Ilkhom

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 19. tammikuuta 2022 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 5 muokkausta .

Mark Weilin teatteri "Ilkhom"
Entiset nimet	ESTM (teatterinuorten kokeellinen studio) "Ilkhom"
Perustettu	1976
Perustaja	Mark Yakovlevich Weil
teatterirakennus
Sijainti	Tashkent , Pakhtakorskaya st., 5, Shodlik Palace -hotelli
Hallinto
Taiteellinen johtaja	Boris Gafurov
Verkkosivusto	ilkhom.com

Ilkhom ( uzb. Ilhom teatri ) on draamateatteri Taškentissa Uzbekistanissa . Ensimmäinen itsenäinen teatteri Neuvostoliiton Uzbekistanissa . Alkuperäinen nimi [1] ESTM "Ilkhom" - "Teattereiden nuorten kokeellinen studio" - näyttelijät, taiteilijat, muusikot, teatterin asiantuntijat.

Teatterin historia

Ilkhom - teatteri on yksi ensimmäisistä ammattimaisista ei-valtion teattereista Neuvostoliitossa . Sen perusti vuonna 1976 ohjaaja Mark Weil , joka traagiseen kuolemaansa asti syyskuussa 2007 oli sen taiteellinen johtaja, ja joukko Tashkentin teatteri- ja taideinstituutista valmistuneita ammattinäyttelijöiden teatteristudioksi.

Teatteri alkoi katuteatterin perinteen mukaisesti tehdyllä " Masharaboz -76" -esityksellä . Tämän esityksen myötä seurue toipui esiintymään Novgorodin alueella . Se oli hyväksyntä erilaisesta tavasta olla ammattinäyttelijä jatkuvan improvisoinnin olosuhteissa .

Teatterin kehityksen vaiheet

Teatterin perustajan Mark Weilin [2] mukaan Ilkhom-teatterin kehityksessä oli kolme vaihetta, kolme vaihetta: "Se oli aina tietty ympyrä ja ihmisvirta, jotka tekivät jotain, kun heillä oli jotain tekemistä, mutta Heti kun niiden merkitys päätti työskennellä Ilkhomissa, he lähtivät.

Ensimmäinen vaihe voidaan määritellä ehdollisesti sen perustamishetkestä vuonna 1976 noin vuoteen 1982, jolloin sen ensimmäinen kiertue järjestettiin Moskovassa ( Mossovet-teatterin pienellä näyttämöllä ). Ilkhomin ohjelmisto aiheutti valtavan resonanssin Moskovassa. Mark Weil [3] sanoi:

Saimme vapaasti kokeilla muotoa ja tyyliä esityksissämme ilmoittamatta minkäänlaista sitoutumista mihinkään ideologiaan - ja tämä riitti siihen, että teoksiamme pidettiin "neuvostonvastaisina esityksinä" Ilkhomin alussa.

Seuraavat esitykset kuuluvat tähän ajanjaksoon: A. Vampilovin "Ankanmetsästys" , B. Brechtin "Pikkuporvarilliset häät" , S. Zlotnikovin "Scenes at the Fountain".

Toinen vaihe voidaan katsoa " perestroikan " vuosiksi. Tällä hetkellä teatterissa alettiin esittää improvisaatioesityksiä ilman sanoja: visuaalinen teatteri-metafora, klovneeriteatteri. Tämä ajanjakso sisältää esitykset "Ragtime for Clowns" M. Weil, "Clomadeus" M. Weil, "Petrushka" (perustuu I. Stravinskyn balettiin " Petrushka ").

Mark Weil määritteli Ilkhom-teatterin kehityksen kolmannen vaiheen Neuvostoliiton romahtamisen ja itsenäisen Uzbekistanin syntymisen jälkeen. Esimerkki tuon aikakauden esityksestä on ohjaajan mukaan Gozzin "Happy Beggars" , joka on pohjimmiltaan improvisaatio modernin Samarkandin teemasta commedia dell'arten tyyliin . Kuten Weil sanoi Rosbalt-uutistoimiston [4] haastattelussa huhtikuussa 2006, tässä esityksessä "tämän genren perinteiset naamiot ja identtinen uzbekistanin maskharaboz [5] heräsivät eloon tässä esityksessä ". Tälle ajalle kuuluvat myös näytelmäkirjailija Abdulla Kadyrin esitykset "Valkoinen valkoinen musta haikara" [6] , A. Pushkinin " Koraanin jäljitelmä" [7] , M. Weilin "Innokkuus granaattiomenalla", Dm. Tikhomirov.

