Musiikkipedagogiikka ( eng. Music-learning theory ) on pedagogiikan tieteenala ( pedagogiikka ), joka käsittelee musiikkitieteellisen tiedon koko kompleksin siirtämistä opiskelijoille, tehokkaimpien tapojen, menetelmien, organisointimuotojen tutkimista ja kehittämistä. ja musiikillisen kasvatuksen menetelmät sekä luovien taitojen, kokemusten ja käytännön taitojen muodostuminen ja kehittäminen musiikkitaiteen eri osa-alueilla.
Musiikkipedagogian kohteena on musiikillisen kasvatuksen ja persoonallisuuden kasvatuksen prosessi, jonka aiheena on pidettävä musiikillisen kasvatuksen ja kasvatuksen kaikkien organisaatiomuotojen, menetelmien, keinojen ja muiden aineellisten ja aineettomien ominaisuuksien kokonaisuutta, jotka muodostavat kokonaisuuden. , yhtenäinen kokonaisuus ammattikoulutuksesta ja muusikon persoonallisuuden muodostumisesta.
Musiikkipedagogiikka tulisi erottaa yksittäisistä musiikillisen kasvatuksen menetelmistä, koska se on juuri monimutkainen, kokonaisvaltainen tiede, jonka sisältö ei tähtää vain ihmisen yksilöllisten musiikillisten kykyjen kehittämiseen ja hänen tietämyksensä, taitojensa muokkaamiseen alalla, muusikko valitsee, mutta ja hänen persoonallisuutensa muodostumisesta kokonaisuutena.
Musiikkikasvatus on opetussuunnitelman tarjoamien musiikillisten tietojen, taitojen ja kykyjen siirtämistä ja omaksumista. Musiikkikasvatuksen tavoitteena on hallita sellaisia käytännön musiikillisen ja esteettisen toiminnan tietoja, taitoja ja kykyjä, jotka vastaavat tiettyä musiikillisen koulutuksen tasoa. Musiikkikasvatusta tarjoavat sekä valtion laitokset että ei-valtiolliset tai yksityiset laitokset sekä yksityishenkilöt. Tämän mukaisesti musiikkikasvatus jaetaan amatööri- (ei-ammattimaiseen) ja ammattimaiseen.
Musiikkikasvatus on prosessi, jossa siirretään ja omaksutaan musiikillisia tietoja, taitoja ja kykyjä, joiden tavoitteena on kehittää ja muodostaa musiikillisia taipumuksia, kykyjä, makua, ihanteita, jotka inspiroivat henkilöä käytännön musiikilliseen ja esteettiseen toimintaan. Musiikkikasvatus yleispedagogiassa yhteydessä viittaa nykyaikaisen yleissivistävän koulun pakollisen opetustyön järjestelmään. Monien maiden koulutusta koskevien lakien mukaan opiskelijoiden musiikkikasvatus toteutetaan koulussa musiikkitunneilla ja se sisältyy yleisen toisen asteen koulutuksen sisällön valtion (invariantti) -komponenttiin.
Musiikillisen koulutuksen ja kasvatuksen organisointimuodot ovat musiikillisen koulutusprosessin ulkoisia ominaisuuksia, jotka määräytyvät sen osallistujien musiikillisen ja esteettisen toiminnan tyypit ja luonne. Nämä ovat käytännön oppitunteja (tunteja), konsertteja, luentoja, festivaaleja, kilpailuja, retkiä jne. Yleiset musiikillisen kasvatus- ja kasvatusmenetelmät ovat musiikillisen kasvatusprosessin osallistujien välisiä vuorovaikutuksia, joiden aikana siirretään ja omaksutaan musiikillisia tietoja, taitoja ja käytännön musiikillisia taitoja tapahtuu, toimintaa ja henkilökohtaisten musiikillisten ja esteettisten ominaisuuksien kehittämistä.
On ominaista, että klassisessa pedagogisessa tieteessä koulutuksen ja kasvatuksen luokilla on omat ominaisuutensa, joten musiikillisen koulutuksen ja kasvatuksen menetelmien määrittelyllä on omat erityispiirteensä koulutusprosessin monimutkaisen luovan luonteen vuoksi.
Musiikkipedagogiikka on pedagogiikan tieteenala (yleinen pedagogiikka), joka tutkii kasvatuksen, koulutuksen ja kasvatuksen piirteitä musiikkitaiteen avulla. Musiikkikasvatuksen ja persoonallisuuden kasvatuksen prosessi on luonteeltaan nimenomaan historiallinen, ja se tapahtuu yleisen pedagogiikan kehityksen peruslakien mukaisesti.
