Figuurit Velestinosta (Velestino-kokoelma, Velestinon aarre, Englantilainen Velestino Hoard , Thessalian antiikkia Velestinosta) - sarja pronssi- ja lyijyhahmoja , jotka löydettiin läheltä Kreikan Velestinon asutusta Thessaliasta (Kreikka), joiden oletettavasti juontavat juurensa 6. - 9 . ja niillä on kultti uskonnollinen luonne. Useiden tutkijoiden mukaan jotkut hahmot kuvaavat slaavilaisia pakanajumalia . Toiset pitävät hahmoja todisteena slaavien kristinuskosta Bysantin valtakunnan alueella .
Figuurit löydettiin 1920-luvun alussa (löydön päivämäärä on laajempi - 1900-luvun ensimmäinen puolisko) kreikkalaisen Velestinon asutuksen alueelta (entinen kylä, nyt kunnan keskus), oletettavasti lähellä Kara-Dag-vuori. Roberto Paribeni mainitsee löydön ensimmäistä kertaa kirjeessään elokuussa 1924. Samana vuonna Frank Jewett Mather Princetonin yliopistosta ( USA) ostaa 19 hahmoa Ateenan antiikkimarkkinoilta .
Runoilija ja keräilijä Charles Wigner hankki 36 hahmoa ja julkaisi ensimmäistä kertaa valokuvia 21 hahmosta. Saman 21 hahmon kokoelman julkaisi vuonna 1952 saksalainen tutkija Joachim Werner . Kokoelmaa ei julkaistu Venäjällä. Venäjänkieliset lukijat tuntevat sen V. V. Sedovin kirjan kuvituksista , N. Chausidisin käännösjulkaisuista ja ukrainalaisen venäjänkielisen kirjailijan ja historioitsija D. M. Dudkon artikkeleista. Mutta juuri tälle venäläisen tieteen kokoelmalle annettiin alun perin Velestinsky-aarteen nimi.
Wigner myi yhden hahmoista, hänen jäljellä olevan kokoelmansa kohtalo on tuntematon.
Carlo Cecchelli julkaisi toisen sarjan hahmoja sekä kaksi Princetonin hahmoa vuonna 1953. [1] Tämä sarja hahmoja sisältää ainutlaatuisia hahmoja, joita ei ole julkaistu muissa julkaisuissa.
Nyt osa hahmoista on säilytetty Princetonin yliopiston (USA) Museum of Artissa nimellä Velestino Hoard, kuvia esineistä löytyy museon verkkosivuilta. Wernerin aiemmin julkaisemien 12 Velestin-hahmon lisäksi aarre sisältää useita julkaisemattomia esineitä ("Nainen synnytyksessä", "Koirapäinen mies kirveellä ja lapsella", "Koira", kaksoishahmo "Kaksi naista" ” ja ”Mies juomasarvella”), metallikäsi, jossa on kohokuvio, levy, jossa on kierrekohokuvio, ja puolikuun muotoinen lautanen, jonka sommitelma keskellä on risti, jonka päät eroavat.
Cleveland Museum of Art (USA) osti kaksi hahmoa vuonna 1979 .
Valokuva yhdestä pronssista hahmosta ("villikissa") on sijoitettu British Museumin verkkokokoelmaan (rekisterinumero: 1989,0110.1), ja sen huomautuksessa sanotaan, että se on ostettu Sotheby'silta vuonna 1989.
1990-luvulla ja 2005 hahmoja ja Velestinin kaltaisia esineitä myytiin antiikkimarkkinoilla. Osa niistä on yksityisissä kokoelmissa, osa museon varoissa.
Vuoden 2019 Kurta ja Shmonievsky -luettelo sisältää kaikkiaan 88 esinettä, joita tutkimuksen kirjoittajat ehdottavat yleisemmin kutsuvan Velestinon "Thessalian antiikkia". [2]
Useiden Velestinsky-aarteen kuvien monimutkaisuus ja ainutlaatuisuus herättivät välittömästi epäilyjä sen aitoudesta, erityisesti M. I. Rostovtsevin puolelta , ja myöhemmin tämä kompleksi sisällytettiin kahdesti uudelleen painettuihin O. Kurtzin kuuluisien väärennösten luetteloon. Rostovtsev ja muut kokoelman aitouden kriitikot eivät kuitenkaan tunteneet itse hahmoja tutkiessaan niitä valokuvista.
