Taksinkuljettaja (elokuva, 1976)

Taksikuljettaja on amerikkalainen  Martin Scorsesen elokuva , joka voitti Kultaisen palmun vuoden 1976 Cannesin elokuvajuhlilla . Robert De Niro esittää sosiopaattista Vietnamin sodan veteraania , joka tulee hitaasti hulluksi työskennellessään taksinkuljettajana New Yorkissa .

Juoni

Elokuvan päähenkilö on Travis Bickle , yksinäinen 26-vuotias mies, joka palveli aiemmin merijalkaväessä 4 vuotta - vuodesta 1969 vuoteen 1973 Vietnamin sodassa. Kroonisesta unettomuudesta kärsivänä hän ottaa työpaikan yötaksinkuljettajana New Yorkissa . Vapaa-ajallaan Travis vierailee pornoelokuvateattereissa tai kiertelee päämäärättömästi taksin ratin takana kaupungin esikaupunkien halki. Nämä matkat on kuvattu siten, että ne saavat katsojan tuntemaan sekä päähenkilön kohtalokkaan yksinäisyyden että hänen sisäisen irtautumisensa autonsa lasin taakse jääneistä ihmisistä [1] .

Hän onnistuu tapaamaan tytön nimeltä Betsy ( Cybill Shepherd ), joka työskentelee New Yorkin senaattori Charles Palantinen vaalipäämajassa . Travis kutsuu hänet elokuvateatteriin, jossa esitetään pornoelokuvaa. Tyttö pitää häntä epänormaalina ja lähtee. Travis tuntee itsensä eksykseksi ja hylätyksi. Eräänä päivänä puolihullu liikemies ( Martin Scorsese ) astuu Travisin taksiin , joka kääntää ajatuksensa väkivaltaan puhuen aikomuksestaan ​​tappaa vaimonsa, joka hänen mukaansa pettää häntä mustan miehen kanssa.

Ajon aikana Travis tapaa Iriksen ( Jodie Foster ), 12-vuotiaan prostituoidun, joka on paennut parittajaansa . Hän yrittää "pelastaa" langenneen enkelin - saada hänet palaamaan vanhempiensa luo ja kouluun. Tyttö ei kuitenkaan vastusta palaamasta parittajan ( Harvey Keitel ) luokse, koska tämä näyttää rakastavan häntä.

Travis tulee lopulta siihen tulokseen, että on aika siivota kaikki "lika" kaupungista. Hän, kuten Vanhan testamentin profeetta, haaveilee rankkasateesta, joka puhdistaa koko kaupungin. Tätä varten hän ostaa neljä pistoolia. Nähtyään vahingossa kaupparyöstön Travis ampuu mustan [2] ryöstön, jonka myyjä sitten raivoissaan lopettaa. Osittain kateudesta Betsylle, osittain hänen yleiskuntonsa vuoksi Travis päättää aloittaa tappamalla senaattori Palantinen, mutta nähtyään turvallisuushenkilöstön huomanneen hänet, hän pakenee.

Sitten hän menee parittajan luo, ampuu häntä vatsaan, murtautuu bordelliin, tappaa iriksen palveluita käyttämään tulleen irtisanojan ja gangsterin. Ammuskelun aikana Travis haavoittuu niskaan ja olkapäähän. Hän näyttää kuolevan luotihaavoihin. Seuraava kohtaus kuitenkin näyttää Irisin vanhempien kirjeen Travisille, jossa he kutsuvat häntä sankariksi. Ilmeisesti tarina hänen bordellissa tekemästään joukkomurhasta saa laajan julkisen vastaanoton ja monet ihailevat häntä vilpittömästi.

Viimeisessä kohtauksessa Bicklen taksi esitetään palaamassa Betsyyn. Hän pitää häntä sankarina, mutta hän ei pidä itseään sellaisena. Bickle ajaa hänet kotiin, ei ota vastuuta ja lähtee. Yleisesti uskotaan, että murhapaikan jälkeen kaikki tapahtuu päähenkilön hiipuvassa mielikuvituksessa. Taksinkuljettaja hätkähtää, kun hän saa kiinni hätääntyneiden punaisten silmiensä heijastuksen taksin peilistä. Lopputekstit soivat kaupungin katujen heijastusten taustaa vasten auton tuulilasissa. Elokuva päättyy otoskuvaan öisestä kadusta, jossa monet autot ajavat pitkin, ihmiset hahmottuivat tien varteen, minkä jälkeen kohtaus hämärtyy.