Musiikkipedagogian opiskelun lähteitä ovat:
1. Musiikillinen ja pedagoginen kokemus menneisyydestä. Nämä ovat instituutioita taiteellisen kulttuurin kehityshistorian musiikillisten ilmiöiden näytteiden luomiseksi, keräämiseksi ja säilyttämiseksi. Tähän tulee sisältyä musiikkikulttuurin hahmojen luova perintö, joka sisältää parhaat esimerkit musiikkiteoksista, esitystaidot, sosiaalisen, kasvatuksellisen ja musiikkipedagogisen toiminnan tulokset.
2. Nykyajan musiikilliset ja pedagogiset ilmiöt ja tutkimus. Tämä on ennen kaikkea kokemusta musiikkioppilaitosten käytännön toiminnasta ammattimuusikoiden koulutuksessa, yksittäisissä luovissa kouluissa sekä musiikillisen kasvatus- ja kasvatusmenetelmissä.
3. Kehittynyt tieteellinen musiikillinen ja pedagoginen kokemus. Tällä tarkoitetaan tutkijoiden tieteellisen ja kokeellisen työn tulosten tutkimista ja yleistämistä tehokkaimpien teknologioiden etsimisessä sekä musiikillisen koulutuksen ja kasvatuksen optimoinnissa. Nämä ovat tutkimuslaitosten, laboratorioiden ja tutkijoiden tutkimustuloksia, jotka pyrkivät parantamaan ja parantamaan musiikillisen koulutuksen ja kasvatuksen ongelmien ratkaisua.
Musiikkipedagogialla on pedagogisen tieteen osana omat teoreettiset peruskäsitteensä - kategoriat. Nämä luokat määrittelevät sen teoreettisen perustan ottaen huomioon musiikkiteollisuuden erityispiirteet:
Musiikkikasvatus on musiikillisen tiedon, taitojen ja kykyjen omaksumisen prosessi ja tulos, joka osoittaa musiikillisten ilmiöiden asianmukaista hallintaa analyyttis-teoreettisesti tai käytännössä esiintyvän näkökulman osalta. Musiikkikasvatus toimii instituutioiden dialektisessa vuorovaikutuksessa yhteiskunnan musiikillisen kokemuksen luomiseksi ja keräämiseksi tulevien musiikin asiantuntijoiden tämän kokemuksen siirto- ja assimilaatioprosesseissa. Musiikkikasvatusta säätelevät valtion asiaa koskevat lait, jotka määrittelevät sen sisällön ja perusperiaatteet.
Musiikkikasvatuksen säännönmukaisuudet ovat objektiivisia syitä, jotka luonnehtivat yhteiskunnallisten ja musiikillisten ilmiöiden tai prosessien olennaista yhteyttä, jota ilman musiikillisen kasvatuksen ja kasvatuksen tehokas toteuttaminen on mahdotonta. Nämä sisältävät:
Musiikkikasvatuksen periaatteet ymmärretään tärkeimmiksi teoreettisiksi ajatuksiksi tai vaatimuksiksi, joihin musiikillinen koulutusprosessi perustuu. Nämä sisältävät:
Musiikkikasvatuksen liikkeellepaneva voima ovat motivaatioiden ja dialektisten ristiriitojen yhdistelmä, jonka vuorovaikutus varmistaa musiikkikasvatuksen ja -kasvatuksen laadun ja tehokkuuden.
Ensimmäinen liikkeellepanevien voimien ryhmä - motivaatiot - on joukko motiiveja ja kannustimia, jotka saavat henkilön tiettyyn toimintaan. Motiivit voivat olla aineellisia, sosiaalisia ja moraali-psykologisia. Ensimmäiset sisältävät henkilön halun hankkia joitain aineellisia etuja, joita musiikillinen koulutus voi antaa hänelle. Toinen on halu tulla musiikillisesti koulutetuksi henkilöksi, saada arvostettu ammatti. Kolmanneksi - moraalisen tyydytyksen saaminen musiikkikoulutuksesta ja ammatillisesta musiikillisesta ja esteettisestä toiminnasta.
Toinen liikkeellepaneva voimaryhmä - dialektiset ristiriidat - ovat ennen kaikkea olemassa olevan ja halutun musiikillisen tiedon, taitojen ja tapojen väliset ristiriidat, joiden jatkuva voittaminen varmistaa musiikillisen koulutuksen ja kasvatuksen tehokkuuden. Koulutusprosessin organisoinnin logiikassa nämä ristiriidat syntyvät ymmärryksen ja väärinymmärtämisen, tiedon ja tietämättömyyden, taitojen ja kyvyttömyyden jne. koulutuksen välillä yleensä.
