| Nikolai Uvarov | |
|---|---|
| Nikolai Uvarov, 2017 | |
| Syntymäaika | 29. lokakuuta 1941 |
| Kuolinpäivämäärä | 20. tammikuuta 2019 (77-vuotias) |
| Kansalaisuus | Neuvostoliitto → Latvia |
| Genre | maisema , karikatyyri , grafiikka |
| Opinnot | Latvian taideakatemia ( 1971 ) |
| Tyyli | realismi , "bradburyismi" |
| Verkkosivusto | uvarov-art.com |
Nikolai Nikolajevitš Uvarov (29. lokakuuta 1941 - 20. tammikuuta 2019) - latvialainen käsitteellinen taiteilija, Neuvostoliiton taiteilijoiden liiton jäsen [1] .
Syntyi 29. lokakuuta 1941 Tashkentissa, Uzbekistanin SSR:ssä, äitinsä isoisänsä Aleksanteri Matvejevitš Samsonovin talossa. Konditori oli ammattimainen kondiittori, joka aikoinaan piti yrityksiä Taškentissa, Samarkandissa, Andizanissa. Isän puolelta hän kuului yhteen ruhtinaiden Uvarovien [2] haarasta . Hänen isoisänsä, isoisoisänsä ja jopa isoisoisoisänsä olivat ortodoksisia pappeja. Nikolai Nikolajevitšin isä oli venäjän kielen ja kirjallisuuden opettaja, äiti opetti syntaksia yliopistossa [3] .
Vuonna 1946, kun Nikolai oli 5-vuotias, hänen äitinsä muutti Latviaan sisarensa luo. Keski-Aasia jäi kuitenkin Uvarovin sydämeen, ja koko ikänsä hän pyrki vierailemaan siellä vähintään kerran vuodessa [3] .
Opettaja Elena Ignatievna Dzyuba huomasi kykynsä piirtää jopa päiväkodissa. Viidesluokkalaisena hän astui Auseklis Bauskenieksin ateljeeseen Riian pioneeripalatsiin. Kahden vuoden opiskelun jälkeen hän muutti Ammattiyhdistysten keskuskulttuuritalon kansantaidestudioon kuuluisan akvarellimaalaajan Eduard Yurkelisin [4] johdolla .
Hän aloitti uransa Riian posliinitehtaalla (vuoteen 1940 - Kuznetsovskin tehdas).
Vuonna 1960 hänet kutsuttiin Neuvostoliiton armeijaan ja hän palveli ohjusjoukoissa Valko-Venäjällä. Siellä hän kiinnostui maalauksen historian opiskelusta, kun hän oli lukenut kaikki tätä aihetta koskevat kirjat rykmentin kirjastossa. "Daumier ihaili, impressionistit, lukivat Stendhalin. Mutta eräänä päivänä tajusin, että romanttisuus on yksi täydellisen idiotismin muodoista, ja tulin realismiin ”, taiteilija kirjoitti verkkosivuillaan.[ tosiasian merkitys? ]
Demobilisoinnin jälkeen hänet hyväksyttiin opiskelijaksi taidesuunnittelutoimistoon (1963-1964) ja samalla hän valmistautui siirtymään Moskovan polygrafiseen instituuttiin unelmoimaan kirjankuvittajasta. Hän ei läpäissyt kilpailua kahdesti ja astui Latvian taideakatemian grafiikan osastolle vuonna 1965.
Hän opiskeli latvialaisen taiteen klassikoiden, kuten Leo Svempsin (maalaus), Pēteris Upītiksen (kirjagrafiikka), Alexander Stankevichin (soveltava grafiikka) johdolla. Vapaa-ajallaan hän työskenteli suunnittelijana tehtailla tehden isänmaallisia julisteita ja iskulauseita. Tämä työ maksoi hyvin 28 ruplan opiskelijastipendin lisäksi.
Valmistuttuaan (1971) [1] hänet määrättiin suunnittelijaksi Radiotekhnika-tuotantoyhdistyksen Riian sähkömekaaniseen tehtaaseen , mutta ei juurtunut tuotantoon ja meni töihin koulun piirustusopettajana Riian 37. lukioon (1972). -1977) [1] .
Vuonna 1977 Uvarov kutsuttiin taiteilijaksi Neuvostoliiton Nuoriso-sanomalehteen , jossa hän työskenteli vuoteen 1980 asti. Hän loi sanomalehdelle tunnistettavan yritysidentiteetin, sanomalehtien otsikoiden suunnittelun [1] .
Seuraavien kahdeksan vuoden aikana hän työskenteli vanhempana taiteilijana Riian lääketieteellisen instituutin toimitus- ja julkaisuosastolla , joka vastasi painotuotteiden - kirjojen, esitteiden, visuaalisten ja opetusvälineiden - tuotannosta [1] .
Kesällä 1988 irtisanomisilmoituksen saatuaan hänestä tuli "vapaa taiteilija".
1980-luvun lopulla Uvarovista tuli baltoslaavilaisen seuran [1] perustaja .
Uvarov pani merkille 1990-luvun alun ja kukoistuksen ironisella sarjakuvasarjalla, jota hän kutsui "debilineiksi" ja pilkkasi virkamiesten ja äskettäin lyödyn porvariston rahanraivaamista, ylimielisyyttä, typeryyttä. Tämä genre sai alkunsa hänen tutustumisestaan Leningradin " Mitkiin " ja Dmitri Shaginin teosten sarjaan "Hyvät teot" [3] . Henkilökohtainen tapaaminen "Mitkien" kanssa tapahtui Uvarovin 75-vuotissyntymäpäivän aattona, kun pietarilaiset vierailivat Riian taiteilijan asunnossa tavallisessa Riian " Hruštšovissa " [4] .
