Tom ja Jerry | |
---|---|
Englanti Tom ja Jerry | |
Neljä erilaista näytönsäästäjää, joita William Hanna ja Joseph Barbera käyttävät shortseissa | |
Luoja |
William Hanna Joseph Barbera |
Ensimmäinen työ | Puss saa saappaan |
Elokuvat ja tv-sarjat | |
Elokuvat |
Raise Anchors (1945) elokuvaluettelo |
TV-sarjat | The Tom and Jerry Show (1975) |
Animaatio | Luettelo Tom ja Jerry -sarjakuvista |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Tom ja Jerry on sarja lyhyitä sarjakuvia , jotka ovat luoneet amerikkalaiset animaattorit William Hanna ja Joseph Barbera .
Jokaisen osan juoni kuvaa (kevyen maallisen satiirin elementeillä ) päähenkilöiden - Tom -kissan ja Jerry -hiiren - kilpailua [1] . Projektin "The Cat Gets a Kick " pilottinumero julkaistiin 10. helmikuuta 1940 [2] . Menestyksensä jälkeen Hanna-Barbera- kakso kirjoitti vielä 113 jaksoa, jotka esitettiin teattereissa ennen pitkää elokuvia vuoteen 1958 asti . Metro-Goldwyn-Mayerin animaatioosaston sulkemisen jälkeen 1960- luvulta lähtien sarjakuva luotiin Rembrandt Films -studioilla.ja MGM Animation/Visual Arts(joka tunnetaan myös nimellä Sib Tower 12 Productions), jonka on ohjannut Gene Deitch ja Chuck Jones .
1970-luvulta lähtien Hanna-Barbera ja Filmation ovat tuottaneet spin-offeja , joissa on mukana Tom the Cat ja Jerry the Mouse . Vuonna 1992 elokuvateattereissa esitettiin ensimmäinen samanniminen täyspitkä sarjakuva , jossa päähenkilöt äänestetään ja puhuvat koko nauhan ajan. Myöhemmin tekijät päättivät palata ensimmäisten jaksojen tyyliin ja julkaisivat lyhyet jaksot " Cat's Mansion " ja " Karate Guard " Boomerang -kanavalle [3] . Animaatiosarjan oikeudet omistaa tällä hetkellä Warner Bros. [4] .
"Tom ja Jerry" sai nopeasti tunnustusta yleisöltä ja saavutti suosion ympäri maailmaa. Monia jaksoja on kuitenkin arvosteltu päähenkilöiden väkivallan ja julmuuden kuvaamisesta sekä joidenkin lyhytelokuvien heikosta juonittelusta [5] . Siitä huolimatta sarjakuva sai koko olemassaolonsa aikana 7 Oscaria parhaasta lyhytelokuvasta.
Useimmissa jaksoissa toiminta tapahtuu pienessä kaupungissa, Mommy Two Slippersin talossa (joissakin jaksoissa hän on poissa, myöhemmissä jaksoissa hänen tilalleen tulee tyttö). Joissakin tapauksissa hahmot voivat kuitenkin asua autiolla saarella, purjehtia risteilyaluksilla, rentoutua rannalla jne. Tarinassa Tom yrittää parhaansa mukaan saada hiiren kiinni, mutta hän ei onnistu melkein koskaan [6] . Siitä huolimatta joissakin jaksoissa hahmot tulevat toimeen melko rauhanomaisesti keskenään ja voivat auttaa toisiaan vaikeimmalla hetkellä [6] [3] .
Kuten ihmisillä, myös päähenkilöillä on vihollisensa ja ystävänsä. Esimerkiksi Tomille vitsailevat usein kissa Butch, koira Spike ja hänen poikansa, Tyke pentu ja Jerryn veljenpoika, pikkuhiiri nimeltä Nibbles (Tuffy), Quacker ankka (lisäksi sarjan aikana, kveekari kuoriutuu munasta useita kertoja) ja kanarialintu, ja yhdessä jaksossa Jerryllä on vahva serkku, jota nähdessään kaikki kissat hajoavat joka suuntaan. Useimmissa jaksoissa hahmot eivät puhu: se kaikki pelkistyy kipuhuutoon tai hermostuneeseen nielemiseen, mutta joissain tapauksissa on täysi, vaikkakin lyhyt dialogi [7] [8] .