Myöhemmin hyperskeptisyys sen aitoudesta korvattiin sen ehdottomalla tunnustamisella.
Figuurien hämmentynyt kohtalo, lukumäärä sekä kokoelman nykyvaiheen vahvat tyylierot ovat kuitenkin herättäneet jälleen epäilyksiä niiden aitoudesta.
F. Kurta ja B. Shmonievsky tekivät vuonna 2019 johtopäätöksen hahmojen aitoudesta ja antoivat lisäargumentteja sen puolesta: nämä ovat tuloksia useiden hahmojen metallin spektrografisesta analyysistä, lukuun ottamatta niiden väärennösten tekemistä ja tekniikkaa. hahmojen valmistus "lost textile" -menetelmällä, jossa kääntöpuolelle hahmot jättävät jäljen kankaasta. Tämä tekniikka on tunnettu eri kokoelmien hahmoista.
J. Werner, joka tutki Velestin-kokoelmaa, ajoitti sen 700-luvulle. ja se johtuu yhdestä kulttuurityylistä, jossa nämä löydöt yhdistyvät Martynovin aarteen antian sormenkoruihin ja hahmoihin . Hän uskoi, että hahmot kuuluivat slaavilaisen Velegi-heimon kulttuuriin, joka asettui Thessaliaan tänä aikana. J. Werneriä tukivat N. Chausidis ja venäläinen arkeologi V. V. Sedov. V. V. Sedov katsoi, että hahmot johtuvat "Antian-tyyppisten löydöksistä" ja yhdisti ne Balkanin slaavien asuttamiseen Keski-Tonavasta 6-7 -luvuilla. Nykyaikainen venäläinen historioitsija S. V. Alekseev kutsui kokoelmaa nousevan eteläslaavilaisen taiteen kirkkaimmaksi monumentiksi, jonka jättivät "Martynov"-kulttuurin luoneet slaavit.
British Museumin tutkijat ajoittavat hahmot 6. vuosisadan loppuun - 7. vuosisadan alkuun ja viittaavat mahdollisen slaavilaisen attribuution lisäksi aropaimentolaisten ( avaarit ?) ja bysanttilaisten käsityöläisten kulttuuriin.
A. K. Ambrose toi Martynovin hahmot 6.-7. vuosisadan toisen puoliskon antiikkipiiriin. Lähimmät analogit niille löydettiin Pohjois-Kaukasuksesta lähellä Pregradnayan kylää joen varrella. Urup. Tältä osin monet kirjailijat yhdistävät "Martynov-kulttuurin" Itä-Euroopan paimentolaisten kanssa. A. K. Ambrose itse yhdisti leijonahahmoille ominaisen perinteen alkuperän Bysantin kaupunkeihin Krimillä .
Venäläinen arkeologi O. A. Shcheglova, joka jatkoi G. V. Korzukhinan ja A. K. Ambrozin Martynovski-aarteen tutkimusta, osoitti uusimpien tietojen, luetteloinnin ja löytöjen typologian perusteella, että Martynovsky-tyyppiset hahmot kuuluvat "muinaisjäännöksiin". Muurahaiset", melko yleisiä keskiajalla. Dneprin alue 7. vuosisadalla "Oli niiden alkuperä mikä tahansa."
Melkein kaikki tutkijat huomauttavat, että kokoelman hahmot ovat saaneet vaikutteita paikallisesta, balkanilaisesta, syvälle myöhäisen antiikin ja traakialaisen taiteen juuresta.
Samanaikaisesti Martynovkan ja Pregradnajan lisäksi Velestinsky-kokoelman kuvien analogeja löydettiin 700-luvun Trubchevskoy-aarteesta (Bryanskin alue, Venäjä), kylästä. Skibintsy (Ukraina), Tonavan alueella (avarin vyösarjojen ja laattojen elementteinä), Kroatiassa, Tšerkasyn alueella Ukrainassa, Hitzyssä (Ukraina, löytö liitettiin virheellisesti Moskovan alueelle) ja myös Nydam (Jyllannissa).
N. Chausidis yhdistää useiden hahmojen ikonografian sormenmuotoisiin ja antropomorfisiin "antianisiin" rintakoruihin, skyytalaisiin ja iranilaisiin jumalakuviin.
