Dante Gabriel Rossetti | |
Sibyl Palmifera . 1866-1870 | |
Sibylla Palmifera | |
Kangas, öljy. 98,4 × 85 cm | |
Lady Leverin taidegalleria , Port Sunlight | |
( Inv. LL 3628 ) | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Sibyl Palmifera on englantilaisen prerafaeliittisen taiteilijan Dante Gabriel Rossettin maalaus , joka on luotu vuosina 1866-1870 . Teos on tällä hetkellä Lady Lever Galleryn kokoelmassa .
Maalaus kuvaa profeetta Sibylia [1] . Sana "Palmifera" tarkoittaa " palmun kantamista "; sankarittaren kädessä on palmunlehti. Palmu ja perhoset voivat itsessään symboloida henkistä periaatetta, punaiset ruusut ja unikot kantavat myös kukkasymboliikkaa, unikot ja kallo edustavat kuoleman symboleja, Sfinksi on salaisuuksien ja mysteerien symboli [1] . Algernon Charles Swinburne uskoi, että kuvan taustalla olevien bareljeefien kuvat persoonallistivat rakkauden ja kuoleman ikuisen taistelun [2] . Kuten Rosseti itse kirjoitti, Sibyllan tulisi pitää kämmenestä hänen teostensa joukossa ja "sijoitettava johtava paikka hänen kauneutensa joukossa", minkä vuoksi hän antoi hänelle sellaisen nimen [2] [3] . Maalauksen kolme pääväriä ovat punainen, vihreä ja kulta; Swinburne kirjoitti, että maalauksen värillinen työ muistuttaa venetsialaista tyyliä ja on eräänlainen kunnianosoitus Tizianille [2] .
"Sibyl Palmifera" muodostaa diptyykin Rossettin toisen teoksen " Lady Lilith " kanssa. Ensimmäinen persoonallistaa henkistä kauneutta, toinen - ruumiillista; Vastaavat sonetit Rossettin itse kirjoittamisesta - "Sielun kauneus" ja "Kehon kauneus" on kaiverrettu maalausten kehyksiin [4] . Algernon Charles Swinburne julkaisi ensimmäisen kerran yhdessä maalaukset ja sonetit pareittain vuonna 1868. Vuonna 1870 runot julkaistiin Rossettin kokoelmassa Sonnetit kuville. Vuonna 1881 Rossetti nimesi sonetin "Lilith" uudelleen "Kehon kauneudeksi" ja julkaisi kaksi sonettia vierekkäin kirjassa The House of Life, mikä yhdistää suoraan Rossettin parin vastakkaisia teoksia [4] [5] .
Maalauksen malli (kuten "Lady Lilith") oli Alexa Wilding . George Ray tilasi maalauksen vuonna 1865; Rossetti työskenteli sen parissa useita vuosia ajoittain, tausta aiheutti vaikeuksia, joita taiteilija yhdessä kirjeissä kutsui "sekaannukseksi", mikä käänsi huomion sankarittaresta [2] . Frederick Leyland tilasi kopion maalauksesta itselleen ja antoi Rossetille 200 guinean talletuksen, mutta sitä ei saatu valmiiksi [2] [4] .