Komento

• Ohjaaja Martin Scorsese
• Tuottaja Julia Phillips , Michael Phillips
• Käsikirjoittaja Paul Schroeder
• Säveltäjä Bernard Herrmann (kuoli ennen ensi-iltaa, hänelle esitetään erilliset kiitoksen sanat elokuvan lopussa)
• Kuvaaja Michael Chapman
• Leikkaus Tom Rolf, Melvin Shapiro
• Pukusuunnittelija Ruth Morley

Cast

Luominen

Skenaario

Elokuva kuvattiin kuuluisan elokuvakriitikon Paul Schroederin käsikirjoituksen mukaan , joka perustuu klassisen länsimaisen elokuvan " The Searchers " juonen uudelleenkäsittelyyn ja sisältää runsaasti omaelämäkerrallisia elementtejä [3] . Kirjallisista lähteistä, joista hän torjui, käsikirjoittaja mainitsee Dostojevskin (" Muistiinpanoja maanalaisesta ") ja Sartren (" Pahoinvointi ") teokset [1] . ”Yritin siirtää eksistentialistien teosten sankaria Euroopasta Amerikkaan. Kuten näette, amerikkalaisessa versiossa hän pystyy vielä vähemmän ymmärtämään ongelmiensa syitä ”, Schroeder kirjoittaa [1] . Scorsesen ja Schroederin esitteli Brian de Palma . Scorsese vaati käsikirjoituksen uudelleenkäsittelyä useissa merkittävissä kohdissa. Erityisesti toiminta siirrettiin Los Angelesista hänelle tutumpaan New Yorkiin, ja Bicklen viimeisistä uhreista tuli poliittisen korrektiuden vuoksi valkoisia mustien sijaan [1] .

Kuvaaminen ja resonanssi

Tuotanto : Columbia Pictures , Bill/Phillips ja Italo/Judeo Productions . Kuvaukset tapahtuivat New Yorkissa noina aikoina, kun ennennäkemätön helte iski kaupunkiin ja roskankeräilijät menivät lakkoon. The Motion Picture Association of America kieltäytyi julkaisemasta elokuvaa äärimmäisen väkivallan vuoksi bordellin verisessä ammuskelupaikassa sen ajan standardien mukaan. Vuokralisenssin saamiseksi Scorsesen oli muutettava kohtaus yksiväriseksi : tässä versiossa veri ei ollut niin silmiinpistävää. Amerikan ensi-ilta pidettiin 8. helmikuuta 1976 .

Elokuva sai laajaa julkista huomiota sen jälkeen, kun John Hinckley , joka yritti murhata Yhdysvaltain presidentti Ronald Reaganin , väitti katsoneensa sen ainakin 15 kertaa. Ajan myötä "Taksinkuljettajan" pääteemat eivät ole menettäneet merkitystään: 2000-luvulla Travis Bickleä alettiin pitää "globalisaatiovastaisten fanaatikkojen kaukaisena edeltäjänä, joka räjäyttää kauppakeskuksia ja lähettää tappavia paketteja" ( Andrey Plakhov ) [4] . Elokuvan tarkistettu versio julkaistiin Yhdysvalloissa ensi-illan 20-vuotispäivänä, 16. helmikuuta 1996 .

Operaattorin työ

Kuvaaja Michael Chapmanin täytyi matkustaa tuntikausia pakettiautossa kaupungin kaduilla, jotta hän maalasi impressionistisilla maaleilla kuvan helvetistä öisestä New Yorkista kevyillä noirin sävyillä ja hämärtyneillä märillä valoilla mustepohjalla. Kuvia katuelämästä, jotka leijuvat taksinkuljettajan silmien edessä, annetaan hidastettuna, mikä korostaa hänen havaintonsa terävyyttä [3] . Päähenkilön hankkimat ampuma-aseet on myös valaistu ja kuvattu hänen subjektiivisen havainnon näkökulmasta, ikään kuin ne olisivat ikoneja [1] .