Ilkhom-teatterin luovan elämän neljäs vaihe alkoi 7. syyskuuta 2007 tapahtuneen traagisen tapahtuman - Mark Weilin kuoleman - jälkeen. Mark Weilin kuoleman jälkeen näyttelijä Boris Gafurovista tuli Ilkhom-teatterin taiteellinen johtaja . Nyt teatteri kehittää kahta suuntaa samaan aikaan: klassikoita (Alisher Navoin Seitsemän kuuta) ja modernia dramaturgiaa (Mihail Ugarov: Bubble off, Mihail Durnenkovin roskaa, Y. Klavdievin Rain Behind the Wall).

Teatteri vieraili Saksassa , Ranskassa , Itävallassa , Isossa-Britanniassa , Irlannissa , Norjassa , Tanskassa , Liettuassa , Jugoslaviassa , Georgiassa , Israelissa , Japanissa , USA :ssa ja monissa Venäjän kaupungeissa .

Nykyään Ilkhom on kulttipaikka, joka yhdistää:

• Teatteripaikka - yli 15 esitystä: maailman klassikoista moderniin draamaan,
• Näyttelyhalli - Julkinen taidefestivaali , taiteilijoiden ja valokuvaajien näyttelyt,

Samoin projekteja:

• llkhomRockFest - rockmuusikoiden esitykset,
• llkhomJazzCIub - jazzillat, mestarikurssit, kutsutut muusikot IVY-maista , Euroopasta ja USA:sta,
• Artyom Kimin laboratorio "Teatteri + Musiikki". Omnibus Ensemblen musiikki-illat,
• Osallistava teatterilaboratorio – vammaisten sosiaalistaminen,
• Projekti "Litera" - tapaamisia Uzbekistanin runoilijoiden ja kirjailijoiden kanssa,
• Näyttelijän, laulun ja näyttämöpuheen mestarikurssit aikuisille ja lapsille ,
• Keski-Aasian nuorten johtajien laboratorio,
• Modernin dramaturgian päivät

Ilkhom-teatteri on arvostettu eurooppalaisilta ja venäläisiltä kriitikoilta, ja se osallistuu teatterifestivaaleille ympäri maailmaa.

Ilkhom-teatterin matkat ja kansainväliset projektit:

1987

• Georgia ( Tbilisi ): Koko unionin nuorisoesitysten festivaali - "Talo, joka rakensi nopeasti"
• Bulgaria ( Sofia , Haskovo ): B. Brechtin "Pikkuporvarilliset häät", "Farewell to the Rane", "Scenes at the Fountain", I. Stravinskyn "Petrushka".

1988

• Venäjä ( Moskova ): "Teatr-88" - "Clomadeus".

1989

• Saksa ( Landshut , Schondorf ): "Ragtime for Clowns", "Clomadeus"
• Jugoslavia ( Belgrad ); Makedonia ( Skopje , Bitola ): "Petty Bourgeois Wedding", "Petrushka", "Clomadeus", "Ragtime for Clowns".
• 1990

• Norja ( Oslo ), Tanska ( Kööpenhamina ): "The Bourgeois Wedding", "Clomadeus",
• Liettua ( Vilna ): "Pikkuporvarilliset häät", "Clomadeus", "200 vuotta on kulunut".
• Venäjä (Moskova): "Pikkuporvarilliset häät", "Clomadeus", "200 vuotta on kulunut".

1991

• Irlanti ( Dublin , Limerick ): "Clomadeus", "Ragtime for Clowns".
• USA ( New York , Philadelphia ), "Dunau Festival" (Itävalta): "Clomadeus", "Ragtime for Clowns".

1992

• Italia ( Bologna ): "Ragtime for Clowns" "Clomadeus".

1993

• Hollanti ( Limburg , Maastricht ): "Clown Ragtime"
• Tšekkoslovakia ( Kolin ): "Clomadeus".

1993

• Taškent. "Teatteri: Itä-Länsi": "Onnelliset kerjäläiset".