Sarjakuva on kuuluisa julmuudestaan ja väkivallastaan [9] [10] . Usein lyhyissä jaksoissa esitetään hetkiä, joissa on räjähdyksiä, leikkaavia hahmoja ja jopa kuolemaa, mutta useimmat hetket tapahtuvat ilman verta, ja päähenkilöt ovat jälleen elossa seuraavassa numerossa [11] .
Musiikillinen säestys on tärkeässä roolissa lyhytelokuvissa: se yrittää välittää tietyn hahmon tunteita ja tunteita. Erityisen näkyvä on säveltäjä Scott Bradleyn rooli [3] . Hän loi jazzin ja klassisen musiikin elementtejä yhdistämällä monimutkaisia ja omaperäisiä partituureja , mutta usein jaksoissa esiintyvät kappaleet ovat muokkauksia tuolloin suosituista melodioista. Myöhemmissä sarjakuvissa musiikki alkoi kuulua pieninä paloina.
1930- luvun lopulla Metro-Goldwyn-Mayerin sarjakuvaosasto oli laskussa huonon sarjakuvalevityksen vuoksi. Tuottaja ja osastopäällikkö Rudolf Eising etsi uutta hahmoa uudelle projektille, joka voisi kilpailla Mikki Hiiren ja Bugs Bunnyn kanssa . Hän antoi tehtävän animaattoreille William Hannalle ja Joseph Barberalle . Molemmilla työntekijöillä oli laaja kokemus sarjakuvien luomisesta: Hanna työskenteli animaatiosarjoissa " Merry Melodies " ja " Looney Tunes ", ja Barbera oli taiteilija Van Beuren Studiosilla. He halusivat luoda lyhytelokuvan kissan ja hiiren välisestä konfliktista, mutta tämä konsepti ei sopinut monille työntekijöille, joiden mielestä idea ei ollut kovin omaperäinen [12] . Siitä huolimatta tiimi loi pilottinumeron "The Cat Gets a Kick " -julkaisusta vuonna 1940 , jossa Jasperin kissa jahtaa pientä hiirtä [13] . Tämä jakso oli ehdolla Oscar-palkinnon saajaksi , mutta se ei voittanut [6] .
Siitä huolimatta tämä julkaisu herätti suuren joukon katsojia, ja tuottaja Fred Quimby ehdotti, että Hannah ja Barbera jatkaisivat sarjakuvan luomista samaan tapaan, vapauttaen heidät sitä edeltävistä pienprojekteista. Animaattorit suostuivat tähän päätökseen, mutta sitä ennen henkilökunta järjesti MGM :n työntekijöidensä kesken kilpailun päähenkilöiden uusista nimistä [7] . Voiton voitti John Carr, joka ehdotti kissalle ja hiirelle nimeä Tom ja Jerry [14] . Vuonna 1941 animaatiosarjan toinen jakso, nimeltään " Midnight Meal ", esitettiin teattereissa. Joseph Barbera loi tarinoita tulevia sarjoja varten, kun taas William Hanna oli mukana tuotannon luovissa ja teknisissä puolissa [15] . Animaattorit olivat Kenneth Mews, Irven Spence, Ray Patterson, Ed Barge ja Michael Lah. Hahmot äänestivät William Hanna itse, Daws Butler , Lillian Randolph ja Reginald Coffey. Tuntematon näyttelijä Jack Nicholson vastasi kirjeisiin sarjakuvan faneille [16] . Jokainen kissa ja hiiri -jakso maksoi MGM:lle 40 000 dollaria [17] .
Hanna-Barbera-kakso loi 17 vuoden aikana 116 kissa-hiiri-ongelmia (yhdessä 2 jälkeläistä Spike-nimisestä koirasta ja hänen pienestä poikastaan Tykestä [13] ), joista 7 voitti Oscarin parhaan lyhytelokuvan kategoriassa [18] . Palkintojen ansiosta "Tom ja Jerry" tuli suosituksi ja sai mainetta. Kuitenkin 1950-luvun alusta lähtien sarjakuvien budjetti alkoi laskea ja lipputulot laskivat [3] [15] . Samaan aikaan vanhojen jaksojen uusinnat ja televisiolähetykset (monet niistä saivat entisöinnin jälkeen uudet aloitusnäytönsäästäjät ja -otsikot alkuperäisten sijasta) alkoivat tuottaa enemmän tuloja kuin uusien jaksojen luominen. Tästä syystä MGM:n animaatioosasto suljettiin vuonna 1957 ja suurin osa sen työntekijöistä siirtyi Hanna-Barberaan [7] .
