Dante Alighieri | |
---|---|
ital. Dante Alighieri | |
| |
Nimi syntyessään | ital. Durante di Alighiero degli Alighieri |
Syntymäaika | aikaisintaan 21 päivänä toukokuuta 1265 ja viimeistään 21 päivänä kesäkuuta 1265 [1] |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 14. syyskuuta 1321 [1] |
Kuoleman paikka | |
Kansalaisuus (kansalaisuus) | |
Ammatti | kirjailija , runoilija |
Vuosia luovuutta | 1292-1321 |
Teosten kieli | Vanha italialainen , latinalainen |
Työskentelee Wikisourcessa | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Wikilainaukset |
Dante Alighieri ( italialainen Dante Alighieri , koko nimi Durante degli Alighieri, toukokuun viimeinen vuosikymmen 1265 - yönä 13. ja 14. syyskuuta 1321 ) on italialainen runoilija, ajattelija, teologi , yksi kirjallisuuden perustajista Italian kieli , poliitikko. " Komedian " luoja (myöhemmin sai epitetin "Divine", jonka esitteli Boccaccio ), jossa annettiin synteesi myöhäiskeskiaikaisesta kulttuurista [3] .
Perinteen mukaan Danten esi-isät olivat peräisin roomalaisesta Elisei-suvusta, joka osallistui Firenzen perustamiseen . Kachchagvida, Danten isoisoisoisä, osallistui Conrad III :n (1147-1149) ristiretkeen , hänet valittiin ritariksi ja kuoli taistelussa muslimien kanssa. Cacchagvida oli naimisissa Aldigieri da Fontanan lombardiperheeseen kuuluvan naisen kanssa. Nimi "Aldigieri" muutettiin "Alighieriksi"; tämä oli yhden Kachchagvidyn pojista nimi. Tämän Alighierin poika Bellincione, Danten isoisä, joka karkotettiin Firenzestä guelfien ja gibelliinien taistelun aikana , palasi kotikaupunkiinsa vuonna 1266 Sisilialaisen Manfredin tappion jälkeen Beneventossa . Alighieri II, Danten isä, ei ilmeisesti osallistunut poliittiseen taisteluun ja jäi Firenzeen.
Danten tarkkaa syntymäaikaa ei tiedetä. Boccaccion mukaan [comm. 1] , Dante syntyi toukokuussa 1265. Dante itse kertoi itsestään (Komedia, Paratiisi, 22), että hän syntyi Gemini -merkin alla , joka vuonna 1265 kesti 18. toukokuuta (22.) kesäkuun 17. päivään (21.). Nykyaikaisissa lähteissä toukokuun toisen puoliskon päivämäärät annetaan useimmiten [comm. 2] 1265 . Tiedetään myös, että Dante kastettiin 25. maaliskuuta [4] 1266 (ensimmäinen kärsimyslauantai) nimellä Durante.
Danten ensimmäinen mentori oli tuolloin kuuluisa runoilija ja tutkija Brunetto Latini . Danten opiskelupaikkaa ei tunneta, mutta hän sai laajaa tietoa sekä antiikin että keskiajan kirjallisuudesta, luonnontieteistä. Hän tunsi myös aikansa harhaoppiset opetukset.
Melko suurella varmuudella oletetaan, että Dante asui vuosina 1286-1287 useita kuukausia Bolognassa lähellä Garisendan ja Asinellin torneja, jotka ovat säilyneet tähän päivään . Asiakirjatodisteiden puuttuessa tutkijat olettavat, että todennäköisin syy hänen oleskelulleen tässä kaupungissa voisi olla opiskelu kuuluisassa yliopistossa [5] .
Danten lähin ystävä oli runoilija Guido Cavalcanti . Dante omisti hänelle monia säkeitä ja katkelmia runosta " Uusi elämä ".
