Ajaminen mutkaisella tiellä

Ajaminen mutkaisella tiellä
Aja mutkalla tiellä
Genre Film noir
Tuottaja Richard Quine
Tuottaja Johnny Taps
Käsikirjoittaja
_
Blake Edwards
Richard Quine
James Benson Nablo (tarina)
Pääosissa
_
Mickey Rooney
Diane Foster
Kevin McCarthy
Operaattori Charles Lawton Jr.
Säveltäjä
Elokuvayhtiö Columbia kuvia
Jakelija Columbia kuvia
Kesto 83 min
Maa  USA
Kieli Englanti
vuosi 1954
IMDb ID 0046935

Drive a Crooked Road on Richard Quinen ohjaama film noir vuonna  1954 .

Elokuva perustuu kanadalaisen kirjailijan James Benson Nablon ( eng.  James Benson Nablo ) tarinaan "Mies ratin takana" ( Eng.  The Wheel Man ). Elokuva kertoo automekaanikko ja kilpa-auton kuljettaja Eddie Shannon ( Mickey Rooney ), jonka kaksi rikollista houkuttelee viehättävän naisen Barbara Matthewsin ( Diane Foster ) avulla osallistumaan pankkiryöstöön, koska he tarvitsevat korkean luokan kuljettaja toteuttamaan suunnitelman. Rikollisten suunnitelma menee täydellisesti, mutta Eddie kiintyy liikaa Barbaraan, joka myös alkaa tuntea myötätuntoa häntä kohtaan. Tämä johtaa kiihkeään yhteenottoon, jonka seurauksena Eddie ei vain pääse eroon tappavasta uhasta, vaan myös tappaa molemmat rikolliset.

Kriitikot arvioivat elokuvan hillitysti, arvostivat positiivisesti sen yksinkertaisuutta ja vakuuttavuutta sekä Mickey Rooneyn suorituskykyä, mutta kiinnittivät huomiota sen taiteellisen voiman heikkouteen.

Juoni

Los Angelesissa järjestetyssä alueellisessa autokilpailussa Steve Morris ( Kevin McCarthy ) ja Harold Baker ( Jack Kelly ) huomaavat paikallisen kuljettajan Eddie Shannonin ( Mickey Rooney ), lyhyen, ujo tyypin, jolla ei ole perhettä tai läheisiä ystäviä. Eddie asuu vaatimattomassa vuokrahuoneessa, joka on täynnä alueen mestaruuspalkintoja, ja työskentelee mekaanikkona kalliissa autokorjaamossa. Pitkät ja hyperseksuaalit kollegat pilkkaavat jatkuvasti Eddien pituutta ja ujoutta suhteissaan naisiin. Vain hänen ystävänsä Ralph ( Harry Landers ) suojelee Eddieä kollegoidensa pilkatukselta. Eräänä päivänä äärimmäisen viehättävä nuori nainen, Barbara Matthews ( Diane Foster ), saapuu korjaamoon ja pyytää johtajaa Eddien korjaamaan hänen autonsa. Kun Eddie toimittaa auton kotiin Barbaralle korjausten jälkeen, hän ilmoittaa olevansa menossa rannalle ja kutsuu Eddien mukaan. Aluksi hän on ujo ja kieltäytyy, mutta illalla töiden jälkeen hän saapuu yllättäen rannalle. Barbara huomaa hänet ja esittelee hänet ystävälleen Steve Morrisille, New Yorkin liikemiehelle , joka on lomaillut rantakodissa Santa Monicassa kolmen viikon ajan . Steve lähtee pian ja Eddie alkaa kertoa Barbaralle autoista, mutta koska hän ajattelee, ettei tämä ehkä ole kiinnostunut, hän nolostuu ja vaikenee. Barbara neuvoo häntä luottamaan itseensä, ja erottaessa pyytää häntä soittamaan. Eddie soittaa illalla Barbaralle, keräten rohkeutta, ja seuraavana päivänä töissä hän alkaa tulla toimeen kollegoidensa kanssa paljon luottavaisemmin. Illalla hän tulee Barbaran taloon, joka kysyy häneltä hänen harrastuksiaan ja unelmistaan. Eddie kertoo pitävänsä mekaanikon työstä ja olevansa melko tyytyväinen, mutta haaveilee osallistuvansa suuriin eurooppalaisiin autokilpailuihin. Steve soittaa ja kutsuu Barbaran kotiinsa juhliin, ja hän ottaa Eddien mukaansa. Harold Bakerin isännöimissä juhlissa Steve on kahdestaan ​​Eddien kanssa ja kyselee häneltä erityyppisistä kilpa-autoista ja siitä, voiko Eddie tehdä hyvän kilpa-auton tavallisesta autosta. Juhlien jälkeen, kun Eddie saattaa Barbaran kotiin, hän sanoo, että Steve on hyvä liikemies ja voit ansaita rahaa työskentelemällä hänen kanssaan. Eddien lähdön jälkeen Steve tulee Barbaran luo, joka halaa ja suutelee häntä, mutta tämä reagoi hillitysti hänen hyväilyihinsä. Barbara sääli Eddietä, jota hän pitää kunnollisena kaverina. Hän pyytää Steveä miettimään uudelleen, ehkä sinun pitäisi jättää Eddie rauhaan, koska he tuhoavat hänet. Steve kuitenkin vastaa, että on liian myöhäistä muuttaa mitään, sillä Eddie on jo rakastunut Barbaraan ja on koukussa. Barbara sanoo, että se tulee olemaan erittäin vaikeaa Eddielle, johon Steve vastaa, että hän toteuttaa unelmansa ja pystyy kilpailemaan.

