Sinfonia nro 2 | |
---|---|
"Pikku venäläinen" | |
Säveltäjä | P.I. Tšaikovski |
Lomake | sinfonia |
Avain | C-molli |
luomispäivämäärä | 1872 |
Luomisen paikka | Moskova |
Kieli | ei kielisisältöä [d] |
Opus numero | 17 |
Luettelonumero | TH 25 |
Ensimmäinen esitys | |
päivämäärä | 7. helmikuuta 1873 |
Paikka | Moskova |
Sinfonia nro 2 c-molli op. 17 "Pikku venäläinen" - Pjotr Iljitš Tšaikovskin sinfonia .
Kirjoitettu vuonna 1872 . Ensiesitys pidettiin 7. helmikuuta 1873 Moskovassa Nikolai Rubinsteinin johdolla .
Tšaikovski kirjoitti toisen sinfoniansa kesällä 1872, jonka hän piti eri paikoissa. Kesäkuu kului Ukrainan Kamenkan kartanossa Davydovien - Pjotr Iljitšin sukulaisten kanssa hänen sisarensa Aleksandra Iljitšnan toimesta. Kamenka houkutteli Tšaikovskia kovasti, inspiroi häntä luomaan ja etsimään uutta musiikillista kehitystä. Ei ole sattumaa, että kuuluisa ukrainalainen kansanlaulu Zhuravel soi finaalissa . Myöhemmin sinfonia tuli tunnetuksi nimellä Pikkuvenäläinen tai Sinfonia nosturilla. Lähtiessään Kamenkasta Tšaikovski viipyi useita päiviä Kiovassa , heinäkuussa hän asui vanhan ystävän V. S. Shilovskyn luona . Vasta elokuun toisella puoliskolla hän palasi Moskovaan , ja täällä sinfonia valmistui. Syksyn ja lokakuun ensimmäisenä kuukautena, Tšaikovskin itsensä mukaan, "hän oli instrumentaali kiihkeästi". Valmistuttuaan sinfonian parissa hän vei sen Pietariin esittelemään sitä . Pjotr Iljits ilmoitti tästä matkasta veljelleen helmikuussa 1873 : "Kun olin Pietarissa, pelasin finaalin illalla Rimski-Korsakovin luona , ja koko seurue melkein repi minut ilosta" [1] .
Ensi-ilta pidettiin 26. tammikuuta 1873 Moskovassa, johtajana N. G. Rubinstein . Seuraavana päivänä säveltäjä kirjoitti Stasoville : "Totisesti sanoen, en ole erityisen tyytyväinen kolmeen ensimmäiseen osaan, mutta Zhuravel itse tuli ulos vau, melko onnistunut" [2] .
Toista esitystä varten, joka pidettiin pian - 27. maaliskuuta (uuden tyylin mukaan 8. huhtikuuta), Tšaikovski teki joitain muutoksia orkestraatioon.
Seitsemän vuotta myöhemmin, vuoden 1879 lopulla, hän kuitenkin tarkisti sinfonian päättäväisesti, löysi siitä menestyneiden jaksojen ohella paljon heikkouksia, kutsui sinfoniaa epäkypsäksi ja keskinkertaiseksi, ja poltti partituurin . Muutamassa päivässä sinfonian uusi painos valmistui - ensimmäinen osa kirjoitettiin uudelleen, lukuun ottamatta johdantoa , joka säilyi ennallaan, scherzo tehtiin uudelleen ja finaalia lyhennettiin merkittävästi. Vain Andante pysyi ennallaan . Uudessa painoksessa sinfonia esitettiin ensimmäisen kerran 31. tammikuuta 1881 Pietarissa kapellimestari ja säestäjä, RMS -konserttien johtaja Karl Ziken johdolla . Menestys oli erittäin suuri, mutta kukaan kriitikoista ei huomannut artikkeleissaan eroa kahdeksan vuotta sitten kuultuaan musiikkiin.