1996

• Saksa. Euroopan teatterifestivaali Recklinghausenissa (Recklinghausen, Mülheim, Saarbrücken): "Porvarilliset häät", "Onnelliset kerjäläiset".

1997

• Saksa. Euroopan teatterifestivaali Recklinghausenissa: "Clomadeus".

1998

• Taškent. Almatyn ( Kazakstan ) Ilkhom-teatterin ja saksalaisen draamateatterin A. Jarryn yhteisprojektin "King of Juby" ensi-ilta .

1998

• Saksa. Euroopan teatterifestivaali Recklinghausenissa: "Hotel Babylon" -projektin ensi-ilta. Yhdessä: Ilkhom-teatteri ja moderni baletti Shapiro&Smith Dance (USA).

2000

• Saksa. Euroopan teatterifestivaali Recklinghausenissa: Euripidesin yhteisprojektin "Medea/Alcesta" ensi-ilta .

2001

• Saksa. Euroopan teatterifestivaali Recklinghausenissa: Love's Labour's Lost W. Shakespeare. Yhdessä Essenin yliopiston Folkwang-Hochschulen (Saksa), Yoram Loewenstein Studion Tel Avivissa (Israel), draamakoulun Washingtonin yliopistossa Seattlessa (USA) ja Ilkhom-teatterin kanssa.

2002

• Venäjä ( Pietari ). Festivaali "Baltic House": "Kokoukset Venäjällä" - "Happy Beggars", "Free Romance", "Petty Bourgeois Wedding".
• Venäjä Moskova). Vuosipäivän retrospektiivi Ilkhom-teatterin esityksille Tšehovin mukaan nimetyn Moskovan taideteatterin lavalla : "Onnelliset kerjäläiset", "Vapaa romanssi", "Pikkuporvarilliset häät", "Jubyn kuningas"
• Ranska ( Nancy ). Euroopan teatterifestivaali "Passages": "Jubyn kuningas" A. Jarry;
• Saksa. Euroopan teatterifestivaali Recklinghausenissa: A. Pushkinin "Koraanin jäljitelmät"

2004

• Taškent. Yhteisprojektin ensi-ilta: British Council, Ilkhom Theatre, Theatre On (Englanti) “About Love…”
• USA ( Los Angeles , Tucson): "Koraanin jäljitelmä"
• Venäjä (Moskova): Diptyykki perustuu A. Pushkinin teoksiin "Koraanin jäljitelmä" ja "Vapaa romanssi".

2006

• Taškent. M. Weilin, Dm. Tikhomirovin projektin "Zeal with Pomegranate" ensi-ilta. Tuki: Doris Duke Fund for Dance National Dance Project -ohjelmasta, jota hallinnoi New England Foundation for the Arts ja jota rahoittavat National Endowment for the Arts, Doris Duke Charitable Foundation ja Ford Foundation, Yhdysvaltain suurlähetystö. Uzbekistanissa.

2007, kesäkuu - Israel ( Jerusalem , Holon ), Saksa ( Hannover ): A. Kadirin esitys "White white black stork".

2007, maaliskuu - Japani ( Matsumoto , Tokio ): A. Pushkinin esitys "Koraanin jäljitelmä".

2008, maalis-toukokuu - USA (Seattle, Ohio, New Hampshire, Indiana, San Francisco ): esitykset "Valkoinen valkoinen musta haikara" A. Kadyri, "Zeal with Pomegranate" M. Weil, tohtori Tikhomirov.

2008, kesäkuu – Theaterformen Festival (Saksa): Zeal with Pomegranate, M. Weill, Dm. Tikhomirov.

2008, joulukuu - European Theatre Forum ( Nizza , Ranska): Aischyloksen Oresteian esitys .

2009, huhtikuu - Kultaisen naamion festivaalipalkinnon Mask Plus -ohjelma: M. Weilin, Dm. Tikhomirovin ja Aischyloksen Oresteya -esitykset Kiivaus granaattiomenalla.

2009, kesäkuu - Euroopan teatterifestivaali Theaterformen Braunschweigissa (Saksa).

2009, syyskuu - Kansainvälinen teatterifestivaali "Konfrontacje Teatralne" Lublinissa , Puolassa : Aischyloksen Oresteian esitys.

2012, joulukuu - näytelmän "Ghosts" ensi-ilta osana Ibsen-festivaaleja Delhissä (Delhi Ibsen -festivaali).