Animaatioosaston sulkemisen jälkeen MGM:n johtajat päättivät elvyttää animaatiosarjan ja tilasivat Tšekkoslovakian studion Rembrandt Filmsin luomaan 13 jaksoa Tom and Jerrystä [19] [20] [21] . Nämä lyhyet sarjakuvat on tuottanut yrityksen perustaja William Snyder.; ohjannut animaattori Gene Deitch ; käsikirjoitus: Eli Bauer; pääanimaattorit olivat Liu Garnier ja Gary Mooney; säveltäjä oli Stefan Konichek; näyttelijä Allen Swift äänesti kaikkia hahmoja [19] [21] [22] . Gene Deitchin itsensä mukaan jopa entisen MGM:n sarjakuvaosaston animaattorit auttoivat luomaan uusia lyhytsarjoja . Koska Rembrandt Films kuitenkin sijaitsi rautaesiripun takana , tekijät muuttivat nimensä ja sukunimensä tarkoituksella teksteissä: esimerkiksi säveltäjä Stefan Konicek muutti nimensä Steveniksi ja Vaclav Lidl listattiin Victor Little -nimellä [17] .
Ohjaajan mukaan Metro-Goldwyn-Mayerin johto näytti tiimille useita jaksoja William Hannan ja Joseph Barberan luomasta animaatiosarjasta ja määräsi 10 000 dollaria kunkin jakson luomiseen [17] . Pieni budjetti vaikutti jaksojen laatuun: hahmojen eleet suoritettiin suurella nopeudella ja katkonainen animaatio osoitti yleisölle epäselviä raskaita kohtia. Ääniraita esitettiin outoa musiikkia futuristisilla tehosteilla. Kaikki tämä teki sarjakuvasta monella tapaa outoa ja epätavallista. Monet kriitikot ja fanit pitävät näitä jaksoja animaatiosarjan historian pahimpana [17] .
Rembrandt Filmsin luomat sarjat osoittautuivat kuitenkin kaupallisesti menestyneiksi ja niitä julkaistiin vuoteen 1962 asti [21] . Syynä uusien sarjojen luomisen lopettamiseen oli MGM:n johtajan Joseph Vogelin erottaminen, joka suostui palauttamaan franchising [17] . Näitä numeroita on esitetty televisiossa useammin kuin kerran, ja ne on painettu uudelleen eri medioissa [23] .
Animaatiosarjan seuraavat 34 jaksoa tuotti Chuck Jonesin Sib Tower 12 Productions (nimettiin myöhemmin uudelleen Visual Artsiksi) vuosina 1963–1967 [ 5 ] . Näissä lyhyissä sarjoissa päähuomio kiinnitettiin huumoriin. Lisäksi päähenkilöiden muotoilua muutettiin: kissa Tomin kulmakarvoja muutettiin, joiden paksuutta lisättiin, turkin väri muuttui harmaaksi, hänen korvansa saivat terävän muodon ja hänen häntänsä pidennettiin; Hiirelle Jerrylle taiteilijat muuttivat silmien ja korvien kokoa ja muuttivat myös turkin värin suklaaksi. Katsojat ottivat nämä muutokset myönteisesti vastaan, ja pitivät näitä jaksoja parempina kuin Gene Deitchin. Erityisesti kehuttiin MGM-intron parodiaa, jossa Tom-kissa jäljitteli leijona-Leon karjuntaa [5] .
1960 -luvulta alkaen Hannahin ja Barberan sarjakuvia Tom-kissasta ja Jerry-hiiristä alettiin näyttää usein televisiossa. Nämä julkaisut kuitenkin tehtiin uudelleen "poliittisen korrektiuden" vuoksi, tai Chuck Jones -tiimi leikkasi kiistanalaisia fragmentteja [24] . Tärkein muutos oli Tomin omistajan Mommy Two Slippersin vaihtuminen, jonka tilalle tuli nuori irlantilainen nainen, ja näyttelijä June Foray äänesti uudelleen [25] . Tämä versio kuitenkin hylättiin myöhemmin; pian Mommy Two Slippers jäi, mutta hänen äänensä oli Tia Vidale. Tämä tehtiin stereotyyppisen afroamerikkalaisen äänen poistamiseksi.