Puolalainen arkeologi B. Sh. Shmonievsky [3] jakoi kaikki Martynovsky-tyyppiset hahmot kolmeen ryhmään: varsinaiseen Martynovka-tyyppiin, Felnak-Communta-tyyppiin (pohjoiskaukasialainen ryhmä, varhaisin M. M. Kazanskyn mukaan) ja Velestino-tyyppiin. . Pohjois-Kaukasian tyyppiset hahmot kirjattiin myös Ryazan-Okan hautausmaiden kulttuurin hautauksiin . Erityinen hahmojen tyyppi oli yleinen Volgan alueella (Novobikkinon ja Kuzebaevskin aarre).
Alustavasti O. A. Shcheglova katsoi, että monet Kroatiasta, Keski-Tonavasta ja Tšernihivin alueesta saadut löydöt johtuvat Velestinsky-tyyppisistä hahmoista.
F. Kurta ja B. Shmonievsky vuonna 2019 kutsuivat Biskupiessa ja Chitlukissa olevia hahmojen ja tuotteiden löytöjä lähimmiksi Velestinskiä. Tutkimuksen tekijät yrittivät yhdistää useiden hahmojen "Martynov"-tyyliä, joka ajoittui itse tyyliin 700-luvun ensimmäiselle kolmelle neljännekselle, sekä useiden hahmojen ja symbolien kristilliseen suuntautumiseen, jotka ovat päätepiste. quem koko mallistolle, valmistettu samalla metallintyöstötekniikalla. He ajoivat kokoelmaa vuosikymmeniä noin 700-luvulla, ja he antavat sen ilmestymisen slaavilaiselle aatelistolle, josta tuli osa Bysantin hallintojärjestelmää. Erityisesti oletetaan, että 800-luvun alussa Velegiziittien arkoni ja keisari Tikhomirin Spafarius olisivat voineet kutsua käsityöläisiä luomaan kokoelman. He nimittävät myös Hellasin arkonin , 8. vuosisadan Pietarin, esimerkkinä slaavien kristinuskosta aatelista.
Princetonin yliopiston taidemuseon verkkosivuilla on listattu hahmot yhtä laajalti kuin 7-900-luvuilla.
Velestinon hahmot on valettu pronssista ja lyijystä. Tyypin mukaan ne ovat yksipuolisia heikkoja kohokuvioita, joihin on kiinnitetty koristekuvio. Figuurien koko on 4-14 senttimetriä (pronssikäsi - 20 cm). Eläinten ja ihmisten kuvat on tehty realistisesti, mutta lähes kaikissa hahmoissa on tyylillisiä ja symbolisia elementtejä.
O. Shcheglova uskoo, että osa hahmoista on tehty valamalla vahamallin päälle kaksipuoliseen irrotettavaan savimuottiin, osalla on saattanut olla alkuperäisenä kiveen kaiverrettu negatiivi. Kurta ja Shmonievsky huomauttavat, että joidenkin hahmojen kääntöpuolella on kangasjälki, joka osoittaa kadonneen vahan tai tekstiilien tekniikan, joka todistettiin ensimmäisen kerran Euroopassa 700-luvun lopun Gaponovski-aarteen esineissä sekä 8. vuosisadan Biskupie-kokoelmasta.
Figuurien kirjoittaja ei ollut keksijä, hänen enemmän tai vähemmän monimutkaiset kuvansa ovat melko kömpelöitä ja ovat kokoelma lainattuja yksityiskohtia ja aiheita, mutta suuri määrä uniikkeja hahmoja kuvaavia hahmoja, joita ei missään muualla ole nähty, vie hänet tavallista pidemmälle.
Figuurien kiinnittämiseen ei ole kiinnikkeitä (reikiä), ja joidenkin hahmojen "korvat" voivat johtua valuvirheistä. Tämä sulkee pois suorat analogiat Martynovkan ja Pregradnajan hevossarjoihin. Figuurissa ei myöskään ole reikiä ja muotteja emalin kaatamiseen.