2012, maaliskuu - Kansainvälinen teatteri- ja elokuvafestivaali "Golden Roof" Jaroslavlissa: E. Albeen näytelmä "Kolme pitkää naista" .

2012, maaliskuu - "Mask Plus" festivaalipalkinnolla "Golden Mask": näytelmä "Plus or Miinus Twenty".

2014, maaliskuu - "Uusi näytelmä" festivaalipalkinnolla "Golden Mask": näytelmä "Rain Behind the Wall" Y. Klavdiev.

2014, marraskuu - Kansainvälinen teatterifestivaali "Revelation" Almatyssa: esitys "Rain behind the wall" Y. Klavdiev.

2015, kesäkuu - V kansainvälinen Platonov-taidefestivaali Voronezhissa: A. Navoin esitys "Seven Moons".

2016, helmikuu - kiertue laboratorion multimediaprojektissa "Adventure's" teatterissa " ARTiSHOCK ", Almaty

2016, lokakuu - XIV kansainvälinen esittävien taiteiden festivaali HIGH FEST Jerevanissa: A. Navoin esitys "Seven Moons".

2018, helmikuu - Kansainvälinen teatterifestivaali "Revelation" Almatyssa: esitys "Airport".

2019, syyskuu - teatterikiertue esityksillä: “Tsvetaeva. Phaedra" ja "Koiran sydän" Draama- ja ohjauskeskuksen lavalla.

2021, syyskuu - osallistuminen TEDXASTANA 2021 -konferenssiin näytelmällä "Rakastan sinua, mutta".

Teatterin "Ilkhom" alkuasukkaat

• Viktor Verzhbitsky
• Timur Bekmambetov
• Artem Artemiev;
• Vladimir Tereštšenko;
• Janik Faiziev
• Vladimir Kisarov
• Anton Pakhomov
• Nargis Abdullaeva

Ryhmä

Päänäyttelijät [8] Boris Gafurov Kunnioitettu Art. RUz Marina Turpishcheva Kunnioitettu Art. Uzbekistan Olga Volodina Kunnioitettu Art. Uzbekistan Seydulla Moldakhanov Aleksei Pistsov Vladimir Judin Bernard Nazarmukhamedov Christina Belousova Jan Dobrynin Maxim Fadeev Julia Plakida Natalia Lee Rustam Mammadov Abdulaziz Khodjaev Clara Nafikova Nigina Jabarova Galina Borisova Gleb Golender Rustam Musakulov Misha Safaryan Farrukh Moldakhanov Rafael Babadzhanov Umid Rakhatalijev Gimal Gafiyatullin

Ilkhom-teatterin esityksissä mukana olleet näyttelijät Abror Yuldashev Aleksanteri Zlatin Askar Urmanov Adolat Kimsanova Alina Tsimerman Anastasia Pryadkina Durenin kasakka Gemma Fagradyan Zilola Ruzieva Zulfiya Raimkulova Nigora Karimbaeva Malika Ibragimova Raikhon Ulaisenova Anvar Kartaev Elina Klimova

Esitykset

Nykyinen ohjelmisto

• 1992 Happy Beggars, Carlo Gozzi . Ohjaaja: Mark Weil [9] [10]
• John Steinbeckin 1996 Tortilla Flat . Ohjaaja: Mark Weil [11]
• 1998 "Valkoinen valkoinen musta haikara" Abdullah Kadiri. Ohjaaja: Mark Weil [12]
• 1999 "Free Romance" Alexander Pushkin . Ohjaaja: Mark Weil [13]
• 2005 "Kolme pitkää naista" Edward Albee . Ohjaus: Mark Weil
• 2010 "Seven Moons" (perustuu A. Navoin "Seven Planetsiin" ). Ohjaaja: Vladimir Pankov [14]
• 2011 "Solo naiselle pianon kanssa". Ohjaaja Georgi Dmitriev
• 2013 "Sade seinän takana" Juri Klavdiev . Ohjaaja: Vladimir Pankov [15]
• 2014 musiikillinen ja runollinen ilta "Sergey Yesenin. Taivaallinen rumpali"
• 2015 "Golden Dragon", kirjoittanut R. Schimmelpfenning. Ohjaaja: Stanislav Tszyu
• 2017 "Pinarumpu", kirjoittanut F. Schlendorf. Ohjaaja: Boris Gafurov
• 2017 "Koiran sydän" M. Bulgakov . Ohjaaja: Artyom Kim
• 2017 “Tsvetaeva. Phaedra" M. Tsvetaeva . Ohjaus: Vladimir Pankov
• 2018 "Nauruakatemia (Höyhen hiekassa)" K. Mitani. Ohjaaja: M. Fadeev