Vuonna 1975 sarjakuvan oikeudet palautettiin sen tekijöille William Hannalle ja Joseph Barberalle [26] . Tämän ansiosta animoitu televisiosarja The Tom and Jerry Show [ 26] [27] sai ensi- iltansa ABC :llä . Jokaisen jakson tarina on tehty rennompaan ja väkivallattomaan muotoon: nyt päähenkilöiden duetto ei ole vihollinen, vaan päinvastoin, siitä tulee parhaita ystäviä. Yhteensä näytettiin 16 jaksoa, joista jokainen on jaettu 3 osaan.
Vuosina 1980–1982 CBS esitti sarjakuvaa Tom ja Jerry. Komediaesitys , jonka ovat tuottaneet Filmation ja MGM Television Studios[5] . Tämä animaatiosarja luotiin buffoonery- genressä , ja juoni tuli monin tavoin lähelle vanhoja MGM-jaksoja. Tomin ja Jerryn lisäksi sarjan pääroolissa ovat koirat Droopy ja Spike sekä Barney-karhu samannimisestä sarjakuvasta.
Vuonna 1986 Turner Entertainment|| (tunnetaan myöhemmin nimellä Warner Bros. ) osti Hanna-Barbera-studioiden omistuksen, vaikka MGM jakeli edelleen VHS-levyjä ja optisia levyjä Tom and Jerry -tallenteista useiden vuosien ajan [3] [15] . Neljän vuoden kuluttua animaatiosarja Tom ja Jerry. Lapsuusvuodet ”, kertoo Tomin ja Jerryn seikkailuista lapsuudessa. Se esitettiin Fox Kids -kanavalla , ja se esitti yhteensä 4 kautta. William Hannan kuoleman jälkeen vuonna 2001 Hanna-Barbera yhdistettiin Warner Brosin animaatioosastoon, kun taas osa henkilökunnasta jatkoi projektejaan. Joseph Barbera oli mukana luomassa lyhytelokuvia " Tom ja Jerry. Cat's Mansion " ja " Karate Guard " [26] [28] [29] .
Metro-Goldwyn-Mayer ja Warner ovat tuottaneet kaikki sarjakuvajaksot 1980-luvulta lähtien. Bros VHS :llä , LaserDiscillä , DVD :llä ja Blu-rayllä [30] .
Vuonna 2020 elokuvasta julkaistiin traileri [31] .
Franchising-sarjan 80-vuotisen historian aikana eri studiot ovat luoneet yhteensä 163 lyhyttä jaksoa Tomin ja Jerryn seikkailuista sekä viisi animaatiosarjaa ja 19 uusintaversiota vanhemmista numeroista, jotka on kuvattu " Cinemascope "-muodossa . . Lisäksi William Hanna ja Joseph Barbera loivat 2 jaksoa Spike and Tyke -sarjakuvasta vuonna 1957 , joiden juoni ei liity Tomiin ja Jerryyn.
Suurin osa sarjakuvista, joihin tehtiin pieniä muutoksia, julkaistiin uudelleen kokoelmissa Tom and Jerry Spotlight Collection , Tom and Jerry Golden Collection ja Tom and Jerry The Chuck Jones Collection ja Tom and Jerry Gene Deitch Collection [32] [33 ] [34] [35] .
Ensimmäinen pitkä sarjakuva oli Tom and Jerry , jonka tuottivat Turner Pictures ja Film Roman. Sen ensi-ilta pidettiin lokakuussa 1992 [36] . Ohjaaja oli animaattori Phil Roman, ja musiikin loi Henry Mancini . Joseph Barbera, yksi sarjan tekijöistä, neuvoi animaattoreita ja tarjosi tarinaideoita [ 37] Juonen mukaan päähenkilöt muuttavat omistajiensa kanssa uuteen kotiin, mutta he eivät pysy auton perässä tavaroiden kanssa. He vaelsivat pitkään, kunnes tapasivat orpotytön, Robin Starlingin. Hänen isänsä kuoli Tiibetissä lumivyöryssä, ja hänen äitinsä kuoli tytön ollessa hyvin nuori. Sankaritar saa kuitenkin selville, että hänen isänsä on edelleen elossa ja palaa kotiin yksityisellä koneella. Nyt kissa, hiiri ja orpo etsivät Robinin isän. Elokuva sai negatiivisia arvosteluja julkaisun yhteydessä; kritiikki koski lähinnä juonetta ja dialogia. Tämän seurauksena ensimmäinen pitkä sarjakuva tuotti vain 3,5 miljoonaa dollaria lipputuloissa Yhdysvalloissa [38] .
