|---|---|---|
Nimi syntyessään | Georgi Frantsevich de Milieu | ||
Syntymäaika | 25. lokakuuta ( 7. marraskuuta ) , 1903 | ||
Syntymäpaikka | Moskova , Moskovan kuvernööri , Venäjän valtakunta | ||
Kuolinpäivämäärä | 4. kesäkuuta 1993 (89-vuotias) | ||
Kuoleman paikka | Moskova , Venäjä | ||
Kansalaisuus | |||
Ammatti | näyttelijä | ||
Ura | 1920-1993 | ||
Palkinnot |
|
||
IMDb | ID 0587711 | ||
Animator.ru | ID 1095 | ||
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Georgy Frantsevich Millyar ( de Milieun syntyessä ; 25. lokakuuta ( 7. marraskuuta ) , 1903 , Moskova , Venäjän valtakunta - 4. kesäkuuta 1993 , Moskova, Venäjä ) - Neuvostoliiton teatteri- ja elokuvanäyttelijä; RSFSR:n kansantaiteilija (1988).
Hän tuli laajalti tunnetuksi Neuvostoliitossa Baba Yagan ja muiden negatiivisten hahmojen kuvan ansiosta Alexander Roun ohjaamissa satuelokuvissa . Satujen ulkopuolella hän näytteli pääasiassa episodisissa tai toissijaisissa rooleissa, joita kutsuttiin Neuvostoliiton, ulkomaisille elokuville ja sarjakuville.
Syntyi Moskovassa ranskalaisen siltainsinöörin Franz de Milieun perheeseen, joka on kotoisin Marseillesta ja tuli Venäjälle töihin. Isä kuoli vuonna 1906 Jaltassa , kun hänen poikansa ei ollut edes kolmevuotias. Äiti - Irkutskin kultakaivostyöntekijän Elizaveta Alekseevna Zhuravlevan tytär [1] . Pojan lapsuus oli vauras, hänet kasvattivat ranskalaiset guvernöörit, hän opiskeli kieliä, musiikkia, luki paljon [2] .
Jo ennen ensimmäisen maailmansodan puhkeamista leski de Milieu muutti Moskovasta Gelendzhikiin peläten maassa kasvavia levottomuuksia. Vuoden 1917 vallankumouksen jälkeen perhe jäi ilman sukulaisia ja rahaa, talo Gelendzhikissä takavarikoitiin ja suuri Moskovan asunto muutettiin yhteisöasunnoksi, jossa de Milieun perheelle annettiin vain yksi huone. Myöhemmin hän muutti sukunimensä, jotta hän ei mainostanut aristokraattista alkuperäään. Koko elämänsä aikana hän ei ilmoittanut vieraiden kielten osaamista kyselylomakkeissa, vaikka hän puhui sujuvasti ranskaa ja saksaa [2] .
Lapsuudesta lähtien hän rakasti taidetta, kuunteli Chaliapinia , Nezhdanovaa , Sobinovia . Hänen tätinsä, teatterinäyttelijä , juurrutti häneen rakkauden teatteria kohtaan . Tuleva näyttelijä yritti meikata jo seitsemänvuotiaana ensimmäistä kertaa ja yrittää reinkarnoitua Faustin Mefistofeleksi , mutta pettyi, kun hän aiheutti sukulaisilta naurua, ei pelkoa [2] .
1920-luvulla valmistuttuaan Gelendzhik-teatterista hänet palkattiin rekvisiittaksi , näyttelijän elämäkerran alku tapahtui yhtäkkiä esiintyjän sairauden vuoksi. Odottamaton debyytti onnistui, se liitettiin jo käynnissä olevaan ohjelmistoon ja sitä alettiin käyttää uusissa tuotannossa [4] [comm. 1] . Joten hänestä tuli yksi teatterin johtavista näyttelijöistä [2] . Vuonna 1924 hänestä oli jo tullut tunnettu maakuntanäyttelijä ja hän tuli Moskovan vallankumouksen teatterin yläkouluun (nykyinen Majakovski-teatteri ). Opettajat olivat varovaisia nuorta miestä kohtaan, koska hän oli näyttelijälle epätavallinen ulkonäkö ja puheongelmat. "Psykofyysisten tietojeni mukaan olin vaikea oppilas, ja monet opettajat olisivat jättäneet minut, jos ei olisi ollut ammatillisen uteliaisuuden tunnetta ... Opettajien "konsilium" pitkään ei myöskään voinut päättää lopputulosta " puolesta tai "vastaan", ja siksi minua ei karkotettu... ", - muisteli näyttelijä [3] .
