Vittore Carpaccio | |
---|---|
ital. Vittore Carpaccio | |
Syntymäaika | 1465 [1] [2] |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 1526 [3] [4] [5] […] |
Kuoleman paikka | |
Maa | |
Genre | taidemaalari |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Vittore Carpaccio ( italialainen Vittore Carpaccio ; 1465 [1] [2] , Venetsia - 1526 [3] [4] [5] […] , Venetsia [6] ) oli italialainen varhaisrenessanssin taidemaalari , venetsialaisuuden edustaja koulu . Vittore Carpaccion uskottiin syntyneen Istriassa, mutta hänen tarkkaa syntymäpaikkaansa ja -aikaansa ei tiedetä. Aluksi hän työskentelee Vivarinin tapaan , mutta tullessaan Gentile Bellinin opiskelijaksi hän oppii ja kehittää hänen tyyliään nopeasti.
Venetsia on aina ollut itsenäisin kaikista Italian kaupungeista . Sen poikkeuksellinen maantieteellinen sijainti saarilla, monien karavaanireittien risteyksessä määräsi sekä kaupungin historiallisen kehityksen omaperäisyyden että erityisen poliittisen rakenteen ja taloudellisen vapauden. Täällä itäisen kristillisen hengellisyyden perinteet , hienostunut islamin spekulaatio ja antiikin pakanallinen rakkaus elämään kohtasivat .
Venetsialaisessa maalauksessa on keskitetty kaikki kaupungin elämäntavan piirteet. Maailman taiteessa siitä on tullut synonyymi koloristisille hauille. Mutta venetsialaiselle maalaus palveli ensisijaisesti hänen kotikaupunkinsa, sen kauneuden kunnioittamista. 1500 -luvulla runoilija sanoi: "Totisesti, tämä kaupunki on aarre, joka sijaitsee sitä ympäröivien vesien kristallissa ... Eikö se ole kuin siveltimen luominen?" Itse asiassa venetsialainen maalaus alkaa 1500- luvulla Bellinin perheen työstä. Venetsia näkyy heidän maalauksissaan, sen arkkitehtuurissa, sen asukkaissa... Giovanni , perheen nuorin, näyttää ensimmäistä kertaa tuon kultaisen värien kirkkauden, josta on tullut venetsialaisen värin päämerkki. Mutta Vittore Carpaccion työ liittyy ensinnäkin hänen vanhemman veljensä - Gentilen - nimeen , joka on tiettyjen genremaalausten kirjoittaja.
Ensimmäisen ja kenties menestyneimmän maalaussarjan taiteilija kirjoitti " Scuola di Santa Orsola " (1490-1495, Venetsia, Accademia Gallery ) varten. Hänen maalauksistaan yhdeksän on omistettu Pyhän Ursulan elämälle . Legendan mukaan Ursula oli Britannian kuninkaan Mauran tytär, joka kuului kauneudestaan ja älykkyydestään. Englannin kuningas pyysi hänen kättään pojalleen, mutta Ursulan kristitty isä ei halunnut antaa tytärtään pakanalle. Mutta Ursula itse suostutteli isänsä hyväksymään tarjouksen ennakoiden sulhasensa kääntyvän kristinuskoon. Ja niin se tapahtui. Ursula vieraili kihlattunsa ja ystäviensä kanssa paavin luona . Paluumatkalla he pysähtyivät Kölniin , johon hunnit hyökkäsivät tuolloin . Täällä pyhimys ja hänen ystävänsä kärsivät marttyyrikuoleman uskonsa vuoksi.
Carpaccio kuvaa yksityiskohtaisesti pyhimyksen elämän tärkeimmät jaksot. Hän siirtää hahmojen toiminnan Venetsiaan. Näemme meren, joka on valaistu Venetsialle niin tyypillisellä kullanvihreällä värillä, lukuisia gondoleja , proomuja ja veneitä. Siltojen korkeiden pelihallien taakse kasaantuu loputtomasti taloja. Niiden joukossa kohoaa kauniita venetsialaisia palatseja tai kirkkoja, joiden ulkonäkö muistuttaa todellisia rakennuksia. Pengerret ja aukiot ovat täynnä kirjavaa väkijoukkoa, jossa tarinan päähenkilöitä ei aina ole mahdollista erottaa. Carpaccio ikään kuin sukeltaa väkijoukkoon ja kulkee sen mukana. Häntä painaa kaikki: kaupungin monipuolinen elämä, arkkitehtonisen sisustuksen yksityiskohdat ja pukeutuminen. Ja sitten yhtäkkiä hänen katseensa pysähtyy omituiseen hahmoon, ruma pukeutunut, yksinäinen - tämä on vanha kerjäläinen nainen, onneton olento, jonka kaikki ovat hylänneet. Mutta taiteilija etenee jo eteenpäin, vetämällä katseemme maiseman syvyyksiin, sinertävän sumun peittämänä. Sekä havainnointi, fantasia ja taiteilijan mestari siveltimen hallussa ovat silmiinpistäviä. Huomaa, että nämä valtavat maalaukset ovat yksi Carpaccion ensimmäisistä kokeiluista öljymaalaustekniikassa , ennen kuin hän maalasi temperalla .