• 2019 "Cabaret X studio". Ohjaaja: Boris Gafurov
• 2020 muoviesitys "Kvartetti". Ohjaus: Maria Tikhomolova
• 2020 "Huomenna" Nikita Makarenko. Ohjaus: Artem Kim
• 2021 "Son", kirjoittanut Florian Zeller. Ohjaaja: Boris Gafurov
• 2021 "Rakastan sinua, mutta" Miriam Choll
• 2021 "Playing Strindbeg" F. Dürrenmatt. Ohjaaja: M. Fadeev
• 2021 "Lyudka" Zhenechka Palekhova
• 2022 "Delhi Dance" perustuu Ivan Vyrypaevin näytelmään. Koreografi E. Kislova
  

Mark Weilin mukaan nimetty Ilkhom-palkinto

Ilkhom-palkinnon perustamisen alullepanija oli teatterin taiteellinen johtaja Mark Weil. Hänen suunnitelmansa mukaan palkinnosta oli tarkoitus tulla vuosittainen foorumi, jossa Uzbekistanin yleisö voisi juhlia merkittävimpiä saavutuksia kulttuurin, taiteen ja joukkoviestinnän alalla. Tärkeä osa foorumin käsitettä on vapaus poliittisista ja markkinaolosuhteista. Palkinnolla tunnustetaan kulttuurin, taiteen ja joukkoviestinnän alan töitä niiden todellisesta taiteellisesta ja yhteiskunnallisesta merkityksestä. Vuonna 2007 Ilkhom-palkinto nimettiin sen luojan Mark Weilin mukaan.

Uzbekistanin kunniataiteilijat Olga Volodina ja Jamshid Zakirov , näyttelijä Malika Ibragimova, näyttelijä Anton Pakhomov, ohjaaja Bakhodir Yuldashev, koreografi Lilia Sevastyanova, säveltäjä Dmitri Yanov-Yanovsky, kriitikko Kamaritdin Artykov, pukusuunnittelija Kv Vassa Vasilyeva, ohjaaja Kv Vassadjakuli ja muut.

Ilkhom Theatre Studio

Studio avattiin vuonna 1989.

Studion mestareita ovat Ilkhomin johtavat näyttelijät, ammattiopettajat, eri profiilien korkeasti koulutetut asiantuntijat ja teatterintekijät. Studion työhön osallistuu ulkomaisia ​​kollegoita Ilkhomin yhteistyökouluista Ranskasta, Saksasta, USA:sta ja Venäjältä. Koulutusjakso kestää kolme vuotta. Jokaisen lukukauden lopussa (yhteensä 6 lukukautta) pidetään kokeet ja avoimet oppitunnit-tentit.

1. Studion valmistumisesitys (1993) oli Ilkhomov-sukupolvet yhdistävä fantasiaesitys Samarkandista, joka perustuu K. Gozzin komediaan "Happy Beggars". Esitys on edelleen menestyksekkäästi repertuaarissa. Esityksen ohjaajat syntetisoivat siinä commedia dell'arten perinteitä perinteisen uzbekistanin kansankomedian maskharabozin kanssa .

Tähän mennessä teatteri on julkaissut Studio XI:n.

