Shakin pelaajat (maalaus Verona)

Liberale da Verona (?)
Shakinpelaajat (tai Shakkipeli) . 1475
Englanti  Shakinpelaajat _ _  Shakki peli
Puu, tempera. 33,3 × 40,3 cm
Metropolitan , osakkeen numero 43.98.8, New York , USA
( Lasku 43.98.8 [ 1] )

Shakkipelaajat ( The Chess Players [2] , englantilainen  shakkipeli [3] ) on maalaus, joka johtuu Liberale da Veronan ( italiaksi Liberale da Verona , 1445-1527/29) käsistä . Se on osa cassone- paneelia tuntemattomasta kirjallisesta juonesta. Se on Metropolitan Museum of Artin kokoelmassa Yhdysvalloissa .   

Cassonne-paneelin jälleenrakennuksen historia

Maalaus luotiin noin vuonna 1475 (vuodet 1467-1476 ovat yleisiä). Puupaneelin koko on 34,9 x 41,3 senttimetriä. Maalauksellinen pinta on 33,3 x 40,3 senttimetriä. Säilytetty Metropolitan Museum of Artissa. Varastonumero 43.98.8. Saatu yksityisestä kokoelmasta Maitland F. Griggsin testamentin perusteella vuonna 1943 [4] .

Tämä maalaus ja sen paripaneeli (1986.147) ovat katkelmia cassone-maalauksesta ( italialainen  cassone ). Kolmas fragmentti on Bernard Berensonin kokoelmassa Firenzessä sijaitsevassa Harvard Center for Renaissance Studies -keskuksessa . Allen Weller (vuonna 1940 [5] ) huomasi ensimmäisenä, että Berenson-kokoelman paneeli oli shakkipelin vasemmalla puolella [4] . Vasta sen jälkeen, kun kassonemaalauksen kolmas fragmentti (pala palatsin ikkunaan ilmestyneestä tytöstä) oli tunnistettu, tämä oli mahdollista todeta lopullisesti. Taidetutkimus osoitti, että kaikki nämä kolme fragmenttia ovat fragmentteja yhdestä vaakapaneelista ja muodostivat jatkuvan kohtauksen, jossa Berensonin kokoelman fragmentti itse asiassa sijaitsi kahden muun välissä [6] .

Maalauksen ja paneelien juoni

Paneelin kerronta on jaettu kahteen peräkkäiseen jaksoon, ensimmäisessä jaksossa toiminta tapahtuu luonnon helmassa palatsin edustalla, toinen jakso tämän palatsin huoneen sisätiloissa . Tässä jaksossa nuori mies istuu kolmen seuralaisen seurassa palatsin edessä olevilla kivillä. Pukeutunut upeaan kuviolliseen mekkoon, palatsin ikkunaan ilmestyy tyttö, jolla on ikävä kasvoillaan. Nuori mies ojentaa kätensä hänelle rukoillen, kun taas hän kohottaa oikean kätensä, ikään kuin kehottaisi häntä liittymään mukaansa. Cassonen kaksi seuraavaa fragmenttia muodostavat toisen jakson ja tapahtuvat palatsin sisätiloissa. Berensonin fragmentissa ryhmä nuoria katselee ystävänsä pelaavan shakkia tyttöystävänsä ympäröimän tytön kanssa. Toisessa fragmentissa tyttö hävisi pelissä, hän laittaa oikean kätensä voittajan kädelle, kääntäen kekseliästi päätään sivulle, hänen katseensa on kiinnitetty ylös ja sivulle. Tytön ystävät ovat selvästi järkyttyneitä hänen tappiostaan.

Vaikka tällaisen tarinan yksittäisiä elementtejä (nuori mies ikkunalla ja shakkikaksintaistelu kahden rakastajan välillä) esiintyy useissa ritarillisissa romaaneissa, kaikki yritykset löytää tietty kirjallinen lähde eivät ole onnistuneet. Mahdollisena ensisijaisena lähteenä mainittiin Bordeaux'n Huonista (fr. Huon de Bordeaux) kertova romaani , jossa nuori ritari Huon, esiintyen pappina , voittaa oikeuden viettää yön kuninkaan tyttären luona, kukistaen tämän. shakkipeli [7] . Tämä tarina ei kuitenkaan sisällä aikaisempaa kohtausta vastaavaa jaksoa (tyttö ilmestyy ikkunaan ja nuori istuu kivikasalla palatsinsa edessä).

