Saint Joan (näytelmä)

Pyhä Johanna
Pyhä Johannes. Kroniikkanäytelmä
6 kohtauksessa ja epilogi

Sybil Thorndike hahmona Jeanne (1927)
Genre historiallinen ja filosofinen draama
Tekijä Bernard Show
Alkuperäinen kieli Englanti
kirjoituspäivämäärä 1923
Ensimmäisen julkaisun päivämäärä 1924
Edellinen "Takaisin Metusalahin"
Seurata "Applecart"
Sähköinen versio
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

"Saint Joan" ( englanniksi  Saint Joan , käännetty myös nimellä " Saint Joan ") on yksi Bernard Shaw'n kuuluisimmista näytelmistä , kirjoitettu vuonna 1923 ja lavastettu ensimmäisen kerran saman vuoden joulukuussa. Näytelmän päähenkilö on Jeanne d'Arc . Näytelmä sijoittuu 1400-luvulle, satavuotisen sodan aikaan , jolloin Jeanne d'Arcin esiintyminen ja rohkeat toimet käänsivät sodan aallon ranskalaisten hyväksi. Näytelmän pääteemana on kirjailijan pohdintoja suuren persoonallisuuden roolista historiassa ja ihmiskunnan kehityksessä. Kriitikot pitävät Jeannea parhaana ja silmiinpistävinä kuvana Shaw'n koko dramaturgiassa, jossa yhdistyvät "suuruus ja yksinkertaisuus, koominen ja traagisuus, henkinen riippumattomuus ja persoonallisuuden elementaarinen vahvuus" [1] .

Näytelmä oli valtava menestys, Lontoossa kesti ensimmäisenä vuonna 244 esitystä. Hänen erilaisiin tuotantoihinsa osallistuvat muun muassa Sybil Thorndike , Genevieve Bujold , Anne-Marie Duff , Catherine Cornell , Sarah Miles , Joan Plowright , Lynn Redgrave , Imogen Stubbs , Imelda Staunton , Francis de la Tour , Uta Hagen , Wendy Hiller . 2] .

Näytelmästä tehtiin elokuva vuonna 1957, pääosassa 19-vuotias Jean Seberg .

Vuonna 2008 näytelmä palkittiin Laurence Olivier -palkinnolla parhaasta herätyksestä [3] .

Kirjoittamisen ja näyttämön historia

Kirjeistä päätellen idea kronikkanäytelmästä Orleansin piikan elämästä ja kamppailusta syntyi Shaw'lle Ranskan matkalla vuonna 1913. Vaikka on olemassa versio, jonka mukaan idea syntyi aiemmin, poleemisena vastakohtana Mark Twainin romaanille " Personal Memoirs of Joan of Arc " (1896). Suunniteltujen motiivien joukossa oli iskulause "uskonto ilman kirkkoa". Maailmansota pakotti lykkäämään tämän suunnitelman toteuttamista. Shaw harkitsi jonkin aikaa ajatusta kirjoittaa näytelmä profeetta Muhammedin elämästä , jossa sama motiivi sopi luonnollisesti, mutta hän tajusi nopeasti, että parlamentin sensuurikomissio ei salli tällaista tuotantoa [4] . Toukokuussa 1920 paavi Benedictus XV allekirjoitti päätöksen pyhittää Jeanne d'Arc katoliseksi pyhimykseksi, ja tämä sai Shaw'n jatkamaan työtä Joania käsittelevän näytelmän parissa [5] .

Päätyö tekstin parissa tapahtui vuonna 1923. Puoliksi tosissaan Shaw vakuutti, että näytelmän on kirjoittanut Jeanne itse, ja hän käsitteli sen vain näyttämöä varten [6] [7] . Shaw selitti: ”Toiset tekivät Jeannesta seikkailuromaanin. Kerroin kaunistelematta kuinka se tapahtui... Oikeuskohtaus tehtiin alkuperäisen oikeuden asiakirjojen mukaan. Täällä kaikki kuuluu todelliselle Jeannelle - sekä sanat että teot .