Seuraavana päivänä Steve soittaa Eddielle ja kutsuu hänet kotiinsa, missä Harold avaa hänelle oven. Saatuaan selville, että Eddie tarvitsee vähintään 15 tuhatta dollaria osallistuakseen Euroopan kilpailuun, jota hän ei voi ansaita pian 3-4 tuhannen dollarin vuosituloilla, Steve ehdottaa, että hän ratkaisee tämän ongelman yhdessä päivässä. Hän on valmis maksamaan Eddielle 15 000 dollaria, jos hän ajaa 18 mailia mutkalla maantiellä alle 20 minuutissa. Eddie ei usko niin anteliaan tarjoukseen ja pyytää Steveä selventämään, minkä jälkeen hän sanoo, että hän ja Harold tarvitsevat hyvän kilpailijan, joka saa heidät nopeasti pois Palm Springsin pankkiryöstöpaikalta . Eddie ottaa Steven sanat aluksi vitsinä ja tajuaa keskustelun olevan vakavaa kieltäytyy kategorisesti. Ennen lähtöään Steve ehdottaa, että hän keskustelee Barbaran kanssa ennen lopullisen päätöksen tekemistä. Steve vierailee Barbaran luona, joka sanoo, ettei halua hänelle mitään pahaa. Samaan aikaan osallistuminen tähän liiketoimintaan antaa hänelle mahdollisuuden toteuttaa unelmansa ja samalla auttaa häntä, koska hän myös todella tarvitsee rahaa. Hän tunnustaa, että hän tiesi Steven suunnitelmasta alusta alkaen. Turhautunut Eddie kieltäytyy joka tapauksessa ja jättää hyvästit Barbaralle uskoen, että heidän suhteensa on ohi. Hän kärsii koko yön tietämättä mitä tehdä, mutta lopulta soittaa Barbaralle, mutta tämä puhuu hänelle korostetussa kylmyydessä. Lopulta hän hajoaa ja tulee hänen taloonsa suostuen osallistumaan ryöstöön. Sitten hän suuntaa Steven luo ja antaa tälle suostumuksensa. Steve alkaa välittömästi valmistella Eddieä. Hän näyttää hänelle elokuvan, jossa hän kuvasi koko polun, joka Eddien täytyy kulkea, ja paljastaa hänelle myös pienimpiä yksityiskohtia myöten harkitun ryöstösuunnitelman. Sitten hän näyttää Eddielle tavallisen auton, joka hänen on muutettava kilpa-autoksi. Erotessaan Steve pyytää Eddieä olemaan kommunikoimatta Barbaran kanssa, jotta tämä ei loukkaantuisi epäonnistuessaan. Töiden jälkeen Eddie alkaa laittaa autoa valmiiksi samalla kun hän kuvaa tietä yhä uudelleen ja uudelleen. Steve antaa hänelle viimeiset ohjeet muistuttaen, että kaikki lasketaan minuutteilla, ja Eddien päätehtävänä on ehtiä ohittaa paikka, johon poliisi asettaa tarkastuspisteen. Tapauksen aattona Eddie kävelee Barbaran luo ja sanoo, että tämä tekee sen vain hänen puolestaan, johon hän vastaa "minunkin vuoksi". Kun hän lähtee, Barbara säälii häntä ja itkee.