Figuurien tarkoitusta kutsutaan vain oletettavasti. British Museumin tutkijat kutsuvat niitä muotteiksi lopputuotteiden luomiseen. Venäläinen arkeologi O. A. Shcheglova uskoo, että kokoelma on joukko malleja, jotka kuuluivat toreutin mestarille, eli niitä käytettiin kohokuvioiden tekemiseen tai muiden metallipintojen (esimerkiksi astioiden) koristeluun. Useimmiten termiä matriisit käytetään kuvaamaan Velestinsky-tyyppisiä hahmoja.
Kurta ja Shmonievsky uskovat myös, että Velestinin hahmot ovat malleja, eivät lopputuotteita. Ne kyseenalaistavat Wernerin näkemyksen, jonka mukaan hahmot voisivat olla "shamanististen rituaalien" setti. N. Chausidis puolestaan kyseenalaistaa tutkijoiden päätelmän hahmojen sarjasta ja niiden valmistusmateriaalien eroista.
Jos useimmat tutkijat olivat taipuvaisia uskomaan, että hahmoja käytettiin havainnollistamaan slaavilaista mytologiaa, niin Kurtin ja Shmonievskyn teoksissa useiden tutkijoiden perusteltujen epäilyjen jälkeen joidenkin hahmojen pakanallisuudesta ilmaistaan mielipide kristillisestä. kokoelman kuvien ja symbolien luonne. Kurta ja Shmonievsky nimeävät hahmojen malleiksi raamatullisia kuvia, kuvia pyhimyksistä, enkeleistä sekä Aesopoksen tarinoiden kuvituksia ja " fysiologin " kuvia . Koska hahmoilla ei ole yhteistä ideaa ja sommittelua, nämä tutkijat viittaavat kuitenkin kuvien kristilliseen kontekstiin ja tanssiaiheisiin.
N. Chausidis kyseenalaistaa useita Kurtan ja Shmonijevskin tekemiä hahmoja kristillisen kultin hahmoiksi niiden alastomuuden tai eri uskontojen tyypillisyyden vuoksi.
Kurtan ja Shmonievskyn luettelossa otetaan huomioon 88 esinettä, joista 47 on eläinhahmoja, joista 20 on fantastinen eläin, 32 hahmoa kuvaa ihmisiä, 11 esinettä on koriste-elementtejä. Monet kuvat ovat polymorfisia, joissa yhdistyvät ihmisten ja eläinten, eri lintujen tai eri eläinten piirteet. Osa kuvista on symmetrisiä, osa vasemmalle tai oikealle suunnattu. Monet hahmot ovat kopioita.
Kokoelman keskushahmo ja pääjumala useimpien tutkijoiden mukaan on symmetrinen hahmo parrakkaasta miehestä virtaavassa viitassa tai kaftaanissa, jossa on aurinkomerkkejä. Figuuri on verrattavissa jumaluuksiin, jotka B. A. Rybakovin mukaan on kuvattu Antesin rintakoruissa. Merkki kuvatun hahmon jumalallisuudesta ja ylivallasta on myös diadeemi hänen päässään.
N. Chausidis kutsuu kuvattua jumaluutta taivaanjumalaksi ja vertaa sitä iranilaisen jumalan Zervanin kuvaan ja samastaa sen slaavilaisen Svarogin jumalaan . S. V. Alekseev uskoo, että hahmo kuvaa slaavilaista prinssiä jumalallisen esi-isän - auringon jumalan ( Dazhbog ?) - muodossa.
F. Kurta ja B. Shmonievsky kutsuvat kuvattua hahmoa serafeiksi , pitäen koriste-elementtejä ei viittana, vaan siipinä ja silminä.
Princetonin yliopiston hahmossa selvityksen jälkeen näkyi diadeemin yksityiskohdat - siinä on erityisesti kaareva keskireuna.
WarriorsKokoelmassa on soturihahmoja: ratsastaja pyöreällä kilvellä ja miekalla, jonka päässä on avar kypärä , alastonpartainen soturi kirves vasemmassa kädessään ja pyöreä kilpi oikeassa kädessään. Carlo Cecchellin vuonna 1953 julkaisemassa hahmosarjassa on myös ratsumies keihään kanssa .