Näytelmän ensiesitys pidettiin 28. joulukuuta 1923 American Garrick Theaterissä Broadwaylla [8] . Amerikkalaiset pyysivät kirjailijaa lyhentämään näytelmää niin, että se päättyisi ennen puoltayötä; Shaw lennätti vastauksena: "Aloita aikaisin" [4] . Lontoon yleisö näki näytelmän ensi-illan 26. maaliskuuta 1924 New Theatressa, Jeannea näytteli Sybil Thorndike , jolle Shaw kirjoitti osan. Thorndikea pidetään Shaw'n sankarittaren parhaana esiintyjänä, ja hänet ylennettiin kuninkaallisen säädöksen mukaan Brittiläisen imperiumin ritarikunnan dame Commanderiksi Jeannen roolista [2] .

Näytelmän esitykset kattoivat vuoden aikana lähes kaikki Euroopan maat. Näytelmän saksalainen kääntäjä Tribeach kirjoitti Chronicle of Life -kirjassaan, että St. Joanin ensi-ilta Berliinin teatterissa oli "suurin teatterimenestys, jonka hän on koskaan nähnyt" [9] . Voitto oli laajalle levinnyt; mikään muu näytelmä ei ole tuottanut niin suuria tuloja Shaw'lle [4] .

Vuonna 1925 Shaw sai Nobelin kirjallisuuden palkinnon seuraavin perustein: "idealismin ja humanismin leimaamasta teoksesta, kimaltelevasta satiirista, johon usein yhdistetään poikkeuksellinen runollinen kauneus." Shaw vitsaili vastauksena, että hän piti erotusta "kiitollisuuden osoituksena helpotuksesta, joka maailmalla oli tänä vuonna, kun se ei tulostanut mitään". Shaw kieltäytyi rahapalkinnosta, ja sillä käännettiin ruotsalaisten kirjailijoiden teoksia englanniksi [9] .

Näytelmä esitettiin toistuvasti Neuvostoliitossa ja Venäjällä:

Näytelmä esitettiin myös Sverdlovskin, Harkovin ja muiden kaupunkien teattereissa [2] .

Päähahmot

Suurin osa näytelmän henkilöistä on historiallisia henkilöitä.

Juoni

Kuva yksi [13] . Ranska, maaliskuu 1429. Maata hallitsevat britit, pientä osaa alueesta puolustavat ranskalaisen Dauphinin (kruununprinssi) Charlesin kannattajat . Jeanne-niminen talonpoikatyttö ilmestyy Vaucouleursin linnoitukseen ja vaatii tapaamista linnoituksen komentajan Robert de Baudricourtin kanssa. Komentaja kieltäytyi ja käski hänet palaamaan isänsä luo. Itsepäinen Jeanne pysyi Vaucouleursissa ja sai vastustamattoman taivuttelun lahjan ja pakotti linnoituksen varuskunnan asettumaan puolelleen. Seuraavana päivänä linnoituksen kanat lopettivat munimisen ja lehmät lypsämisen. Raivostuneena de Baudricourt käski Jeannen tuoda hänen luokseen, mutta pian, koska hän ei kyennyt vastustamaan hänen sinnikkyyttään ja varuskunnan suostuttelua, hän määräsi antamaan kaiken, mitä tämä vaati: hevosen, panssarin ja useita sotilaita matkustaakseen Dauphin Charlesille. Sen jälkeen paikallinen taloudenhoitaja juoksee huoneeseen huutaen: ”Kanat ryntäävät kuin hullut! Viisi tusinaa munaa!" De Baudricourt vapisee, tekee ristinmerkin ja kuiskaa valkaistuneina huulilla: "Herra, armahda! Totisesti, hän on Jumalan lähettämä!"

