Kävele hiljaa, muukalainen

Walk Softly , Stranger on Robert Stevensonin ohjaama film  noir vuodelta 1950 .

Elokuva kertoo ammattimaisesta huijaresta ja varkaasta ( Joseph Cotten ), joka saapuu pikkukaupunkiin Ohiossa, jossa hän viettelee paikallisen kenkätehtaan omistajan ( Alida Valli ) varakkaan perillisen, joka on vammainen onnettomuudessa. Tätä tyttöä kohtaan syntyneen rakkauden vaikutuksesta hän muuttuu parempaan suuntaan, mutta hänen menneisyytensä rikokset pakottavat hänet johtamaan epätoivoista selviytymistaistelua.

Se oli viimeinen elokuva, jonka RKO :lle teki sen silloinen päätuottaja Dor Shari , joka jätti studion pian elokuvan valmistumisen jälkeen. Työ elokuvan parissa valmistui kesäkuussa 1948, mutta elokuvayhtiön johtaja Howard Hughes laittoi sen hyllylle. Elokuva sai ensi-iltansa vasta lokakuussa 1950, yli kaksi vuotta sen valmistumisen jälkeen. Hughesin väitetään aikovan hyödyntää tätä elokuvaa hyödyntäen äskettäin julkaistun The Third Manin (1949) menestystä, jossa myös Cotten ja Wally näyttelivät.

Juoni

Muukalainen ( Joseph Cotten ) saapuu Ashtonin pikkukaupunkiin Ohioon . Pysähtyessään yhteen talosta, joka hänen tietojensa mukaan myytiin 10 vuotta sitten, hän soittaa ovikelloa ja ilmoittaa omistajalle, rouva Brentmanille ( Spring Byington ), että hän asui tässä talossa lapsena ja haluaisi nähdäkseen. Yksinäinen leski rouva Brentman erehtyy erehtymään entisten omistajien Chris Halen pojaksi ja kutsuu hänet taloon hemmottelemaan häntä teellä. Rouva Brentman, joka menetti poikansa noin saman ikäisenä kuin "Chris" sodassa, tulee välittömästi äidiksi vieraalle. Hän kutsuu hänet ottamaan poikansa huoneeseen, ja naapurinsa Mr. Morganin ( John McIntyre ) kautta hän saa hänelle työpaikan kaupungin ainoasta suuresta yrityksestä - Corellin kenkätehtaasta. Varhain illalla Chris suuntaa maalaisklubille, jossa hän tapaa kauniin mutta pyörätuolissa olevan Elaine Corellin ( Alida Valli ), uuden pomonsa tyttären. Chris kertoo Elaineelle lapsuudestaan ​​tässä kaupungissa, jolloin hän työskenteli lehtipoikana ja joka kerta kun hän lähestyi Corellin taloa, hän ihaili Elainea kaukaa. Chrisin tarina on kiehtova ja koskettaa Elainea syvästi. Seuraavana päivänä Chris kutsutaan tapaamaan Mr. Corellia ( Frank Puglia ), tehtaan omistajaa ja Elainen isää, joka sanoo, että eilen Elaine näytti onnelliselta ensimmäistä kertaa sen jälkeen, kun hän tuli vammautumaan hiihtoonnettomuuden jälkeen. Hän puhui koko illan Chrisistä ja pyysi häntä antamaan hänelle arvokkaamman työn. Mr. Corelli, joka rakastaa tytärtään yli kaiken, ei voi kieltäytyä tyttärensä pyynnöstä ja tarjoaa heti Chrisille huomattavan ylennyksen, mutta Chris kieltäytyy hänen tarjouksestaan ​​ja lupaa selittää päätöksensä henkilökohtaisesti Elainelle. Illalla hänen taloonsa saapuessaan Chris paljastaa olevansa yksinäinen seikkailija ja peluri, joka ei löydä paikkaansa elämässä, ja hänen itsekriittinen tarinansa ja huumorinsa koskettavat Elainea.