Valmistuttuaan koulusta näyttelijä tuli teatteriin. Hän osallistui useisiin esityksiin, ja hänen rooleissaan olivat Albanon herttua ("Ljul-järvi"), Mokronosov ("Krivorylskin loppu"), Pikel ("Gop-la, me elämme"), apteekkari ("Romeo ja Julia", Attache ("Golgata"), Boltikov ("Inga"), Imanguzha ("Kirveen runo"), Mr. Gouker ("Ilon katu"), kreivi Ludovico ("Koira seimessä") ).
Huolimatta menestyksestä teatterissa, hän haaveili edelleen urasta elokuvassa. Teatterikriitikot totesivat jo 1920-luvulla: "Millyarin mahtavia kykyjä eleiden ja plastisuuden ilmeissä olisi ehkä käytetty enemmän elokuvissa" [7] . Hänen ensimmäiset vetoomuksensa elokuvastudioon, mukaan lukien Alexander Roween , eivät kuitenkaan onnistuneet. Näyttelijä epäonnistui ensimmäisessä koe-eessä Rowen kanssa jännityksen vuoksi [6] . Näyttelijä aloitti elokuvauransa jaksoilla useissa elokuvissa. Myöhemmin Rowe muisti tämän näyttelijän ja tarjosi hänelle roolin satu " By Pike " (1938), hänen ensimmäisen itsenäisen elokuvansa, elokuvasovituksessa . Tässä elokuvassa näyttelijä näytteli King Peasin roolia, ja yleisö näki absurdin, pahan hölmön, joka oli pukeutunut kuninkaallisiin vaatteisiin [6] . Tämän roolin vuoksi näyttelijän oli ajettava pois kulmakarvansa ja hiuksensa päässään, mikä näyttelijän muistelmien mukaan järkytti hänen perhettään [2] . Kriitikot ja yleisö ottivat kuvan lämpimästi vastaan, ja Rowe sai heti tilauksen seuraavaan elokuvasatuun [3] .
Ohjaajan ja näyttelijän välillä alkoi pitkäaikainen ystävyys. Rowe valitsi näyttelijän kaikissa elokuvissaan, usein useissa rooleissa samanaikaisesti [2] . Hänelle tyypillisin kuva oli venäläisten satujen sankaritar Baba Yaga . Näyttelijä itse kertoi kuinka Baba Yagan kuva syntyi: "Jaltassa näin vanhan naisen - hän laidutti vuohia Tea Hillillä. Vanha, vanha kreikkalainen nainen, kumartunut, koukussa nenä, epäystävällinen ilme ja lyhyt keppi käsissään. Miksei Baba Yaga?... Ja naapuri kunnallisessa asunnossa antoi minulle paljon materiaalia. Hänen luonteensa oli kauhea, riitainen, hänen täytyi riidellä jonkun kanssa." [2] . Ensimmäistä kertaa Baba Yagan kuvassa näyttelijä esiintyi elokuvatarinassa " Vasilisa the Beautiful " (1939) [8] . Aluksi monet näyttelijät koe-esiintyivät Baba Yagan rooliin, mukaan lukien Faina Ranevskaya , mutta Rowe ei löytänyt sopivaa ehdokasta ja kääntyi itse näyttelijän puoleen. "Tämä ei ole naisrooli. Kerro minulle, mikä näyttelijä sallii itsensä tehdä niin pelottavaksi ruudulla? Ja minä kestän kaiken ”, näyttelijä sanoi [3] . Kuvasta tuli niin pelottava, että ammuskelussa olleet lapset juoksivat karkuun näyttelijän nähdessään [9] . Elokuva kuvattiin äärimmäisessä kuumuudessa. Näyttelijä joutui liikkumaan pois uunista yli kahdellakymmenellä otolla kourua pitkin, joka kuumuuden vuoksi lämpeni niin paljon, että näyttelijä sai palovamman [6] .