N. Chausidisin ja A. V. Aleksejevin mukaan fallinen soturihahmo kirveellä kuvaa slaavilaista ukkonen jumalaa Perunia . F. Kurta ja B. Shmonievsky kutsuvat alaston soturia tanssijaksi krotalien ja tamburiinin kanssa. Soturien kilpien aurinkosymboliikka täydentää pääjumalan aurinkomerkkejä. Tässä suhteessa D. M. Dudko tunnistaa soturin kirveellä Svarozhichiksi , ja N. Chausidis kutsuu Svarozhichia päinvastoin "aurinkoratsastajaksi".
NaishahmotKokoelmassa on hahmoja alastomasta naisesta pitelemässä vauvaa ja harppua lintukuvalla sekä naista, jonka kädet ovat koholla kirjailtuissa mekoissa ja linnun siivet riippumassa. Naishahmoihin kuuluu myös Princetonin yliopiston "Woman in Childbirth" -hahmo.
N. Chausidis uskoo, että ensimmäinen hahmo kuvaa synnytyksessä olevaa jumalatarta, joka pitää syntynyttä jumalaa sylissään. Guselin kuva yhdistää tämän hahmon N. Chausidisin mukaan toiseen hahmoon, joka esittää tätä naista eläimen muodossa, kammatut hiukset ja harppu. Tutkijan mukaan hahmot kertovat, kuinka villistä merenneidosta (vila, samodiva) tuli jumaluuden äiti, joka välitti hänelle useita villieläinten piirteitä.
Toisesta, siivekkäästä, naishahmosta N. Chausidis sanoo, että tämä on taivaallinen jumaluus, ja S. V. Alekseev kirjoittaa: "Pelottava naishahmo kirjailtuissa hameissa, siivet ja kynnet kohotetut kädet kuvaa äitijumalattaren vihaisessa, tuhoisassa. ulkonäkö » .
F. Kurta ja B. Shmonievsky kutsuvat ensimmäistä hahmoa Johannes Kastajan syntymäksi ja toista hahmoa enkeliksi.
Mies, jolla on juomatorviKahdessa julkaisussa on hahmo, joka kuvaa miestä pitelemässä kaarevaa sarvea käsissään suulleen kohotettuna. Princetonin yliopiston kokoelmassa häntä kutsutaan nimellä "Mies, jolla on juomatorvi", ja Kurtan ja Shmonievskyn luettelossa hänet tunnistetaan henkilöksi, jolla on boukinon-tyyppinen instrumentti. Carlo Cecchellin vuoden 1953 valokuvassa tällä hahmolla on suhteettoman suuret korvat, mikä voi todellakin yhdistää hahmon musiikkiin.
Koiranpää tai Pyhä KristoferPolymorfisten hahmojen joukossa on kuva koira- tai sudenpäisestä miehestä, jolla on vauva oikeassa kädessään ja alennettu kirves vasemmassa kädessään. Vuoden 1953 valokuvassa koiran pää on korvattu ihmisellä. Kurtan ja Shmonievskyn mukaan tämä on ensimmäinen tunnettu kuvaus Pietarista. Christopher Kristus-lapsen kanssa sylissään. N. Chausidis toteaa, että koiranpäisiä hahmoja tunnetaan erilaisissa mytologioissa, mikä heijastuu muun muassa Thessalian toponyymiassa. Hän yhdistää koirapäisen hahmon käsissä olevan kirveen alaston soturin hahmon kirveeseen.
"Saints"Parillinen hahmo, joka esittää edessään vierekkäin seisovia pitkiä kaapuja pukeutuneita ihmisiä. Heidän oikeat kätensä ovat koholla, luultavasti ristin merkissä, vasemmassa kädessään ovat neliömäisiä esineitä, joissa on tähtiä "Pyhän Andreaksen ristin muodossa". Kurta ja Shmonievsky uskovat, että tämä hahmo kuvaa munkkeja kirjojen kanssa. Princetonin yliopiston kokoelmassa tätä hahmoa kutsutaan nimellä "Kaksi naista", joka ilmeisesti perustuu koristeen esiintymiseen hahmojen vaatteiden alaosassa.
Muut antropomorfiset hahmotVuoden 1953 julkaisussa on myös hahmoja miehestä rukousasennossa (symmetrinen) ja miehestä, jolla on terävä esine oikeassa kädessään ja kaksi korvaa pään päällä. Vuoden 2019 luettelo sisältää myös muita ihmishahmoja, mukaan lukien fantasiaeläimillä ratsastavia ihmisiä.