Viikonloppuna Chris menee lentokoneella toiseen kaupunkiin tapaamaan rikoskumppaninsa Whitey Lakea ( Paul Stewart ), joka kutsuu Chrisiä "Steveksi". Chris ja Whitey ryöstävät pelitalon omistajan Bowenin ( Howard Petrie ) ja ottavat häneltä toimistossaan 200 000 dollaria käteistä. Koska nämä rahat on saatu laittomista liiketoimista, rikolliset ovat varmoja, että Bowen ei ilmoita ryöstöstä poliisille. Aseella uhattuna he johdattavat Bowenin ulos kasinolta, vievät hänet metsään ja jättävät hänet autioon paikkaan. Saavuttuaan vuokra-asuntoon he jakavat rahat kahtia, minkä jälkeen Chris neuvoo Whiteyta vaihtamaan nimensä ja makaamaan jossain pikkukaupungissa sanoen, että muuten Bowen löytää hänet varmasti. Chris sanoo hyvästit Whiteylle ikuisesti. Palattuaan Ashtoniin samana päivänä Chris hyväksyy kollegansa Ray Healeyn ( Jack Paar ) kutsun mennä treffeille kahden tytön kanssa. Tapattuaan Elainen hän kuitenkin unohtaa tämän sopimuksen. Lievittääkseen suruaan Chris kutsuu hänet klubiin, jossa he tapaavat Rayn kahden tytön kanssa. Yksi tytöistä, Gwen, moittii Chrisiä tämän pettämisestä. Chris lupaa Elaineelle, että hän korjaa tilanteen, minkä jälkeen hän suostuttelee Gwenin tanssimaan hänen kanssaan ilman suurempia vaikeuksia. Terveen tanssiparin nähtyä Elaineen mieliala heikkenee jyrkästi. Hän eroaa nopeasti seurasta ja lähtee yllättäen useiksi kuukausiksi Floridaan seuraavana päivänä . Joululomana Elaine kuitenkin palaa odottamatta, ja uudenvuodenaattona hän ja Chris julistavat rakkautensa toisilleen.

Tällä hetkellä Whitey ilmestyy Ashtoniin, joka jäljitti Chrisin tulitikkurasiassa olevasta osoitteesta, jonka hän jätti hänelle viime tapaamisen aikana. Chris joutuu saattamaan Whiteyn taloon ja esittelemään hänet rouva Brentmanille, joka kutsuu hänet jäämään vierailulle. Yksin jätetty Whitey paljastaa, että hän puhalsi kaikki varastetut rahat, ja lisäksi Bowenin ihmiset huomasivat hänet Las Vegasissa . Vaikka Whitey väittää, ettei kukaan nähnyt hänen pääsevän Ashtoniin, Chris käskee häntä jäämään taloon eikä mene ulos ennen kuin hän on laatinut pakosuunnitelman. Vietettyään muutaman päivän talossa Whitey hermostuu ja etsii lopulta Chrisin huonetta saadakseen hänen osuutensa. Eräänä päivänä töistä palattuaan Chris oppii rouva Brentmanilta, että hänen poissa ollessaan Whitey kävelee päivittäin ympäri kaupunkia. Raivostuneena hän menee ylös huoneeseensa, jossa hän näkee Whiteyn kaivaa tavaroitaan. Whitey toteaa, että Chris ei enää tarvitse rahaa, koska hänellä on rikas tyttöystävä, joka huolehtii kaikista hänen tarpeistaan. Henkensä puolesta pelätty Whitey tulee hysteeriseksi ja ilmoittaa, että kun rouva Brentman on poissa, Chris käyttää hyväkseen hänen poissaoloaan tappaakseen hänet. Lyönyt Whiteyta useaan kertaan näistä sanoista, Chris saa hänet järkiinsä, minkä jälkeen hän näyttää hänelle missä rahat ovat tarjoutuen noutamaan ne, mutta omantunnon piinaamana hän kieltäytyy. Chris vaatii, että Whitey lähtee kymmenen päivän kuluessa, kun taas rouva Brentman lähtee vierailemaan poikansa haudalla Arlingtonin hautausmaalla .

