Prometheus (Tulen runo)
Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 20. helmikuuta 2014 tarkistetusta
versiosta . tarkastukset vaativat
17 muokkausta .
Prometheus (Tulen runo) op. 60 - Aleksanteri Skrjabinin musikaaliruno (kesto 20 - 24 min.) pianolle , orkesterille (mukaan lukien urut ) , äänille ( chorus ad libitum ) ja osa valosta Luce ( it . tastiera per luce ) [1] [2] .
"Prometheuksessa" on hyväksytty uusi harmoninen järjestelmä, jossa dissonanttisesta alkukonsonanssista tulee perussointu, perusta ja keskuselementti ( Yu Kholopov ). Sointua kutsuttiin myöhemmin " Promethean " [3] .
Tietoja sinfonisesta runosta "Prometheus"
"Prometheus" ("Tulen runo") ei ole ikivanha myytti sankarista Prometheuksesta. Skrjabinin runolla ei ole ohjelmaa - "Valon sinfonian" -ohjelmassa on abstrakti filosofinen sisältö, ja alkuperäinen tekijän ohjelma puuttuu kokonaan. Teos on sävelletty vuosina 1908-1910 . ja se esitettiin ensimmäisen kerran 2. (15.) maaliskuuta 1911 Moskovassa orkesterin johdolla Sergei Koussevitzkyn johdolla . Ensiesitys tapahtui ilman valaistusjuhlia, koska laitteisto ei sopinut esitykseen suuressa salissa.
"Tulen runon" ideasta on säilynyt vähän konkreettista dokumenttitietoa [4] [5] . On tietoa, että "Ecstasy-runossa" Scriabin aikoi käyttää ajatusta "kevyestä sinfoniasta" [6] . 4. syyskuuta 1907 päivätyssä kirjeessä M. Morozovalle kerrotaan, että M. Altshuler (New Yorkin venäläisen sinfoniaorkesterin kapellimestari) haluaa lavastella "Ecstasyn runon" ja käyttää valaistustehosteita ensimmäistä kertaa. On todisteita siitä, että vuonna 1907 Skrjabin puhui aikalaistensa kanssa aikomuksesta sisällyttää "Mysteriaan" yhdessä musiikin ja koreografian synteesin kanssa "joukon valotehosteita".
"Prometheuksen" idealla on paljon yhteistä "Mysteerin" idean kanssa. Symbolisessa muodossa Prometheus heijasti Mysteerin käsitteen tärkeimpiä virstanpylväitä. Teoksen idean volyymin ja monimuotoisuuden mukaisesti esiintyjien kokoonpano on epätavallinen: suuri sinfoniaorkesterin, pianon, urkujen, kuoron ja värikoskettimien kokoonpano, joka seuraa musiikillista kehitystä vaihtamalla väriaallot valaisevat salin [7]
Party of Light "Luce"
Se oli näky putoavien kuuiden laulamisesta. Musiikkitähdet, arabeskit, hieroglyfit ja äänestä veistetyt kivet. Tuliliike. Gusts of the Sun... valon yhdistelmä Skrjabinin musiikkiin on väistämätöntä, koska kaikki hänen musiikkinsa on kevyttä...
-
K. Balmont.
Kuten Asafjev kirjoittaa : "Scriabin ajatteli rinnakkain värejä ja musiikkikuvia", "To the Flame", "Garlands", "Dark Flame" ovat musiikin esikuvia aidolla valolla. Prometheuksessa Skrjabin päättää "visualisoida" omat väri-sävyesitykset, ja tämän ruumiillistumana hän keksi niin kutsutun "valoviivan".
Vuonna 1907 Skrjabinille valotehosteiden ongelma oli jo olemassa. Ekstaasin runossa, niiden musiikkirivien oikealla puolella, joissa oli luonnoksia hänen tulevista teemoistaan ja harmonioistaan, Skrjabin kirjoitti: b/w/red/green/black… [8] Mutta mitä nämä nuotit tarkalleen tarkoittavat, johtuu puutteellisia tietoja ei tunneta.
Luce-valopalkki sisältää värikonventioita, jotka on kirjoitettu normaaleihin muistiinpanoihin. Mutta nämä värit voidaan ilmaista myös muilla symboleilla (esimerkiksi numeroilla, kuten Gidonissa , tai muilla merkeillä). Prometheuksen partituurissa Luce on kirjoitettu tavallisilla nuoteilla kahdella äänellä (poikkeuksena tahot 305-308, eli partituurin numerot 29-30), se on asetettu yhden oktaavin sisällä - oktaavin F # 1:stä toisen F #:aan.
