Weavers

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 7. kesäkuuta 2019 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 7 muokkausta .
Weavers
perustiedot
Genret kansan
vuotta 1948-1952 1955-1964 _ _ _ _
Maa  USA
Luomisen paikka Greenwich Village
New Yorkissa
Tarrat Universal Special Products
Decca Records
Vanguard Records
AP Records
Loom Records
Entiset
jäsenet		 Pete Seeger
Ronnie Gilbert
Lee Hayes
Fred Hellerman
Eric Darling
Frank Hamilton
Bernie Krause
Palkinnot ja palkinnot Grammy-elämäntyöpalkinto

The Weavers  on yhdysvaltalainen folkbändi , joka perustettiin vuonna 1948 Greenwich Villagessa , New Yorkissa ja jolla on ollut merkittävä vaikutus modernin musiikin kehitykseen aloittamalla 1950- ja 1960-lukujen folk-buumin ja muodostunut ( Allmusicin mukaan ) keskeiseksi linkiksi, joka yhdisti folk-skenen popkulttuuriin [1] . Kvartetti, jonka ohjelmistoon kuului perinteistä folkia , versioita kansanlauluista eri puolilta maailmaa, bluesia , gospelia , työlauluja ja lastenlauluja [2] , kulki lyhyen mutta dramaattisen polun – valtavasta kaupallisesta suosiosta täydelliseen hylkäämiseen ja uhriksi joutumiseen. McCarthyismista ja 1950-luvun alussa " noitajahdista ".

The Weaversin levyt ja konsertit auttoivat myöhemmin "standardien" aseman saaneiden kappaleiden popularisoinnissa: muun muassa " Goodnight, Irene " (13 viikkoa # 1 US) [3] , " On Top of Old Smoky ", "Follow the Drinking Gourd", " Kises Sweeter than Wine ", "The Wreck of the John B" (alias "Sloop John B"), " Rock Island Line ", " Midnight Special ", "Pay Me My Money Down", "Rakas Corey".

Ryhmähistoria

The Weavers perustettiin vuonna 1948 Ronnie Gilbertin ja Lee Hayesin kanssa .  Lee Hays ), Fred Hellerman ( eng. Fred Hellerman ) ja Pete Seeger eng. Pete Seeger ); jälkimmäinen johti Almanac Singersia 1940- ja 1941-luvuilla, johon (yhdessä Woody Guthrien ja Millard Lampellin kanssa) kuului Hayes [4] . Hellerman ja Gilbert tapasivat Seegerin ja Hayesin osana People's Songs -sarjaa, kirjailijoiden ja esiintyjien piiriä, jotka tapasivat vuonna 1946 Seegerin talon kellarissa Greenwich Villagessa. Vuonna 1948 Hayes ehdotti Almanac Singersin kaltaisen, mutta organisoidumman ja yhtenäisemmän joukkueen kokoamista.      

Jonkin aikaa ryhmä oli kvintetti (myöhemmin lähteneen Jackie Gibsonin kanssa) [5] ja esiintyi The No-Name Quartetina (ensin New Yorkin klubeissa ja sitten radiossa folklaulaja Oscar Brandin tukemana). Sitten hänestä tuli kvartetti, ja hän otti käyttöön nimen The Weavers ( Russian Weavers ), lainaten sen Gerhart Hauptmannin (1892) näytelmästä [1] .

Vasemmiston tappio. Ensimmäiset vaikeudet

Jo jonkin aikaa People's Songsia pidettiin lupaavana luovana liittoutumana: hän asetti toiveensa Henry Wallacen ja Glen Taylorin presidentinvaalikampanjaan . Tandemin tappion jälkeen vuoden 1948 vaaleissa kvartetilla alkoi kuitenkin olla vaikeuksia: jonkin aikaa hän ei löytänyt pysyvää työtä.

Jo ensimmäinen vuosi ryhmän olemassaolosta oli sille koe. Oletettiin, että hänen päätoiminta-alueensa olisi ammattiliittojen sopimusten, toimien ja muiden "progressiivisten" tapahtumien tukeminen, mutta Wallacen tappion jälkeen kävi ilmi, että niitä ei yksinkertaisesti tapahtunut. Vuotta 1949 leimasi oikeistolainen vastahyökkäys kongressissa. Joissakin tapauksissa ryhmä joutui kestämään fyysisiä hyökkäyksiä: esimerkiksi kesällä 1949 konsertissa Peekskillissä New Yorkissa salissa puhkesi tappelu, jonka aloittivat veteraaniryhmät, jotka olivat raivoissaan Paul Robeson lavalla [1] .