Steven suunnitelman mukaan hän, Harold ja Eddie ajavat aamulla pankkivirkailijan taloon, joka saatetaan pankin ovelle. Kun kassa kävelee sisään, Harold tarttuu aseen ja seuraa häntä, kun taas Steve ja Eddie odottavat autossa. Muutamaa minuuttia myöhemmin, jo ennen pankin työntekijöiden saapumista, Harold tulee ulos rahapussin kanssa, jonka jälkeen Eddie käynnistää auton, ajaa varovasti kaupungin läpi kolme minuuttia ja sitten hyppäämällä ulos maatielle ajaa autoa. täydellä nopeudella, onnistuen ohittamaan oikeaan aikaan. Myöhään illalla Eddie yrittää tavoittaa Barbaraa puhelimella, ja aamulla tulee hänen kotiinsa ja huomaa, että tämä on lähtenyt. Sillä välin Barbara tapaa Steven hänen mökissään, jossa hän luovuttaa hänen lentolipun New Yorkiin ja järjestää tapaamisen sovittuun paikkaan viikkoa myöhemmin. Steve lupaa hänelle onnellisen elämän 67 000 dollarin ansiosta, jonka he varastivat pankista, mutta Barbara sanoo olevansa sääliksi Eddieä eikä voi unohtaa häntä. Sillä hetkellä kello soi ja Barbara piiloutuu makuuhuoneeseen. Eddie ilmestyy ja vaatii tietämään minne Barbara katosi niin odottamatta, johon Steve vastaa, ettei tiedä mitään. Tässä vaiheessa Barbara murtuu ja astuu olohuoneeseen näyttäen Stevelle lippua New Yorkiin ja paljastaen, että hän oli mukana ryöstösuunnitelmassa alusta alkaen. Hän sanoo, että hän ei rakasta häntä eikä koskaan rakastanut häntä, ja hän oli tällä alalla vain rahan vuoksi ja neuvoi Eddieä ottamaan osuutensa ja menemään kotiin. Kun Eddie juoksee ulos talosta, Steve väittää, että Barbara sotki kaiken ja nyt Eddie menee poliisille. Steve antaa Haroldille aseen ja pyytää häntä käsittelemään Eddien. Harold tavoittaa hänet kadulla ja pakottaa hänet aseella uhattuna ajamaan autoa. Kun he ajavat pengerrettä pitkin, Eddie kääntää äkillisesti ohjauspyörää ja kaataa auton syvään ojaan. Auto kaatuu ja kaatuu katolle, Harold kuolee paikalla, ja hieman järkyttynyt Eddie nousee ulos matkustamosta, ottaa Haroldin aseen ja juoksee karkuun. Poliisit löytävät auton pian ja saavat nopeasti selville, että se kuuluu Stevelle. He löytävät myös Haroldin ruumiin tajuten, että kuljettaja on paennut. Samaan aikaan Barbara, joka jo vihaa ja pelkää Steveä, juoksee ulos talosta, mutta Steve tavoittaa hänet pian rannalla ja alkaa hakata häntä. Sillä hetkellä Eddie ilmestyy ja vaatii aseella, että Steve päästää Barbaran mennä. Uskomatta, että Eddie ampuu, Steve törmää hänen kimppuunsa ja lyö häntä, jolloin Eddie ampuu laukauksen ja tappaa Steven. Poliisi saapuu pian sen jälkeen ja löytää Eddien, joka lohduttaa itkevää Barbaraa.

