Hodgkins, Francis

Francis Hodgkins
Englanti  Frances Hodgkins
Syntymäaika 28. huhtikuuta 1869( 1869-04-28 )
Syntymäpaikka Dunedin
Kuolinpäivämäärä 13. toukokuuta 1947 (78-vuotias)( 13.5.1947 )
Kuoleman paikka Dorchester
Maa
Genre maisema , muotokuva , asetelma
Opinnot
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Frances Mary Hodgkins ( eng.  Frances Mary Hodgkins ; 28. huhtikuuta 1869 , Dunedin  - 13. toukokuuta 1947 , Dorchester ) - uusiseelantilainen ja englantilainen taiteilija. Lähdettyään Uudesta-Seelannista vuonna 1901 hän asui jonkin aikaa Pariisissa, jossa hän opetti Académie Colarossissa ja perusti myöhemmin oman koulun. Ensimmäisen maailmansodan jälkeen hän työskenteli pääasiassa Isossa-Britanniassa; 1930-luvulla hän kuului englantilaisten taiteilijoiden avantgarde-ryhmään "Seven and Five". Sai elinikäisen tunnustuksen Euroopassa; pidetään nyt myös yhtenä Uuden-Seelannin merkittävimmistä taiteilijoista.

Elämäkerta ja työ

Frances Hodgkins syntyi 28. huhtikuuta 1869 Dunedinissa, Uudessa-Seelannissa. Hän oli perheen kolmas lapsi [1] . Isä William Hodgkins, syntyperältään englantilainen, oli amatööritaiteilija ja huomattava hahmo paikallisissa taidepiireissä [2] . Hänen vaikutuksensa alaisena Frances alkoi myös kiinnostua taiteesta, ja vuonna 1890 hän osallistui ensimmäistä kertaa näyttelyihin. Hänen ensimmäinen opettajansa oli italialainen taidemaalari Girolamo Pieri Nerli [3] . Vuonna 1895 hän tuli paikalliseen taidekouluun. Vuonna 1898, isänsä kuoleman jälkeen, Francis joutui huolehtimaan itsestään, mutta kolmen vuoden kuluttua hän onnistui toteuttamaan unelmansa - matkustaa Eurooppaan [2] .

Aloittaen matkansa vuonna 1901 ja vieraillessaan Englannissa, Ranskassa, Belgiassa, Hollannissa, Sveitsissä ja Marokossa, Hodgkins palasi Uuteen-Seelantiin vasta kolme vuotta myöhemmin [2] [1] . Vuonna 1904 Dunedinin taidegalleria osti yhden hänen vesiväristään [1] . Mutta jo vuonna 1906, huolimatta varojen puutteesta ja äitinsä paheksumisesta, hän lähti jälleen Eurooppaan ja päätti jatkaa uraansa siellä. Hän matkusti jonkin aikaa Italiassa. Ranskassa ja Hollannissa, minkä jälkeen vuonna 1908 hän asettui Pariisiin [2] . Täällä hän tutustui Manet'n , Pissarron , Monet'n , Degasin ja muiden kuuluisien taiteilijoiden teoksiin. Taiteilija itse saavutti menestystä Pariisissa akvarellimaalaajana ja hänestä tuli kaupungin ensimmäinen akvarellitekniikan opettaja [1] . Hän opetti lyhyen aikaa Académie Colarossissa Pariisissa , jossa hänestä tuli ensimmäinen naisopettaja [4] ja avasi sitten oman taidekoulun naisille [5] . Hodgkins matkusti laajasti opiskelijoidensa kanssa ympäri Ranskaa, erityisesti Normandiaan ja Picardiaan , missä he yhdessä tekivät plein-air-luonnoksia ympäröiviin kyliin [3] . Hän säilytti myös yhteyksiä Englantiin: hänen kaksi yksityisnäyttelyään, 1907 ja 1909, pidettiin Lontoossa, ja suurin osa hänen opiskelijoistaan ​​Ranskassa oli brittejä [2] .