Vuoden 2019 luettelossa on 47 zoomorfista hahmoa. Tutkijoiden mukaan heillä voi olla yhteys slaavilaisen mytologian hahmoihin. Tutkijat ovat eri mieltä kuvattujen eläinten tunnistamisesta. Figuurit kuvaavat epäilemättä kukkoa, lehmää (tai härkää), peuroa ja koiraa (susi) porsasta (tai lammasta) suussaan.
PredatorsFiguurien joukossa on kuvia saalistajista. Koira. Kaksi hahmoa, joissa on kidutuksen kohtauksia: kuva koirasta (tai sudesta), jossa on porsas (lammas) suussaan ja saalistaja, jolla on lapsi suussaan. Tyylitelty makaava koira tai susi, jonka takissa on risti. Leijona (tiikeri) kävelee tähdillä ihmiskasvot ja risti lantiolla. Makaa petoeläin (leijona) harjalla, soittaa harppua. Tyylitelty leijona, jolla on Martinov-tyyppinen harja. S-muotoinen tyylitelty petoeläin. "Big Cat" British Museumista. Useimmiten leijonia, tiikereitä ja gepardeja kutsutaan saalistajiksi.
D. M. Dudko uskoo, kuten N. Chausidis, että petoeläin, jolla on harppu, ei ole harjallinen leijona, vaan karvainen nainen. OA Shcheglova ja muut arkeologit kutsuvat tätä hahmoa sfinksiksi, jossa on harppu.
S. V. Alekseev pitää makaavaa petoeläintä, jolla on paljas suu, susina.
D. M. Dudko kutsuu koiria saalistajiksi lapsen ja sian kiusaamisen kohtauksissa yhdistäen tämän motiivin uhriin.
S. V. Alekseev kutsuu British Museumin valokuvakokoelman hahmoa "raivokkaaksi pedoksi" ja D. M. Dudko leijonaksi.
D. M. Dudko pitää myös kävelevän petoeläimen hahmoa, jolla on risti lantiolla, leijonana ja tukee tätä versiota muinaisilla venäläisillä kuvilla leijonasta, jossa on aurinkomerkkejä. Hän vetää yhtäläisyyksiä Lähi-idän mytologiaan, jossa leijona toimii auringon satelliitina. Ristillä varustetun leijonan kuonon ikonografialla on yhtäläisyyksiä laatoissa, joissa on kuvia kasvoista Dneprin alueen (Novogrigorievka) paimentolaisten hautauksista.
O. A. Shcheglova esitti versionsa Martynov-tyyppisten hahmojen tulkinnasta. Hän uskoo, että kaikki hahmot liittyvät varhaiskeskiajalla yleiseen kuva-aiheeseen " Daniel leijonien kanssa". Antsky-versio sävellyksestä näyttää edestä katsottuna "tanssivan miehen" hahmolta, jota ympäröi kaksi peilattua petoeläinhahmoa (leijona). Samaan aikaan "leijonien" hahmojen monimuotoisuus tässä juonessa saa O. A. Shcheglovan kutsumaan saalistajia yleisemmällä termillä "raju peto".
LinnutKokoelmassa on kaksi lintuhahmoa: kukko ja ankka, jolla on kotkan nokka. Slaavilaisessa mytologiassa ne liittyvät läheisesti taivaallisiin jumaliin ja erityisesti aurinkoon. Kotkanpäät ovat yleinen osa muurahaispuurista. Toinen pieni lintu on kuvattu harpulla naisesta, jolla on vauva (on mahdollista, että tämä on satakieli). Lintuja on todennäköisesti kuvattu myös käsi- ja kuukoristeissa.
KasvinsyöjätKolme hahmoa kuvaavat ei-petoeläimiä: kävelevää hirveä, jolla on suuret sarvet, makaavaa lehmää, jonka raajat ovat sisään työnnettyinä, ja hevonen vuohen kavioilla ja puolikuun muotoisilla sarvilla, joita S. V. Alekseev ja D. M. Dudko kutsuvat myös "lehmäksi". Todennäköisesti kaikki nämä kuvat symboloivat taivasta, josta on vakuuttavia kansanperinteen todisteita.