Vuonna 1944 näyttelijä näytteli Kashchei the Immortal -roolia samannimisessä elokuvassa . Hän soitti vähällä tai ei ollenkaan meikillä, käyttämällä erittäin ohutta ruumiinrakennetta ja kuuluisaa ääntä. Aluksi hän kieltäytyi roolista sanomalla, että hän ei pystynyt selviytymään siitä, mutta myöhemmin hän kuitenkin suostui [2] . Valmistautuessaan kuvaamiseen näyttelijä käveli Moskovan jäljellä olevien kirkkojen ympärillä nähdäkseen kuinka ikonimaalaajat kuvasivat paholaista [10] . Elokuva kuvattiin Suuren isänmaallisen sodan aikana , ja elokuvastudio evakuoitiin Keski-Aasiaan, Dushanbeen , missä kuvausten aattona aliravitsemus- ja epähygieenisissa olosuhteissa näyttelijä kärsi malariasta , minkä seurauksena hän painoi kuvauksen aikana vain 48 kiloa [2] [6] . Kuten Baba Yaga ensimmäisessä elokuvassa, johon näyttelijä osallistui, Kashcheista tuli pelottava hahmo. Jopa hevosella, jolla näyttelijä ratsasti, piti olla sidottu silmät, muuten hän kieltäytyi päästämästä häntä lähelle [9] . Elokuvan ensi -ilta oli 9. toukokuuta 1945, ja Kashcheista tuli katsojille sodassa voitettujen natsijoukkojen henkilöitymä [11] . Näyttelijä itse kielsi tällaisen yhteyden: "En päässyt niin mauttuun tulkintaan ... Jokainen aikakausi paljastaa Kashchein ja tässä mielessä hän on kuolematon." Kashchein kuva lainattiin Viktor Vasnetsovin maalauksen " Apokalypsin soturit " kolmannelta ratsumieheltä .
Tämän elokuvan jälkeen näyttelijästä tuli hänen mukaansa "pahojen henkien virallinen edustaja elokuvassa" [12] .
Seuraavissa saturooleissaan hän päätti siirtyä ironisempaan leikkiin negatiivisilla hahmoilla [9] [13] . Vuonna 1959 hän esiintyi Kwakin tottelevaisena palvelijana elokuvasadussa Marya the Artisan . Kuvausten aikana näyttelijä oli peitetty vihreällä ja puettu vihreisiin räpyläihin [3] . Kwakin kuuluisa puhetapa oli näyttelijän oma idea [3] . Vuonna 1964 julkaistiin elokuva " Frost ", jossa hän jälleensyntyi Baba Yagaksi. Hän valmistautui rooliin harjoittelemalla sauvavoimistelua käyttääkseen taitavasti luutaa [3] . Soviet Screen -lehden elokuvakriitikko kommentoi näyttelijän työtä [14] :
Baba Yaga in Frost on kahdeksas versio tästä kuvasta, jonka on esittänyt G. Millyar. Kuten muissa elokuvissa, Baba Yaga asuu mökissä kananjaloilla, lentää huhmareessa, positiivinen sankari paistetaan uunissa - se näyttää olevan klassikko, niin sanotusti noita, mutta samalla hieman erilainen: ei ohjaaja eikä näyttelijä, kuinka vanha ja sairas hän on - ja kärsii vain täysin modernista iskiasista. Ei ilman Baba Yagaa ja inhimillistä charmia. Kyllästynyt pitkään ja ikävään riitelyyn Ivanin kanssa, joka ei halua totella häntä millään tavalla, hän istuu uupuneena kotan kynnyksellä hieroen voimakkaasti kipeää alaselkää. Tässä hän näyttää enemmän töykeältä "keittiön" tappelajalta kuin perinteiseltä synkän, pahan alun personifikaatiolta.