Luce - on tonaliteettiindikaattori. Koska koko teoksen ajan (lukuun ottamatta 12 tahtia ja 606:ta) tämä nuottimusiikki osuu yhteen kuulostavan harmonian pääsävyjen kanssa (joista jokainen säveltäjä tulkitsee uutena sävelenä). Skrjabinilla oli väritonaalinen kuulo . Se on sävysuunnitelman värivisualisointi, joka on "Prometheuksen" käsitteen taustalla. Scriabin esittelee harmonian pääsävyt Luceen näiden harmonioiden "tunnistemerkkinä", jotta luokittelussa ja sointuvissa sointuissa ei olisi eroja.
Sinfonisen runon "Prometheus" muoto
"Prometheus" on yksiosainen sinfoninen teos, jossa yhdistyvät sinfonisen runon, pianokonserton ja kantaatin piirteet.
Osioiden rajoista on useita mielipiteitä: Yun tekemä
"Prometheuksen" rakenteen analyysi .
| Lomake-osio |
Joten sinä
|
| Johdanto |
1-26
|
| näyttely |
27-183
|
| Kehitys |
184-370
|
| uusinta |
371-511
|
| coda |
512
|
Y. Delson pitää 240 mittayksikön kehittämisen alkua (pistemäärän numero 9).
Skrjabin itse ei pitänyt näyttelyn alkua järjen teemana (partituurin numero 1), vaan liikkeen teemana (partituurin numero 3). Samaa mieltä on S. Pavchinsky [10]
Skrjabin itse uskoi, että sivuosa ei ala partituurin numerosta 7 (tämä on Skrjabinin liikkeen viimeinen osa), vaan partituurin numerosta 9.
Esityksestä "Prometheus"
Kevyellä osalla "Prometheus" esitettiin ensimmäisen kerran 20. toukokuuta 1915 New Yorkin Carnegie Hallissa Russian Symphony Societyn orkesterin johdolla Modest Altshulerin johdolla . Tätä ensi-iltaa varten Altshuler tilasi uuden valaistusinstrumentin insinööri Preston Millarilta, jolle keksijä antoi nimen "chromola" ( eng. chromola ); valaistusosan suorituskyky aiheutti lukuisia ongelmia ja sai kriitikoiden kylmän vastaanoton. Silloisen lehdistön mukaan julkista ensi-iltaa edelsi yksityinen esitys 10. helmikuuta kapeassa valikoitujen asiantuntijoiden piirissä, joiden joukossa olivat Anna Pavlova , Isadora Duncan ja Misha Elman [11] .
60- ja 70 -luvuilla . kiinnostus Skrjabinin teoksen esitykseen valoosalla herätti uutta. Vuonna 1962 ohjaaja Bulat Galeevin mukaan "Prometheuksen" täysversio esitettiin Kazanissa , ja vuonna 1965 kuvattiin valo- ja musiikkielokuva Skrjabinin musiikille [12] .
Vuonna 1972 E. Svetlanovin johtaman Neuvostoliiton valtion akateemisen sinfoniaorkesterin runon esitys äänitettiin Melodiya - yhtiössä. [13]
4. toukokuuta 1972 Lontoon Albert Hallissa Prometheuksen esitti kevyellä osalla Lontoon sinfoniaorkesteri , jota johti Eliakum Shapira [14] .
24. syyskuuta 1975 James Dixonin johtama Iowan yliopiston sinfoniaorkesteri esitti runon ensimmäistä kertaa Lowell Crossin järjestämän lasershown kanssa (tämä konsertti kuvattiin ja editoitiin dokumentiksi ja julkaistiin uudelleen DVD :llä vuonna 2005 ). [viisitoista]
Prometheuksen merkittävimpiä levytyksiä ovat Berliinin filharmonisen orkesterin esitykset Claudio Abbadon johtamana (piano Martha Argerich ), Chicagon sinfoniaorkesterin (joht. Pierre Boulez , solisti Anatoli Ugorsky ), Philadelphia-orkesterin (joht. Ricardo Dmitro Mutiy ). Alekseev ), Lontoon filharmoninen orkesteri (joht. Lorin Maazel , solisti Vladimir Ashkenazy ).
Skrjabinin myytti johti majesteettiseen kosmogoniaan, jonka "Prometheus" ilmaisi täysin
— A. Alschwang
Muistiinpanot
- ↑ Luce oli "levy, jolle oli asennettu kaksitoista värillistä hehkulamppua ympyrään, jossa oli sama määrä kytkimiä, jotka oli yhdistetty johtoilla. Musiikkia soitettaessa valot välähtivät eri väreissä.
- ↑ O. Drozdova. Äänien värittämisen taide // " Computerra ", nro 46, 16. marraskuuta 1999.