Veden asukkaatKaksi hahmoa liittyy vesielementtiin. D. M. Dudko kutsuu ensimmäistä pitkulaista hahmoa kalaksi. Toinen käärmehännällä ja hännänevällä - merileijona. Useimmat kirjoittajat jakavat tämän määritelmän, joskus kutsuen sitä "merihirviöksi". Toisessa hahmossa on koriste-elementti vaakasuuntaisen kolmijalan muodossa. Se erottuu myös merkittävästä koostaan.
Erillään seisova pieni symmetrinen hahmo, joka kuvaa kaksi- tai kolmipäistä petoeläintä, jonka takaa kurkistaa antropomorfinen pyöreä pää. N. Chausidis vertaa hahmoa koristeelliseen kaksipäinen käärmeootoon, joka on kuvattu kroatialaisen hahmon päällä, ja kutsuu ihmisen kasvoja "taivaan jumalan kasvoiksi" viitaten analogiaan Kroatiasta (aurinkolaatta, jossa on kuva kasvot, samanlainen plakki tulee myös Unkarista). Kokoelman tulkit hahmon tunnistamisen vaikeuden vuoksi antoivat sille nimen "lohikäärme" vertaamalla sitä mytologian sankariin, joka matkustaa taivaalla Käärme Gorynychilla.
KäsiVelestinsky-aarteeseen kuuluvien esineiden joukossa on kaksi kopiota sormuksista ja rannekoruista valmistettua kättä, jotka on myös koristeltu eläinten, lintujen, käärmeiden ja ihmisten kuvilla. Tämän esineen tarkoitus saattaa olla kultti-uskonnollinen, mutta F. Kurta ja B. Shmonievsky kiistävät tämän kultin slaavilaisen ja pakanallisen alkuperän, kuten N. Chausidis uskoo.
Crescent with crossKoristeellinen yksityiskohta, joka kuvaa ristiä, jonka päät eroavat toisistaan ja jota ympäröi kaksi (tai viisi) eläin- tai lintuparia ristiä vasten.
Muut koriste-esineetKokoelma sisältää lineaarisella ornamentilla varustettuja lautasia sekä aurinkokoristeisia levyjä ja yhden maskin. Näillä koriste-elementeillä on analogioita Biskupie-kokoelmassa.
D. M. Dudko näki kokoelman hahmoissa riimumaisia merkkejä ja kirjaimia, esimerkiksi hän erotti pääjumalan diadeemissä merkinnän "mor". Mikään hänen olettamuksistaan ei kuitenkaan tue objektiivisia tietoja.
Ristinmerkkien esiintyminen useissa hahmoissa on kiistatonta. Kävelevän leijonan hahmossa on akselin ympäri kierretty kristitty risti, jonka päät eroavat toisistaan, minkä vuoksi se muistuttaa "viistoa ristiä". D. M. Dudko tulkitsi tämän merkin aurinkosymboliksi. Samanlainen risti on nähtävissä 1953 valokuvassa ratsastajan hevosen lantiolla sapelilla. Antiikkimarkkinoilla vuonna 2005 myydyssä hahmon kopiossa on myös risti hevosen takissa ja kilvessä. Makaavan tyylitellyn petoeläimen takaosassa on myös hakaristin muotoinen risti. N. Chausidis kyseenalaistaa tässä suhteessa kokoelman ristien kristillisen luonteen. Vinon ristin ja hakaristin symboliikka tunnetaan Gaponovskin aarteen aureolissa sekä muissa Penkovo-kulttuurin asioissa .
Leijonahahmossa on ristin lisäksi kaksi monikärkistä tähteä tassujen välissä. Tähdet on myös kuvattu pyhimysparin käsissä.
Viittauksia kirjaimiin syntyy, kun analysoidaan kahden petoeläimen hahmojen ruumiissa olevaa ornamenttia: ne on koristeltu S- ja W-muotoisilla koristeilla. Samanlaisen W-muotoisen koristeen on antanut N. Chausidis hevoshahmossa Kroatiasta.
Ehkä koriste-elementeillä lintunaisen mekossa, "merileijonan" vartalossa, porsaan koiran kaulassa ja kirveellä varustetun soturin rinnassa on symbolinen luonne.