Vuonna 1967 näyttelijä näytteli jälleen Baba Yagaa Rowen seuraavassa elokuvassa Fire, Water and ... Copper Pipes . Täällä hän palasi ensimmäistä kertaa vuoden 1944 jälkeen Kashchei the Immortal -kuvaan, mutta tässä tämä hahmo muuttui merkittävästi: toisin kuin ensimmäisessä elokuvassa, jossa Kashchei oli pahan ruumiillistuma, vuoden 1967 elokuvassa hän esiintyy komeampana. onneton sulhanen [15] . Samana vuonna näyttelijä esiintyi episodisessa roolissa iäkkäänä domino -rakastajana Leonid Gaidain erittäin menestyneessä komediaelokuvassa Kaukasuksen vanki eli Shurikin uudet seikkailut ja näytteli pienen roolin ranskalaisena sotilaana Morelina elokuvaeeppisessä War . ja Peace , joka voitti Oscarin parhaasta vieraskielisestä elokuvasta . Vuonna 1970 hän näytteli pilliä Ivan Balakirevia historiallisessa elokuvassa " Balladi Beringistä ja hänen ystävistään " [3] .
Rowen kuoleman jälkeen vuonna 1973 näyttelijä näytteli pienissä ja episodisissa rooleissa [2] . Ohjaaja Rowen kuolema oli isku monille näyttelijätiimin jäsenille, jotka näyttelivät hänen elokuvissaan yhä uudelleen [9] . Vuonna 1988 hänelle myönnettiin RSFSR:n kansantaiteilijan arvonimi . Esitettiin mielipide, että kriitikoiden ja yleisön laajasti tunnustama näyttelijä ei saanut tätä palkintoa pitkään aikaan, koska hänellä oli kylmä suhde viranomaisiin koko elämänsä [11] .
Viimeiset elämänvuodetElämänsä viimeisinä vuosina näyttelijää ei kuvattu paljon, ja hän suostui kaikkiin rooleihin elokuvissa, lähestyi peliä vastuullisesti jopa jaksoissa [12] .
Hän kuoli 4. kesäkuuta 1993 Moskovassa [16] . Hänet haudattiin Troekurovskin hautausmaalle (tontti nro 3) [17] . Hänen kuolemansa jälkeen hänen vaimonsa ja adoptiotytär siirsivät osan hänen arkistostaan kirjeineen, muistiinpanoineen, valokuvina ja kirjeineen Elokuvamuseoon [2] . Suurin osa asiakirjoista kuitenkin katosi [11] .
Ystävien ja kollegoiden muistojen mukaan Millyar oli oppinut, iloinen, rento henkilö, hän rakasti lapsia. Millyaria käsittelevän dokumenttielokuvan ohjaaja Juri Sorokin puhui jaksosta, kun näyttelijä kutsuttiin lastenjuhliin, ja hän piirsi Baba Yagan kanssa 850 kuvaa antaakseen jokaiselle lapselle yhden, mutta he unohtivat hänet [12] . Millyar rakasti anekdootteja ja kutsui itseään niihin riippuvuutensa vuoksi "vanha mies Pokhabych" [11] . Niin sanottu "Millyarin aakkoset" tunnettiin myös - kokoelma näyttelijän lausuntoja [3] . Hän halusi juoda, mutta ei käyttänyt väärin alkoholia, vaikka hän toi säännöllisesti väkeviä juomia ampumiseen [2] . Tätä varten hän käytti usein erilaisia temppuja, esimerkiksi neuvotteli myyjän kanssa niin, että tämä kaatoi alkoholia maitopurkkeihin [3] . Hän oli varovainen Neuvostoliiton hallitusta kohtaan erityisesti lapsuudessa vietetyn varallisuuden vuoksi [2] . Georgy Millyar oli uskovainen, hän kävi usein kirkossa vaimonsa kanssa. Vähän ennen kuolemaansa hän pyysi pappia tunnustamaan hänet [16] .