Kun Chris vie rouva Brentmanin lentokentälle, hän huomaa, että kaksi ihmistä seuraa häntä, mutta hän onnistuu irtautumaan heistä ja saapumaan huomaamatta Elaineen luo. Chris selittää hänelle, miksi hän ei ilmestynyt hänen luokseen niin pitkään, ja tunnustaa kaiken, mitä hänelle on tapahtunut viime aikoina. Elaine vakuuttaa Chrisille rakastavansa häntä joka tapauksessa ja neuvoo häntä palauttamaan varastetut rahat. Hän paljastaa myös muuttaneensa Ashtoniin vasta 18-vuotiaana ja tiesi siksi alusta asti, että hän keksi kaiken menneisyydestään. Kun Chris palaa rouva Brentmanin taloon, hän näkee, että Whitey on tapettu ja rahat on varastettu. Chris tajuaa, että häntä ympäröivät Bowenin ihmiset joka puolelta, hän poistuu talosta ja istuu odottavaan autoon, joka vie hänet huvilaan, jossa Bowen oleskelee. Bowen astuu heidän autoonsa ja tarjoutuu matkan varrella mainostamaan Elainea yhdessä miljoonalla dollarilla. Kun Chris kieltäytyy, Bowen osoittaa häntä revolverilla. Chris nappaa istuimelta peiton ja onnistuu käärimään sen kuljettajan pään ympärille, jolloin auto lentää tieltä täydellä nopeudella. Sillä hetkellä Bowen ampuu, mutta auto törmää mainostauluun, kiertyy useita kertoja ja pysähtyy. Chris loukkaantuu käsivarresta ja päätyy poliisisairaalaan, ja hoitojakson jälkeen hänet siirretään tavalliseen vankilaan. Elaine tapaa hänet tällä hetkellä ja lupaa odottaa hänen paluutaan, kun hän "tulee hänelle tarpeelliseksi siinä määrin kuin hän aina tarvitsi häntä".

Cast

• Joseph Cotten  – Chris Hale
• Alida Valli  - Elaine Corelli
• Spring Byington  - rouva Brentman
• Paul Stewart  – Whitey Lake
• Jack Paar  - Ray Healy
• John McIntyre  - Morgan
• Howard Petrie  - Bowen
• Jeff Donnell  - Gwen

Elokuvantekijät ja johtavat näyttelijät

Englantilainen ohjaaja Robert Stevenson muutti Hollywoodiin vuonna 1940 , missä hän kiinnitti huomiota sellaisilla melodraamoilla kuin Back Alley (1941) ja Jane Eyre (1943) [1] [2] . Sotilaallinen melodraama Joan of Paris (1942) oli hänen debyyttinsä RKO -studiossa , johon hän ohjasi useita tummia melodraamoja ja noir-elokuvia seuraavan vuosikymmenen aikana, muun muassa To the Ends of the Earth (1948), I Married a Communist (1949 ). ), " My Forbidden Past " (1951) ja " Historia in Las Vegas " (1952), joten elokuvakriitikko Susan Dollin mukaan hän "hallisi täydellisesti 1940-luvun studion tyyliä" [1] . Stevenson tunnettiin myöhemmin elokuvien ohjauksesta Walt Disney Studiosille , kuten Mary Poppinsille (1964), mikä toi hänelle ainoan Oscar-ehdokkuuden parhaasta ohjauksesta [2] .

Kuten Doll huomauttaa, Joseph Cottenin menestynein elokuvaura tuli 1940-luvulla ja 1950-luvun alussa heti hänen päärooliensa jälkeen sellaisissa ylistetyissä elokuvissa kuin Citizen Kane (1941), The Magnificent Ambersons (1942) ja " Shadow of a Doubt " ( 1943) ja " Gaslight " (1944). Tämä elokuva tehtiin vuonna 1948 hänen uransa huipulla, pian Duel in the Sun (1946) jälkeen ja suunnilleen samaan aikaan kuin Jennyn muotokuva (1948) ja The Third Man (1949), vaikka se julkaistiin vasta vuonna 1950. Walk Quietly, Stranger on genre, joka teki Cottenista menestyneimmän, romanttisen melodraaman, jossa on vähän mysteeriä tai rikollisuutta. Cottenin hahmo tässä elokuvassa toistaa hänen roolinsa Hitchcockin elokuvassa The Shadow of a Doubt (1943), "jossa hän näytteli salamurhaajaa, joka tuo pahan pikkukaupunki-Amerikkaan" [1] .