Cast

Elokuvantekijät ja johtavat näyttelijät

Elokuvahistorioitsija Paul Mavisin mukaan Richard Quine oli "pätevä ohjaaja Columbian enimmäkseen miellyttävissä mutta mutkattomissa elokuvissa ", kuten Sisareni Eileen (1955), Bell, Book and Candle (1958), Thirty-three Misfortunes (1962) ja " Hotelli " (1967) [1] . Quinen ja käsikirjoittaja Blake Edwardsin kaksikko työskenteli sellaisissa Mickey Rooney -komedioissa kuin Silent (1952) ja All Ashore (1953) [2] [3] . Käsikirjoittaja Blake Edwardsista tuli kuuluisa ohjaaja romanttisella komedialla Breakfast at Tiffany 's (1962) ja Pink Panther -sarjan komedian etsivillä .

Kuten elokuvatutkija Geoff Stafford huomauttaa: "Teini-ikäisenä Mickey Rooney oli yksi Metro-Goldwyn-Mayer- studion suosituimmista ja tuotteliaimmista tähdistä." Kun hän täytti 30 ja hänen lipputulonsa laskivat, studio irtisanoi hänen sopimuksensa välittömästi. Tämän seurauksena "tyylikkäistä elokuvista kuten Summer Holidays " (1948) ja " Sanat ja musiikki " (1948) hän siirtyi B-elokuviin , kuten " The Big Wheel " (1949) ja " Quicksand " (1950), tuotettu. Pienen budjetin Samuel H. Stiefel Productionsilta ." Koko 1950-luvun ajan Rooneyn ura laski edelleen. Huolimatta näyttelijän pettymyksestä, ettei hänelle tarjottu parempaa materiaalia, osa hänen työstään genreelokuvissa, erityisesti rikostrillerissä ja melodraamoissa, kuten The Strip (1951) ja Big Boss (1959), olivat erittäin hyviä, ja osa saavutti kulttistatuksen mm. ne Don Siegelin gangsterinauha " Baby Nelson " (1957). Lisäksi vuonna 1957 hänet palkittiin Oscarilla sivuroolistaan ​​sotilaselokuvassa The Bold and the Bold (1956). Seuraavina vuosikymmeninä Rooneyn ura oli jälleen ylä- ja alamäkiä, erityisesti hän saavutti uuden huipun Oscar-ehdokkuudella sivuroolistaan ​​seikkailuperheelokuvassa The Black Stallion (1979) [3] .

Elokuvan nimi

Elokuvan työnimet olivat Little Giant , Johnny Big Shot ja Speedy Shannon [ 5 ] .   

Kriittinen arvio elokuvasta

Elokuvan kokonaisarvio

Kriitikot panivat merkille kuvan yksinkertaisuuden ja vakuuttavuuden sekä Mickey Rooneyn hyvän suorituskyvyn päähenkilönä, mutta monet kokivat, että elokuvalla ei ollut tarpeeksi taiteellista voimaa. Nykyelokuvahistorioitsija Jeff Staffordin mukaan se on "nöyrä mutta tiheästi koreografoitu Rooneyn keski-iän film noir... Tämän elokuvan juoni toisti monia muita film noireja, joissa femme fatale suostuttelee tavallisen miehen rikokseen ." Vaikka kriitikon mukaan "tämä ei suinkaan ole unohdettu mestariteos, se on kuitenkin nopea ja viihdyttävä B-elokuva " [3] . Kuten Stafford edelleen huomauttaa, "näyttelijä itse piti elokuvasta". Rooney kirjoitti omaelämäkerrassaan Life is Too Short: "Vuonna 1954 tein kolmannen kuvan Columbian kanssa tekemäni kolmen elokuvan sopimuksen mukaisesti , elokuvan Crooked Road Drive. Blake Edwards kirjoitti hämmästyttävän käsikirjoituksen automekaanikasta, joka päätyy pankkiryöstäjien käsiin. Elokuva sai hyvät arvostelut" [3] .