Toinen kuva [14] . 11 päivän kuluttua Jeanne saapui Chinoniin , missä Dauphin Charles oli. Tähän mennessä huhut Neitsyestä, jonka Jumala oli lähettänyt pelastamaan Ranskan, olivat levinneet laajalti. Jeanne joutuu kokeeseen - vastaanoton aikana Karl korvattiin Gilles de Rais'lla , mutta Jeanne tunnisti itsevarmasti todellisen Dauphinin joukosta. Sitten he käyvät pitkän yksityiskeskustelun, jonka aikana Jeanne onnistuu puhaltamaan toivoa ja päättäväisyyttä heikkotahtoiseen prinssiin. Charles ilmoittaa tuomioistuimelle, että hän antaa Jeannelle Ranskan armeijan komennon.

Kuva kolme [15] . Brittien piirittämä Orleansin esikaupunki 29. toukokuuta 1429. Ranskan joukot tarvitsevat länsituulen lähestyäkseen kaupunkia ja lievittääkseen piiritystä, jonka ansiosta laivat voivat kulkea Loiren virtausta vastaan . Komentaja Jean de Dunois tapaa Jeannen ja selittää hänelle tilanteen. Tuuli kääntyy yhtäkkiä länteen. Dunois polvistuu ja ojentaa Joanille sauvansa sanoilla "Olen sotilas". Armeija huutaa "Jumalalle ja Neitsyelle!" kiirehtii pelastamaan Orleansia.

Neljäs kuva [16] . Muutama kuukausi myöhemmin. Orleans vapautetaan, ranskalaiset saavat voiton toisensa jälkeen, karkottaen britit, joiden komentaja John Talbot vangitaan ( Battle of Pat ). Englannin leirissä neuvottelevat Warwickin jaarlin komentaja ja Beauvaisin piispa Pierre Cauchon . Ensimmäinen pitää Joania vaarallisena Englannin vihollisena, toinen - itsepäinen harhaoppinen ja kirkon vihollinen. Cauchon selittää: ”Miksi maailmamme muuttuu, jos joku lukutaidoton talonpoika tai paimentar alkaa heittää pois kaiken viisauden, kaiken kokemuksen, kaiken kirkon keräämän tiedon, jos hän alkaa hylätä tiedemiesten, kunnioitettavien, hurskaiden ohjeiden. ihmiset, jotka kuvittelevat paholaisen innoittamana hirviömäisessä ylpeydessään, mikä on suoraan Jumalan innoittamaa? Se on maailma täynnä verta, maailma, jossa tuho raivoaa, jossa jokainen tekee mitä haluaa; se on romahdus, paluu barbaarisuuteen." Cauchon myös arvostelee kansallista isänmaallisuutta kristinuskon vastaiseksi. Tämän seurauksena molemmat päättävät asioida Jeannen kanssa ja asettavat hänen vangitsemisestaan ​​valtavan hinnan - kuusitoistatuhatta puntaa.

Kuva viides [17] . Prinssi Carl kruunattiin Reimsissä . Ihmiset toivottavat Jeannen innokkaasti tervetulleeksi, hovimiehet vihaavat häntä. Dunois selittää Jeannelle syyn: ”Rakastavatko vanhat, hämmentyneet ja tyhmät komentajat menestyneitä nuoria kapteeneja, jotka vievät heiltä komennon? Ovatko kunnianhimoiset poliitikot, joita politiikkaan houkuttelevat, hellyyttä heidän tilalleen istuvaan nousujohteeseen? Pitävätkö arkkipiispat siitä, että joku pyyhkii heidät alttarilta, vaikka se olisi pyhimys? Jeanne on kahden toiveen välissä: palata kotikylään katsoen tehtävänsä suoritetuksi tai lähteä vapauttamaan Pariisi. Hoviherrat ja kuningas itse tekevät selväksi, että he suosivat ensimmäistä vaihtoehtoa. Arkkipiispa syyttää Orleansin neitsyttä syntisestä ylpeydestä ja tottelemattomuudesta kirkkoa kohtaan. Zhanna myöntää surullisesti jääneensä yksin, mutta päättää jatkaa taistelua.