Myöhemmät Tom ja Jerry -elokuvat teki Warner Bros. , joka hankki oikeudet sarjaan Hanna-Barbera Studiosin sulkemisen jälkeen maaliskuussa 2001 [26] . Samana vuonna sarjakuva " Magic Ring " julkaistiin videomediassa. Tarina seuraa Jerryn seikkailuja, jonka päähän on velhomestari Tomin sormus. Tämä projekti luotiin William Hannan kuoleman jälkeen, joka kuitenkin toimi vastaavana tuottajana ja oli listattu krediittejä.
Vuonna 2005 julkaistiin kaksi sarjakuvaa kerralla - "Flight to Mars"ja "Fast and Fluffy"[39] [40] . Molempia projekteja ohjasi Bill Kopp. Vuotta myöhemmin täyspitkä sarjakuva "Tremble, viiksikoinen!", jossa päähenkilöt toimivat merirosvoina ja etsivät aarteita autiolta saarelta.
Vuodesta 2007 lähtien sarjakuvia ovat ohjanneet ja tuottaneet Spike Brandt ja Tony Cervone. Heidän johdollaan julkaistiin 6 elokuvaa: " Pähkinänsärkijän tarina ", joka on sovitus Tšaikovskin samannimisestä baletista ; " Sherlock Holmes " , kadonneista jalokivistä Lontoossa ; " The Wizard of Oz ", joka perustuu " The Wizard of Oz " -elokuvaan; "Robin Hood ja iloinen hiiri", joka perustuu balladeihin Robin Hoodista [41] , "The Giant Adventure" [42] ja "The Lost Dragon" [43] .
Vuonna 2006 Film Score Monthlyjulkaisi albumin Tom and Jerry and Tex Aver Too! Osa 1: 1950-luku . Kaksi CD -levyä sisältää musiikkia, jonka Scott Bradley on säveltänyt Tomille ja Jerrylle sekä Droopylle [44 ] . Ääniraita sisältää vain 25 kappaletta.
Luettelo kappaleistaTom ja Jerry & Tex Avery myös! - Osa 1: 1950-luku. Levy 1. | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ei. | Nimi | Kesto | |||||||
yksi. | 'Touche', Pussy Cat! (1954, T&J)" | 6:26 | |||||||
2. | "Se on äitini (1955, T&J)" | 6:07 | |||||||
3. | "Deputy Droopy (1955, Tex Avery)" | 5:36 | |||||||
neljä. | "Blue Cat Blues (1956, T&J)" | 7:09 | |||||||
5. | "TV of Tomorrow (1953, Tex Avery)" | 7:30 | |||||||
6. | "Busy Buddies (1956. T&J)" | 6:03 | |||||||
7. | "Hiiri myytävänä (1955, T&J)" | 6:49 | |||||||
kahdeksan. | "Napolitan Mouse (1954, T&J)" | 7:11 | |||||||
9. | "Dixieland Droopy (1954, Tex Avery)" | 7:32 | |||||||
kymmenen. | "Give and Tyke (1957, Spike and Tyke)" | 6:13 | |||||||
yksitoista. | "Happy Go Ducky (1958, T&J)" | 5:57 | |||||||
12. | "Little Johnny Jet (1952, Tex Avery)" | 7:02 | |||||||
79:35 |
Tom ja Jerry & Tex Avery myös! - Osa 1: 1950-luku. Levy 2. | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ei. | Nimi | Kesto | |||||||
yksi. | Field and Scream (1955, Tex Avery) | 5:52 | |||||||
2. | "Pecos Pest (1955, T&J)" | 6:06 | |||||||
3. | Billy Boy (1954, Tex Avery) | 5:52 | |||||||
neljä. | "Downbeat Bear (1956, T&J)" | 5:39 | |||||||
5. | "Pet Peeve (1954, T&J)" | 5:45 | |||||||
6. | "Tom ja Cherie (1955, T&J)" | 6:22 | |||||||
7. | Cellbound (1956, Tex Avery) | 5:19 | |||||||
kahdeksan. | "Downhearted Duckling (1954, T&J)" | 6:07 | |||||||
9. | "Scat Cats (1957, Spike and Tyke)" | 6:29 | |||||||
kymmenen. | "Homesteader Droopy (1954, Tex Avery)" | 6:12 | |||||||
yksitoista. | "Barbeque Brawl (1956, T&J)" | 6:59 | |||||||
12. | "Tot Watchers (1958, T&J)" | 6:08 | |||||||