Ryhmä sai parhaimmillaan 15 dollaria konserttia kohden (enimmäkseen esiintyminen kouluissa, joissa on lasten ohjelmistoa) eikä voinut vaatia enempää. The Weavers teki kuitenkin useita äänityksiä kesällä ja alkusyksystä 1949 pienelle levy-yhtiölle Charter Records, jota johti Mario  Casetta , entinen Kansanlaulujen liittolainen , mutta melkein kaikkia niistä ei julkaistu: taloudellisten vaikeuksien vuoksi yritys lopetti toimintansa 1950 [1] .

Vanguard Club

Melkein epätoivoisena selviytyäkseen tilanteesta yhtye meni koe-esiintymiseen jouluaattona 1949 Village Vanguardissa , New Yorkin klubissa, jonka omistaa jazz -asiantuntija Max Gordon . Weavers oli niin menestys, että seura jatkoi hänen sopimustaan ​​ensi kesän alkuun ja maksoi 250 dollaria viikossa. Kuten modernin musiikin historian asiantuntijat myöhemmin huomauttivat, folkista oli tähän mennessä tullut musiikkitaiteen "taidemuoto", joka on suljettu akateemisen ympäristön puitteissa. Weavers tarjosi yleisölle jotain tähän asti ennenkuulumatonta: täysin hienostumatonta ja vilpitöntä tapaa esittää kansanlauluja [1] .

Vanguardissa vietetyt kuusi kuukautta osoittautuivat käännekohdaksi bändin uralla. Klubin asema ja ryhmän nopeasti kasvava suosio johtivat siihen, että lehdistössä ilmestyi monia ylistäviä artikkeleita. Muusikot tapasivat nuoren kustantajan Harold Leventhalin , joka puolestaan ​​toi heidät yhteen managerin Pete Cameronin kanssa .  Samaan aikaan Gordon Jenkins , yksi noiden vuosien johtavista sovittajista ja orkesteriohjaajista, kiinnitti huomion The Weaversiin . Jenkins toi kvartetin Decca Recordsin (yhtiö, jonka kanssa hänellä oli tuolloin sopimus) toimistoon yrityksen johtajan Dave Kappin koe - esiintymiseen . The Weaversin esitys teki vahvan vaikutuksen läsnäolijoihin, mutta jotkut (Allmusicin elämäkerran mukaan) "kukaan ei voinut ymmärtää, mitä tehdä valkoisille esiintyjille, jotka työskentelevät niin laajalla genre-alueella" [1] . Decca tarttui vasta sen jälkeen , kun Columbia Recordsin Mitch Miller tarjosi bändille yhteistyötä ja - jälleen Jenkinsin kehotuksesta - allekirjoitti lopulta sopimuksen.  

Sopimus Deccan kanssa

Yhtyeen ensimmäinen julkaisu Decca, kokoelma joululauluja, jotka julkaistiin 10" LP:llä, ei herättänyt huomiota. Mutta The Weaversin toinen studiosessio vuonna 1950, joka pidettiin pian sen jälkeen, kun kvartetti lähti Vanguard -klubista , tuli läpimurto. Ensimmäinen "Tzena Tzena Tzena", jonka hepreaksi kirjoittivat Issachar Miron ja J. Hugges  vuonna 1941 ja jonka myöhemmin sovitti Gordon Jenkins [2] [6] , nousi Billboardin bestseller-listoilla sijalle 2 .  

Sitten "Goodnight Irene", kappale Leadbellyn ohjelmistosta , äänitetty 26. toukokuuta 1950 [2] , nousi listan kärkeen 30. kesäkuuta ja pysyi kärjessä 13 viikkoa. Molemmat kappaleet julkaistiin lopulta kaksipuolisena singlenä, jota myytiin kaksi miljoonaa kappaletta [1] .

Tämä menestys oli odottamaton useimmille muusikoille. Vähän ennen tätä naimisiin mennyt Gilbert muisteli, että hän ei ollut häämatkalla mentyään uskoa korviaan: kappaletta "Tzena Tzena Tzena" soittivat sekä jukeboksit että radioasemat. Lisäksi hänen piti pian keskeyttää matka ja palata New Yorkiin: ryhmän oli täytettävä konserttivelvoitteet, joita Cameronin managerilla oli yhtäkkiä paljon.