Ensimmäinen osa alkaa hitaalla introlla, täällä kuulet kuuluisan venäläisen kansanlaulun "Äiti alas Volgaa" ukrainalaisen version motiivit . Muutos menee nopeasti ohi, ääriviivat muuttuvat, pääosa säilyy klassisissa Beethoven-perinteissä. Lento ja unenomaisuus näkyvät, muodot saavat uuden ilmeen, tilalle tulee vastakkainasettelu, mutta paluu lähtöpisteeseen. Tämä heijastuu koodissa erittäin hyvin, käyrätorven soolo-osuus vie meidät takaisin pienen Motherlandin alkuperille.
Toinen osa näyttää meille kohtauksena, jonka ääriosat perustuvat hääkulkueen varhaiseen kohtaukseen, jonka säveltäjäooppera "Ondine" tuhosi Zhukovskin mukaan , ja keskiosa perustuu hääkulkueeseen. venäläinen kansanlaulu "Spin, my spin" . Marssi vaikuttaa naivilta, kuin lasten leikki, sen ulkonäköä pehmentävät jousi- ja puupuhaltimien muunnelmat . Siellä on kuva hämmästyttävästä viehätysvoimasta, koskettavasta puhtaudesta ja naiivisuudesta.
Kolmas osa on musiikkitaverna, jonka päihtyneet ryntäävät ohi nopeasti ja helposti, ja vain jossain kaukaa huoneen päässä kuuluu nukkuvien ääniä. Iloinen viulisäestys, rytminen pulsaatio, jossa melodiset käännökset vaihtuvat jatkuvasti. Luonut yksittäisiä hetkiä, jotka nousevat yleisestä soundista. Ajoittain yleisessä liikkeessä välkkyy kaunaa, uhkaa, pelkoa, mutta ensimmäisen osan musiikki palaa ja kaikki kulkee mukanaan väkivaltaisessa hauskassa.
Finaali - kappaleen "Crane" teema hallitsee siinä , alku on juhlallinen ja majesteettinen, mutta kuvan tunne, joka ei jätä, ei anna lepoa. Messujen kohtaukset esitetään, melodia nopeassa ja provosoivassa liikkeessä. Hellät hetket, joissa varoitetaan jostain, syntyy romanttinen kuva. Johtopäätös on hillitön riemu, melodian kasvava dynamiikka kohoaa uusiin korkeuksiin vaatien suuria yrityksiä.
Ensimmäisen osan, jonka keskiosa on elastinen, klassisesti tiivistetty ja dynaaminen sonaattiallegro, kehystää hidas johdanto ja päätelmä, joka perustuu ukrainalaista alkuperää olevaan laajaan, venytettyyn laulumelodiaan. Esittelyssä Andante sostenuto, laajennettu mittakaavassa, tämä teema esitetään sarjana ostinato-variaatioita vuorotellen kehittyvän tyyppisten jaksojen kanssa. Sitten se tulee uudelleen esiin kehityksessä kietoutuen sivuosan yksittäisiin motiiveihin, mikä synnyttää monimutkaisia kontrapunktaalisia yhdistelmiä. Ensimmäinen osa päättyy saman teeman lyhyeen esittelyyn alkuperäisessä muodossaan.
Toinen , outoa satukulkuetta muistuttava osa johtaa erilaiseen figuratiiviseen sfääriin, mutta sen keskiosassa kansanperinneteema palaa - soi venäläisen kansanlaulun "Haraat, pyörii" melodia, intonaatio lähellä edellistä. , jonka ansiosta kaari heitetään ensimmäisestä osasta.
Kiihdyttävä scherzo "häiritsevällä fantasiallaan" (Asafjev) ja hassulla valon ja varjon leikillä on sinfonian ainoa osa, joka ei sisällä kansanperinneteemoja. Trion teema muistuttaa kuitenkin kovasti lyhyitä sarjakuvia, kuten "teaserit", ja sen puupuhaltimien esittäminen käyrätorven tuella luo vaikutelman käyrätorvisoittajien tai dudarien folk-yhtyeestä.
Sinfonian kruunaa monumentaalinen finaali ukrainalaisen humoristisen kansanlaulun "Crane" teemalla.
Peter Iljitš Tšaikovski | |||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||||||||||||||||||||
|