Dodekafonia ( kreikaksi δώδεκα - kaksitoista ja kreikaksi φωνή - ääni ) on musiikin sävellystekniikka, eräänlainen sarjatekniikka , joka käyttää sarjaa "kahttatoista vain korreloitua säveltä" ( saksaksi "Komposition mit zwölf nur aufeinander bezogenen " ) ] . Sen keksi erinomainen itävaltalainen muusikko Arnold Schoenberg 1920-luvun alussa [2] [3] .
Dodekafonian menetelmän luomisen aikaan - 1920-luvun alussa - ammattimuusikot olivat täysin tietoisia musiikin teknologian keinojen kriisistä. Loppujen lopuksi heidän 1900-luvun alussa hankkimansa rajaton luovuuden vapaus johti aiemmin vallitsevan musiikillisen kielen perustan rapautumiseen ja jopa ääni "anarkiaan". Samaan aikaan dodekafonian keksijä Arnold Schoenberg, joka oli jo tullut tunnetuksi musiikkimaailmassa atonaalisten sävellysten luomisesta, huomaa yhtäkkiä täysimittaisen luovuuden mahdottomuuden suurissa musiikin genreissä. Luodakseen teoksia, jotka ylittivät volyymiltaan pienen palan, säveltäjä tarvitsi tietyn ohjelman, joka yhdistäisi tämän teoksen sävellyksellisesti. Kävi ilmi, että tarvittiin uusi universaali ja käytännöllinen sävellysmenetelmä, jonka jokainen muusikko näkisi omasta yksilöllisyydestään tinkimättä. Tämän ongelman ratkaisemiseksi Schönberg loi vuoteen 1923 mennessä dodekafoniamenetelmän [2] . Ajatus tämän menetelmän luomisesta oli jo valmisteltu muiden 1900-luvun alun suurten muusikoiden työssä. Jo ennen keksintöään A. N. Skryabin [4] , N. A. Roslavets , A. Webern ja monet muut tuon ajan säveltäjät käyttivät teoksissaan intuitiivisesti rivejä ei-toistuvia ääniä ja 12-äänisen tekniikan elementtejä [5] . Itävaltalainen säveltäjä Josef Matthias Hauer loi vuosina 1913-1919 trooppimenetelmän , joka rakentuu dodekafonian kaltaisille periaatteille [6] .
Schönbergin ehdottama uusi sävellysmenetelmä uudisti ennen kaikkea musiikin sävelorganisaatiota [2] . Schönbergin dodekafonian menetelmän ydin on, että tietyn teoksen muodostavat melodiset äänet ja konsonanssit tuotetaan suoraan tai lopulta yhdestä lähteestä - valitusta sekvenssistä, joka sisältää tasaisesti temperoidun (ns. "kromaattisen" ) kaikki 12 ääniastetta. ) oktaavi, tulkitaan yhtenäisyydeksi. Tätä äänisarjaa kutsutaan sarjaksi ( ranskaksi seria - series, saksaksi Reihe ) [Comm. 1] [7] . Dodekafoniamenetelmässä ei ole eufonian tai dissonanssin käsitettä: kaikkia oktaavin 12 ääntä käytetään täysin tasa-arvoisesti ja ne korreloivat "vain keskenään" muodostaen sarjassaan ainutlaatuisen äänisarjan. Sarja voi olla "horisontaalinen" - melodia ja "pysty" - konsonanssi tietyn rakenteen kanssa [2] .
Menetelmän säännöt säätelevät myös sävellyksen alkusarjan, jota kutsutaan "perussarjaksi" tai "alkuperäismuodoksi", kehittämiseen. Pääsarjassa on vain kolme tiukasti vahvistettua modifikaatiota, jotka Schoenberg on luonut moniäänisen musiikin sävellyksen periaatteella - kontrapointtitekniikka . Yksi näistä modifikaatioista on "inversio" - sarjan äänet liikkuvat samoilla aikaväleillä, mutta vastakkaisiin suuntiin (alaspäin suuntautuva liike vuorottelee ylöspäin suuntautuvan liikkeen kanssa). On myös sellaisia modifikaatioita kuin "shell walker" - sarjan äänet seuraavat käänteisessä järjestyksessä (lopusta alkuun) ja "shell walker inversion", joka yhdistää kaksi aikaisempaa muunnostyyppiä [2] .
Sarja ja sen muunnelmat voivat alkaa kaikista mahdollisista 12 soundista, vastaavasti, ja niissä on sama määrä korkeusvaihtoehtoja. Äänet voidaan siirtää toiselle "absoluuttiselle korkeudelle" (esimerkiksi säveltä "re" soitetaan sävelestä "to"), ja siirto oktaavilla (samat sävelet eri rekisterissä) ei pidetty vaihtoehtona. Niinpä säveltäjä ennen musiikin säveltämisen aloittamista luo itselleen "äänikentän" - "sarjaneliön" sarjasta, sen muunnelmista ja korkean korkeuden muunnelmista. Kaiken kaikkiaan pääsarjassa voi olla 47 lajia, eli yhteensä voi olla 48 toisiinsa liittyvää sarjaa [2] . Niiden välille muodostetaan korkeusyhteyksien järjestelmä intervalliryhmien samankaltaisuuden ja eron perusteella, lisäksi riippuen itse sarjan rakenteen yksittäisistä piirteistä [7] . Näiden sarjojen ja niiden vuorovaikutusten perusteella luodaan musiikkisävellys [2] .
Vuonna 1923 Schoenberg kirjoitti, että hänen luomansa dodekafonian menetelmä "vahvistaisi saksalaisen musiikin ylivertaisuuden useiden satojen vuosien ajaksi" [8] . Epäilemättä dodekafonian korkea arviointi johtuu sen kiistattomista eduista: tiukka rationaalisuus, sävellyssääntöjen selkeys, rajattomat ilmaisumahdollisuudet. Ja ikään kuin perustellakseen arviotaan dodekafonian menetelmästä, Schoenberg sävelsi monia lahjakkaita teoksia sen pohjalta - puhallinkvintetin, opus 26 (1924), toisen kamarisinfonian, opus 38 (1906-39), oopperan Mooses ja Aaron (1930). -1950, ei valmis ) ja monet muut. Lisäksi tätä menetelmää käyttivät laajasti myös hänen opiskelijansa - Anton Webern , Alban Berg [2] . Dodekafoniamenetelmästä tuli musiikillisen serialismin edelläkävijä [9] .
Amerikkalainen säveltäjä Scott Bradley , joka tunnetaan musiikillisista teoksistaan, kuten Tom and Jerry ja Droopy , käytti työssään 12-säveltekniikkaa. Bradley oppi tämän käsitteen Schönbergin opiskelijana [10] . Bradley kuvaili dodekafonian käyttöä seuraavasti: "Kahdentoista sävyn järjestelmä tarjoaa "pois tästä maailmasta" -kehityksen, joka on niin välttämätön nykyaikaisten sarjakuvien sisältämien fantastisten ja epätodennäköisten tilanteiden kuvaamiseksi" [11] .
Sanakirjat ja tietosanakirjat | |
---|---|
Bibliografisissa luetteloissa |
|