Kuva kuusi [18] . Compiègnen taistelussa burgundilaiset vangitsivat Jeannen, jotka myivät hänet sitten briteille. Häntä syytettiin noituudesta ja vakavasta harhaoppisuudesta. 30. toukokuuta 1431 inkvisitioprosessi alkoi Rouenissa . Aluksi Jeanne joutui uuvuttavien kuulustelujen kohteeksi; hän vastasi rehellisesti kaikkiin kysymyksiin, jotka eivät koskeneet hänen henkilökohtaista kommunikointiaan Jumalan ja hänen sanansaattajiensa kanssa. Näistä vastauksista koottiin 12 syytettä. Jeannen vastaukset oikeudenkäynnissä ovat täynnä rohkeutta ja rauhallista arvokkuutta. Hän kieltäytyi lupaamasta, että hän luottaisi täysin kirkkoon ja sen päätöksiin; tämä sai Cauchonin huomautuksen: "Olet sanonut tarpeeksi lähettääksesi kymmenen harhaoppista roviolle." Kidutuksella ja nuotiolla uhkaavien tuomarit pakottavat vangin lopulta allekirjoittamaan katuvan irtisanoutumisen, mutta saatuaan tietää, että hän saa vastineeksi tulesta vain elinikäisen luostarivankilan, Jeanne repii irtisanoutumistekstin. Tyttö viedään teloitukseen. Ennen kuolemaansa Jeanne pyysi antamaan hänelle ristin; sotilas sitoi kaksi sauvaa ristiin ja antoi ne hänelle. Teloituksella läsnä ollut pappi kutsui itseään Juudakseksi hirsipuun arvoiseksi.

Epilogi [19] on kehystetty kuningas Kaarlen unelmaksi 25 vuotta Joanin teloituksen jälkeen. Kaikki hahmot kokoontuvat kuninkaan sängylle, kaksinkertaista tuomioistuinta pidetään - Jeannen historian tuomioistuin ja hänen tuomareidensa oikeudenkäynti. Kuntoutusprosessi on juuri päättynyt, mikä poisti kaikki syytteet Zhannasta, ja hänen tuomarinsa todettiin "syyllisiksi tahalliseen petokseen, puolueellisuuteen, korruptioon ja pahuuteen". Cauchonin henki valittaa, että hän oli antematisoitunut ja hänen ruumiinsa kaivettiin ulos haudasta ja heitettiin kouruun - vaikka hän oli "oikeudenmukainen, armollinen, uskollinen vakaumuksilleen eikä voinut tehdä toisin". Nousee sotilaan henki, joka antoi Joanille ristin ennen kuolemaansa - kerran vuodessa hänet vapautetaan helvetistä päiväksi tämän vuoksi. Sotilas raportoi, että helvetissä valittu komppania on "keisarit, kyllä ​​paavit, kyllä ​​kuninkaat ja jopa erilaiset samat ihmiset." Papin henki sanoo, että hän katui ja kääntyi hyvään Neitsyen teloittamisen jälkeen, vaikka ennen sitä hän osallistui aktiivisesti tämän tuomitsemiseen, johon Cauchon huomauttaa: "Joten joka vuosisadalla uuden Kristuksen täytyy kuolla tuskissaan pelastaakseen ne. joilla ei ole mielikuvitusta? » Earl of Warwick ilmestyy, pyytää anteeksi Jeannelta ja selittää: "Poltonne oli puhtaasti poliittinen toimenpide. Henkilökohtaisesti minulla ei ollut mitään sinua vastaan." Lopuksi yleiseen nauruun ilmestyy mies 1920-puvussa ja lukee asetuksen Jeannen kanonisoimisesta katolisen kirkon pyhimykseksi.