Vuonna 1950 single "The Roving Kind-Pop" (#11) nousi myös listoille. Sitä seurasi Seegerin sovitettu kansanlaulu oletettavasti Appalakkien alueelta " On Top of Old Smokey " (#1 Cash Box, #2 Billboard, #8 Country chart, kesäkuu 1951), äänitetty ja julkaistu aliaksilla Joel Newman ja Paul Campbell "Kisses Sweeter than Wine" (nro 19, 1951), Woody Guthrien "So Long (It's Been to Know Yuh)" (nro 4 Billboard), tallennettu Chicagossa "When the Saints Go Marching In" (nro 27, 1951) ) ja " Wimoweh ", Zulu -laulu , sovittaja Seeger (#14, 1951) [2] .

Bändin esityksistä on säilynyt vain vähän dokumenttimateriaalia. The Weavers näytteli musikaalissa "Disc Jockey" (1951) ja kuvasi viisi heidän hittiään - "Goodnight, Irene", "Tzena, Tzena, Tzena", "So Long", "Around the World" ja "The Roving Kind". - televisiotuottaja Lou Sneijder.

Myöhemmin monet kritisoivat Jenkinsiä jousi- ja vaskisovitusten käytöstä, erityisesti kvartetin soundin "laajentamisesta", erityisesti kappaleiden, kuten " Goodnight Irene ", " Midnight Special " ja "Wimoweh", alkuperäisissä versioissa. Mutta kuten Allmusicin elämäkerrassa todetaan, yleisö tai muusikot itse eivät tuolloin vastustaneet tätä. Päinvastoin, bändin jäsenet sanoivat, että he saivat suuren moraalisen tyydytyksen "Goodnight Irenen" kaupallisesta menestyksestä (josta Jenkinsiä tulee ennen kaikkea kiittää hänen "upeasta" sovituksestaan), vaikka vuosi yhtyeen kuoleman jälkeen. Leadbelly, joka ei koskaan odottanut tätä voittoa. Decca kokeili myös aktiivisesti formaatteja ja sovituksia; folk-laulaja Terry Gilkyson kutsuttiin osallistumaan "On Top of Old Smokyn" nauhoitukseen .

1950–1952: McCarthy-vuodet

Koko sen ajan, kun ryhmä oli nousussa, Cameronin manageri teki kaikkensa, jotta kukaan ei löytänyt vikaa hänen ohjelmistostaan. Hän ei myöskään allekirjoittanut sitä poliittisten tapahtumien vuoksi. Lisäksi The Weaversin konsertit olivat poliittisesti niin vaarattomia, että vasemmisto lehdistö pilkkasi niitä; erityisesti Seagerin ja Hayesin entinen Folksong-kollega Irvin Zilber kritisoi niitä (Sing Out!:n sivuilla).

Mutta kesällä 1950, juuri sillä hetkellä, kun The Weavers sai tarjouksen isännöidä omaa 15 minuutin viikoittaista ohjelmaansa televisiossa, kommunistinen sanomalehti Red Channels julkaisi ryhmän tuomitsemisen kyseenalaistaen sen jäsenten poliittisen uskottavuuden. [1] .

Konsertin järjestäjien kiinnostus yhtyettä kohtaan on laskenut tyhjäksi. Ryhmää ei hyväksytty televisioon. Totta, hän nauhoitti useita esityksiä Snader TV:lle ja nautti edelleen kaupallisesta menestyksestä: vuonna 1951 The Weavers -materiaalia myytiin kaksi miljoonaa kappaletta, mikä johtui pääasiassa "Kisses Sweeter Than Wine" -kappaleen menestyksestä, versio irlantilaisesta kansanlaulusta, jonka myös Leadbelly "annoi" bändin jäsenille.

Mutta tähän mennessä Weaverit olivat jo FBI:n valvonnassa "kommunistien kannattajina". Ensimmäiset tämänkaltaiset ongelmat Seagerille ja Hayesille alkoivat jo Almanach Singersissä. Aluksi he kommunisteina puhuivat pasifistisista kannoista, sitten natsi-Saksan hyökkäyksen jälkeen Neuvostoliittoon muuttivat näkemyksensä päinvastaiseksi, mistä heitä kritisoitiin jo silloin. Toisen maailmansodan aikana ja sen jälkeen Seeger ja Hayes tukivat aktiivisesti vasemmistoliikettä, erityisesti aseistariisuntakysymyksissä, taistelussa kansalaisoikeuksien ja työntekijöiden oikeuksien puolesta [1] . Vähitellen he vakiinnuttivat lujasti vaarallisia, kumouksellisia ideoita saarnaaneiden "kommunistien" maineen.

