Arabeski (koriste)

Arabesque ( italialainen  arabesco , ranska  arabesque  - arabia) on eräänlainen ornamentti , joka koostuu geometrisista muodoista, monimutkaisista linjojen kutomisesta, kiharoista, kasvien versoista, tyylitellyistä kukista. Se on yleensä rakennettu symmetrisesti yhden, kahden akselin tai keskustan ympärille. Sillä on murskattu kuvion luonne, erityisen tiheä ja kylläinen, joten arabeski nähdään jatkuvana "mattotyylin" kuviona " [1] .

Termin historia

XVIII-XIX-luvulla arabeskea tai arabeskea kutsuttiin mitä tahansa hienoa murskattua koristetta, useammin keskiaikaista, myös eurooppalaista alkuperää. Esimerkiksi arkkitehti C. Cameronin vuosina 1779-1780 suunnittelema Tsarskoje Selon Suuren Katariinan palatsin sali kutsuttiin "arabeskiksi", vaikka seinien sisustus tehtiin " antiikkityyliin " ja " groteskilla ". "koriste . Tällainen vanhentunut lähestymistapa näkyy erityisesti Brockhausin ja Efronin sanakirjassa (ill. 1). 1900-luvun tieteellisessä taidehistoriassa termi "arabesque" alkoi tarkoittaa vain itämaista alkuperää olevaa kukkakoristetta, jolle on ominaista erityinen muotoiluperiaate. Geometristä ornamenttia, myös itämaista, alettiin kutsua mereksi ( ranskalainen moreski  - mauri, latinasta mauri  - maa Luoteis-Afrikassa , jossa maurit asuivat 700-1700-luvuilla : "tumma kansa" - arabit ja berberit ) [2] .   

Koristeen historia ja koostumus

Arabeskiornamentti syntyi arabi-idästä, levisi laajalle Bysantissa , keskiaikaisessa romaanisessa ja goottilaisessa valaistujen käsikirjoitusten taiteessa , ja sitten XIV-XV vuosisadalla espanjalais-maurilaisen taiteen vaikutuksesta sitä käytettiin koristekaiverruksissa. ja maalasi italialaista renessanssin majolikaa .

Aito itämainen arabeski sisältää usein kalligrafiaa , arabiankielisiä tekstejä  - kirjainta, jota eurooppalaiset tuohon aikaan eivät ymmärtäneet. Tästä on peräisin epigrafinen ornamentti "Kufi" tai "Kufic style" - pseudoarabialainen kirjoitus, jolla on koristeellinen merkitys, toisin kuin todellinen kufilainen kirjoitus , jossa on tervehdyskirjoituksia ja säkeitä (stanzas) Koraanista . Turkissa samanlaista koristetta kutsutaan nimellä "rumi" [3] [4] .

Muslimitaiteessa , erityisesti Keski-Aasian maissa, arabeski on esteettinen ja jopa filosofinen käsite  - se on elämäntapa, ajattelutapa runoudessa, musiikissa ja koristeellisissa muunnelmissa [5] .

Maailmamme on metaforien ja symbolimallien virta Omar Khayyam. rubaiyat

Arabeski perustuu samojen elementtien toistoon, kertomiseen ja kääntämiseen - kombinatoriseen muotoilumenetelmään. Arabeski on luontaista muslimiarkkitehtuurille, puuveistölle, kivelle ja ganchille , lasitettujen pintalaattojen kuvioille, metallituotteille, fajanssille ja lasille. Tietyssä rytmissä virtaava loputon liike voidaan pysäyttää tai jatkaa missä tahansa vaiheessa sävellyksen eheyttä loukkaamatta . Yksi kuvio sopii toiseen, peittäen usein koko taustan pinnan. Eurooppalaiset kutsuivat tätä muotoilumenetelmää " tyhjyyden peloksi " ( lat.  Horror vacui ). Arabeski voidaan sijoittaa minkä tahansa kokoonpanon pinnalle, tasaiselle tai kuperalle. Seinällä tai matolla, käsikirjoituksen sidonnassa tai keramiikassa olevissa koostumuksissa ei ole perustavanlaatuisia eroja.