Kaikki läsnä olevat, kuningas mukaan lukien, polvistuvat Joanin eteen ja ylistävät hänen saavutustaan. Mutta hänen kysymyksensä jälkeen: "Haluatko minun nousevan kuolleista ja palaavan luoksesi elävänä?" kaikki nousevat peloissaan. Kuningas huomauttaa kyynisesti: "Vaikka voisit herättää hänet henkiin, kuuden kuukauden kuluttua hänet poltettaisiin uudelleen." Loput myöntävät, että ihmiskunta ei ole valmis hyväksymään pyhiä ja elämään heidän kanssaan. Kello soi keskiyöllä, henget Jeannea lukuun ottamatta katoavat, kuningas nukahtaa. Jeanne pyytää epätoivoisessa rukouksessa Jumalaa tuomaan ihmiskunnan oikaisun ajan lähemmäksi.

Tekstologia

"Saint Johnissa" Shaw koskettaa työlleen perinteisiä teemoja - ihmiskunnan polkua sosiaaliseen ja moraaliseen edistymiseen, aikaansa edellä olevan suuren persoonallisuuden roolia tässä prosessissa. Samanlaisia ​​teemoja oli esimerkiksi " Caesarissa ja Kleopatrassa ", mutta "Saint Joan" on tunnepitoisempi ja katkerampi. Tavanomaisesti symbolisessa epilogissa kaikki luopuvat sankarittaresta: "Anna meille anteeksi, Zhanna. Emme ole vielä tarpeeksi vanhurskaita elääksemme kanssasi." Jeannen viimeiset sanat täydentävät näytelmän ja muodostavat sen päämoraalin: "Voi Jumala, sinä loit tämän kauniin maan, mutta milloin se on arvokasta vastaanottaa pyhät? Kuinka kauan, Herra, kuinka kauan? [kaksikymmentä]

Eri kirjailijat kuvasivat Jeannea eri tavoin - kansallisena johtajana, Jumalan profeetana, kohtalon sattumanvaraisena valittuna jne. Esitys poistaa täysin kaiken mystiikan (ensimmäisessä näytöksessä se kuvaa selvästi pilkallisesti "ihmettä kanojen kanssa"), ja Jeannen visioita ja hänen toismaailmallisia "ääniään" kirjailija pitää Jeannen itsensä terveen järjen mystisenä kuorena. Myös romanssi on suurelta osin poistettu; Friedrich Schillerissä ja Mark Twainissa Jeanne on upean kaunis, Shaw'ssa ruma, töykeä, nopeatempoinen. Näytelmän esipuheessa Shaw satiirisee Schillerin ja Twainin romanttisesti koristeltua Joan-kuvaa; Shaw'ssa hän on yhtä käytännöllinen ja rationaalinen kuin Caesar Caesarissa ja Kleopatrassa ja saavuttaa tavoitteensa samalla tavalla - vetoaa muiden raittiin mieleen ja luonnollisiin tunteisiin [21] .

Ristää Jeannen keinotekoisista hyveistä, Shaw ei samalla piilota syvää myötätuntoaan häntä kohtaan. Jeanne in Shaw erottuu ensisijaisesti poikkeuksellisesta sisäisen vapauden tunteesta. Taistelunsa aikana Jeanne osoittaa epäröimättä epäkunnioitusta jaloihmisiä kohtaan, rikkoo monia feodaalisia ja uskonnollisia perinteitä; erityisesti häntä syytettiin miesten vaatteiden käyttämisestä ja uskomisesta, että Jumala ohjaa häntä suoraan, ohittaen kirkon palvelijat (Shaw kutsui kerran Jeannea "ensimmäiseksi protestantiksi" [4] ). Hänen sisäinen vakaumuksensa siitä, että hän oli oikeassa, syntyneen kansanjohtajan parhaat ominaisuudet, ei vain auttanut häntä voittamaan, vaan myös moninkertaisti vihollisten ja kateellisten ihmisten määrän ja lopulta vaikutti hänen kuolemaansa. Shaw korostaa tätä näkökohtaa kaikkien aikojen yleisenä mallina [21] , yhdessä kirjeessään hän totesi, että Jeannen tragedia "on yhtä suuri kuin Prometheuksen tragedia " [22] .