Lokakuussa 1912 Hodgkins matkusti jälleen tapaamaan rakkaansa Uuteen-Seelantiin ja otti mukaansa akvarellityönsä, jonka hän esitteli suurella suosiolla näyttelyissä Sydneyssä , Melbournessa , Adelaidessa ja Dunedinissa. Jo silloin hän saavutti maineen erinomaisena nykytaiteilijana [1] . Vuotta myöhemmin, lokakuussa 1913, Hodgkins palasi Eurooppaan - tällä kertaa lopullisesti [2] . Ensimmäisen maailmansodan puhjettua hän muutti Pariisista St Ivesiin , pieneen kalastajakylään Cornwallissa . Täällä hän alkoi kokeilla suuria formaatteja käyttäen öljyjä ja temperaa . Hänen tämän ajanjakson teoksissaan on havaittavissa postimpressionismin vaikutus . Taiteilija itse luonnehtii näitä vuosia "kokeellisiksi"; kirjeessään äidilleen hän kirjoitti, että hänen työstään oli tullut "liian modernia" ja että hänen oli vaikea palata vanhaan tyyliin, vaikka se myi hyvin [4] .

Sodan jälkeiset vuodet olivat erittäin vaikeita taiteilijalle, joka ei voinut saavuttaa entistä menestystä. Näyttelyt 1920 ja 1923 pienissä Lontoon gallerioissa eivät tuoneet hänelle tunnustusta tai rahaa, ja vuonna 1925 hän joutui työskentelemään Manchesterissa tekstiilisuunnittelun suunnittelijana [2] [4] . Yksityisnäyttely vuonna 1926 Manchesterissa onnistui kuitenkin yllättäen, ja Hodgkins päätti luopua opettamisesta, joka oli ollut hänen pääasiallinen tulonlähde useiden vuosien ajan, ja omistautua kokonaan maalaamiseen [4] .

Vuonna 1926 Hodgkinsin äiti kuoli. Vuonna 1929 taiteilija liittyi nuorten englantilaisten taiteilijoiden avantgarde-ryhmään Seven and Five . 1930-luvulla hänen töitään oli esillä monissa arvostetuissa Lontoon gallerioissa, ja Lefebvre Gallery tilasi hänet pitämään yksityisnäyttelyn kahden vuoden välein. Tänä aikana Hodgkins matkusti myös paljon ( Ranska , Baleaarit , Espanja , Wales ), mutta englantilaiset maisemat pysyivät hänelle jatkuvana inspiraation lähteenä [2] .

Toisen maailmansodan vuodet taiteilija vietti Bradford-on-Tonin kylässä ( Somerset ), jossa hän jatkoi ahkeraa työtä [3] . Frances Hodgkinsin oli määrä edustaa Iso-Britanniaa vuoden 1940 Venetsian biennaalissa . Se oli hänelle erittäin kunniallista, mutta sodan syttymisen vuoksi hänen työnsä ei päässyt Venetsiaan [4] . Vuonna 1944 Lontoon Tate Gallery osti yhden hänen teoksistaan. Vuonna 1946 Lefebvre Gallery järjesti retrospektiivin Hodgkinsin töistä vuosilta 1902-1946, joka sai erittäin myönteistä palautetta kriitikoilta ja lehdistöltä [3] . Hodgkinsin maalauksille oli kysyntää; jo vanhana hän loi joitain kuuluisimmista teoksistaan ​​[4] . Taiteilijan terveys kuitenkin heikkeni, ja 13. toukokuuta 1947 hän kuoli sairaalassa Dorchesterissa [1] .

Britanniassa 40-luvulla Frances Hodgkinsia pidettiin yhtenä aikansa johtavista taiteilijoista. Uudessa-Seelannissa hän ei saanut elinikäistä tunnustusta, mutta hänet tunnustetaan tällä hetkellä yhdeksi maan merkittävimmistä ja vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista [4] .

Muistiinpanot

  1. 1 2 3 4 5 6 Otago Daily Times .
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 Frances Hodgkins. 100-vuotisjuhlanäyttely, 1969 .
  3. 1 2 3 4 Frances Hodgkins: Expatriate Years .
  4. 1 2 3 4 5 6 7 Uuden-Seelannin museo .
  5. Dictionary of British Women Artists, 2009 , s. 139.

Kirjallisuus

Linkit