Ensimmäinen näytösmaininta Dante Alighieristä julkisuuden henkilönä juontaa juurensa vuosille 1296 ja 1297 , jo vuonna 1300 tai 1301 hänet valittiin ennen. Vuonna 1302 Dante karkotettiin Firenzestä yhdessä puolueen (niin kutsuttujen valkoisten guelfien ) kanssa, johon hän kuului [6] . Hän ei koskaan nähnyt kotikaupunkiaan enää ja kuoli maanpaossa.
Maanpaon vuodet olivat Dantelle vaeltamisen vuosia. Jo tuolloin hän oli lyyrinen runoilija "uuden tyylin" toscanalaisten runoilijoiden joukossa - Chino Pistoiasta , Guido Cavalcanti ym. Hänen "La Vita Nuova" (Uusi elämä) oli jo kirjoitettu; maanpako teki hänestä vakavamman ja ankaramman. Hän aloittaa "Feast" ("Convivio"), allegoris-skolastisen kommentin neljästätoista kappaleesta. Mutta "Convivio" ei koskaan ollut valmis: vain johdanto ja tulkinta kolmesta kanzonista kirjoitettiin. Ei valmis, katkeaa toisen kirjan 14. luvussa ja latinalainen tutkielma kansankielestä tai kaunopuheisuudesta ("De vulgari eloquentia").
Maanpaon vuosien aikana Jumalallisen komedian kolme laulua luotiin vähitellen ja samoissa työoloissa. Jokaisen kirjoittamisaika voidaan määrittää vain likimääräisesti. Paratiisi valmistui Ravennassa, eikä Boccaccion tarinassa ole mitään uskomatonta, että Dante Alighierin kuoleman jälkeen hänen poikansa eivät löytäneet kolmetoista viimeistä laulua pitkään aikaan, kunnes legendan mukaan Dante unelmoi pojastaan Jacoposta ja ehdotti missä he makaavat.
Dante Alighierin kohtalosta on hyvin vähän faktatietoa, hänen jälkensä on kadonnut vuosien saatossa. Aluksi hän sai suojaa Veronan hallitsijan Bartolomeo della Scalan luota ; tappio vuonna 1304 hänen puolueensa, joka yritti saavuttaa väkisin perustamista Firenzeen, tuomittiin hänet pitkälle vaellukselle Italiassa.
Myöhemmin hän saapui Bolognaan, Lunigianaan ja Casentinoon, vuosina 1308-1309. löysi itsensä Pariisista, jossa hän puhui kunnialla julkisissa keskusteluissa, jotka olivat yleisiä tuon ajan yliopistoissa. Pariisista Dante sai tiedon keisari Henrik VII:n matkasta Italiaan. Hänen "monarkiansa" ihanteelliset unelmat heräsivät hänessä uudella voimalla; hän palasi Italiaan (luultavasti vuonna 1310 tai vuoden 1311 alussa ), teetä sen uudistamiseksi, itselleen - kansalaisoikeuksien palauttamiseksi. Hänen "viestinsä Italian kansoille ja hallitsijoille" on täynnä näitä toiveita ja innostunutta luottamusta, mutta idealistinen keisari kuoli äkillisesti ( 1313 ), ja 6. marraskuuta 1315 Ranieri di Zaccaria Orviettosta, Firenzen kuningas Robertin varakuningas. , vahvisti Dante Alighierin, hänen poikiensa ja monien muiden karkotuspäätöksen ja tuomitsi heidät kuolemaan, jos he joutuvat firenzeläisten käsiin.
Vuosina 1316-1317 hän asettui Ravennaan , jonne kaupungin signori Guido da Polenta kutsui hänet lepäämään . Täällä lasten piirissä, ystävien ja ihailijoiden keskuudessa, luotiin Paratiisin lauluja.
Kesällä 1321 Dante, Ravennan hallitsijan suurlähettiläs, lähti Venetsiaan solmimaan rauhan Pyhän Markuksen tasavallan kanssa . Paluumatkalla Dante sairastui malariaan ja kuoli Ravennassa yönä 13.– 14 . syyskuuta 1321 .
Dante haudattiin Ravennassa; upeaa mausoleumia, jonka Guido da Polenta valmisti hänelle, ei pystytetty. Nykyaikainen hauta (kutsutaan myös "mausoleumiksi") rakennettiin vuonna 1780. Dante Alighierin tuttu muotokuva ei ole uskottava: Boccaccio kuvaa hänet parraisena legendaarisen puhtaaksi ajetun sijaan, mutta yleisesti ottaen hänen kuvansa vastaa meidän näkemystämme. perinteinen idea: pitkänomaiset kasvot, jossa on kalteva nenä, suuret silmät, leveät poskipäät ja näkyvä alahuuli; ikuisesti surullinen ja keskittynyt-ajattelevainen.
Runossa "Uusi elämä" Dante lauloi ensimmäisen nuoruuden rakkautensa - Beatrice Portinarin , joka kuoli vuonna 1290 24-vuotiaana. Dantesta ja Beatricesta on tullut rakkauden symboli, kuten Petrarka ja Laura, Tristan ja Isolde, Romeo ja Julia.
Vuonna 1274 yhdeksänvuotias Dante ihaili toukokuun lomalla kahdeksanvuotiasta tyttöä, naapurin Beatrice Portinarin tytärtä - tämä on hänen ensimmäinen elämäkertamuistonsa. Hän oli nähnyt hänet ennenkin, mutta vaikutelma tästä tapaamisesta uusiutui hänessä, kun yhdeksän vuotta myöhemmin (vuonna 1283 ) hän näki hänet uudelleen naimisissa olevana naisena ja tällä kertaa hän vei hänet mukanaan. Beatricesta tulee lopuksi "ajatustensa rakastajatar", upea symboli sille moraalisesti kohottavalle tunteelle, jota hän jatkoi vaaliessaan hänen kuvassaan, kun Beatrice oli jo kuollut (vuonna 1290 ), ja hän itse solmi yhteen noista liikeavioliitoista, poliittisten laskelmien mukaan, jotka hyväksyttiin tuolloin.
Danten perhe oli Firenzen Cerchi -puolueen puolella , joka oli vihamielinen Donati-puolueen kanssa. Mutta Dante meni naimisiin Gemma Donatin, Manetto Donatin tyttären, kanssa. Hänen avioliittonsa tarkka päivämäärä ei ole tiedossa. Tiedetään, että vuonna 1301 hänellä oli jo kolme lasta (Pietro, Jacopo ja Antonia) [7] . Kun Dante karkotettiin Firenzestä , Gemma jäi kaupunkiin lastensa kanssa pitäen isänsä omaisuuden jäänteitä.
Myöhemmin, kun Dante sävelsi Komediansa ylistämään Beatricea, Gemmaa ei mainittu siinä sanallakaan. Viimeisinä vuotenaan hän asui Ravennassa ; hänen ympärilleen kokoontuivat hänen poikansa Jacopo ja Pietro, runoilijat, hänen tulevat kommentaattorinsa ja Antonian tytär; vain Gemma asui kaukana koko perheestä. Boccaccio , yksi ensimmäisistä Danten elämäkerran kirjoittajista, tiivisti kaiken tämän: ikään kuin Dante menisi naimisiin pakotuksen ja suostuttelun alaisena, ja siksi pitkien maanpaossa vuosien aikana hän ei koskaan ajatellut soittaa vaimolleen. Beatrice määritti hänen tunteidensa sävyn, maanpaon kokemuksen – hänen sosiaaliset ja poliittiset näkemyksensä ja niiden arkaismi.
Dante Alighieri, ajattelija ja runoilija, joka etsi jatkuvasti perustavanlaatuista perustaa kaikelle, mitä hänessä ja hänen ympärillään tapahtui, tämä huomaavaisuus, yhteisten periaatteiden jano, varmuus, sisäinen eheys, sielun intohimo ja rajaton mielikuvitus määrittivät. hänen runoutensa, tyylinsä, kuvitteeensa ja abstraktisuutensa ominaisuudet.