Siten kirjoittaja huomauttaa, että Jeannen tehtävän traaginen loppu ei johtunut roistojen (inkvisiittorien, brittien ja muiden) juonitteluista, vaan se on surullinen historiallinen malli, seuraus yhteiskunnan ja ihmisluonnon epätäydellisyydestä. Jeannen tuomio ei ollut kosto, se vastasi täysin sen ajan lakeja - koska nämä lait itsessään olivat epäoikeudenmukaisia ​​[23] . Toisin kuin monet muut Joan d'Arcin elämän kronikot, Shaw ei julista ketään hahmoista konnaksi ja antaa jokaiselle mahdollisuuden selittää tekojensa motiivit hänen mielestään vilpittömän henkilökohtaisen ymmärryksen perusteella. hyvyys ja sosiaalinen hyöty [24] . Näytelmän symbolinen epilogi antaa lukijoille tai katsojille aihetta pohtia, kuinka väistämätöntä profeetan tragedia on menneisyydessä ja nykyisyydessä [23] .

Selvittääkseen yhteyttä nykyhetkeen Shaw sallii tarkoituksella joukon anakronismia : hahmojen puheessa on 1800-1900-luvuille tyypillisiä ilmaisuja. Samalla tämä luo ylimääräisen satiirisen vaikutuksen [25] .

Elämäkertakirjaaja Emrys Hughes kiinnitti huomion kirjailijan loistavasti rakennettuun taiteelliseen polyfoniaan , mukaan lukien koominen ja traaginen [9] . Tämän muistutti myös Jeannen roolin ensimmäinen englantilainen esiintyjä Sybil Thorndike , jolle Shaw järjesti näytelmän tekstin kirjailijalukeman: "Kuinka hän luki! Näin loistava esiintyjä hapuilee tiensä jokaiseen säveleen tunteella. Se oli oikeaa musiikkia, jokainen hahmo on erityinen instrumentti, ja hän soitti niitä kaikkia kerralla. En unohda tätä suurta sinfoniaa” [4] .

Ekstrat elokuvaan

Shaw kirjoitti käsikirjoituksen Saint Joanin elokuvasovituksesta, mutta elokuvaa ei tehty näytelmäkirjailijan elinaikana. Vuonna 1927 ilmestyi vain lyhyt fragmentti viidennestä kuvasta, kohtauksesta Reimsin katedraalissa [26] .

Käsikirjoituksen alussa on lisäkohtaus: Zhanna istuu sodan polttamana laitumella kotikylänsä lähellä ja katselee lähellä tupakoivaa talonpoikataloa. Kellojen soiessa Jeanne nousee paikaltaan, tehtyään päätöksen, ja lähtee matkalle Vaucouleursiin [27] .

Seuraavaksi lisättiin taistelukohtaus lähellä Orleansia. Englannin kirkon pää, kardinaali Winchester, joka mainitaan näytelmässä vain ohimennen, käskee Stogemberia lopettamaan Jeannen. Osa dialogeista on tehty uudelleen toiminnan dynaamisuuden lisäämiseksi [28] .