Yhdessä varhaisessa työssään, etsaussarjassa "Arabesques" (1704-1706), ranskalainen taiteilija Antoine Watteau vaihteli ranskalaisen Regency-tyylin aikana useita hahmoja ja kehyksiä lähes äärettömyyteen ja loi yhä uusia sävellyksiä. Samankaltaiset piirteet luonnehtivat "berene-tyyliä" - ranskalaisen koristetaiteilijan Jean Beren vanhemman keksintöä  - siirtymäkautta Ludvig XIV :n "suuresta tyylistä" 1700-luvun alun Ranskan hallintovallan tyyliin. Kuitenkin myös "berenaadeja" tulisi pikemminkin pitää groteskin erikoislajina [6] . Uusklassisella aikakaudella 1700 -luvun jälkipuoliskolla, erityisesti Italian sensaatiomaisten löytöjen yhteydessä, Herculaneumin ja Pompejin kaivauksissa antiikin innostuksen seurauksena arabeski alettiin kohtuuttomasti samaistua antiikkikoriste, joka sai nimen groteskki renessanssin Italiassa . "Arabialaista" ornamenttia alettiin kutsua "pompeilaiseksi" ja sitten "rafaeleskiksi", koska Rafael Santi ja hänen oppilaansa olivat mukana tällaisen koristeen käytössä Vatikaanin loggioiden maalauksissa ( it. , 1517-1519) ja muissa roomalaisissa rakennuksissa [5] [7] .

Vuonna 1789 J. W. von Goethe kirjoitti esseen "On Arabesques". Saksalaisille romantiikoille - J. Görres , F. Schlegel  - arabeski oli runouden ja musiikin tavoin ilmaisu "mystisestä, ehdottoman vapaasta äärettömyyden aavistuksesta, ikuisesta liikkeestä", ihanteellinen "puhdas muoto" [8] .

Oudot groteskit liukuvat Kuin rivi ihmeellisiä arabeskeja O. Wilde. Huoran talo. 1881

Eri alkuperää ja muotoa olevia koristeita kuvaavien termien sekaannus jatkui eurooppalaisessa taiteessa vuosisatoja. "Pompeilaistyylisiä arabeskeja" Ranskassa maalattiin Sevresin posliinille . Vuonna 1784 Pietarin keisarillisessa posliinitehtaassa valmistettiin Arabesque Service, jonka osat oli maalattu "pompeialaiseen tyyliin" groteskilla koristeilla. "Tavallisen" tai ranskalaisen tyylin puutarhanhoitotaiteessa kukkapenkkejä kutsutaan arabeskeiksi monimutkaisesti kietoutuneiden linjojen - polkujen muodossa, jotka luovat tyypillisen kuvion sorasta, murskatusta punatiilestä tai monivärisestä päällysteestä vehreyden taustalla. leikatuista nurmikoista ja bosketeista . Siitä nimi: Flowerbed-arabesque.

Katso myös

Muistiinpanot

  1. ↑ Vlasov V. G. Arabesque // Uusi Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. 10 nidettä - Pietari: Azbuka-Klassika. - T. I, 2004. - S. 402
  2. ↑ Henze W. Ornament, Dekor und Zeichnen. - Dresden, 1958. - S. 16. - Tav. V-VII
  3. ↑ Henze W. Ornament, Dekor und Zeichnen. - Dresden, 1958. - S. 8
  4. ↑ Vlasov V. G. Kufi, Kufic-kirjoitus // Uusi Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. 10 nidettä - Pietari: Azbuka-Klassika. - T. IV, 2006. - S. 743-744
  5. ↑ 1 2 Vlasov V. G. Arabesque. - S. 403
  6. ↑ Rakova A. L. Koristekaiverrus 1600-luvulta Eremitaaši-kokoelmassa. Näyttelyn katalogi. - L .: Taide, 1986
  7. ↑ Doering B. Pompeji an der Alster. Nachleben der Antike um 1800. - Hampuri: MKG, 1995. - S. 18-23, 31, 138-142
  8. ↑ Saksalaisen romantiikan estetiikka. - M .: Art, 1987. - S. 236-237

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sanakirjat ja tietosanakirjat
Bibliografisissa luetteloissa