Nadar

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 14. maaliskuuta 2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 20 muokkausta .
Nadar
fr.  Gaspard-Félix Tournachon Nadar

Nadarin omakuva
(noin 1855)
Nimi syntyessään fr.  Gaspard-Félix Tournachon
Syntymäaika 6. huhtikuuta 1820( 1820-04-06 )
Syntymäpaikka Pariisi , Ranska
Kuolinpäivämäärä 21. maaliskuuta 1910 (89-vuotias)( 1910-03-21 )
Kuoleman paikka Pariisi , Ranska
Maa
Ammatti valokuvaaja , lentonautti , sarjakuvapiirtäjä , sarjakuvapiirtäjä , kirjailija , taiteilija , toimittaja
Isä Victor Tournachon [d]
Lapset Paul Nadar [d]
Nimikirjoitus
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa
Wikilähde logo Työskentelee Wikisourcessa

Nadar ( ranskalainen  Nadar ; oikea nimi - Gaspard-Félix Tournachon , ranskalainen  Gaspard-Félix Tournachon ; 6. huhtikuuta 1820 - 21. maaliskuuta 1910 ) - ranskalainen valokuvaaja , sarjakuvapiirtäjä , kirjailija , toimittaja ja ilmapalloilija .

Valokuvien suurin mestari [ 2] . Yksi ohjelman aloitteentekijöistä liittyi valokuvauksen irrationaalisuuteen ja epäloogiseen luonteeseen . [3] [4]

Elämäkerta

Nadar syntyi Pariisissa vuonna 1820. Vuonna 1853 hän alkoi ottaa ensimmäisiä valokuvia , vuonna 1858 hän otti maailman ensimmäisen valokuvan ilmasta noustaen ilmapallolla Pariisin yli . Hän otti valokuvia Charles Baudelairesta , Gustave Courbetista , Sarah Bernhardtista , Ernest Shackletonista ja muista. Suuren ranskalaisen klassisen taidemaalari Ingres Nadar otti muotokuvia niistä, joiden valokuvan taiteilija halusi. Elämäkerransa E. de Mirekurin mukaan Ingres maalasi muotokuvansa näistä valokuvista tuntematta tarvetta poseerata hänelle. Nadaria on kutsuttu " valokuvauksen Titianiksi ".

Nadar kääntyi kameraan teatterin ansiosta  - hän oli teatterin näytelmäkirjailija. Taiteilijana hän oli arvostettu muotokuvamaalari. Toimittajana hän työskenteli Daumierin kanssa sarjakuvapiirtäjänä Sharivari- lehdessä. Vuonna 1850, 30-vuotiaana, Nadar oli bulevardien rakas, joka tunnettiin älykkyydestään, mutta teatteri, taidesalongi tai aikakauslehti eivät antaneet hänelle riittäviä toimeentuloa. Vuonna 1852 hänestä tuli veljensä Adrienin valokuvausstudion osaomistaja, mutta tämä kumppanuus päättyi pian oikeudenkäyntiin.

Vuonna 1854 Nadar julkaisi Nadar Pantheonin , valtavan 240 karikatyyrin litografian , ensimmäisen neljästä suunnitellusta kokoelmasta. Hän suunnitteli ensin valokuvaavansa asiakkaitaan ja sitten piirtävän karikatyyrejä. Hän kirjoitti: ”Valokuvaus on upea löytö… Teoria voidaan oppia tunnissa, tekniikan perusteet päivässä… Mutta mitä ei voi opettaa, on valon tunne. Tapa, jolla valo putoaa kasvoille, sinun on saatava itsesi kiinni. Saadaksesi kaltaisen, ei banaalin muotokuvan, sinun on solmittava liitto poseeraavan henkilön kanssa, tunnettava hänen ajatuksensa ja hänen luonteensa. Hänen muotokuviensa tyyli oli yksinkertainen ja tiukka. Yleensä hän ampui seisovia ihmisiä käyttämällä vain ylävaloa ja selkeitä taustoja. Päähuomio kiinnitettiin kasvoihin, eleisiin, ryhtiin, yritettiin tunnistaa mallin yksilölliset ominaisuudet. Myöhemmin hän otti valokuvansa sähkövalossa. Nadar loi valokuvasarjan Pariisin katakombeista .