Kritiikki

Elämäkerran kirjoittaja Emrys Hughes kutsui näytelmää mestariteokseksi: "Shaw seurasi hyvin tarkasti historiallisia asiakirjoja tässä näytelmässä ja ei ainoastaan ​​osoittanut siinä syvällistä ymmärrystä ajasta, ihmisten tunteista ja hahmoista, vaan antoi kaiken kaikkiaan upean kuvan aikakaudesta" [ 9] . Toinen elämäkerran kirjoittaja Hesketh Pearson kirjoittaa [4] :

Jeanne d'Arc on hieno ihminen, sillä hän on pysynyt uskollisena itselleen. Mutta Shaw'n näytelmä on hieno näytelmä, ei ollenkaan siksi, että hän "läpäisi sen läpi ja läpi keskiaikaisen tunnelman" - kuka tahansa keskimääräisen käden historioitsija olisi selvinnyt tästä - vaan koska se voittaa persoonallisuuden, jonka henkistä voimaa ei voi kaiken voimakoneiston rikkomana.

Kriitikot Eric Bentley ( Eric Bentley ) syytti kirjailijaa historiallisten tosiasioiden vääristämisestä ja huomautti myrkyllisesti, että luultavasti Shaw kirjoittaa ensin näytelmiä ja vasta sitten lukee historiallisia kirjoja [29] . Toinen kriitikko, John Mackinnon Robertson , paheksui Shaw'n tapaa näyttää tapahtumia "kahdelta puolelta" ( kumpaankin suuntaan sanottuna ) [30] . Robertsonia tuki Thomas Eliot , jonka mielestä "totuus ja valhe eivät tarkoita Shaw'lle samaa kuin tavallisille ihmisille." Eliot totesi myös, että Jeanne Shaw oli englantilaisten suffragettejen edeltäjä [30] [31] .

Thomas Mann kutsui näytelmää "lämpimimmäksi ja runollisimmin koskettavimmaksi, traagisimmaksi, sanan korkeimmassa merkityksessä Shaw'n teokseksi - todella nerokkaan oikeuden luomukseksi, joka on aivan maailmankuulunsa arvoinen, jossa 1700- ja 1800-luvuilta kasvanut esprit-linnoitus [vapaa-ajattelija] kallistuu pyhäkön eteen" [32] .

Neuvostoliiton kriitikko Pjotr ​​Balashov kirjoitti, että Jeannen hahmon kuvauksessa "kirjailijan humanismi, hänen runollinen näkemys maailmasta, kyky tuoda esiin sankariensa hassujen tunteiden kirjoa ja paljastaa odottamattomien, ilmeisesti logiikan". paradoksaalisia käänteitä heidän mielessään ja toimissaan" [33] on silmiinpistävin .

Neuvostoliiton kriitikko N. Ya. Dyakonovan mukaan "yhdessäkään näytelmässään, ei varhaisessa tai myöhäisessä vaiheessa, Shaw ei rakentanut niin monimutkaista kuvaa ... ei saavuttanut tällaista vuorovaikutusta paitsi hänen ja toissijaisten hahmojen välillä, myös sankarittaren yksilölliset piirteet ja sen ideologinen ja historiallinen tehtävä” [34] . N. Ya. Dyakonova panee merkille Shaw'n draaman voimakkaan vaikutuksen myöhempiin historiallisten näytelmien kirjoittajiin - Brechtiin , Dürrenmattiin , Osborneen , Anuiin ja muihin [35] .

