Uusi Hollywood ( eng. New Hollywood ) - ajanjakso Hollywoodin historiassa , joka kesti siitä hetkestä, kun vuonna 1967 lakkautettiin Hayes-koodi , jolle klassinen studiojärjestelmä rakennettiin , noin vuoteen 1980 [1] .
1960 -luvun lopun ja 1970 -luvun amerikkalaista elokuvaa luonnehditaan joskus nimellä " American New Wave " ( eng. American New Wave ) merkkinä siitä tosiasiasta, että tämän ajan pääohjaajat olivat sitoutuneet hallitsemaan ranskalaisen uuden aallon saavutuksia ja eurooppalaisesta älykkäästä elokuvasta vaikutti merkittävästi. Tekijäelokuvan teorian vaikutuksesta ohjaajille annettiin aiemmin käsittämätön luova vapaus [2] . Elokuvakriitikot, kuten Pauline Cale ja Andrew Sarris , saavuttivat ennennäkemättömän arvostuksen Yhdysvalloissa .
Stanley Kubrickin , F. F. Coppolan , Martin Scorsesen , Roman Polanskin , Woody Allenin , Robert Altmanin , Peter Bogdanovichin , Sam Pakinpin , Milos Foremanin ja useiden muiden ohjaajien elokuvia pidettiin amerikkalaisen elokuvan valtavirtana , jota rahoittavat suuret elokuvastudiot. Oscar- ehdokkaana , koska niitä ei voida katsoa riippumattomaksi elokuvaksi "ei kaikille" (johon kuuluu esimerkiksi Andy Warholin " Tehdas " tai D. Lynchin " Eraserhead " tuotanto ). Siitä huolimatta New Hollywoodin valovoimat eivät pelänneet kokeilla muotoa ja ottaa vastaan monimutkaisimmat ja kiistanalaisimmat aiheet, jotka perinteisesti jäivät kaupallisen elokuvan soveltamisalan ulkopuolelle [2] .
Uusi Hollywood syntyi Hollywoodin 1960-luvun taiteellisen kriisin seurauksena. Nuorempi yleisö piti yhä enemmän eurooppalaisista elokuvista, ja perinteiset Hollywoodin tyylilajit, kuten western ja peplum , olivat laskussa. Valtavat investoinnit perinteisiin kaupallisiin elokuviin, joissa on rakkaustarina ja kirkkaimmat elokuvatähdet, eivät useinkaan tuottaneet tulosta ( tässä mielessä suosiollinen on menestystarina " Cleopatra "). Samaan aikaan muodoltaan ja sisällöltään rohkeat ja nuorelle yleisölle suunnatut projektit, kuten rikoselokuva " Bonnie ja Clyde ", komedia "The Graduate " ja juoniton road movie " Easy Rider " toivat kunnon maksuja. .
Kaikki tämä pakotti elokuvastudiot ottamaan riskejä ja uskomaan elokuvien luomisen kokonaan ohjaajien, joskus hyvin nuorten, käsiin. Uuden muodostelman näyttelijät, jotka ovat täysin hallinneet Stanislavsky-järjestelmän ja reinkarnaation taiteen, ovat tulleet kysytyiksi - Dustin Hoffman , Jack Nicholson , Robert De Niro , Al Pacino , Gene Hackman . Pienet pienibudjettistudiot , kuten Bob Rafelsonin BBS Productions , alkoivat antaa suuren panoksen elokuvatuotantoon , mikä julkaisi sensaatiomaiset elokuvat Easy Rider , Five Easy Pieces ja Last Picture Show . Andrei Plakhovin mukaan "Uusi Hollywood" on "amerikkalaisen elokuvan loistava aikakausi, joka on täynnä levottomuuden, vaeltamisen ja vaihtoehtoisten arvojen etsimisen henkeä" [3] :
Ehkä amerikkalaisen ja eurooppalaisen elokuvakulttuurin välillä ei ollut niin läheistä kontaktia kuin 60- ja 70-lukujen vaihteessa. Hippien , psykedelian , seksuaalisen vallankumouksen ja nuorisoprotestien aikakausi toi Amerikkaa lähemmäs Eurooppaa ja vaati elokuvantekijöiltä joustavampia juonirakenteita.
1970-luvun alussa jopa nykystandardien mukaan puhtaasti avantgarde-elokuvat, kuten Dennis Hopperin Viimeinen elokuva , saivat rahoitusta . Toisin kuin klassisen Hollywoodin pilarit ( Hitchcock , Wilder , Hawks , Ford , Wyler ), nuoremman sukupolven ohjaajat kohtelivat eurooppalaisia elokuvan intellektuelleja kunnioittavasti. Heidän omat teoksensa kilpailivat tasavertaisesti eurooppalaisen eliittielokuvan kanssa Euroopan suurimmilla festivaaleilla. Lisäksi jotkut kuuluisat eurooppalaiset ohjaajat ( Polanski , Antonioni , Mal ) muuttivat töihin Yhdysvaltoihin.
Uuden Hollywoodin huippu liittyy poliittisten elokuvien julkaisuun, jotka vangitsivat amerikkalaisen yhteiskunnan vainoharhaisen tilan Vietnamin sodan ja Watergate-paljastusten jälkeen (" Keskustelu ", " Parallax Conspiracy " , " Three Days of the Condor ", " Kaikki presidentin miehet ").
Tilannetta muutti hittikauden tulo , joka alkoi Steven Spielbergin vuoden 1975 elokuvan Jaws julkaisun jälkeen . Sen jälkeen elokuvastudiot alkoivat panostaa vakavasti tällaisiin massayleisön elokuviin, joissa pääroolia ei ollut pohdiskelu tai sosiaalinen sävy, vaan jännitys ja erikoistehosteet. Steven Spielbergin ja George Lucasin katastrofielokuvia tai fantastisia saagoja voitaisiin sarjottaa (kuten Star Wars , Indiana Jones , esimerkiksi ). Kun amerikkalainen yhteiskunta kamppaili päästäkseen irti 1970-luvun sosiopoliittisista mullistuksista, elokuvien viihdesisältö korvasi yhteiskuntapoliittisen. Yhä useammin musiikkikomedioista , joihin osallistuivat kevyen tanssimusiikin tähdet - disko - tuli lipputulon mestareita . Historiallisten elokuvien muoti (" Days of Harvest ") oli palaamassa. Akuuttien sosiaalisten aiheiden hakuprojektien rahoittaminen muuttui yhä vaikeammaksi. Sellaisten nauhojen kuin " Paratiisin portti " ja " Scout " epäonnistuminen lipputuloissa vuonna 1980 sai lopulta Hollywoodin tuottajat luopumaan investoimasta kirjailijaelokuviin.
Alla oleva luettelo on kronologinen luettelo New Hollywood -kauden elokuvista, jotka ovat alkuperäisiä tai merkittäviä.
Uusia Hollywood-ohjaajia