"Debilin" -tyyliin Uvarov kuvitti Eduard Uspenskyn ja Andrei Usachevin "kauhutarinoiden" kirjan " Neuvostolaisten lasten kauhea kansanperinne" [5] . Päivän aiheesta "Debilins" julkaisi sanomalehtiä " Business & Baltiya ", " SM-today ", " Business Chance ", sarja satiirisia ja filosofisia grafiikoita oli toistuvasti esillä.
Uvarov työskenteli paljon Keski-Aasian maisemia kuvaavien pienoismallien parissa.
”Nikolai Nikolajevitš Uvarov kuuluu kaikkina aikoina harvinaiseen älylliseen taiteilijatyyppiin. Hän ammentaa inspiraationsa odottamattomilta alueilta – Bradburyn tarinoista Gilgamesh-legendaan. Ja ilmentää sitä moitteettomalla akateemisella taidolla useissa eri tekniikoissa - öljyllä ja etsauksella, linoleikkauksella ja vesivärillä, kynällä, musteella. Kosmisen lyyriikan tilalle tulee yhtäkkiä kaustinen poliittinen sarkasmi, traaginen maailmankuva - antelias rabelaislainen huumori ”, kirjailija Nikolai Gudanets kirjoitti Uvarovista.
Elämänsä viimeisinä vuosina Nikolai Nikolajevitš keksi oman tekniikkansa piirtää pikakahvilla ja työskenteli paljon akvarelligenressä [6] .
Hänen tunnetuin ja suosituin teoksensa oli "Dandelions", joka on saanut inspiraationsa Ray Bradburyn teoksista , jonka inhimilliseen fiktioon Nikolai Nikolajevitš kiintyi ja kutsui siksi itseään "Bradburyksi". ”Koko elämäni olen ollut yksinäinen susi, mutta haluan elää vapaana vapaiden ihmisten keskellä. Tähän päivään asti minulla on töissäni 20 suuntaa, mutta haaveilen työskentelystä vain yhdessä - "Bradbury" -suunnassa ”, Uvarov määritti paikkansa taiteessa [7] .[ tosiasian merkitys? ] Yksi Uvarovin teoksista on tieteiskirjailijan kokoelmassa [1] .
Hän kuoli 20.1.2019 Riiassa .
Vuosina 1998-2003 Nikolai Uvarov opetti erityiskurssia mielikuvituksen stimuloimisesta Baltian venäläisen instituutin muotoilutieteellisessä tiedekunnassa . Tämä kurssi juontaa juurensa hänen opetustyöhönsä 37. lukiossa, jossa hän myös pyrki kehittämään lasten mielikuvitusta [4] .
1990-luvun alusta viimeisiin päiviin hän antoi yksityistunteja omassa studiossaan, koska hän alkoi liikkua vaikeasti jalkojensa sairauden vuoksi.
Uvarovin oppilaita ovat taiteilija ja opettaja Anna Tikhomirova, arkkitehti Dmitri Averjanov [3] .
Hän aloitti grafiikan genren palvellessaan armeijassa.
Sitten hän teki kuvituksia akkadilaiselle eeposelle " Gilgamesh ", joka julkaistiin monta vuotta myöhemmin erillisenä kirjana [4] .
Vuonna 1975 hän teki sarjan " Vanhaan testamentin " kuvituksia onnistuen käymään läpi 38 lukua.
Latviassa venäläisten taiteilijoiden on aina ollut vaikeampaa mainostaa töitään [3] , joten 1970-luvulta lähtien Uvarov on esittänyt teoksiaan paikallisesti ja ihailijoiden avustuksella akateemisessa ympäristössä: Akatemian fysiikan instituutissa. Latvian SSR:n tieteiden tutkija (1973), lääketieteen museossa (1983), Latvian SSR:n tiedeakatemian biologian instituutissa (1987). Vuosina 1983-1986 hänellä oli viisi kellarinäyttelyä (maanalainen).
1990-luvulla häntä tuki gallerian omistaja Andrey Karmin, joka piti kaksi yksityisnäyttelystään - vuosina 1992 ja 2002, sekä liikemies Ivan Tyshchenko, joka tarjosi Wess-Toyota-salonin avajaisia vuosina 1996 ja 1998.
Uvarovin työssä merkittävin oli valtakunnallisen mittakaavan näyttely Riian Pietarin katedraalissa vuonna 1994, jossa esiteltiin grafiikkaalbumi "Pardaugava". Näyttelyluettelo julkaistiin A3-kokoisina arkkina, joissa oli huomautuksia.
Vuonna 1997 Uvarov esitteli täydellisimmin Keski-Aasian miniatyyriään Tien Shan -näyttelyssä Latvian kansallisten kulttuuriyhdistysten liiton galleriassa.
Vuodesta 2000 vuoteen 2002 Uvarov esiintyi vuosittain suuressa kansainvälisessä näyttelyssä "ART-SALON" (Riika, Kipsalan messuhalli ).
Taiteilijan näyttelytoiminta keskeytettiin terveydentilan heikkenemisen vuoksi 15 vuodeksi, minkä jälkeen hänen viimeinen elinikäinen retrospektiivinäyttelynsä pidettiin Taidestudio -galleriassa vuonna 2017 [6] .