Musiikkipedagogiikka on akateeminen tieteenala, jota opiskellaan musiikillisen ja pedagogisen profiilin oppilaitoksissa ja joka käsittelee nuoremman sukupolven musiikkikasvatuksen ja kasvatuksen sisältöä, organisaatiomuotoja sekä menetelmiä.
Moderni koulutusohjelma "Musiikkipedagogian" erikoisalalla ( kandidaatin tutkinto ) sisältää seuraavat tieteenalat [1] :
Yleiset humanitaariset ja sosioekonomiset tieteenalat
Filosofia, sosiologia, taloustiede, kulttuuritiede, äidinkieli ja puhekulttuuri, vieras kieli, valtiotiede, logiikka, etiikka jne.
Yleiset matemaattiset ja luonnontieteet
Matematiikka ja informatiikka, modernin luonnontieteen käsitteet, tieto- ja viestintäteknologiat koulutuksessa, ekologia jne.
Yleiset ammattialat
Psykologia, pedagogiikka, taidehistoria, tutkimustyön perusteet, musiikkipsykologia, johtamispsykologia, konfliktiologia, imagoologia, musiikkiprojektien hallinta, musiikkiteatterituotanto, moderni musiikkiteollisuus, jazzharmonia ja improvisaatio jne.
Profiilikoulutuksen alat (valitun profiilin yhteydessä)
Pääinstrumentti, laulu, solfeggio, harmonia, polyfonia, musiikin historia, musiikillisen toiminnan johtaminen, integroiva ja markkinointiviestintä musiikin ja kasvatustaiteen alalla, dramaturgian ja ohjausanalyysin perusteet, näyttelijätaidot, sävellyksen ja tietokonesovituksen perusteet , Studio-äänitystekniikat, tietokonegrafiikka, äänitekniikka jne.
Musiikkikasvatuksen perustana on musiikin , sanan ja liikkeen kolminaisuuden periaate persoonallisuuden muodostumisen välineenä. Tämän perustana on eurytmian menetelmä (musiikin yhdistäminen liikenteeseen), joka mahdollistaa päätehtävän - opettaa lapsia liikkumaan musiikin luonteessa sen tempon, dynaamisten ja metrorytmisten ominaisuuksien mukaan. . Muita Jacques-Dalcrozen järjestelmän komponentteja ovat solfeggio ja improvisaatio, jotka toteutettiin musiikillisen koulutuksen korkeammalla tasolla.
Esikoulumusiikkikasvatus, joka perustuu lapsen herkkiin (herkkiin) kehitysjaksoihin. Esikoululaisen musiikkikasvatusprosessi on jaettu kolmeen vaiheeseen:
Se esitetään tunnetussa menetelmäkäsikirjassa "Schulwerk" ( saksa: Schulwerk ; schulen - opettaa + werken - toimia). Tämä järjestelmä perustuu alkeismusiikin periaatteeseen käyttämällä erilaisia musiikki- ja näyttämötoimintoja. K. Orffin suunnittelemasta musiikinopetuksessa käytetystä erikoisinstrumentista tuli tärkein metodologinen keino toteuttaa hänen musiikillista ja pedagogista systeemiään.
Se koostuu kuorolaulun käytöstä musiikillisen koulutuksen päätoimintona. "Kodai-menetelmä" tarjoaa järjestyksen tunteen , modaalisen ajattelun kehittämisen erilaisten harjoitusten avulla äänenkorkeuden havainnoinnin kehittämiseen. Tätä varten hänen järjestelmässään ehdotetaan laajalti suhteellisen (modaalisen) solmisaation käyttöä.
"Ladder" ( bulgaria: Stalbitzata ), joka perustuu "tietoisen musiikillisen laulamisen" käsitteeseen: musiikillisen koordinaation saavuttaminen kuulon ja äänen välillä, säveltajun, rytmitajun, musiikin rakkauden ja halun laulamisen kehittäminen .
Perustettu 1970-luvulla entisessä Neuvostoliitossa ja sisällytetty opetussuunnitelmaan "Musiikki" entisen Neuvostoliiton ja joidenkin Euroopan sosialististen maiden lukioissa. Ohjelman pääteema (yleinen) on "Musiikki ja elämä". Musiikkitunneilla noudatettiin moraalisia ja esteettisiä perusperiaatteita, jotka kannustavat lasta tuntemaan itsensä kauniiksi. Ohjelman päämenetelmänä on keskustelu, pohdiskelut musiikista ja musiikillisista ilmiöistä. Pääasiallinen toiminta on musiikin kuuntelua.