Kahden vuoden ajan Cameron onnistui pitämään bändin kiireisenä, enimmäkseen pienissä klubeissa Koillis-Yhdysvalloissa, mutta täälläkin aina kun Weaversit julkistettiin, klubin omistajat saivat paljon uhkauksia kirjeissä ja puhelimitse.

Ero ja jälleennäkeminen

Vuoden 1952 loppuun mennessä ryhmä päätti lopettaa toimintansa. Decca ei halunnut enää äänittää niitä, koska heidän levyjään oli lähes mahdotonta edes toimittaa kauppoihin, heidän kappaleitaan ei enää soitettu radiossa. Levy-yhtiö maksoi muusikoille rahaa heidän vuonna 1953 päättyneen sopimuksensa loppuun asti [1] .

Seuraavien kolmen vuoden ajan näytti siltä, ​​​​että ryhmä unohdettiin: sen levyjä ei ollut kaupoissa, kappaleita ei kuultu radiossa. Ronnie Gilbert ja hänen miehensä muuttivat Kaliforniaan, Fred Hellerman alkoi opettaa musiikkia, Lee Hayes ryhtyi kirjoittamaan mainoksia radioon. Vain Pete Seeger jatkoi esiintymistä - niissä harvoissa opiskelijasaleissa, jotka suostuivat ottamaan hänet vastaan.

Mutta vuonna 1955 Harold Leventhal ehdotti, että kvartetti kokoontuisi uudelleen ja antaisi, vaikka konsertti olisi yksi. Yritys varata New Yorkin kaupungintalo tähän tarkoitukseen epäonnistui: useimmille poppromoottoreille ryhmä oli edelleen "kielletty". Ja sitten Leventhal otti seikkailunhaluisen askeleen, jonka Brian Epstein toisti yhdeksän vuotta myöhemmin : hän varasi Carnegie Hallin , jonka johtajuus oli niin kaukana politiikasta ja uppoutunut klassisen musiikin maailmaan, etteivät he miettineet mahdollisia seurauksia. Weaversin jälleennäkeminen oli loppuunmyyty, konsertti äänitettiin ja nauhan julkaisi Vanguard Records, pieni mutta yritteliäs levy-yhtiö, jonka johtajat, veljekset Maynard ja Seymour Solomon, harjoittivat erittäin itsenäistä politiikkaa.

Albumi At Carnegie Hall oli menestys, jota seurasi jatko-osa (Vol.2), jonka jälkeen levy-yhtiö allekirjoitti täyden sopimuksen kvartetin kanssa. Asiantuntijat arvostavat (Allmusicin mukaan) Decca-materiaalia korkeammalle Vanguard-tallenteet, jotka on leimattu yksinkertaisella soundilla ilman ylidubattuja osia.

Pete Seegerin lähtö

Vuonna 1958 Pete Seeger jätti kokoonpanon ja aloitti soolouran, pettyneenä yhtyeen päätökseen osallistua tupakkatuotteita mainostavan televisiomainoksen äänittämiseen. Siihen mennessä senaattori McCarthy oli vihdoinkin diskreditoinut itsensä ja oikeisto (Allmusicin sanoin) "meni kuurojen puolustukseen" [1] . Yhdysvalloissa oli jo aktiivisesti kehittymässä folkskene, joka syntyi melkein The Weaversin vaikutuksen alaisena: sen johtavia edustajia olivat Easy Riders (johti Terry Gilkyson; kaksi People's Songsin jäsentä, Frank Miller ja Richard Dohr soittivat täällä), ja Kingston Trio , jonka hittiä "Tom Dooley" (1958) pidetään sitä seuranneen folk-buumin tärkeimpänä sysäyksenä. Uudessa ympäristössä jopa "veteraanitoisinajattelijan maineen painostamana" [1] Pete Seeger sai helposti sopimuksen Columbia Recordsin kanssa.

Weaverseihin kuului Seegerin suosituksesta The Tarriersin jäsen Eric Darling : hän pysyi joukkueen jäsenenä kesäkuuhun 1962 saakka, minkä jälkeen hän aloitti soolouran (ja myöhemmin liittyi jazz-folk-trioon The Rooftop Singers ) . . Hänen tilalleen tullut Frank Hamilton vietti yhtyeessä alle vuoden: hän ilmoitti lähtevänsä vähän ennen kuin Weaversin oli määrä juhlia 15-vuotissyntymäpäiviään kahdella konsertilla Carnegie Hallissa maaliskuussa 1963.

Folk-laulaja Bernie Krause (myöhemmin yksi ensimmäisistä, jotka käyttivät Moog-syntetisaattoria populaarimusiikissa) otti Seeger-tuolin viimeisenä. Vuonna 1964 The Weavers hajosi lopullisesti ja piti jäähyväiskonsertin Carnegie Hallissa.