Näyttelijätyö

De Niron rooli elokuvassa sai kriitikoiden ylistämän [4] . Valmistautuessaan kuvaamiseen näyttelijä näytteli Bertoluccin historiallisessa eeppisessä " 1900 ". Kuvausten välissä hän palasi Roomasta New Yorkiin, jossa hän vaelsi päämäärättömästi kaduilla totuttuaan sankarinsa kuvaan. Hän oli myös paljon vuorovaikutuksessa amerikkalaisten sotilaiden kanssa. Kun Bickle vihdoin lähtee väkivallan polulle, hänen ulkonäkönsä muuttuu. Yksi näyttelijöistä, joka oli aiemmin palvellut Vietnamissa, neuvoi De Niroa hankkimaan Mohawk-hiustyylin , jonka viidakkoon raivostuneet sotilaat leikkasivat [5] . Tämä yksityiskohta korostaa sankarin sisäisen tilan hajoamista.

Musiikki

Säveltäjä Bernard Herrmann viimeisteli elokuvan soundtrackin lähes päivää ennen kuolemaansa [6] . "Taksinkuljettaja" En vieläkään nuku -elokuvan musiikillinen teema on jossain määrin mielekäs ydin, johon sekä visuaalista mielikuvitusta että dialogeja on kietoutunut [1] . Scorsese sanoi kerran saaneensa inspiraationsa Van Morrisonin jazzalbumista Astral Weeks , kun hän järjesti kohtauksia . Saksofonin romanttiset melodiat ( esittäjänä Tom Scott ) elokuvan musiikillisessa kudoksessa eroavat kovista lyömäsoittimista , jotka muistuttavat sotilaallisen rummun ääniä [1] . Tämä haaroittuminen ilmentää päähenkilön mustavalkoista maailmankuvaa, jossa "taivasta", joka ilmentää Betsyn ja Irisin idealisoituja kuvia, vastustaa "helvetti", jota edustavat ne, jotka seisovat heidän ja Bicklen välissä ja jotka pitäisi tappaa. , erityisesti senaattori ja parittaja [1] .

Kritiikki

Vuonna 1986 vaikutusvaltainen elokuvakriitikko Robin Wood kuvaili Schroederin yhteiskuntapoliittisia näkemyksiä "lähes fasistisiksi " ja selitti "taksinkuljettajan" sisäisen konfliktin ristiriidalla Amerikan sisämaassa kasvatetun protestanttisen Schroederin maailmankatsomuksen ja ns. Katolinen Scorsese, joka syntyi " Ison Omenan " kosmopoliittisessa ympäristössä [1] . Ensimmäinen tuntee henkisen suhteen Bicklen kanssa ja yrittää perustella sitä, toinen etsii kriittistä etäisyyttä. Se, että Bicklen rikosta ei tuomita nimenomaisesti elokuvassa ja loppu sallii erilaisia ​​tulkintoja, aiheutti erityisesti Cannesin tuomariston puheenjohtajan, näytelmäkirjailija Tennessee Williamsin vastalauseen , joka syytti elokuvantekijöitä anteeksipyynnöstä väkivallasta [4] .

Lehdistössä käytiin pitkään keskustelua kaiken murhan jälkeen näytettävän todellisuudesta. Michael Atkinson huomautti tässä yhteydessä, että se ei ole niin tärkeä, koska päähenkilön mielenterveyshäiriöt koko elokuvan aikana määräävät hänen riittämättömän maailmankuvansa [8] . Atkinsonin mukaan De Niron sankari on eräänlainen all-man, elokuvasankareista amerikkalaisin, kansan kunnianhimojen uhri, joka on tottunut hänet kuoleman merkityksettömyyteen kaukaisen sodan kentillä, eksyneenä. maailman vapaimman kaupungin helvetin kadut [8] .

Arvostettu amerikkalainen elokuvakriitikko Roger Ebert piti "Taksinkuljettajaa" yhtenä elokuvahistorian voimakkaimmista elokuvista [3] . Hän tulkitsi sen tarinaksi ihmisen väistämättömästä tarpeesta kommunikoida muiden ihmisten kanssa ja henkisestä romahtamisesta, joka on väistämätön kohtalokkaan kyvyttömyyden vuoksi kommunikoida. Tässä mielessä hän piti ominaisena kuuluisaa kohtausta, jossa sankari De Niro kysyy jatkuvasti peilikuvaltaan: "Puhutko sinä minulle?" ( Puhutko sinä minulle? ) [3] . Lisäksi The New York Timesin Dave Kehr näki elokuvan havainnollistavana tajuttoman kuoleman ajamisen toimintaa [1] .

Jonathan Rosenbaum pitää elokuvaa muodoltaan virtuoosiisimpana Scorsesen kaikista luomuksista, ja se herättää myös provokatiivisimpia kysymyksiä [1] . Elokuvasta seuraa esimerkiksi, että kaikki lapset eivät haaveile palata paneelista kotiin vanhempiensa luo. Ohjaaja "ihailee oudosti" maalaamassaan mielen poikkeamien kuvassa, joka herättää assosiaatioita ei vain Munchin "The Screamiin ", vaan myös Gershwinin jazz-improvisaatioihin [1] . Rosenbaum näkee nauhan provosoivan latauksen siinä, että kansanmurhaa täynnä olevat kokemukset esitetään elokuvassa lämmöllä, runoudella ja jopa lyyrisesti [1] .

Venäläinen sosiologi ja kulttuuritieteilijä Aleksandr Tarasov asettaa elokuvan "Taksikuljettaja" samalle tasolle muiden tuon ajan elokuvien kanssa:

20 vuotta sitten, kun ultrakonservatiivit tulivat Hollywoodiin, " uusi oikeisto " - ja alkoivat julkaista yksi toisensa jälkeen elokuvia, jotka olivat täynnä virallista isänmaallisuutta väkivallalla, tappeluilla, verellä ja kuolemalla (" Rambo ", " Rocky ", " Fort Apache: The Bronx ", "Taxi Driver", " Conan the Barbarian " jne.), Länsi-Euroopan kriitikot (esimerkiksi Anne-Marie Bidault [9] ) ilmoittivat yksimielisesti, että nämä elokuvat luotiin pakottaakseen Amerikan voittaa " vietnamilainen oireyhtymä ", tottua ajattelemaan uusien, veristen sotien väistämättömyyttä, tottua väkivaltaan, rokottaa yhteiskunta psykologisesti. [kymmenen]

Vaikuttaa

"Taksikuljettaja" jäi historiaan yhtenä New Hollywoodin kulmakivistä, ajanjaksosta, jolloin perinteisiä kaupallisia amerikkalaisia ​​elokuvan kaavoja mietittiin uudelleen ranskalaisen uuden aallon [1]  oppituntien valossa . Kuten J. Rosenbaum kirjoittaa , "Taksinkuljettajan" jälkeen tuli muotiin "maallisen helvetin lumoava maalaus ja epätoivoisen stoismin ylistäminen kapitalistisen kaupunkisivilisaation romahduksen taustalla", mikä synnytti " Bladen " uusnoir - estetiikan. Runner " lukuisilla post-apokalyptisilla epigoneilla ja David Fincherin elokuvilla , kuten " Seven " ja " Fight Club " [1] . Vuonna 2007 julkaistiin Aleksei Mizgirevin elokuva " Flint ", joka lainasi pääjuonen , juonen käänteitä ja joitain hahmoja.

Taksikuljettaja on säännöllisesti esillä IMDb:n Top 100 Movies -elokuvan ensimmäisellä puoliskolla . Vuoden 2012 Sight & Sound -kyselyssä, johon osallistui 358 elokuvantekijää, Scorsesen elokuva oli kaikkien aikojen viiden parhaan elokuvan joukossa [11] . Myfilms.com -sivuston kyselyyn perustuva lainaus "Puhutko minulle?" ( fin.  "Sinä puhut minulle?" ) sijoittui kuudenneksi elokuvakävijöiden suosikkilinjojen listalla. Yli 2000 sivuston vierailijaa osallistui äänestykseen [12] .

Ohjaaja Todd Phillips sai inspiraationsa Taksikuljettajasta työskennellessään vuoden 2019 elokuvassa Joker [13] .