Kuten nykyelokuvatutkija Blake Lucas on todennut, "1950-luvulla ekspressionistinen valon ja kameran lavastus, joka määritteli 1940-luvun film noirin, väistyi hillitylle tyylille, kuten tämä elokuva on esimerkki." Tarina kehittyy selkeästi ja suoraan hyödyntäen paikkakuvien, kuten Malibu Beachin ja Los Angelesin kadujen, realistisuutta sekä vaatimattomia sisätiloja minimaalisella sisustuksella. Eddien asunto ilmaisee hänen unelmansa kilpa-palkinnoista, joita hän kehuu ja pysyy huomaamattomana lähes kaikilla muilla tavoilla." Kuten Lucas lisää, "tämän elokuvan vaatimaton luonne voidaan sekoittaa sen taiteellisen energian puutteeseen tai puutteeseen." Samaan aikaan tällaiset maalaukset rakentuvat teemoille, jotka on otettu "noir-maailman pimeistä kulmista ja tuovat ne auringonvaloon, jossa ihmisluonto pysyy yhtä turmeltuneena kuin pimeässäkin. Rooneyn tuomittu noir-sankari on sitäkin säälittävämpi, koska hän tavallisimpana ihmisenä kärsii heteroseksuaalisen yksinäisyyden yksinkertaisimmasta vieraantuneesta tunnetilasta. Lucasin mukaan "Elokuvan voimakkain kohtaus näyttää Eddien heittelevän ja kääntyvän sängyssään sen jälkeen, kun Barbara kieltäytyy näkemästä häntä. Se on lyhyt mutta ikimuistoinen hetki" [6] . Kuten TV Guiden arvostelussa todettiin , se on "vankkasti muotoiltu film noir Rooneyn kanssa, joka kärsii monien film noir -sankarien universaalista tunnetilasta - yksinäisyydestä" [7] .

Spencer Selby pani merkille elokuvan, joka kertoo "automekaanikasta, jonka kunnianhimo innokas nainen johdattaa hänet ryöstöön" [8] , Leonard Moltin puolestaan ​​kuvaili elokuvaa "rauhallinen elokuva automekaanikasta, joka haaveilee tulevasta. autokilpailun mestari, mutta suurelta osin tyttöystävänsä ansiosta hänestä tulee lelu gangsterien käsissä" [9] . Hal Erickson totesi, että "elokuva onnistuu herättämään yleisössä paljon sympatiaa valitettavaa sankaria ja sankarittarea kohtaan ilman, että hän perustelee tekojaan koskaan" [2] .

Elokuvakriitikko Paul Mavis kutsuu elokuvaa "siisti, surullinen pikku film noir, joka villii ennen maalilippua". Mavis uskoo, että elokuva on "aiheen suhteen mielenkiintoinen", mutta "huonosti tehty" ja nykyajan kriitikot ylistivät sitä. Elokuva tarjoaa "puhtaan, vaatimattoman lähestymistavan, joka toimii hyvin Rooneyn houkuttelevan neuroottisen suorituskyvyn kanssa nimiroolissa", kun taas "elokuvan avaus on huolellisesti muotoiltu ja älykäs, ja loppu on täysin epätyydyttävä". Kaiken kaikkiaan kriitikon mukaan se on "miellyttävän hillitty ja karkea noir, mutta ei klassinen pieni noir, kuten monet arvostelijat uskovat" [1] . Denis Schwartzin mukaan se on "melko heikko film noir", joka "välittää tehokkaimmin Eddien yksinäisyyttä ja eristyneisyyttä", jonka ainoa unelma on osallistua suuriin kansainvälisiin autokilpailuihin, "kunnes sankaritar Foster tulee hänen elämäänsä " . . Samaan aikaan "lyhytnäköisyydestään huolimatta Eddie esitetään sympaattisessa valossa". Kuten Schwartz huomauttaa, "tämän tarinan yksinkertaisuus ja vaatimattomuus tekee siitä vakuuttavan, mutta ei loistavan" [10] .