Elokuvahistorioitsija Glenn Erickson kirjoittaa, että "tuottaja David Selznickin eksoottinen 'löytö' , italialainen näyttelijä Alida Valli teki amerikkalaisen debyyttinsä Hitchcockin elokuvassa The Paradine Affair (1947), joka oli valtava floppi ja petti hänet. Go Quiet, Stranger, jos se olisi epäonnistunut, olisi voinut olla hänen viimeinen elokuvansa Hollywoodissa, mutta ennen sitä ilmestyneen film noir The Third Man menestys viivästytti Vallia Hollywoodissa pari muuta elokuvaa, joiden joukossa oli outo melodraama Miracle of. The Bells (1948) » [3] . Ironista kyllä, Cotten ja Valli soittivat yhdessä Carol Reedin noir-mestariteoksessa The Third Man (1949), joka kuvattiin Go Quiet, Stranger -elokuvan jälkeen, mutta nousi näytölle ennen sitä, tehden Vallista välittömän tähden. Palattuaan Eurooppaan, "hämmästyttävän kaunis, lävistävällä silmällä näyttelijä teki siellä menestyvän uran", näyttelijänä erityisesti Luchino Viscontin elokuvissa " Tunne " (1954), Michelangelo Antonionin " Huuto " (1957) , sekä useissa elokuvissa Bernardo Bertolucci [3] .

Kuten Doll kirjoittaa, "huolimatta joidenkin kriitikoiden väitteistä, että tämän elokuvan epäonnistuminen vahingoitti päänäyttelijöiden uraa, se ei itse asiassa tehnyt." Vaikka Cottenin ura lähti nousuun 1950-luvun puolivälissä, hän jatkoi esiintymistä arvostetuissa elokuvissa, kuten Niagara (1953) Marilyn Monroen kanssa ja Hush, Hush, Sweet Charlotte (1964). Stevenson muutti Disneyyn, jossa hän ohjasi sellaisia ​​klassisia elokuvia kuin "The Old Licker " (1957) ja "Mary Poppins" (1964), kun taas Valli palasi Eurooppaan, jossa hän jatkoi näyttelemistä useita vuosikymmeniä [1] .

Elokuvan luomisen historia

Kuten Doll kirjoittaa, vuonna 1947 Dor Shari , joka oli yksi harvoista sodanjälkeisten vuosien merkittävistä tuottajista, joka halusi tehdä elokuvia vakavista yhteiskunnallisista aiheista, nimitettiin vuonna 1947 RKO :n tuotannon varatoimitusjohtajaksi, kuten Crossfire ( 1947), joka käsittelee kansallista suvaitsemattomuutta [1] . Sharin viimeinen elokuva RKO :n tuotantopäällikkönä oli noir-melodraama Weep No More [3] , joka Dollin mukaan sisälsi "pienen määrän sosiaalista kritiikkiä sodan seurauksista kotirintamalla" [1] [4 ] .

Variety -lehden maaliskuussa 1947 mukaan Hitchcockia pidettiin alun perin tämän kuvan ohjaajana ja Cary Grantia päänäyttelijänä . RKO päätyi kuitenkin palkkaamaan sekä ohjaaja Robert Stevensonin että elokuvan tähdet Joseph Cottenin ja Alida Vallin David Selznickin tuotantoyhtiöstä . Elokuvan työnimi "Weep No More" muutettiin myöhemmin nykyiseksi "Go Quietly, Stranger" [4] .

Vuoden 1948 alussa, kun elokuvan tuotanto oli melkein valmis, RKO -elokuvayhtiön osti tunnettu teollisuusmies Howard Hughes , joka Ericksonin sanoin "sai sen nopeasti kaaokseen ja rappioon. Hän lupasi studiolle tehdä suuren harppauksen, mutta itse asiassa hän irtisanoi lähes kaikki luovat johtajat ja irtisanoi 75% työntekijöistä, ja tiettyjä nauhoja koskevien "oikeidensa" avulla hän käytännössä ajoi RKO :n taloudelliseen jänteeseen" [3] . Kuten Doll kirjoittaa: "Valitettavasti Shari törmäsi Hughesin persoonallisuuteen hänen liberaalistaan ​​agendallaan, ja viikkojen taistelun jälkeen Shari jätti studion ja miljardööri hylkäsi elokuvan" [1] [4] .