Venäjän käännökset

Muistiinpanot

  1. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentit osaan 5, 1980 , s. 695.
  2. ↑ 1 2 3 Dyakonova N. Ya., kommentit osaan 5, 1980 , s. 696.
  3. ↑ Olivier-voittajat 2008 (2008). Käyttöpäivä: 27. toukokuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 2. huhtikuuta 2013.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Hesketh Pearson, 1997 , luku "Apoteoosi".
  5. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentit osaan 5, 1980 , s. 686.
  6. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentit osaan 5, 1980 , s. 692-693.
  7. ↑ Henderson A. Bernard Shaw. Playboy ja profeetta. Arkistoitu 15. lokakuuta 2014 paikassa Wayback Machine NY—London: D. Appleton and company, 1932, s. 543.
  8. ↑ Harben, Niloufer. 1900-luvun Englannin historian näytelmiä: Shawsta  Bondiin . - s. 31. - ISBN 0-389-20734-9 .
  9. ↑ 1 2 3 4 Emrys Hughes, 1968 , luku 17.
  10. ↑ A. S. Pushkinin mukaan nimetty Leningradin valtion akateeminen draamateatteri . Haettu 3. marraskuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 3. marraskuuta 2014.
  11. ↑ Kamariteatteriesitysten arkisto, 1920-luku (pääsemätön linkki) . Haettu 3. marraskuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 3. marraskuuta 2014. 
  12. ↑ Lenin Komsomolin nimetty Moskovan teatteri (pääsemätön linkki) . Haettu 3. marraskuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 3. marraskuuta 2014. 
  13. ↑ Kohtaus I. Käyttöpäivä: 7. lokakuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 26. marraskuuta 2014.
  14. ↑ Kohtaus II . Haettu 7. lokakuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 8. elokuuta 2014.
  15. ↑ Kohtaus III . Haettu 7. lokakuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 8. elokuuta 2014.
  16. ↑ Kohtaus IV . Haettu 7. lokakuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 8. elokuuta 2014.
  17. ↑ Kohtaus V. Haettu 7. lokakuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 8. elokuuta 2014.
  18. ↑ Kohtaus VI . Haettu 7. lokakuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 3. joulukuuta 2014.
  19. ↑ Epilogi . Haettu 7. lokakuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 17. lokakuuta 2014.
  20. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentit osaan 5, 1980 , s. 692. Alkuperäinen: " Oi Jumala, joka loi tämän kauniin maan, milloin se on valmis ottamaan vastaan ​​pyhimyksesi?" Kuinka kauan, Herra, kuinka kauan? ".
  21. ↑ 1 2 Dyakonova N. Ya., kommentit osaan 5, 1980 , s. 686-689.
  22. ↑ A. Henderson, 1925 , s. 48.
  23. ↑ 1 2 Dyakonova N. Ya., kommentit osaan 5, 1980 , s. 691.
  24. ↑ Tragedia ilman roistoja , The Guardian  (14. heinäkuuta 2007). Arkistoitu alkuperäisestä 14. marraskuuta 2012. Haettu 27.5.2014.
  25. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentit osaan 5, 1980 , s. 693.
  26. ↑ Balashov P., 1982 , s. 278.
  27. ↑ Balashov P., 1982 , s. 291.
  28. ↑ Balashov P., 1982 , s. 292-294.
  29. ↑ Eric Bentley. Bernard Shaw . - New York, 1957. - s  . 159 .
  30. ↑ 1 2 Dayananda Pathak. George Bernard Shaw: Hänen uskontonsa ja arvonsa . - Nataraj Books, 1985. - S. 114. - ISBN 978-9993907756 . Arkistoitu 29. lokakuuta 2014 Wayback Machinessa
  31. ↑ Eliot, TS A Commentary // Kriteeri 3. - Lokakuu 1924. - Nro 1-5 .
  32. ↑ Thomas Mann. Kootut teokset. - M .: Goslitizdat, 1961. - T. 10. - S. 450-451.
  33. ↑ Balashov P., 1982 , s. 224.
  34. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentit osaan 5, 1980 , s. 690.
  35. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentit osaan 5, 1980 , s. 694.
  36. ↑ Bernard Shaw. Täydellinen kokoelma näytelmiä kuudella osalla. - M . : Taide, 1980. - T. 5.
  37. ↑ Bernard Shaw. Valitut teokset kahdessa osassa. - M . : Goslitizdat, 1956. - T. 2. - 668 s.
  38. ↑ Näytä B. Pygmalion. Toistot / Per. englannista. B. Izakova, E. Golysheva, V. Babkov. - Pietari. : ABC Classics, 2006. - 447 s. - (Klassikko). — ISBN 5-91181-074-3 .

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Bibliografisissa luetteloissa