Vuosina 1502-1507 Vittore Carpaccio kirjoitti Scuola di San Giorgio degli Schiavonille sarjan maalauksia pyhien Yrjön , Jerome ja Tryphonin elämästä . Carpaccio johtaa tarinaansa tyypillisellä luonnollisuudella ja helppoudella maalauksen avulla saavuttaen aivan erityisen vaikutelman elinvoimaisuudesta. Tässä mielessä maalaus " Vision of St. Augustinus ". Se kuvaa kaikkia näkökulmalakeja noudattaen (ei ihme, että on todisteita siitä, että Carpaccio yhdessä Gentilen ja Giovanni Bellinin kanssa opiskeli matemaatikko Melatinin kanssa ), tiedemiehen huonetta. Seinien varrella hyllyillä on kirjoja ja erilaisia tieteellisten tutkimusten attribuutteja, jotka taiteilija välittää poikkeuksellisella aitoudella ja plastisella kosketettavuudella. Syvyydessä pieneen huoneeseen johtavan oven vieressä on kapea, jossa on alttari , jossa on siunaavan Kristuksen patsas ja sauva , joka symboloi piispan arvokkuutta . Carpaccio kuvasi St. Augustinus viittauksella Pyhän Tapanin ikonografiaan. Jerome. Hyvin luonnollista on pyhimyksen liike, joka kirjoitti, mutta pysähtyi kuultuaan Hieronymukseen kuuluvan äänen, joka ilmoitti hänen kuolemastaan.
Vuosina 1504-1508 Carpaccio loi yhdessä oppilaidensa kanssa syklin " Marian historia " Scuola degli Albanesille. Tällä hetkellä syklin kankaat jakautuvat Bergamon Accademia Carraran , Milanon Brera Pinacotecan ja Venetsian Ca ' d'Oron kesken [ 7] .
Carpacciolla on kuva, jossa hänen kiinnostuksensa jokapäiväiseen genreen ilmeni täysin. Tämä on " Kaksi venetsialaista " (Venetsia, Museo Correr ). Asemien ja ilmeiden jäykkyyttä kompensoi tässä lähes etnografinen tarkkuus vaatteiden, elämän piirteiden ja ympäristön kuvauksessa.
Vittore Carpaccio ei koskaan kääntynyt muotokuvaan erillisenä genrenä, mutta hänellä on suunnittelultaan ja toteutukseltaan omaperäinen teos - " Nuori ritari maisemassa " Thyssen-Bornemiszan museon kokoelmasta . Sankari esitellään luonnon ympäröimänä taustalla linnan kanssa. Todellisen luonnontieteilijän tietämyksellä Carpaccio kirjoittaa ylös jokaisen lehden, jokaisen kasvin. Näyttää siltä, että ne kuuluvat hollantilaisen maalarin siveltimeen - kuvan jokainen yksityiskohta on toistettu niin kunnioittavasti ja niin tarkasti. Ja silti, Carpacciolle luonto ei paljastanut mitään erityisiä syvyyksiä; Hän antoi luonnolle ensisijaisesti symbolisen ja jopa heraldisen merkityksen. Häntä houkutteli paljon enemmän kaupunkielämä ja ihmisen paikka siinä - nykyaikaisten käsitteiden mukaan taiteilija oli urbanisti .
1510-luvun puoliväliin mennessä Carpaccio-paja oli kasvanut ja alkoi tuottaa melko paljon teoksia. Mutta luovuus on selvästi laskenut. Carpaccio jatkaa työskentelyä entiseen tapaan, mikä siihen mennessä alkaa jo nähdä anakronismina . Loppujen lopuksi venetsialaiset Giorgione ja Titian maalaavat maalauksensa täysin eri tyyliin . Kaiken tämän ilmeisesti ymmärsi mestari itse. Vuoden 1519 jälkeen maalattuja kuvia ei ole säilynyt.
Huolimatta siitä, että Carpaccio työskenteli 1500-luvun alussa , hän tuli taiteen historiaan kypsän Quattrocenton , Venetsian upean maalarin ja laulajan, kirkkaana edustajana.
Vuonna 1950 Venetsiassa keksitty ruokalaji on nimetty taidemaalarin mukaan .
"Carpaccion kankaat, jotka eivät ole kooltaan huonompia kuin Gentile Bellinin monumentaaliset sävellykset , ovat rakenteeltaan paljon maalaustelineempia [8] , ne on suunniteltu pitkäaikaiseen havainnointiin, katsoen ei vain kokonaisuutena, vaan myös osina. , täynnä kerronnan ja tunnelman sävyjä” [9] . ”Herkkyys valon elämään ja tunnelmalliseen ympäristöön tuo Carpaccion lähemmäksi hollantilaisia mestareita, samoin kuin vaatimaton yksinkertaisuus, kuvatun maailman kuvan arkipäiväinen konkreettisuus, tarkka yksityiskohtien huomioiminen... Näitä motiiveja taiteilija ei näe. vain runollisessa olemuksessaan, mutta myös italialaiselle maalaukselle uudella sävyllä katsojan suora osallistuminen kuvan lyyriseen ilmapiiriin, hiljaisen heijastuksen ja hiljaisuuden tila. Carpaccion sävellys tarvitsee jo katsojan, joka kommunikoi hänen kanssaan yksin, vähitellen hänen mielialaansa täynnä... Tämä on suora ennuste Giorgionen etsinnästä " [10] .
Aatelisen muotokuva (n. 1510)
Kaksi venetsialaista naista. Museum Correr . Venetsia
Kymmenen tuhannen marttyyrikuolema. 1516. Akatemian galleria . Venetsia
Legenda St. Ursule: Tapaaminen paavi Kyriakosin kanssa. 1490-1496. Akatemian galleria . Venetsia
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
| |||
|