Arvio ohjaajan ja luovan tiimin työstä

Glenn Erickson korostaa erityisesti ohjaaja Richard Quinen työtä, joka on "erittäin hyvä näyttelijöihin ja Blake Edwardsin käsikirjoitukseen ", sekä "elokuvan tähden Mickey Rooneyn , joka todistaa, että hän pystyy kantamaan tämän vaatimattoman rikoskuvan. hartiat yhtä loistavasti kuin heidän vanhat MGM -musikaalinsa ." Erickson panee merkille myös "L.A.:n luonnon mestarillisen käytön . Näemme Malibu Beach Housen ja sankarittaren Hollywood-asunnon Orange Avenuella heti Franklin Avenuen vieressä ja Graumanin kiinalaisen teatterin takana ." Lisäksi "kilpailu syrjäisillä aavikkoteillä Palm Springsissä on vakuuttavasti osoitettu ." Ainoa pettymys oli elokuvakriitikon mukaan "keskeneräinen ryöstösarja" sekä "seuraava lähtö", joka sujuu niin sujuvasti, että näyttää siltä, ​​että "rikolliset olisivat voineet paeta tavallisella maaseutubussilla". Kuitenkin, kuten Erickson huomauttaa, "lopullinen vastakkainasettelu kompensoi täysin kaiken" [11] .

Mavisin mielestä elokuva poikkeaa suunnasta, kun se sitoo "masentavan, kiehtovan pienen kolmion", kun se yrittää noudattaa toiminnan sääntöjä. Tällainen elokuva tarvitsee liikettä, mutta siitä ei tule mitään. Pitkä johdatus ryöstöön johtuu siitä, miten kamera seisoo selittämättömällä tavalla paikallaan ja tallentaa vain pitkiä paluukuvia, mutta ei näytä itse ryöstöä. Vielä suurempi pettymys on kuvan pääkohtaus - Rooneyn kiihkeä kilpailu erämaassa, kun mikään ei häiritse rosvojen suunnitelmaa. Tämän seurauksena pakeneminen tapahtuu epäröimättä ja ilman suurta jännitystä. Kirjoittajat näyttävät ajattelevan, että ihmissuhteet ja hahmot ovat tässä tärkeämpiä kuin ryöstö ja autokilpailu, mutta tämä ei sovi B-luokan elokuviin, jotka ensin tuovat jännitystä ja sitten ajattelevat”, Mavis kirjoittaa. Kuten elokuvakriitikko lisää, "Quine tunnettiin paremmin näyttelijöiden kuin visuaalisten merkityksien kanssa tehdystä työstään. Tämä elokuva ei ole tässä suhteessa erilainen, sillä sen litteä, tylsä, suoraviivainen visuaalisuus - ei kaunis eikä täynnä tietoa - joka ei kerro katsojalle juurikaan. Ohjaaja "ei pysty tarjoamaan noirin visuaalista ilmettä, ja katkaisupäätteestä puuttuu fatalistinen voima, mikä ei ole tyydyttävää noir-trillerille" [1] .

Näyttelijän pisteet

Glenn Ericksonin mukaan Rooney "on hämmästyttävä täällä repeytyneenä, ristiriitaisena kaverina, joka yrittää selviytyä omasta alemmuustunteestaan. Huolimme hahmon kohtalosta kasvaa jatkuvasti, ja sitä auttaa se, että käsikirjoituksessa vältetään epärealistinen juonenkehitys . Mavis huomauttaa, että "Rooneylla on kyky kuvata tarkasti säälimättömän surullista, yksinäistä hahmoa, klassista noir-imkaria, joka puoliksi tietää, että hänen kanssaan leikitään, mutta joka ei välitä ihmiskontakteista - jopa rikollisesta... Rooneyn esitys on huomaamattomasti vakuuttava" [ 1] . Kuten Stafford kirjoittaa, "toisin kuin Fireball (1950) ja The Atomic Child (1954) kaltaisissa elokuvissa on rooleja, Rooney tekee vaikutuksen hillittömyydellä ja aitoudellaan tarjoten hienovaraisen, vivahteikkaan esityksen työväenluokan yksinäisenä. " kärsivät itsetuntoongelmista " [3] . Michael Keaneyn mukaan "Rooney tarjoaa yllättävän sensuellin suorituskyvyn rakastuneena automekaanikkona, ja Foster on erinomainen femme fatale, jonka katumus voi maksaa Rooneylle hänen henkensä" [12] .