Romahduksen jälkeen

Vuoden 1964 jälkeen vain Pete Seeger pysyi musiikkiyhteisön huomion keskipisteenä. Hän, tunnustettu mestari, esitteli aloittelevan kirjailijan Bob Dylanin vankkalle folk-yleisölle. Myöhemmin jotkut hänen uusista kappaleistaan ​​saivat jonkin verran kaikua, erityisesti Vietnamin sodasta kertova "Waist Deep in the Big Muddy".

Jonkin verran menestystä myös Hayes: hänen yhteistyössä Carl Sandburgin kanssa kirjoittamasta kappaleesta "Wreck of the John B" uudella nimellä "Sloop John B" tuli Beach Boysin esittämä hitti . Hayesista tuli myöhemmin eräänlainen mentori Don McLeanille ; jälkimmäinen esiintyi myös Pete Seegerin kanssa.

Marraskuussa 1980 alkuperäinen kvartetti antoi kaksi konserttia Carnegie Hallissa: tätä pyysi Hayes, joka meni lavalle pyörätuolissa (hän ​​kuoli vuotta myöhemmin). Tämän konsertin tallenteita käytettiin elokuvassa "Wasn't That a Time", joka dokumentoi Weaversin historian. Vuonna 1988 Dori Willens julkaisi elämäkertakirjan Hayesista, Yksinäinen matkustaja.

Ronnie Gilbert ryhtyi ryhmän hajoamisen jälkeen opiskelemaan psykologiaa. Myöhemmin hän jatkoi Yhdysvaltoihin ajoittain sooloesityksiä.

Eric Darling kuoli 3. elokuuta 2008 Chapel Hillissä Pohjois-Carolinassa 74-vuotiaana.

Viime vuosina on julkaistu kaksi laatikkosarjaa: Wasn't That a Time (Vanguard), joka sisältää tallenteita vuosilta 1950-1964, ja Goodnight Irene: The Weavers 1949-1953 (Bear Family). Tupla-CD Kisses Sweeter Than Wine , joka keräsi aiemmin julkaisematonta materiaalia vuosina 1950-1953, julkaistiin Omega Recordsilla (Vanguard Recordsin seuraaja-levy-yhtiö).

Vuonna 2001 The Weavers valittiin Vocal Group Hall of Fameen . Helmikuussa 2006 bändi sai Grammyn (Lifetime Achievement Award); palkinto luovutettiin Ronnie Gilbertille ja Fred Hellermanille, jotka osallistuivat seremoniaan.

Diskografia

Albumit (valitut)

  • 1952 - Toivotamme hyvää joulua (yleiset erikoistuotteet)
  • 1957 - The Weavers at Carnegie Hall [live] (Vanguard)
  • 1959 Matkailu Weaversin kanssa
  • 1959 - Folk Songs Around the World (Decca)
  • 1960 - The Weavers at Carnegie Hall, osa 2 [live] (Vanguard)
  • 1962 Weavers kotona
  • 1963 - jälleennäkeminen Carnegie Hallissa, 1963 [live] (AP Records)
  • 1963 - jälleennäkeminen Carnegie Hallissa, 1963, Pt. 2 [live] (Vanguard)
  • 1963 - Weaversin almanakka
  • 1965 - Laulukirja
  • 1970 - The Weavers kiertueella [live]
  • 1984 Together Again Loom Records
  • 1995 Goodnight Irene (Universal Special Products) [7]

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Bruce Eder. Weavers . www.allmusic.com. Haettu 3. joulukuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 12. huhtikuuta 2012.
  2. ↑ 1 2 3 4 Weavers  . _ — en.citizendium.org. Haettu 14. joulukuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 12. huhtikuuta 2012.
  3. ↑ Kaikkien aikojen parhaat hitit . www.waynesthisandthat.com. Haettu 3. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 12. huhtikuuta 2012.
  4. ↑ Bruce Eder. Almanakan laulajat . www.allmusic.com. Haettu 3. joulukuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 12. huhtikuuta 2012.
  5. ↑ Weavers  . _ folkmusic.about.com. Haettu 14. joulukuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 12. huhtikuuta 2012.
  6. ↑ Decca-vuosien parhaat, Decca Records, 1996, kommentit Joseph F. Laredo
  7. ↑ The Weavers -diskografia  . www.allmusic.com Haettu 2. joulukuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 12. huhtikuuta 2012.

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sosiaalisissa verkostoissa
Valokuva, video ja ääni
Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat