Paul Gauguin | |
Kimppu pihlajaa . 1884 | |
fr. Bouquet de sorbier | |
Kangas, öljy. 65,5 × 54,5 cm | |
Valtion Eremitaaši , Pietari | |
( Lask . ZKR-510 ) |
Bouquet de sorbier ( ranska Bouquet de sorbier ) on ranskalaisen post-impressionistisen taidemaalari Paul Gauguinin maalaus Eremitaaši-museon kokoelmasta .
Maalauksessa on pöydällä seisova musta maljakko, jonka sivuilla on suuret medaljongit, joihin on sijoitettu useita kypsyvän pihlajan oksia . Seinällä roikkuu kuviorunkoinen peili. Oikeassa alakulmassa taiteilijan allekirjoitus ja päivämäärä: P Gauguin 84 .
Kuten kirjoittajan allekirjoituksesta seuraa, kuva on maalattu vuonna 1884. Tällä hetkellä Gauguin asui perheensä kanssa Rouenissa . Maalaustyön uskotaan aloitetun siellä syksyn alkupuolella, koska pihlajan hedelmät ovat jo punaisia ja lehdet ovat vielä vihreitä. Saman vuoden joulukuussa Gauguin lähti Kööpenhaminaan , vaimonsa kotimaahan, ja on täysin mahdollista, että hän viimeisteli kuvan jo siellä [1] .
Maalaus kuului Mette Gauguinille ja sitä säilytettiin Gauguinin ystävän D. Monfreudin Pariisin työpajassa. Vuonna 1907 hän myi maalauksen pariisilaiselle taidekauppiaalle Ambroise Vollardille . Vollard itse kirjoitti päiväkirjaansa 8. toukokuuta: "Ostin Mad [am] Gauguinilta […] yhden asetelman punaisilla kukilla [ja viisi muuta teosta] kaikista Gauguinista 200 frangilla, maksoin sekillä." Sylvia Crussart , järkevä Gauguinin töiden luetteloija , uskoo, että Vollard teki virheen ja maksoi itse asiassa 2000 frangia näistä maalauksista Daniel Monfreudin tietojen perusteella. Hän kirjoitti Vollardin vierailusta ateljeeseensa toukokuussa 1907, jossa hän valitsi työkseen. Gauguinin galleriamaalauksia 2000 frangia [2] .
Lisäksi maalaus päätyi Berliinin Matthiesen-galleriaan , josta sen osti saksalainen yrittäjä ja keräilijä Otto Krebs Weimarista . Krebsin kuoltua keväällä 1941 syöpään, maalausta säilytettiin Krebsin Holzdorfin kartanolla lähellä Weimaria ; Toisen maailmansodan aikana Krebsin kokoelma oli piilotettu erityisesti varusteltuun kassakaappiin, joka rakennettiin yhden kartanon ulkorakennuksen alle. Vuonna 1945 Neuvostoliiton joukot miehittivät Holzdorfin, ja Neuvostoliiton sotilashallinnon hallinto Saksassa sijaitsi Krebsin kartanolla . Kokoelman, mukaan lukien pihlajankimppu, löysivät ja kuvasivat paikan päällä Neuvostoliiton pokaaliryhmät, jotka keräsivät taideteoksia ja veivät niitä Neuvostoliittoon, minkä jälkeen ne lähetettiin Valtion Eremitaašiin (alkuperäisissä inventaarioissa maalaus on merkitty otsikolla "Asetelma pihloilla" [3 ] , jossa sitä pidettiin varastossa pitkään, eikä se ollut suuren yleisön eikä edes useimpien tutkijoiden tiedossa (esim. Georges Wildenstein , ensimmäinen järkevä luettelo Gauguinin teoksista, joka julkaistiin vuonna 1964, ei tiennyt tämän kuvan olemassaolosta, joten se ei sisällyttänyt sitä työhönsä [4] ); lisäksi lännessä uskottiin, että Krebsin kokoelma menehtyi toisen maailmansodan aikana .
Ensimmäistä kertaa pitkän tauon jälkeen maalaus esiteltiin yleisölle vasta vuonna 1995 Eremitaasin pokaalitaidenäyttelyssä [5] ; Vuodesta 2001 se on ollut Eremitaasin pysyvässä näyttelyssä ja vuoden 2014 lopusta lähtien se on ollut esillä Galleriassa Sergei Shchukinin ja Morozovien veljien muistolle General Esikuntarakennuksessa (huone 412) [6] .
Sama maljakko esiintyy kahdessa muussa Gauguinin kankaassa, jotka on kirjoitettu suoraan Kööpenhaminassa seuraavana vuonna: "Asetelma japanilaisten pionien ja mandoliinin kanssa" (öljy kankaalle; 61,7 × 51,3 cm; Orsay , Pariisi [7] ) ja "Kaksi maljakkoa, joissa kukat ja viuhka" (öljy kankaalle; 100 × 65 cm; kokoelma Robert Winthrop, New York ) [8] . A. G. Kostenevich huomauttaa, että Eremitaasin ja Orsayn asetelmien rakentamisessa käytettiin samanlaista sommitteluperiaatetta: "maljakossa olevan kimpun vertailu seinällä olevaan esineeseen, vain hienossa kehyksessä olevan peilin sijasta, maalaus Gauguin itse valkoisessa kehyksessä esiteltiin” [9] .
Peili on jäljennetty taiteilijan vaimon muotokuvassa "Mette Gauguin iltapuvussa" (öljy kankaalle; 65 × 54 cm; National Museum of Art, Architecture and Design , Oslo ) [10] .
Kuvaa analysoidessaan A. G. Kostenevich puhui Gauguinin poikkeamisesta impressionismin periaatteista ja kirjoitti edelleen:
… valonläpäisyongelmat hämärtyvät ennen väritehtäviä, ennen sitä synkkää semanttista kolorismia, joka määritti tämän kuvan äänen. Pihlajaklustereiden punaiset täplät kimaltelevat kauniisti, mutta häiritsevästi. <...> Tumma tausta, epämääräisiä heijastuksia peilissä - kaikki tämä tuo sommitukseen mysteerin elementin, joka vastaa kuvan yleistä tunnelmaa. Samalla maljakon, pöytälevyn ja soikean peilin pyöristetyt, rauhoittavat ääriviivat on tarkoitettu alistamaan häiritsevät sävelet yleiselle harmoniselle rakenteelle [11] .
"Mette Gauguin iltapuvussa." Oslo
"Kaksi maljakkoa kukilla ja tuuletin." Yksityinen kokoelma
"Asetelma japanilaisten pionien ja mandoliinin kanssa". Orsay