79:17 |
Tuotteiden suuren suosion vuoksi Tom ja Jerry esiintyivät sarjakuvissa ; ensimmäinen numero heidän osallistumisellaan julkaistiin vuonna 1942 osana Our Gang Comicsia , jonka juoni on adaptaatio tv-sarjasta "The Shooting ". Sarjakuvan nimi muutettiin myöhemmin "Tom and Jerry Comicsiksi". Lehden julkaiseminen on jatkunut eri maissa tähän asti [45] [46] . Sarjakuvien lisäksi eri julkaisijat ovat luoneet useita videopelejä Nintendo konsoleillejne.Nintendo GameCube,Xbox,PlayStation 2,Nintendo 64,Sega Genesis,Sega Master System,Super NES,Entertainment System [48] [49] .
Tom-kissan ja Jerry-hiiren seikkailut saavuttivat maailmanlaajuista mainetta ja jäivät yleisön mieleen ennen kaikkea hyvästä hahmojen ja taustan esittämisestä, tarinasta ja musiikista. 7 jaksoa palkittiin " Oscarilla " [18] . Sarjakuva tuli kuitenkin kuuluisaksi myös väkivallan ja julmuuden kohtausten vuoksi sekä muita kansallisuuksia koskevien huonojen tapojen ja stereotypioiden osoittamisen vuoksi, mikä useaan otteeseen aiheutti kritiikkiä toimittajilta ja pienten lasten vanhemmilta [9] [10] [50] [51] . William Hanna itse ei kuitenkaan yhtynyt näihin mielipiteisiin; hän uskoi, että kaikki hänen työnsä (mukaan lukien "Tom ja Jerry") oli tarkoitettu luomaan ystävällinen ilmapiiri päähenkilöiden välille ja auttamaan lapsia tekemään oikein [52] . The Independent -toimittaja Tom Vallance kirjoitti artikkelia William Hannasta, että suurin osa jaksoista on "animaation mestariteoksia" [7] . Myöhemmin hän muistutti myös Jerry-hiiren roolista musikaalissa Raise the Anchors. Hänen mukaansa tämä musiikkielokuva on paras esimerkki "elävän toiminnan ja animaation hämmästyttävästä yhdistelmästä" [3] [26] . MADtv :n kriitikotkehui lyhytelokuvia komediatarinoistaan, jotka heidän mukaansa vaikuttivat muiden sarjakuvayhtiöiden tuleviin sarjakuviin [ 53]
Monet kriitikot ja fanit pitävät Rembrandt Filmsin sarjakuvia animaatiosarjan historian pahimpana. Siitä huolimatta Gene Deitch puolusti tätä teosta useammin kuin kerran todeten, että monet ihmiset eivät ymmärtäneet tšekkiläisen animaation erityispiirteitä eivätkä pitäneet "Tom and Jerrystä" sen väkivallasta ja julmuudesta [54] . Chuck Jonesin luomat jaksot saivat yleisöltä paremman arvion kuin tšekkoslovakian ohjaajan Gene Deitchin työ.
Hanna-Barberan ja Filmationin tuottamat animaatiosarjat ja erilliset elokuvat saivat vähemmän kuin innostuneita arvosteluja. Pohjimmiltaan kritiikki kohdistui projekteihin, kuten " The Tom and Jerry Show " ja " Tom and Jerry". Komediaesitys ", jossa näiden jaksojen heikko juoni todettiin puutteiksi [5] . Journalisti Tom Vallance, kirjoittaessaan artikkelia Joseph Barberasta, totesi, että tarinoiden lisäksi Hanna-Barberan sarjakuvissa oli monia puutteita, esimerkiksi animaattorit käyttivät usein rajoitettua animaatiota tuotantokustannusten alentamiseen [3] . Barbera itse sanoi kuitenkin elämänsä aikana, että ilman tätä tekniikkaa monia heidän projektejaan ei esitetty televisiossa korkeiden kustannusten vuoksi, ja hänen mukaansa heidän oli etsittävä uutta työpaikkaa [55] .