Rakkaus Beatriceen sai hänelle salaperäisen merkityksen; hän täytti jokaisen työn sillä. Hänen idealisoidulla kuvallaan on merkittävä paikka Danten runoudessa. Danten ensimmäiset teokset ovat peräisin 1280-luvulta. Vuonna 1292 hän kirjoitti tarinan rakkaudesta, joka uudisti hänet " Uusi elämä " ("La Vita Nuova"), joka koostui soneteista, kanzoneista ja proosatarina-kommentti rakkaudesta Beatriceen. "Uutta elämää" pidetään ensimmäisenä omaelämäkertana maailmankirjallisuuden historiassa. Dante kirjoitti jo maanpaossa tutkielman " Pidot" (Il convivio , 1304-1307).
Luonut Alighieri- ja poliittisia tutkielmia. Myöhemmin Dante joutui juhlien pyörteeseen, hän oli jopa innokas kunnallismies; mutta hänen täytyi itse ymmärtää poliittisen toiminnan perusperiaatteet, joten hän kirjoittaa latinalaisen tutkielmansa " Monarkiasta " ("De Monarchia"). Tämä teos on eräänlainen humanistisen keisarin apoteoosi, jonka viereen hän haluaisi asettaa yhtä ihanteellisen paavinvallan. Tutkielmassa "Monarkiasta" Dante poliitikko vaikutti. Runoilija Dante heijastui teoksiin "New Life", "Feast" ja "The Divine Comedy".
Tässä Euroopan ensimmäisessä psykologisessa romaanissa rakkauden tunne saa ennennäkemättömän korkeuden ja henkisyyden. Tämä on ensimmäinen inkarnaatio tuosta yksinkertaisesta ja samalla epätavallisen monimutkaisesta tunteesta, joka on täynnä monia seurauksia ja joka määritti Danten sielun rakkaimpien puolten kehityksen. Danten rakkaus on koskettavaa naiivuudessaan ja raikkaudessaan, mutta samalla siinä voi tuntea ankaran ja tarkkaavaisen hengen hengen, taiteilijan käden, joka ajattelee monta asiaa kerralla ja kokee monimutkaisimmatkin draamat. sydän. Kuvannolliset kuvaukset Beatricen hyveistä ja hyveistä, läpitunkeva analyysi Danten hurmiosta rakkautta kohtaan antavat kirkkautta ja henkisyyttä hänen kaavamaisille kirjallisille välineilleen. [8] .
Teoksessa yhdistyvät trubaduurien runolliset perinteet, jotka rakensivat rakkauden tunteiden hierarkian: yksinkertaisesta ihastuksesta korkeimpaan oivallukseen, ja "suloisen uuden tyylin" runoilijoiden, jotka ylistivät rakkauden runollisen inspiraation lähdettä. Danten romaanissa puhumme maallisesta rakkaudesta "näytön naisen" kanssa ja korkeasta rakkaudesta, jonka ansiosta onnellinen valittu saa toisen syntymän. Nuori Beatrice Portinari, jonka runoilija näki vain kolme kertaa elämässään, inspiroi häntä siveellisellä, henkisesti muuttavalla tunteella [9] .
Romaanin tyylille on ominaista runouden ja proosan sekoitus, spesifisyys ja allegorismi. Romaanin allegorioita ovat unet, pyhät numerot 9 ja 18 sekä useimmat värimerkit. Keskeinen naiskuva on allegorinen: Beatrice personoi filosofisen periaatteen, joka johtaa ihmisen Jumalan luo, ymmärrykseen ympäröivästä maailmasta ja itsestään [9] .
"Pidolla" (1304-1307) - ja tämä on hyvin ominaista esirenessanssin historialliselle omaperäisyydelle, joka toteutui esteettisesti Danten teoksessa - politiikka yhdistyy orgaanisesti paitsi etiikkaan myös poetiikkaan ja kielitiede [10] .