Helmikuussa 1949 Hughes päätti julkaista elokuvan täysin erilaisella lopputuloksella [1] helmikuussa 1949, toivoen hyötyvänsä The Third Man -elokuvan menestyksestä, jossa näyttelivät myös Cotten ja Wally . Maaliskuussa 1949 Variety raportoi, että Selznickin kautta Hughes oli palkannut käsikirjoittaja H. P. Garrettin kirjoittamaan uuden lopun . [4] Kuten Doll huomauttaa: "Tietäen Hughesin inhoa ​​elokuvia, joilla on merkitys, Garrett todennäköisesti muutti alkuperäisen pessimistisen lopun, jossa Chris menettää Elainen, optimistiseen lopputulokseen, jossa on toivoa tulevaisuudesta" [1] .

Elokuva sai ensi-iltansa 12. lokakuuta 1950 New Yorkissa [5] [2] . Kuten New York Timesin kolumnisti Bosley Crowser ehdotti , elokuvan julkaisun viivästyminen "johtui luultavasti odotuksesta, että "tähtien hinta" nousisi The Third Man -elokuvan jälkeen. Jos näin todella on, RKO :n ihmiset tekivät oikein, koska Krauserin mielestä "tähtiarvo" on käytännössä ainoa asia, jolla tällä elokuvalla on merkitystä" [6] [2] .

Kuitenkin, kuten Doll huomauttaa, "Cottenin tähtikuvan fiksusta käytöstä huolimatta elokuva epäonnistui lipputuloissa ja tappio oli 775 000 dollaria" [1] , joka American Film Instituten mukaan "oli RKO :n suurin floppi vuoden " [4] . Dollin mukaan elokuvan epäonnistuminen johtui vähemmän itse elokuvasta kuin "Hughesin epäuskosta sen menestykseen ja hänen vakavuudestaan ​​elokuvan julkaisuaikatauluun" [1] . Elokuva oli Selznickin viimeinen yhteistyö RKO :n kanssa [4] .

Kriittinen arvio elokuvasta

Elokuvan kokonaisarvio

Kritiikki oli epäselvää tätä kuvaa kohtaan, erityisesti sen julkaisun jälkeen Krauser huomautti, että mielenkiintoisesta alusta huolimatta "elokuva deflatoituu keskeltä" ja sen seurauksena "ei näytä voimaa", korostaen, että elokuvan ainoa ansio on sen tähtien peli [6] . TimeOutin arvostelussa todettiin, että elokuva sisältää "kiehtovan joukon muuttujia, joissa rikoskertomus menneisyyden synneistä risteää tuhoon tuomitun romanssin kanssa Keski-Amerikassa", mutta "hiljainen kolmas näytös peittää tämän vaatimattoman henkilökohtaisen lunastuksen saagan. ". Siitä huolimatta, arvioijan mukaan, "puutteista huolimatta elokuva säilyy muistissa" [7] . Erickson kehui elokuvaa "viihdyttävänä, noir-saippuaoopperana, joka toi yhteen Selznickin kuumimmat sopimusnäyttelijät, Cotten ja Wally", "rakentaen jälkensä sen tähtien viehätysvoimaan". Kriitikosta tuntui, että "elokuva ei ole loistava loppuleikkauksessaan", joka kantaa ilmeisen Hughesin editoinnin leimaa. "Elokuvan lopullinen optimismi potkaisee sen pois noirin valtavirrasta, vaikka käsikirjoitus lisää jännitystä tarinan kyynisen rikollisen puolen ja terveen pikkukaupungin tunnelman välillä" [3] . Dollin mukaan "tämä elokuva ei ole elokuvan kehitykseen vaikuttanut klassikko tai tullut esimerkki innovatiivisesta elokuvasta, mutta se on kuitenkin tyypillinen Hollywoodin kultakauden tuote , jossa kaavamaista tarinaa vahvistaa vahva näytteleminen ja loistava elokuvaus" [1 ] .