Huomautus

1. ↑ Sana Ilkhom tulee arabian sanasta "ilham" , " Jumalan lähettämä inspiraatio ". Alun perin vuonna 1976, kun teatteri syntyi, tämä nimi annettiin luovien nuorten klubille, jonka johdolla teatteri alkoi olla olemassa. Myöhemmin tämä sana juurtui tiukasti teatteriin. Arkistoitu kopio (linkki ei saatavilla) . Haettu 9. syyskuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 29. syyskuuta 2007. (määrätön) 
2. ↑ Ilkhom on enemmän kuin teatteri. Mark Weilin haastattelu Rosbalt-uutistoimistolle, 04/07/2006 Arkistokopio päivätty 29. syyskuuta 2007 Wayback Machinessa
3. ↑ Tuntematon tunnettu "Ilkhom" Arkistokopio 3. joulukuuta 2008 Wayback Machinessa
4. ↑ Ilkhom on enemmän kuin teatteri - teatteri - Rosbalt Arkistoitu 29. syyskuuta 2007 Wayback Machinessa
5. ↑ Maskharaboz  on Uzbekistanin kansallinen puhekieli.
6. ↑ Yulia Netesova, "Farewell to Mark Weil". Rosbalt, 13. syyskuuta 2007. Arkistokopio 29. syyskuuta 2007 Wayback Machinessa : Tämän luonnoksina säilyneen näytelmän kirjoitti uzbekistanin proosakirjailija Abdullah Kadiri 1900 -luvun 30-luvulla, Mark Weil keräsi sen arkistosta kahden vuoden ajan. Näytelmä koskettaa konservatiiviselle yhteiskunnalle erittäin vaikeaa aihetta: toiminta tapahtuu 1900-luvun alussa Taškentissa, ja käsikirjoituksen mukaan nuori uzbekistanin kaveri alkaa kokea tunteita ystäväänsä kohtaan, jotka valtaavat hänet ja kenties. , ei enää sovi ystävyyden määritelmään. Tämän aiheen esille ottaminen Ilkhom-teatterissa, jopa erittäin siististi esteettisellä tavalla, joka on aina kuulunut Weilille, ilman likaa tai pornografiaa, oli useiden kommentoijien mukaan eräänlaista kulttuuristen tabujen rikkomista.
7. ↑ Tämän esityksen näyttämisellä saattoi olla kohtalokas rooli Taškentissa syyskuussa 2007 tapetun ohjaajan ja Ilkhom-teatterin perustajan Mark Weilin kohtalossa. Kuten uutistoimisto Ferghana.ru raportoi 12. helmikuuta 2010 ( Uutistoimisto Ferghana.ru. "Uzbekistan: Mark Weilin murhasta syytettynä pitää ohjaajaa syyllisenä omaan kuolemaansa" Arkistokopio 6. toukokuuta 2016 Wayback Machinessa ), Markin murhasta syytettyjen Vailin mukaan "he katsoivat esitystä "Koraanin jäljitelmä", josta he eivät pitäneet, koska heidän mielestään profeetta Muhammadia loukkattiin siinä. Tämä oli syynä ohjaajan murhaan.
8. ↑ Ilkhom-teatterin ryhmä . Käyttöpäivä: 23. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 24. helmikuuta 2013. (määrätön)
9. ↑ REPERTUaari / Mark Weilin Ilkhom-teatteri. "The Happy Beggars" -fantasia perustuu Carlo Gozzin näytelmään Arkistoitu 7. tammikuuta 2009 Wayback Machinessa
10. ↑ Happy "Ilkhom" "Happy Beggars" aattona, pr.uz Arkistokopio 13. elokuuta 2013 Wayback Machinessa
11. ↑ REPERTUaari / Mark Weilin Ilkhom-teatteri. John Steinbeckin "Tortilla Flat Quarter" Arkistoitu 5. heinäkuuta 2008 Wayback Machinessa
12. ↑ REPERTUaari / Mark Weilin Ilkhom-teatteri. "Valkoinen valkoinen musta haikara" Yolkin Tuychiev, Mark Weil Arkistokopio 3. joulukuuta 2008 Wayback Machinessa
13. ↑ REPERTUaari / Mark Weilin Ilkhom-teatteri. "Free Romance" Alexander Pushkin Arkistoitu 23. syyskuuta 2011 Wayback Machinessa
14. ↑ REPERTUaari / Mark Weilin Ilkhom-teatteri. "Seitsemän kuuta", kirjoittanut Alisher Navoi  (pääsemätön linkki)
15. ↑ Sadetta Ilkhomin muurien ulkopuolella, neweurasia.net . Haettu 5. kesäkuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 7. toukokuuta 2013. (määrätön)

Linkit

• Ilkhom Theatre  - virallinen sivusto
• Uzbekistanin riippumaton tietopalvelu "Uznews.net" / "Ilkhom-teatteri: kumartumme, mutta olemme hiljaa"  (pääsemätön linkki)