Danten renessanssin tyyliteorioita edeltää ajatus henkisen riippuvuuden tärkeydestä "esimerkillisiin", "oikeisiin" runoilijoihin. Dante uskoi humanistisella tavalla yksittäisen luovan ihmisen luovien voimien rajattomuuteen, ammeen inspiraatiota kansankulttuurista ja lähellä kansantarpeita ja maailmankatsomusta, ilmentäen hänen todellisia, "järkeviä" pyrkimyksiään runoudessa, sen tyylissä ja kielessä. Uuden kirjallisuuden ja kulttuurin kieliopillisesti organisoitu kansankieli, joka tutkielmassa " Kansan kaunopuheisuudesta " on julistettu "alkuperäiseksi" ja jota kutsutaan "loistavaksi italialaiseksi kansanpuheeksi", oli muodostettava Italian alueiden elävästä puhekielestä. kirjailijoiden kulttuurisen ja kirjallisen toiminnan vaikutus. Juhlan ensimmäinen tutkielma päättyy ajatukseen, että tästä kielestä tulee "uusi valo, uusi aurinko, joka nousee sinne, missä tuttu on laskenut; ja se antaa valoa niille, jotka ovat pimeydessä ja pimeydessä, koska vanha aurinko ei enää paista heille” (I, XIII, 12) [10] .
Feastissa uusien ideoiden ja uuden tyylin ja kielen etsimisen välillä on vahva yhteys. Kun Dante luo uuden italialaisen kirjakielen ja "kauniin tyylin", hän huolehtii myös niiden noudattamisesta "jalo naisen" vaatimuksiin, jota hän (kolmannen kanzonin alussa) kutsui "Madona-filosofiaksi". Dante syventää ja demokratisoi sängyssä ja sitä seuraavissa perusteluissa luokkavastaisia käsityksiä aatelistosta eräänlaisena "hyvähenkisen" sielun ylle laskeutuvana armona; hänen käsityksensä ihmisen "jumaluudesta" saa luonnollisesti humanistisen olemuksen. Danten aatelisyyteen kuuluu yleisen vaurauden ja sosiaalisen harmonian edistäminen maan päällä maailman- ja itsevaltaisessa imperiumissa, sillä "keskeisten sotien ja niiden syiden poistamiseksi on välttämätöntä, että koko maa ja kaikki, mitä ihmiskunnalle annetaan pitäisi olla monarkia, eli yksi valtio, ja sillä on yksi suvereeni, joka omistaa kaiken eikä voi haluta enempää, pitää yksittäiset suvereenit omaisuudessaan, jotta heidän välillään vallitsisi rauha, mitkä kaupungit nauttisivat, missä naapurit rakastaisivat toisiaan, tässä rakkaudessa jokaista talo sai tarpeidensa mukaan ja että tyydyttyään ne, jokainen asui onnellisena, sillä hän syntyi onneen ”(" Juhla ", IV, IV, 4) [10] .
Ajatus siitä, että onnellisuus piilee ihmisen maallisessa olemassaolossa ja "että jokaisen hyveen tavoitteena on tehdä elämästämme iloisempaa" (ibid., I, VIII, 12), on epäilemättä vallankumouksellinen; Voidaan muistaa, että The Feastissa ajatus sosiaalisesta maailman harmoniasta - "jokainen ihminen on luonnostaan jokaisen toisen ihmisen ystävä" (I, I, 8) - perustuu ajatukseen yksilön harmoniasta, tavallinen maallinen ihminen. Totta, henkinen jalo Dantessa edellyttää ruumiillista kauneutta, lihan jaloutta (IV, XXV, 12-13). Tällaiset ajatukset ennakoivat italialaisen renessanssin elämää vahvistavaa maailmankuvaa ja ovat myös edellytyksiä renessanssityylin muodostumiselle [10] .