Michael Keaney kommentoi, että "loppujen kauhistuttavaa auto-kolaria lukuun ottamatta tämä on unelias romanttinen melodraama" [8] ja Schwartzin mukaan "tämä tylsä ​​elokuva ansaitsee nähdä vain Alida Vallin erinomaisen suorituskyvyn ansiosta. rikas vammainen tyttö", mutta "epämiellyttävä, kliseinen loppuhuipennus häivyttää noir-näkökulmansa ja muuttaa sen epävakaavaksi rakkaussaippuaoopperaksi" [2] . Butlerin mielestä "Se on turhauttava elokuva, sellainen elokuva, jonka katsot ja toivot, että se paranee hieman, mutta se ei koskaan tee. Kiinnostus jatkuu koko elokuvan ensimmäisen kahden kolmasosan ajan, mutta kolmas osa vain hajoaa" ja lopputulos on "loppu on epävakuuttava ja yksinkertaisesti väärä." Lisäksi kriitikon mukaan "elokuva kärsii jäädystä kahden genren väliin, yrittäen olla sekä noir-trilleri että romanttinen melodraama. Voit olla molemmat samaan aikaan, mutta tämä elokuva ei onnistu tuosta siististä tempusta, eikä se siksi ole tyydyttävä millään tavalla." Butler mainitsee elokuvan ansiot sen "rakastavan oudosta, melankolisesta tunnelmasta" ja Chrisin esittämisestä, joka jättää katsojan miettimään, "onko hän rehellinen minä hetkenä tahansa". Tämä "pitää katsojan kiinnostuksen yllä tietyn ajan, mutta se ei riitä koko elokuvan ajaksi" [9] .

Arvio ohjaajan ja luovan tiimin työstä

Bosley Crowser huomautti, että " Frank Fentonin säälittävästi kirjoitetussa romanssissa on mielenkiintoinen innovaatio" ja lisäksi elokuva on "Robert Stevensonin hyvin ohjaama ja näyttelijät soittivat kauniisti" ja "kärsiviä sanallisia kaksintaisteluja kahden monimutkaisen hahmon välillä. jossa on outoa ilkeyttä, näyttää enemmän kuin hyvältä. Mutta sitten Krauserin mielestä "Fenton antaa periksi, harhautuen kliseisiin, jotka ovat yhtä vanhoja kuin elokuva itse . "

Erickson huomauttaa, että Fentonin "käsikirjoituksessa hyödynnetään hyvin noir-trillerielementtejä", [3] ja Doll kiinnittää huomion elokuvan visuaalisiin valintoihin, jotka perustuvat RKO :n "kokemukseen film noirista sekä Val Lewtonin kauhuelokuvista . Studio oli kuuluisa kontrastisista valaistuksistaan ​​ja varjoistaan, jotka lisäsivät tarinan emotionaalista ja merkityksellistä vaikutusta." Doll huomauttaa myös, että "kuten monet muut RKO noirit , tämä elokuva puhuu siitä tosiasiasta, että kukaan ei pääse pakoon menneisyydestään", kun taas "himmentynyt, tunnelmallinen valaistus auttaa tuomaan esiin tämän synkän teeman. Elokuvan valaistus ei ole vain kaunis, vaan myös täynnä merkitystä, mikä antaa tarinalle tunnelmaa ja syvyyttä .