Ensimmäisen kokopitkän sarjakuvan " Tom and Jerry: The Movie " julkaisu sai arvostelijoiden ja katsojien kielteisen vastaanoton, enimmäkseen he eivät pitäneet hahmojen pitkästä dialogista ja juonen, joka kiinnittää enemmän huomiota ei kissa-hiiri. [56] [57] . Kuitenkin sen jälkeen, kun Warner Bros hankki tavaramerkin ja oikeudet sarjaan. , yritys yritti poistaa kaikki puutteet, joita kertyi jokaisen sarjakuvaesityksen jälkeen.
IGN sijoittui mediasarjan sijalle 66 "Top 100 Animated Shows" -luettelossaan . Vuonna 2000 Time-lehti nimesi Tom ja Jerryn yhdeksi kaikkien aikojen suurimmista televisio- ohjelmista .
"Tom ja Jerry" on toistuvasti parodoitu muissa animaatiosarjoissa, esimerkiksi " Simpsoneissa ", jossa ohjelma " Itchy and Scratchy Show " esitettiin lyhyinä jaksoina , joiden juoni kertoo tarinan kissasta, joka jahtaa hiiri [11] [62] . Jerry esiintyi musiikkielokuvassa Raise the Anchors , jossa hän tanssi Gene Kellyn kanssa [7] . Tämä kohtaus esiintyi Family Guy -jaksossa " Road to Rupert ", jossa hiiren tilalle tuli Stewie Griffin . Toisessa valkokankaassa, "Dangerous When Wet", päähenkilöt uivat Esther Williamsin kanssa [8] . Tuottaja Steven Spielberg aikoi myös sisällyttää Tomin ja Jerryn elokuvan " Who Framed Roger Rabbit " -tarinaan , mutta hän ei kyennyt neuvottelemaan tekijänoikeuksien haltijan Turner Entertainmentin kanssa; tästä huolimatta koirat Spike ja Droopy esiintyivät elokuvassa cameoina . Kirjailija Stephen Millhauser loi novellin nimeltä " Cat ' n' Mouse ", jossa kaksikko kohtaa toisensa ja pelaa likaisia temppuja.
Parodioiden lisäksi nimestä "Tom ja Jerry" on tullut synonyymi "kissa ja hiiri" -metaforalle . Jackassin Johnny Knoxville huomautti myös, että suurin osa elokuvien temppuista on lainattu tästä sarjakuvasta [ 53] .
Kuten muissakin viime vuosisadan sarjakuvissa, myös Tom ja Jerryssä on rotustereotypiat. Niitä esiintyy esimerkiksi räjähdysten aikana, minkä jälkeen hahmojen kasvot muuttuvat likaiseksi mustiksi, huulet kohoavat ja "pissit" ilmestyvät. Sarjan kiistanalaisin elementti on kuitenkin Mommy Two Slippersin, Tomin afroamerikkalaisen kotiäidin, esiintyminen, joka puhuu stereotyyppisellä "mustalla aksentilla" ja pelkää jyrsijöitä. Tarinoista vastannut Joseph Barbera väitti, että Tomin ja Jerryn vitsit eivät heijastaneet hänen rodullisia mieltymyksiään, vaan viime vuosisadan 40-luvun ilmapiiriä, jolloin tämä kysymys piilotettiin sarjakuviin [12] . Kuitenkin katsojat pitävät tällaisia stereotypioita nykyään rasistisina, ja useimmat niistä on nyt leikattu tai niitä ei näytetä televisiossa [64] . Ei kuitenkaan ollut harvinaista, että televisiossa näytettiin alkuperäisiä sensuroimattomia jaksoja, mutta useimmissa tapauksissa, stereotypioiden välttämiseksi, toinen näyttelijä, joka puhui irlantilaisella aksentilla, nimitti Mommy Two Slippersin.