Mavis pitää Fosterin Barbaraa yleisesti elokuvan mielenkiintoisimpana hahmona. Se on kriitikon sanoin "kaukana kliseisestä noir-hämähäkistä, femme fatale bad alusta loppuun ilman moraalista korjausta". Päinvastoin, "Barbara näyttää tuskallisen ristiriitaiselta tytöltä. Osoittamalla emotionaalisia vaihtelujaan Foster rakentaa hauraan mutta vakuuttavan kuvan. Katsojalla ei ole epäilystäkään siitä, että "hän todella sääli Eddien "yksinäistä pientä eläintä"... ja samalla katsoja hyväksyy, että hän haluaa ennen kaikkea saada rahaa hyvästä elämästä", ajattelematta Eddieä odottavasta ankarasta kohtalosta. Kuten Mavis kirjoittaa edelleen: ”Elokuvan lopussa femme fatale muuttuu vihdoin hyväksi tytöksi. Hän tuntee olonsa kamalalta siitä, mitä he tekivät Eddielle, ja hän vihaa McCarthya...mutta hän pysyy hänen kanssaan joka tapauksessa .

Glenn Erickson kutsui Fosteria "kauneudeksi" [11] , Hal Erickson kiinnitti myös huomiota hänen "viehätykseen ja seksikkyyteen" [2] , ja Stafford kirjoitti, että "vastustamatonta femme fatalea esittää Diane Foster, erittäin viehättävä ja lahjakas näyttelijä, joka ei koskaan noussut tähteeksi huolimatta vaikuttavista suorituksista film noireissa Bad for Other (1953) ja The Brothers Rico (1957)" [3] .

Blake Lucas huomautti, että Diane Foster ja Kevin McCarthy ovat "käytännöllisempiä ja järkevämpiä rauhallisessa juonissaan verrattuna vastaaviin noir-hahmoihin 1940-luvulta". Foster pelaa niin kuin Barbara olisi todella pahoillaan Eddien tuhosta, vaikka mikään ei todennäköisesti olisi voinut saada hänet toimimaan toisin . Mavisin mukaan "McCarthyn Steve on, kuten aina, komea, tekopyhä ja hurmaava", minkä ansiosta hän voi kontrolloida Barbaraa seksuaalisesti - "hänen ei tarvitse muuta kuin suudella häntä, ja hän on taas tottelevainen » [1 ] . Stafford huomauttaa myös, että "Kevin McCarthy ja Jack Kelly vahvistavat tarinan dramaattista painoarvoa lempeinä ja hiljaisina roistoina" [3] .

Muistiinpanot

  1. 1 2 3 4 5 6 Paul Mavis. Kun sellainen pieni ruma kaveri jää koukkuun , hän jää koukkuun syvästi  . DVD-keskustelu (14. elokuuta 2014). Haettu 4. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 29. syyskuuta 2015.
  2. 1 2 3 Hal Erickson. Aja mutkalla tiellä. Tiivistelmä  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 4. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 4. marraskuuta 2019.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 Jeff Stafford. Aja mutkalla tiellä (1954) Artikkeli  (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat. Haettu: 4.11.2019.
  4. Parhaiten arvioidut elokuvat Blake  Edwardsin kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 4.11.2019.
  5. Aja mutkalla tiellä. Historia  (englanniksi) . American Film Institute. Haettu: 4.11.2019.
  6. 1 2 Silver, 1992 , s. 96.
  7. Aja mutkalla tiellä. Arvostelu  (englanniksi) . Tv-opas. Haettu 4. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 10. maaliskuuta 2016.
  8. Selby, 1997 , s. 143.
  9. Leonard Maltin. Aja mutkalla tiellä (1954) Arvostelu  (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat. Haettu: 4.11.2019.
  10. Dennis Schwartz. Tarinan yksinkertaisuus ja väitteiden puute tekee siitä vakuuttavan, mutta ei välttämättä  kimaltelevan . Ozuksen maailman elokuva-arvostelut (5. syyskuuta 2001). Haettu 4. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 8. maaliskuuta 2018.
  11. 1 2 3 Glenn Erickson. Aja mutkalla tiellä. Arvostelu  (englanniksi) . DVD Savant (18. helmikuuta 2011). Haettu 4. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 5. kesäkuuta 2020.
  12. Keaney, 2003 , s. 141.

Kirjallisuus

Linkit