Patricia Simons [7] pani merkille shakkipelin kuvauksen painokkaasti eroottisen luonteen maalauksessa. Puolueen todistajien läsnäolo, jotka tuntevat myötätuntoa sankareita kohtaan, on tällaisten kuvien jatkuva motiivi. Motiivi rakastajasta, joka näki rakkaansa ensimmäisenä ikkunassa, oli hyvin yleinen myös keskiaikaisessa ritarikirjallisuudessa. Erityisesti Dante näki Beatricesta Vita Nuovan ikkunassa (luku XXXV). Paneelia on yritetty tunnistaa Boccaccion Decameronin jaksosta [8] . Samankaltainen asia tapahtuu myös Aeneas Silvius Piccolominin tarinassa kahdesta rakastajasta, jossa nuoresta miehestä on yksityiskohtainen kuvaus, joka liittyy suoraan kassossa olevaan kuvaan: nuorta miestä kuvataan pukeutuneena kultakirjontaisiin vaatteisiin. , ja hänen seuralaisillaan on kiharat hiukset ja vaaleat kasvot [4] . Vaaleita hiuksia arvostettiin erityisesti Sienassa (sillä oli jopa käytäntö, että hiukset valkaistiin tarkoituksella auringossa) [4] . Kate Christiansen on yrittänyt tunnistaa shakkikohtauksen jakson hoviromaanissa La châtelaine du vergy (italiaksi: La dama del vergiù), jossa ritari pelaa shakkia herttuattaren kanssa hänen palatsissaan [9] . Cassone sisältää ilmeisesti joitain motiiveja erilaisista ritariromaaneista [10] .

On olemassa versio, jonka mukaan kuva ei liity ritarillisiin romansseihin ja heijastaa toista kirjallista perinnettä - allegorisia käsityksiä shakkipelistä, joissa yksittäisten sääntöjen selitys vuorottelee eettisiä aiheita koskevien abstraktien allegorioiden kanssa. Erityisesti tällainen lähde voi olla kirja Évrart de Conty "Rukouskirja rakkauden shakista" (kirjoitettu noin 1405 , Robinet Testardin vuosina 1496-1498 tekemä käsikirjoitus on tallennettu Bibliothèque Nationale de Francessa Pariisissa ; kirja julkaistiin Montrealissa vuonna 1993 ) [11] .

Kuva shakkiasennosta laudalla

Levy on epästandardin kokoinen (8 x 14 solua), siinä on vain mustia paloja. Ei ole edes valkoista kuningasta, jolle matti voisi näyttää nuoren miehen voiton. Näyttää siltä, ​​​​että taiteilijaa ja hänen asiakastaan ​​ohjasivat jokin kirjallinen lähde, jossa mainitaan kaksintaistelu shakissa, mutta he eivät itse pelanneet shakkia, heillä ei ollut aavistustakaan säännöistä ja seurasivat tällaisia ​​pelejä vain ohimennen, ajattelematta sen merkitystä. mitä laudalla tapahtui. Taululla olevat hahmot muistuttavat jonkin verran todellisia tuolloin käytettyjä.

Maalauksen tekijä

Alun perin näiden fragmenttien antaminen Francesco di Giorgiolle oli yleistä , jo vuonna 1928 Helen Comstock [12] vaati tätä , hän oli ensimmäinen, joka määritti tämän paneelin vastaavuuden MMA 1986.147 -paneeliin, tämä kirjeenvaihto on tällä hetkellä yleisesti hyväksytty. Federico Zeri (ensimmäisen kerran vuonna 1950 [13] ) torjui tällaisen merkinnän , ja väitti, että se oli hämärän pohjoisitalialaisen taidemaalari ja miniaturisti Girolamo da Cremona ( italiaksi  Girolamo da Cremona ). Myöhemmin tästä näkökulmasta tuli hyvin yleinen [14] [15] .

Carlo del Bravo (ensimmäistä kertaa vuodelta 1960 julkaistussa artikkelissa [16] ) piti nämä paneelit Liberal da Veronan ansioksi ja ajoitti paneelin luomisen vuoteen 1475 . Muut asiantuntijat tukivat hänen nimeään [17] .