Spotlight Collection -sarjassa näyttelijä Whoopi Goldberg varoittaa katsojia sarjakuvien mahdollisesti loukkaavasta materiaalista ja korostaa, että he olivat "väärässä ennen, he ovat väärässä tänään". Tätä vastuuvapauslauseketta käytetään myös Tom and Jerry Golden Collection: Volume 1:ssä [65] :
Sarjakuvat, jotka olet valmis katsomaan, ovat aikansa tuotteita. Ne saattavat kuvata joitain etnisiä ja rodullisia ennakkoluuloja, jotka olivat yleisiä Yhdysvaltain yhteiskunnassa. Nämä kuvat olivat vääriä tuolloin, ja ne ovat vääriä tänään. Vaikka ne eivät nyt heijasta modernin yhteiskunnan ja Warner Brosin mielipidettä, nämä sarjakuvat esitetään tällä hetkellä sellaisina kuin ne alun perin luotiin, koska toisin tekeminen on kuin sanoisi, ettei näitä ennakkoluuloja ole koskaan ollut olemassa.
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Sarjakuvat, joita aiot nähdä, ovat aikansa tuotteita. Ne saattavat kuvata joitain etnisiä ja rodullisia ennakkoluuloja, jotka olivat yleisiä Yhdysvaltain yhteiskunnassa. Nämä kuvaukset olivat vääriä silloin ja ovat vääriä tänään. Vaikka seuraava ei edusta Warner Bros. Nyky-yhteiskunnan näkökulmasta nämä sarjakuvat esitetään sellaisina kuin ne alun perin luotiin, koska toisin tekeminen olisi sama asia kuin väittää, ettei näitä ennakkoluuloja ole koskaan ollut olemassa.Erityisen yleisön huomion herätti hahmojen tupakointi, joka heidän mukaansa edistää tätä huonoa tapaa lasten keskuudessa. Tätä asiaa ei kuitenkaan käsitelty erityisemmin ennen kuin vuonna 2006 , jolloin brittiläinen Boomerang -kanava alkoi leikata materiaalia tupakointikohtauksista. Mutta kaikki eivät noudattaneet tätä käytäntöä; OFCOM-komissio päätti, että tällaisia hetkiä ei voida sensuroida, vaan muokata vain vähän [66] .
Koska aikajanalla on vähän dialogia, Tom ja Jerry on käännetty useille kielille. Sarjakuvaa alettiin näyttää useimmissa maailman maissa 1960-luvun puolivälissä, ja sitä näytetään edelleen kanavilla. Euroopassa ja Yhdysvalloissa osa jaksoista sensuroitiin : hetket, joissa Tom poltti tupakkaa, leikattiin pois ja Mommy Two Slippers äänitettiin [66] . Joissakin tapauksissa sarjakuvaa käytetään muiden ohjelmien aikataulun taukojen aikana lähetysaikataulun täyttämiseen.
Ensimmäistä kertaa Neuvostoliitossa "Tom ja Jerry" esitettiin keskustelevisiossa 1970 - luvulla. (tosin vain muutama jakso) [67] . Tom ja Jerry saavuttivat suuren suosion Neuvostoliitossa ja sosialistisissa maissa 1980-luvulla ja 1990-luvun alussa , jolloin kotivideonauhurit ja piraattikasetit olivat yleisiä . Usein käännökset olivat yksiäänisiä (joskus käännöksiä ei ollut ollenkaan), ja kuvanlaatu oli heikko tai keskimääräinen. 1990-luvulla Venäjällä sarjakuva esitettiin myös kaapelitelevisiossa, TV-6- kanavalla [68] , jonka omistaa amerikkalainen mediamoguli Ted Turner , ja Cartoon Networkissa [27] [69] [70] [71] .
Sarjakuva herättää kiinnostusta myös Japanissa , ja se esitetään usein televisiossa. Vuonna 2005 TV Asahi teki kyselyn 20–60-vuotiaille. Ihmisten mukaan "Tom and Jerryä" on kutsuttu kaikkien aikojen parhaaksi animaatioksi, sillä se on ainoa ei-japanilaisen studion tuottama sarjakuva [72] [73] .
![]() | |
---|---|
Temaattiset sivustot | |
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
Tom ja Jerry | |
---|---|
Hahmot | |
Pääsarja | Luettelo sarjakuvista |
Animaatiosarja |
|
Pitkät sarjakuvat |
|
Tekijät |
sarjakuvaverkosto | |||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||||||||||||
|