Näyttelijän pisteet

Useimpien näyttelijöiden suoritus sai kriitikoilta suurta kiitosta. Krauser huomautti, että "syövyttävä Cotten näyttelee outoa ja salaperäistä henkilöä, ja Wally  on täynnä voimaa ja energiaa, mutta kärsivä tyttö, joka tuli vammautuneeksi onnettomuuden jälkeen." Sekä Cotten että Valli "soivat osansa koskettavalla kosketuksella". Arvostelija mainitsee myös Spring Byingtonin "suloisen esityksen vuokraemännänä" sekä Paul Stewartin "mielenkiintoisen roolin hämäränä roistona" [6] . TimeOutin arvostelija huomauttaa, että "jos Cottenin esitys on ehkä hieman liian hillitty, mikä tässä tapauksessa on hyvä asia, Valli korostaa luonnollista rooliaan piilotetulla energialla ja monimutkaisuudella" [7] . Butlerin mukaan Cotten "on hyvä ja osaa varmasti esittää yksittäisiä kohtauksia, mutta hän vaikuttaa hieman jäykältä ja hänen näyttelemisensä ei toimi aivan kuten hän haluaisi." Lisäksi tämä hänen työnsä menettää verrattuna "huomaavasti parempaan suoritukseen Shadow of a Doubtissa". Toisaalta "Wally tekee parempaa työtä, mutta hän ei myöskään voi täysin voittaa joidenkin materiaaliensa banaalisuutta. Vain Byington onnistuu antamaan todella vaikuttavan pelin " [9] . Doll kiinnittää huomiota myös Cottenin roolin samankaltaisuuteen elokuvassa Shadow of a Doubt, mutta tässä elokuvassa hänen hahmonsa "ostuu pienemmäksi pahaksi kuin setä Charlie Hitchcock-elokuvassa, koska hän muuttuu parempaan ja putoaa. rakkaus melkein mahdottomassa romanssissa." Dollin mukaan "Cottenin pehmeäpuheinen persoonallisuus ja syvä ääni sopivat ihanteellisesti sekä sulavien, eleganttien herrasmiesten että salaperäisten hahmojen rooleihin, joilla on jotain salattavaa, ja usein molempien yhdistelmää" [1] . Ericksonin mukaan Cotten "erinomainen roiston roolissa, joka rakastuu uhriinsa. Harva näyttelijä voi olla niin vakuuttava todellisen herrasmiehen roolissa. Ja noir-termeissä hänen hahmonsa asettaa kaiken vaakalaudalle saadakseen sen vauraan elämän, jota hänen edellinen rikollinen uransa ei antanut hänelle. Samaan aikaan hän "ei ole hullu, kuten Charlie-setä, vaan henkilö, jota voimme tukea". Erickson kiinnittää huomiota myös "mielenkiintoiseen sivuosaan, johon kuuluvat McIntyre ja Frank Puglia Elaineen isänä, joka auttaa kaikkia, jotka tekevät hänen tyttärensä onnelliseksi". Kriitikon mukaan "Paul Stewart on melko hyvä Cottenin melkein hulluna kumppanina, joka on vähitellen raivostumassa, ja Spring Byington on ihana suloisena kotiäitinä" [3] . Michael Keaney kiinnittää huomiota myös McIntyren suoritukseen Cottenin tehdaspomona ja Jack Paariin hänen kollegansa ja pokerikumppanina sekä Byingtonin suloisena vanhana kotiäitinä .

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Susan Doll. Kävele pehmeästi, muukalainen (1950). Artikkeli  (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat. Haettu: 21.10.2017.
2. ↑ 1 2 3 4 5 Dennis Schwartz. Rakkaus pelastaa päivän  melodraama . Ozuksen maailman elokuva-arvostelut (20. syyskuuta 2008). Haettu: 23.11.2019.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Glenn Erickson. Kävele pehmeästi, muukalainen. Arvostelu (englanniksi) . DVD puhetta. Haettu: 21.10.2017.  
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Kävele pehmeästi, muukalainen (1950). Huomautus (englanniksi) . American Film Institute. Haettu: 21.10.2017.  
5. ↑ Kävele pehmeästi, muukalainen. Julkaisutiedot . _ Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 21.10.2017.  
6. ↑ 1 2 3 4 Bosley Crowther. "Kävele pehmeästi, muukalainen " , Alida Vallin, Joseph Cottenin kanssa . New York Times (16. lokakuuta 1950). Haettu: 21.10.2017.  
7. ↑ 1 2 TJ. Kävele pehmeästi, muukalainen. Time Out sanoo . Aikalisä. Haettu: 21.10.2017.  
8. ↑ 1 2 Keaney, 2003 , s. 459.
9. ↑ 12 Craig Butler . Kävele pehmeästi, muukalainen (1950). Arvostelu (englanniksi) . AllMovie. Haettu: 21.10.2017.  

Kirjallisuus

• Spencer Selby. Dark City: The Film Noir . - Jeffeson, NC: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 ref = Selby.
• Michael F. Keaney. Film Noir -opas: 745 klassikkoajan elokuvaa, 1940–1959 . - Jefferson, Pohjois-Carolina ja Lontoo: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .

Linkit

• Walk Quietly Stranger IMDb :llä
• Go Quiet Stranger Allmoviessa
• Go Quiet Stranger American Film Instituten verkkosivuilla
• Go Quiet Stranger Turner Classic Moviesissa

Temaattiset sivustot	AllMovie AlloCine ČSFD Internet-elokuvatietokanta AFI-elokuvaluettelo
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Britannica (verkossa)