- ↑ Prometheus-sointu - Humanististen tieteiden sanakirja - Yandex.Dictionaries (pääsemätön linkki) . dictionary.yandex.ru. Haettu 5. joulukuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 10. huhtikuuta 2012. (määrätön)
- ↑ "Prometheuksen" käsite juontaa juurensa vuodelle 1908, ja lopullinen versio on vuodelta 1910
- ↑ Galeev B. Kevyt musiikki. Uuden taiteen muodostuminen ja olemus. K., 1976
- ↑ Skryabin A. Letters Kokoanut ja toimittanut Kashperov A., M., "Musiikki", 1965
- ↑ Säveltäjä huomautti: "Prometheuksen esitys on mahdollista ilman kuoroa ja kevyttä kosketinsoittimia!"
- ↑ Rimski-Korsakov G. Valoviivan tulkinta Skrjabinin Prometheuksessa. Kirjassa “De musica, numero 2, L., 1926.
- ↑ Mazel L. Musiikkiteosten rakenne M., 1979
- ↑ Belza I.F. Prometheuksen kuva Skrjabinin teoksessa. Muinainen kulttuuri ja moderni tiede. M., 1985
- ↑ Kenneth Peacock. Instruments to Perform Color-Music: Two Centuries of Technological Experimentation Arkistoitu 15. heinäkuuta 2011 Wayback Machinessa // Leonardo: Journal of the International Society for the Arts, Sciences and Technology, voi. 21, ei. 4 (1988). - s. 402-403.
- ↑ B. Galeev. Merkittävä tapaaminen: Sviridov kevyestä musiikista Arkistokopio 5.3.2016 Wayback Machinessa // " Päivä ja yö ", 2006, nro 5.
- ↑ FGU GNII ITT "Informika" - Prometheus (N 210888) (linkki ei käytettävissä)
- ↑ The Musical Times, #113 (1972), s. 682.
- ↑ Prometheus, The Poem of Fire Arkistoitu 18. kesäkuuta 2009 Wayback Machinessa // Lowell Crossin virallinen verkkosivusto
Kirjallisuus
- Bentham F. Lavavalaistuksen taide. L., 1968 v. (taide "Värimusiikki").
- Klein A. Värimusiikkia. Valon taidetta. L., 1926 v.
- Laszlo Z. Die Farblichtmusic. Leipzig, 1925 v.
- Scholes P. Värit ja musiikki - julkaisussa: Oxfordin musiikin seuralainen. L., 1956 v.
- Alshvang A. A. N. Skryabin M., 1946
- Alshvang A. Skrjabinin filosofisesta järjestelmästä. la hänen kuolemansa 25-vuotispäivänä. M., L., 1940
- Alshwang A. Scriabinin paikka venäläisen musiikin historiassa. Neuvostoliiton musiikki. 1961 Nro 1.
- Balmont K. D. Valoääni luonnossa ja Skrjabinin kevyt sinfonia . - M . : venäläinen musiikkikustantamo, 1917. - 24 s.
- Baras Esoteric "Prometheus" H-N 1995
- Berkov V. Harmonia ja musiikillinen muoto M., 1962
- Berkov. Suhteellisesta tonaalisesta epämääräisyydestä. Musiikki ja nykyaika -numero 5 M., 1967
- Butovsky Y. "Prometheus A.N. Skrjabin "valon puolueen" kanssa - Elokuvan ja television tekniikka, 1972 nro 8.
- Belza I.F. Prometheuksen kuva Skrjabinin teoksissa. Muinainen kulttuuri ja moderni tiede. M., 1985
- Vanechkina I.L. – Galeev B.M. "Tulen runo" ("Prometheus") Kazan, 1981
- Vanechkina I.L. Valo- ja musiikkiäänitteillä K., 1972
- Vanechkina I.L. Osa "LUCE" avaimena Skrjabinin myöhäiseen harmoniaan. Neuvostoliiton musiikki. 1977 nro 4.
- Voltaire N. "Prometheuksen" symboliikka A.N. Skrjabin. Kokoelma M., L.:n, 1940 kuoleman 25-vuotispäivänä
- Galeev B. Kevyt musiikki. Uuden taiteen muodostuminen ja olemus. K., 1976
- Galeev B. Scriabin ja näkyvän musiikin idean kehitys, la. "Musiikki ja nykyaika", v.6, M., "Musiikki", 1969, s. 77-141.
- Galeev B.M. Valo ja musiikki "Neuvostoliiton musiikki", 1976, nro 1.
- Danilevitš L. Skryabin A.N. Venäjän musiikin historia III painos.