Yleisen version mukaan Millyar oli naimisissa vasta vanhuuteen, hän asui äitinsä kanssa yhteisessä asunnossa Bronnaya Streetillä [2] . Kuvaaja Vladimir Okunevin tarinasta kuitenkin seuraa, että 22-vuotiaana Georgi Millyar meni naimisiin Moskovan vallankumouksen teatterin (nykyinen Majakovski-teatteri ) näyttelijän kanssa, mutta avioliitto hajosi näyttelijän saatuaan tietää, että hänen vaimonsa petti häntä. Päätettyään, että hänessä kuin miehessä "jotain oli vialla", lääkäri tutki hänet ja sai diagnoosin: "Miehenä olet upea. Mutta et tule koskaan saamaan lapsia." Millyar, turhautunut, palasi kotiin, missä hänen vaimonsa ilmoitti hänelle onnellisena olevansa raskaana. Vastauksena Millyar kertoi vaimolleen vierailustaan lääkärin luona, neuvoi häntä menemään lapsen isän luo ja haki avioeroa [16] .
Vuonna 1969, äitinsä kuoleman jälkeen, 65-vuotias näyttelijä meni Rowen neuvosta naimisiin 59-vuotiaan asuntotoverinsa Marya Vasilievnan (1909-1999) kanssa, joka työskenteli yhden ministeriön turvatehtävissä. . Hänen miehensä kuoli sodassa, hän kasvatti kolme lasta yksin [16] . Kun Millyar kosi häntä, hän yritti kieltäytyä: "Georgy Frantsevich, en tarvitse enää miehiä!" Millyar vastusti tätä itsevarmasti: "Mutta en ole mies, olen Baba Yaga" [6] . Häitä juhlittiin kuvattaessa maalausta "Barbara-kauneus, pitkä punos" Moskovan joen rannalla [3] . Viisi vuotta myöhemmin perhe sai erillisen kaksioisen asunnon Moskovan laitamilla [2] .
Tytärpuolen Ljudmila Markovan tarinoiden mukaan Georgi Frantsevich rakasti äitiään kovasti, hän oli valmis täyttämään hänen kaikki toiveensa. Hän vaati, että hänen vaimonsa erosi työstään ja vei hänet kaikkialle mukaansa ammuskeluihin. Marya Vasilievna rakasti myös häntä ja oli jopa kateellinen kuvauskumppaneilleen. Millyar kutsui häntä hellästi Manechkaksi, ja hän kutsui häntä Koshaksi [16] . Elokuvakriitikko Igor Gavrikovin mukaan avioliitto perustui yksinomaan molemminpuoliseen hyötyyn ja kunnioitukseen, mutta ei romanttisiin tunteisiin [11] . Jotkut julkaisut kirjoittivat, että Millyarin väitettiin olevan homoseksuaali , ja Rowe järjesti häät, jotta hänen ystävänsä ei joutuisi syytteeseen [2] [5] [12] .
Millyarin peli sai korkeat arvosanat asiantuntijoilta. "Jokaisesta hänen roolistaan tuli pieni mestariteos", sanoi elokuvakriitikko Igor Gavrikov [11] .
Millyar oli selkeä hahmonäyttelijä, groteskin ja pöyhkeyden mestari . Hänen omalaatuinen, vanhan miehen lailla kaliseva, kohdun nuuskimiseen murtuva äänensä sopi parhaiten upeisiin rooleihin ( Baba Yaga tai Koschey the Immortal ).
Elokuvissa Millyar näytteli useimmiten vanhempia hahmoja [9] . Näyttelijä piti sanoista parempana ilmeitä ja plastisuutta. Hän uskoi, että mykkäelokuvat olivat paljon ilmaisuvoimaisempia kuin ääni [9] . Millyar keksi oman kävelynsä, eleensä [3] , suoritti itsenäisesti kaikki elokuvien temput [6] .
Näyttelijä itse haaveili vakavista rooleista, kuten Voltaire , Suvorov , Caesar [9] [11] . ”Satukuvat ovat elementtini, kiintymykseni. Mutta kuinka haluat näytellä syvän, psykologisen roolin jonain päivänä. Sokea luonne on vahva, terävä, omaperäinen. Shakespearen Caesar, Voltaire, Suvorov - siitä minä, syntinen, haaveilen", hän sanoi [3] . Vakavammassa elokuvassa näyttelijä ei kuitenkaan pystynyt osoittamaan kykyjään täysin [9] . Siitä huolimatta ohjaajat vetivät häneen vetoa, ja usein ja usein kuvattiin elokuvissaan, vaikkakin yleensä pienissä rooleissa [9] .
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|