Muodollisesti jumalallinen näytelmä on visio tuonpuoleisesta elämästä, yleinen genre keskiaikaisessa kirjallisuudessa. Tuon aikakauden runoilijoiden tavoin runo näyttää olevan allegorinen rakennus. Siten tiheä metsä, johon runoilija eksyi kesken elämänmatkansa, on symboli hänen elämänsä aikana tehdyistä synneistä ja kokemistaan harhaluuloista [comm. 3] . Kolme petoa, jotka hyökkäävät hänen kimppuun siellä: ilves, leijona ja naarassusi ovat kolme voimakkainta intohimoa: ahkeruus, ylpeys, omahyväisyys [comm. 4] . Näillä allegorioilla on myös poliittinen merkitys: ilves on Firenze , jonka iholla olevien täplien pitäisi osoittaa Guelph- ja Ghibelline -puolueiden vihamielisyyttä ; leijona, raa'an fyysisen voiman symboli - Ranska ; naarassusi, ahne ja himokas, on paavin curia . Nämä pedot uhkaavat Italian kansallista yhtenäisyyttä , josta Dante haaveili, yhtenäisyyttä, jota feodaalisen monarkian hallinto pitää yhdessä [comm. 5] (jotkut kirjallisuushistorioitsijat antavat koko Danten runolle poliittisen tulkinnan). Vergilius pelastaa kertojan eläimiltä - syy [comm. 6] , lähetetty runoilija Beatricelle (joka esiintyy tässä jumalallisen huolenpidon symbolina [comm. 7] ). Virgil johdattaa Danten helvetin läpi kiirastuleen , ja paratiisin kynnyksellä väistyy Beatrice. Tämän allegorian olemus on seuraava: järki pelastaa ihmisen intohimoilta, ja jumalallinen armo (Beatrice käännös sen kanssa. - siro) johtaa ikuiseen autuuteen.
"Komedia" on täynnä kirjailijan poliittisia mieltymyksiä. Dante ei koskaan menetä mahdollisuutta ottaa huomioon ideologisia vastustajiaan ja henkilökohtaisia vihollisiaan; hän vihaa koronnantajia, tuomitsee luoton "ylimääräksi", oman ikänsä voiton ja ahneuden vuosisadaksi . Hänen mielestään raha on monen pahan lähde [11] . Hänen synkkä nykyisyytensä vastakohtana on valoisa menneisyys, porvarillinen Firenze - feodaalinen Firenze, jolloin maltillisuus, moraalin yksinkertaisuus, ritarillinen "rohkeus" olivat kaikkien arvossa ("Paratiisi", Cacchagvidan tarina). "Purgatory" -terciinit, jotka liittyvät Sordellon esiintymiseen (Purgatory, Canto VI) ovat ylistävä hymni Ghibellinelle. Lisäksi Dante ylistää Konstantinusta ja Justinianusta suurimmiksi keisareiksi, sijoittaa heidät paratiisiin (Paratiisi, Canto VI); näiden Rooman valtion merkittävimpien henkilöiden oli tarkoitus toimia esimerkkinä tuon ajan Saksan keisareille ja erityisesti Luxemburgin Henrik VII: lle , jota Dante kehotti hyökkäämään Italiaan ja yhdistämään sen feodaalisesti. Runoilija kohtelee paavinvaltaa instituutiona korkeimmalla kunnioituksella, vaikka hän vihaakin joitakin sen edustajia, ja erityisesti niitä, jotka vaikuttivat kapitalismin vakiinnuttamiseen Italiassa; jotkut isät päätyvät helvettiin. Danten usko on katolilaisuus , vaikka siihen on jo vallannut henkilökohtainen elementti, joka on vihamielinen vanhaa ortodoksiaa kohtaan, vaikka mystiikka ja kaikella intohimolla hyväksytty fransiskaaninen panteistinen rakkauden uskonto eroavat myös jyrkästi varsinaisesta katolilaisuudesta. Hänen filosofiansa on teologia, hänen tieteensä on skolastiikkaa , hänen runoutensa on allegoriaa. Danten asketismin ihanteet eivät ole vielä kuolleet, ja siksi hän pitää vapaata rakkautta syntinä (Helvetti, Canto V, jakso Francesca da Riminin ja Paolon kanssa). Mutta rakkaus ei ole hänelle synti, vaan se vetää puoleensa palvonnan kohdetta puhtaalla platonisella impulssilla [komm. 8] . Tämä on suuri maailmanvoima, joka "liikuttaa aurinkoa ja muita valaisimia". Eikä nöyryys ole enää ehdoton hyve. "Joka kirkkaudessa ei uudista voimaansa voitolla, ei maista hedelmää, jonka hän on saanut taistelussa." Ihanteena ylistetään uteliaisuuden henkeä, halua laajentaa horisonttiaan, löytää jotain uutta yhdistettynä "hyveeseen", joka saa aikaan sankarillista rohkeutta.