Liberale da Verona koki työssään sekä Francesco di Giorgion (näiden taiteilijoiden vaikutus toisiinsa oli molemminpuolinen, oletettiin jopa, että kahden taiteilijan yhteisteoksia) että Girolamo da Cremonan vaikutuksen. Xavier F. Salomon ja Luke Syson (vuonna 2007 [18] ) ehdottivat, että cassonea ei tehnyt Liberale itse, vaan tuntematon sienalainen taiteilija, joka oli saanut paljon vaikutteita Liberale da Veronasta, mutta joka oli tätä mestaria eklektisempi. Kahden Metropolitan-museon fragmentin tutkimus reflektogrammin avulla osoitti runsaasti aiemmin huomaamatonta sisustusta, ja alustavan piirustuksen laatu vastaa täysin sitä, mitä Liberale da Veronalta itseltään voisi odottaa. Figuurit on piirretty suurella varmuudella ja niissä on merkkejä alkuperäisestä pukukoristelusta, joka joko ei ole siirretty maalaukseen tai se on myöhemmin kadonnut, mutta näkyy röntgenkuvassa.

Katso myös

Muistiinpanot

  1. 1 2 http://www.metmuseum.org/collection/the-collection-online/search/436884
  2. Metropolitan-kokoelman maalaukseen liitetty nimi.
  3. Taidehistorioitsijoiden artikkeleissa usein käyttämä nimi, erityisesti 1940- ja 1960-luvuilla.
  4. 1 2 3 4 Keith Christiansen. Shakinpelaajat. Metropolitan Museum of Art. . Haettu 15. toukokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 31. toukokuuta 2016.
  5. Allen Weller. Francesco di Giorgion shakkipelin rekonstruktio. Art Quarterly 3 (kevät 1940). R. 162-72, kuviot. 1, 5 (jälleenrakennus), 6
  6. Keith Christiansen maalauksessa renessanssin Sienassa: 1420-1500. Exh. cat., Metropolitan Museum of Art. New York, 1988. s. 291, 294-96, no. 57b.
  7. 1 2 Patricia Simons. (Check)Suurmestarien parittelu: Shakin sukupuolinen, seksuaalinen politiikka renessanssin Italiassa. Oxford Art Journal 16, no. 1 (1993). R. 65-69, 73 n. 74, kuvio 6.
  8. Paul F. Watson. Alustava luettelo Boccaccion aiheista italialaisessa maalauksessa, 1400-1550. Studi sul Boccaccio 15 (1985-1986). R. 162-63.
  9. Keith Christiansen elokuvassa Carl Brandon Strehlke ja Machtelt Brüggen Israels. Bernard ja Mary Berensonin eurooppalaisten maalausten kokoelma I Tatissa. Firenze, 2015, s. 361-362, 364-65, kumppani B, s. 50, kuviot. 50.1.
  10. Allen Weller. Francesco di Giorgion shakkipelin rekonstruktio. Art Quarterly 3 (kevät 1940). R. 162-72, kuviot. viisitoista.
  11. Adrian WB Randolph. Koskettavat esineet: intiimejä kokemuksia Italian 1500-luvun taiteesta. New Haven, 2014. s. 256 n. 49..
  12. Helen Comstock. Francesco di Giorgio maalarina. International Studio 89 (huhtikuu 1928). R. 33-36.
  13. Federico Zeri. Una pala d'altare di Gerolamo da Cremona. Bollettino d'arte 35 (1950). R. 39.
  14. Burton B. Frederickksen. Francesco di Giorgion Cassone-maalaukset. Malibu. 1969. R. 43-44.
  15. Burton B. Fredericksen ja Federico Zeri. 1800-lukua edeltäneiden italialaisten maalausten laskenta Pohjois-Amerikan julkisissa kokoelmissa. Cambridge, Mass., 1972, s. 92, 498, 608.
  16. Carlo Del Bravo. Liberaali Sienassa. Paragone 11 (syyskuu 1960). R. 32.
  17. Hans-Joachim Eberhardt teoksessa Maestri della pittura veronese. Ed. Pierpaolo Brugnoli. Verona, 1974. s. 111.
  18. Xavier F. Salomon ja Luke Syson elokuvassa Renaissance Siena: Art for a City. Exh. cat., National Gallery. Lontoo, 2007. s. 213, 215, no. 55, ill. R. 217.