- Deykun L. Scriabin ja Art Nouveau 1991
- Delson V. Essee A.N. Skryabin M.:n elämästä ja työstä, 1971
- Delson V. Scriabin Pianosonaatit M., 1961
- Demeshko. Sonaattiperiaatteet Scriabin M., 1978 numero 36 RAM
- Dernova V. Harmony Scriabin L., 1968
- Zhytomyrsky Skryabin A.N. 6 osainen tietosanakirja, v. 5 M., 1981
- A. N. Skrjabinin muistiinpanot "Venäläinen propylaea", aineistoa ajattelun ja kirjallisuuden historiasta. T.6. M., 1919, s. 128, 121.
- Muistikirja (1913-1915); OF 26098, nro 3.
- Karasev P. A. Kysymykseen Skrjabinin harmonian akustisista perusteista. Musiikki 1911 #6
- Korsunskaya S. A. Valaisee ajatuksen mysteeristä Orfeuksesta Skrjabiniin. Valmistunut työ.
- Kosyakin Skrjabinin luovan prosessin loogisia puolia
- Kotler Kuvien kehitys Skrjabinin sonaateissa Modern. musiikkia 1940 #4
- Laskova A. B. Yksiosainen sinfonia Neuvostoliiton musiikissa. Genren alkuperä ja tila. Valmistunut työ
- Vasen T. Skrjabin Venäjän musiikin historia v.10A
- Leontiev K. musiikki ja värit. M., 1961
- Leontiev K. "Prometheuksen" väri. M., 1965
- Mazel L. Musiikkiteosten rakenne M., 1979.
- All Unionin nuorten tiedemiesten koulun materiaalit "Valon ja musiikin" ongelmasta. K., 1975
- Kolmannen konferenssin "Valo ja musiikki" materiaalit. Kazan, KAI, 1975
- Mikhailov M. A. N. Skryabin Monografia L., 1984.
- Musiikkitietosanakirja 6 osana, toi5 s. 570
- Nikolaeva A. Scriabin M.:n pianotyylin piirteet, 1983.
- Pavchinsky S. M. Skrjabinin teosten sonaattimuoto, 1979.
- Pavchinsky S.E. Skrjabinin myöhäisen ajanjakson teoksia. M., musiikki, 1961.
- Rimski-Korsakov G. Valoviivan tulkinta Skrjabinin Prometheuksessa. Kirjassa “De musica, numero 2, L., 1926.
- Rubtsova V.V. A.N. Skryabin M., 1989
- Sabaneev L. A. N. Skrjabin. Valtion kustantamo, numero 2, 1923
- Sabaneev L. Muistoja Skrjabinista. M., Valtion Kustantajan musiikkiala, 1925.
- Skryabin A. "Prometheus" I, II ja III luonnosten tulokset. Nimikirjoitus - GTsMMK f.31, nro 32, 33, 34.
- Skryabin A. "Prometheus" -pisteet. Nimikirjoitus. - Valtion musiikkikulttuurin keskusmuseo, f.31, nro 27
- Skrjabin A. "Prometheus". Pisteet. Tekijän oikoluku. - Tekstiviesti, nro 227.
- Skrjabin A. "Prometheus". Karkeat luonnokset. Nimikirjoitus. - GTsMMK, f.31, nro 29, 30, 31, 35, 100
- Scriabin A. Nimikirjoitus lyijykynällä ja musteella. Erilliset lakanat. "Nro 1 on luonnollinen asteikko, sitten sointujen yhdistelmät, joissa käytetään 7 ja 11 ylisäveltä." GTsMMK, f.31, nro 130
- Skryabin A. Luonnokset ekstaasin runosta - Valtion musiikkikulttuurin keskusmuseo, f.31 nro 118
- Skryabin A. Taulukko värikuulosta. Käsikirjoitus nimikirjoitus - HMS nro 236
- Sobchik L.M. Värien valintamenetelmät. Muokattu Luscher-väritesti. M., 1990, numero 2. sarja Psykologisen diagnostiikan menetelmät.
- Artikkeleita Skrjabinista (Berkov, Evdokimova, Skrebkov)
- Fadeeva E.V. Myöhäisen Skrjabinin rakenne-harmoninen järjestelmä. Kiova, 1995
- Kholopov Yu. Maailmantunnustus "Neuvostoliiton musiikki", 1978, nro 10
- Kholopov Yu. Euroopan säveljärjestelmän kehityksestä. - Kirjassa "Harmonian ongelmat". M., "Musiikki", 1972.
- Kholopov Y. Esseitä modernista harmoniasta. M., "Musiikki", 1974.
- Kholopov Yu. 1900-luvun musiikin teoreettiset ongelmat
- Juriev F. Valon musiikki. 1971