Velestinsky-kokoelman määrittämiseksi on todistettava, että se vastaa 6.-7. vuosisadan slaavien mytologiaa. Prokopius Caesareasta VI vuosisadan puolivälissä kuvaili slaavien uskontoa:
He uskovat, että yksi jumalista, salaman luoja, on kaiken herra, ja hänelle uhrataan härkiä ja suoritetaan muita pyhiä rituaaleja ... ja ennustaminen.
- Prokopius Kesareasta. Sota goottien kanssa. Kirja VII (kirja III sodasta goottien kanssa)Uskotaan, että tässä lainauksessa mainitaan Perun , joka on kuvattu Velestin-kokoelmassa. Kokoelmassa on myös kuva lehmästä (nuori uhrihärkä?). Myös vesiolioiden ja merenneitojen läsnäolo kokoelmassa vahvistaa Prokopiuksen sanat.
Bysanttilainen kirjailija Theophylac Simokatta kirjoitti 700-luvun ensimmäisellä kolmanneksella tapauksen, joka tapahtui vuonna 591:
Seuraavana päivänä keisarin henkivartijat vangitsivat kolme ihmistä, syntyperäisiä slaaveja, joilla ei ollut mukanaan mitään rautaa eikä aseita: heidän ainoa taakkansa oli citharas, eivätkä he kantaneet mitään muuta... He vastasivat olevansa slaaveja heimo ja asuvat läntisen valtameren kärjessä; että khaani lähetti suurlähettiläät paikallisten [heimojen] luo kokoamaan sotajoukkoja ja houkutteli vanhimpia runsailla lahjoilla. Mutta lahjat vastaanottaneet kieltäytyivät häneltä liittoutumasta vakuuttaen, että matkan pituus oli heille este, ja lähettivät heidät [keisarin] vangiksi khaanille anteeksipyyntöjen kanssa: matka kestää kuitenkin viisitoista. kuukausia ... Ja he kantavat kantaa citharaa, koska heitä ei ole koulutettu kantamaan aseita kehossaan: loppujen lopuksi heidän maansa ei tunne rautaa, mikä tekee heidän elämästään rauhallisen ja häiriöttömän ...
Monet historioitsijat kyseenalaistavat nämä tapahtumat, mutta kohdassa on kuvaus kifarista - slaavilaisista gusseleista, jotka on kuvattu kahdessa Velestinon hahmossa. Lisäksi mainitaan slaavien uudelleensijoittaminen pohjoisesta (Itämeren rannoilta?) Bysantin maihin avaarimaiden kautta. Avar-aseet on kuvattu Velestin-kokoelman hahmoissa.
S.V. Aleksejevin mukaan Velestiinan panteonin lähin kuvaus on tiedot "Pyhän Pankratiuksen elämästä" (VIII vuosisata), joka kertoo pakanallisista uskomuksista Balkanin niemimaalla vangittujen "avaarien" sanoista, jotka metsästivät. merirosvouksella. Kuvatut "avaarit" kunnioittivat "jumalina kaikenlaisten nelijalkaisten kuvia, tulta, vettä ja miekkojamme". Heillä näytti olevan "temppeli" näillä "kuvilla". "Kuuluisin jumalista" "Avarit" veivät mukanaan taisteluun. "Jotta he voisivat taistella puolestamme", he selittivät, "ja asettaa heidät itsensä edelle . "
Merseburgin Titmar (10.-11. vuosisatojen raja) kuvaa länsislaavilaista Ridegostin kaupunkia , puhuu jumalien kuvasta ja niihin olevista nimikirjoituksista, mikä vahvistaa jumalien kuvaamisen ja kirjoittamisen perinteen olemassaolon pakanapappien keskuudessa . :
”...Kaupungissa ei ole muuta kuin puusta taitavasti rakennettu pyhäkkö, jonka perustana ovat erilaisten eläinten sarvet. Ulkopuolella, kuten voidaan nähdä, seinät on koristeltu taidokkaasti veistetyillä kuvilla eri jumalista ja jumalattareista. Sisällä on käsintehtyjä epäjumalia, joista jokaisella on veistetty nimi ja jotka on puettu kypäriin ja haarniskaan, mikä antaa niille kauhean ilmeen. Tärkein niistä on nimeltään Svarozhich (Zuarasici); kaikki pakanat kunnioittavat ja kunnioittavat häntä enemmän kuin muita." Titmar VI, 23-25