Nadar oli myös aktiivinen ilmailussa. Vuonna 1858 hän patentoi ilmapallosta valokuvaamisen idean, jonka hän itse ilmentyi valokuvattaessa Pariisia. Vuonna 1861 hän suunnitteli Giant-ilmapallon ja lensi sillä Pariisin yli useita kertoja. Noin kahdeksankymmentä tuhatta ihmistä katseli ilmapallon ensimmäistä nousua Champ de Marsista. Kaksikerroksinen kori oli pienen talon kokoinen ja sisälsi kaiken tarvittavan, myös keittiön. Yhdellä lennolla lokakuussa 1863 voimakas tuuli puhalsi ilmapallon Saksaan päin ja Giant putosi Hannoverin lähellä, minkä seurauksena Nadar itse ja hänen vaimonsa Ernestina loukkaantuivat. Vuonna 1864 hän julkaisi näistä lennoista kirjan, Jättiläisen muistelmat. Pariisin kommuunin  tapahtumat järkyttivät huomattavasti Nadarin taloudellista tilannetta. Valokuvaaja muuttaa Senardiin, joka on neljäkymmentä kilometriä Pariisista. Sieltä hän järjestää taidenäyttelyitä ja kirjoittaa myös kirjoja. Tunnustuksesta ja palkinnoista huolimatta Nadarin perheen taloudellinen tilanne on edelleen vaikea. Valokuvaaja jatkaa kirjoittamista eri aikakauslehdille, jopa myy osan kokoelmistaan, mutta rahat eivät vieläkään riitä, ja hän muuttaa poikansa Paulin luo. Jonkin ajan kuluttua Nadar luovuttaa kaiken Paulille ja lähtee Marseilleen, missä hän perustaa oman studion. Vuonna 1900 Nadarin töitä esiteltiin Pariisin maailmannäyttelyssä. Elämänsä viimeiset vuodet valokuvaaja asuu Pariisissa, jossa hän lisää muistoja Baudelairesta . Atelier Nadar kestää Paulin kuolemaan asti vuonna 1939. [5]

Vuonna 1900 Nadar julkaisi muistelmakirjan valokuvauksesta, When I Was a Photographer [6] . Hän kuoli 21. maaliskuuta 1910, kaksi viikkoa ennen 90 vuoden ikää, ja hänet on haudattu Père Lachaisen hautausmaalle .

Pierrot'n ilmaisut

Yksi Nadarin epätavallisimmista projekteista (ja varhaisesta valokuvauksesta yleensä) on Pierrot Expression -sarja . Se on sarja matkivia muotokuvia, joissa sankarin kasvot ilmaisevat radikaaleja groteskeja tunteita. Sarjan teki Nadar vuonna 1854 , ja se esittää pariisilaisen näyttelijän Charles Deburaun Pierrotina . Tutkijat huomauttavat, että sarja paljastaa luonteen ja ilmeiden ongelman valokuvauksessa [7] [8] [9] : he uskovat, että Pierrot'n ilmeitä ohjasi Lavaterin [8] [10] fysiognomian teoria , joka harkitsi ilmeitä. ja kasvojen piirteet heijastavat synnynnäistä persoonallisuutta. [11] [12]

Taidekriitikko Ekaterina Vasilyeva huomauttaa, että Nadarin sarjasta voisi tulla prototyyppi Albert Giraudin runosarjalle Lunar Pierrotista . [13] [3] Miimi Charles Debureau, Baptiste Debureaun poika  , kuuluisa näyttelijä ja Pierrot'n lyyrisen kuvan luoja, joka levisi laajalle 1800-luvun taiteelliseen ja älylliseen kulttuuriin, tuli sarjan malliksi . Uskotaan, että Debureaun luoma hahmo oli lyyrisen sankarin Albert Giraud'n prototyyppi [14] runosarjassa Lunar Pierrot [15] , joka puolestaan ​​oli Arnold Schoenbergin samannimisen oopperan perusta. [16] . Nadar tuki Pierrot'n ristiriitaista ja rajamaista kuvaa – hän viittaa monimutkaiseen ja vieraantuneeseen psykologiseen muotokuvaan sen sijaan, että keskittyisi Commedia dell'arten perinteisiin hahmoihin . Pierrot'n valokuvasarja Expressions esiteltiin vuoden 1855 maailmannäyttelyssä Pariisissa , jossa se voitti kultamitalin.