Dante loi visionsa tosielämän palasista. Tuonpuoleisen elämän suunnittelu koostuu Italian erillisistä kulmista [12] , jotka on sijoitettu siihen selkeästi graafisesti. Runo kuvaa niin monia eläviä ihmiskuvia, niin monia tyypillisiä hahmoja, niin monia eläviä psykologisia tilanteita, niin monia ilmeikkäitä ja vaikuttavia kohtauksia, jaksoja, joita taide seuraavien vuosisatojen ja jopa meidän aikanamme edelleen ammentaa siitä [8] . Danten komediassa kuvaamien historiallisten henkilöiden ja henkilöiden valtavaa galleriaa tarkasteltaessa tulee johtopäätökseen, ettei ole ainuttakaan kuvaa, jota runoilijan erehtymätön plastinen intuitio ei leikkaa. Danten aikakaudella Firenze koki voimakkaan taloudellisen ja kulttuurisen vaurauden aikakauden. Tuo komedian epätavallisen terävä tuntemus ihmisestä ja maisemasta, jonka maailma oppi Dantelta, oli mahdollista vain 1300-luvun Firenzen sosiaalisessa ilmapiirissä, joka oli tuolloin eurooppalaisen edistyksen eturintamassa. Erilliset jaksot, kuten Francesca ja Paolo, Farinata kuumassa haudassaan, Ugolino lasten kanssa, Capaneus ja Ulysses , jotka eroavat hyvin muinaisista kuvista, Musta Kerubi hienovaraisella pirullisella logiikalla, Sordello kivellään ja tekevät nyt vahvan vaikutuksen [13] .
KulttuurivaikutusKuten uusimmassa filosofisessa sanakirjassa todetaan, Danten runoudella "oli suuri rooli renessanssin humanismin muodostumisessa ja koko eurooppalaisen kulttuuriperinteen kehittymisessä, ja sillä oli merkittävä vaikutus paitsi runolliseen ja taiteelliseen, myös kulttuurin filosofiset alueet (Petrarkan sanoituksista ja Plejadien runoilijoista sofiologiaan VS Solovjoviin )" [14] .
Tässä on täydellinen luettelo jumalallisen näytelmän venäjänkielisistä käännöksistä sekä tiedot niiden kirjoitusajasta ja ensimmäisestä julkaisusta kronologisessa järjestyksessä [15] .
Seuraavat ovat vain käännöksiä lauluista tai jumalallisen näytelmän kokonaisia käännöksiä venäjäksi.
Katso Reflection in Culture (Divine Comedy) .
Dante Alighieri | ||
---|---|---|
Sävellykset latinaksi | ||
Esseitä italiaksi |
| |
Jumalallinen komedia |
| |
Jumalallisen komedian hahmot ja paikat |
| |
Kirjoja, artikkeleita, käsitteitä |
| |
Ihmisiä Danten elämässä | ||
Dante kulttuurissa, muistissa |
| |
|