Palkinnot ja ehdokkaat

• 1977 - 4 Oscar - ehdokkuutta: paras elokuva (Michael Phillips, Julia Phillips), paras miespääosa (Robert De Niro), paras naissivuosa (Jodie Foster), paras elokuvamusiikki (Bernard Herrmann, postuumisti)
• 1977 - 2 Golden Globe -ehdokkuutta: paras näyttelijä - draama (Robert De Niro), paras käsikirjoitus (Paul Schroeder)
• 1977 - 3 BAFTA-palkintoa : paras naissivuosa (Jodi Foster), lupaavin tulokas pääroolissa (Jodi Foster), paras elokuvamusiikki (Bernard Herrmann, postuumisti) ja 4 ehdokkuutta: paras elokuva, paras ohjaaja (Martin Scorsese), Paras miespääosa (Robert De Niro), paras leikkaus (Marcia Lucas, Tom Rolf, Melvin Shapiro)
• 1977 Directors Guild of America -palkinto parhaasta elokuvaohjauksesta (Martin Scorsese)
• 1977 - Writers Guild of America -palkinto parhaasta alkuperäisestä draamasta (Paul Schroeder)
• Kultainen palmu 1976 Cannesin elokuvajuhlilla (Martin Scorsese)

Katso myös

• Martin Scorsesen ja Robert De Niron yhteistyö

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 JonathanRosenbaum.com "Blogiarkisto" Hell on Wheels Arkistoitu 9. joulukuuta 2010.
2. ↑ Taksinkuljettajan loppu selitetty . Haettu 14. syyskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 14. syyskuuta 2020. (määrätön)
3. ↑ 1 2 3 4 Taksinkuljettaja :: rogerebert.com :: Upeita elokuvia . Haettu 25. joulukuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 20. syyskuuta 2012. (määrätön)
4. ↑ 1 2 3 Andrey Plakhov . Retreat on löytänyt sankarin
5. ↑ Martin Scorsese. Mis placeres de cinefilo. ISBN 978-84-493-0983-0 . Sivu 27.
6. ↑ Elokuva "Taksikuljettaja" - Arvostelu (4/4) - Juliste . Haettu 25. joulukuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 28. toukokuuta 2011. (määrätön)
7. ↑ Uskovainen . kesä/heinäkuu 2006, s. 78
8. ↑ 1 2 Bringing Out the Dead: Scorsesen Sordid Everyman Returns - Sivu 1 - Elokuvat - New York - Village Voice . Haettu 25. joulukuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 12. joulukuuta 2010. (määrätön)
9. ↑ Bideau, Anne-Marie. 1994. Hollywood et le rêve américain; Cinema et idéologie aux États-Unis. Paris: Masson, 244 s.
10. ↑ Amerikka haaveilee vallankumouksesta // Aleksanteri Tarasov . Haettu 14. syyskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. lokakuuta 2020. (määrätön)
11. ↑ Onko Vertigo todella kaikkien aikojen paras elokuva? — Lennätin . Haettu 4. elokuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 3. elokuuta 2012. (määrätön)
12. ↑ Terminaattori on eniten lainattu elokuvahahmo . Haettu 9. elokuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 26. syyskuuta 2015. (määrätön)
13. ↑ Mike Fleming Jr, Mike Fleming Jr. Jokerin alkuperätarina kannella: Todd Phillips, Scott Silver, Martin Scorsese WB/DC   -elokuvassa ? . Määräaika (22. elokuuta 2017). Haettu 14. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 23. elokuuta 2017.  (määrätön)

Linkit

• Brashinsky M. "Taksinkuljettaja" (arvostelu) // Juliste (12. tammikuuta 2001) - 9.1.2008.
• Kortunov P. Asfalttiviidakko // Mielenkiintoinen elokuva (6. toukokuuta 2005) - 9.1.2008.
• Nefyodov E. Taksinkuljettaja (arvostelu) ( http://web.archive.org/web/20090304015411/http://interkino.ru:80/reviews/taxidriver - Arkistoitu 4. toukokuuta 2009) // World Art.ru ( 5. joulukuuta 2007) - 9.1.2008.

Temaattiset sivustot	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Elokuvan affiniteetti Internet-elokuvatietokanta Metakriittinen Mädät tomaatit AFI-elokuvaluettelo
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Britannica (verkossa) Universalis
Bibliografisissa luetteloissa BIBSYS : 2056315 BNC : a12092137 BNE : XX3718791 BNF : 14495129g GND : 4263955-4 J9U : 987007591083805171 LCCN : n98045962 SUDOC : 077284003 VIAF : 316753454 WorldCat VIAF : 316753454