Tutkijat uskovat, että Nadaria ohjasi töissään salonkimuotokuvan muoto. [2]

Nadar Rosalind Kraussin tutkimuksissa

Nadarin valokuvat ovat nousseet yhdeksi suurimman amerikkalaisen nykytaiteen teoreetikon Rosalind Kraussin keskeisistä tutkimusaiheista  - erityisesti hänen teoksestaan ​​"Nadarin jalanjäljissä" [17] . Kraussin tekstit muuttivat vakiintunutta näkemystä valokuvaajan työstä, jota siihen asti pidettiin paatos-psykologisen muotokuvan mestarina tai Pariisia ilmapallosta kuvaavana luonnontieteilijänä. Kraussin teoksessa Nadarin valokuvat esitetään monimutkaisessa kontekstissa: Swedenborgin metafysiikka, Hugon kuolemanjälkeiset muotokuvat , Kantin ideat , Balzacin taikausko , Lavaterin fysiognomia . Kaikki tämä asettaa Nadarin materiaalit epätavalliseen kontekstiin ja esittelee häntä ei rationalistina, tutkijana ja yrittäjänä, vaan näystä, hengistä ja haamuista kertovien häiritsevien tarinoiden alullepanijana ja hahmona [18] . Kraussin tutkimus [19] muutti näkemystä Nadarin valokuvista, [2] jotka hänen havaintojensa ansiosta alettiin nähdä edustavan irrationaalista näkemystä taiteen ja valokuvauksen luonteesta [20] .

Sanoitukset: Nadar

Katso myös

Muistiinpanot

  1. ↑ Modernin taiteen  museon verkkokokoelma
  2. ↑ 1 2 3 Vasilyeva E. 36 esseetä valokuvaajasta. Pietari: Palmira, 2022. 255 s.
  3. ↑ 1 2 Vasilyeva E. Valokuvaus ja ei-looginen muoto. Moskova: Uusi kirjallisuuskatsaus, 2019.
  4. ↑ Krauss R. Tracing Nadar // October, Vol. 5, valokuvaus. (Kesä, 1978), s. 29-47.
  5. ↑ Nadar: 1800-luvun päävalokuvaajan tarina 10 kuvassa. . Haettu 5. lokakuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 5. lokakuuta 2021.
  6. ↑ Felix Nadar. Elämäni valokuvaajana (1900) // Lokakuu, osa. 5, valokuvaus, kesä 1978, s. 2-28
  7. ↑ Vasilyeva E. Valokuvaus ja ei-looginen muoto. Moskova: Uusi kirjallisuuskatsaus, 2019.
  8. ↑ 1 2 Krauss R. Tracing Nadar // October, Vol. 5, valokuvaus. Kesä, 1978, s. 29-47
  9. ↑ Vasilyeva E. Hahmo ja naamio 1800-luvun valokuvauksessa // Bulletin of St. Petersburg State University. - Pietari, 2012. - Sarja 15, nro. 4. - S. 179.
  10. ↑ Vasilyeva E. Hahmo ja naamio 1800-luvun valokuvauksessa // Pietarin yliopiston tiedote. Sarja 15. Taidehistoria. 2012. numero. 4. S. 182.
  11. ↑ Lavater J. Von der Physiognomik. Leipzig, 1772.
  12. ↑ Lavater J. Vermischte physiognomische Regeln. Leipzig, 1789.
  13. ↑ Vasilyeva E. Hahmo ja naamio 1800-luvun valokuvauksessa // Pietarin yliopiston tiedote. Sarja 15. Taidehistoria. 2012. numero. 4. S. 175-186.
  14. ↑ Valitut Giraud'n runot Elllisin ja S. Rafalovichin käännöksissä // Mental Aquarium: From Poetry and Prose of Belgian Symbolism / comp. M. Jasnov. - Pietari: Pietari - XXI vuosisata, 2003. - S. 186-193.
  15. ↑ Giraud A. Pierrot Lunaire: rondels bergamasques , 1884.
  16. ↑ Vasilyeva E. Musiikin muoto ja valokuvaus: kielen järjestelmä ja merkitysrakenne / Pietarin valtionyliopiston tiedote. - Pietari, 2015. - Sarja 15, nro. 4. - S. 28-41.
  17. ↑ Krauss R. Nadarin jalanjäljissä // Krauss R. Valokuvaus: kokeilu eroavaisuuksien teoriassa. M. "Ad Marginem", 2014, s. 13-26
  18. ↑ Vasilyeva E. Hahmo ja naamio ...
  19. ↑ Rykov A. V. Veistoksen ongelmat taideteoriassa Rosalind Krauss // Veistostaide 1900-luvulla: ongelmat, suuntaukset, mestarit. Esseitä. M.: Galart, 2010. S. 430-439.
  20. ↑ Sosna N. Valokuvaus ja kuva: filosofinen analyysi R. Kraussin, M.-J. Monzen ja V. Flusser. Filosofisten tieteiden kandidaatin tutkinnon väitöskirjan tiivistelmä. Moskova: Filosofian instituutti RAS, 2005

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis