Transponointi (musiikki)

Transpositio ( myöhäislatinalainen  transpositio - liike) on moniselitteinen musiikillinen termi, joka viittaa musiikkikappaleen tai sen fragmentin esityksen organisointiin, jossa kaikkien äänten korkeus vaihtelee järjestelmällisesti tietyllä aikavälillä .

Termin määrittely riippuu siitä, kuinka ja miksi tällainen siirto suoritetaan. Transpositio teoksen tekijän tarkoituksen puitteissa (esimerkiksi melodian tulee soida kerran matalammalla ja toisen kerran korkeammalla, mikä heijastuu nuottikirjoitukseen) on sävellyslaite. Transpositio, joka johtuu useiden instrumenttien rakenteesta (esimerkiksi syntetisaattorissa, jossa on englanninkielinen  transponointitoiminto , kun poimittujen äänten absoluuttinen korkeus ei vastaa notaatiota) on näiden instrumenttien ominaisuus . Transponointi, jonka esiintyjä suorittaa suoraan siirtämällä jokainen sävel verrattuna olemassa olevaan musiikkitekstiin, on erityinen musiikinlukutekniikka. Jälkimmäistä harjoittavat laulajat ja heidän säestäjänsä; Tasavertaisessa temperamentissa transponoitu sävellys on yleensä kuulijoiden mielestä lähes samanlainen kuin alkuperäisellä sävelsävyllä esitetty .

Termi

Termin "transponointi" tärkeimmät merkitykset:

  1. Sävellystekniikka [1] , jonka ydin on sävellyksen osan (osaston) siirtäminen toiseen (suhteessa skaalaan, joka on suunniteltu perus-, pää-) sävelkorkeudeksi. Sisäisen transponoinnin avulla modaalimusiikissa suoritetaan aineenvaihdunta sävyn mukaan, tonaalisessa musiikissa - poikkeama ja modulaatio . Sisäinen transponointi on laajempi kuin (transponoivan) sekvenssin käsite , koska se ei rajoitu musiikkifragmenttien (melodisten fraasien, jaksojen ja muiden muodon osien) sekvenssiin ("jonosarjaan") , vaan se voi ilmetä missä tahansa lomake, mukaan lukien ne, jotka sijaitsevat huomattavan etäisyyden päässä toisistaan, poista [2] ;
  2. Instrumentaatiossa " transposoimalla" tarkoitetaan soittimia, joiden todellinen absoluuttinen korkeus ei vastaa merkintää. Transposoivat instrumentit on merkitty C -asteikolla ja todellinen ääni putken pituudesta (puhallinsoittimissa) ja muista tekijöistä riippuen ilmaistaan ​​soittimen virityksen osoituksella (esim. klarinetti B:ssä, käyrätorvi F:ssä , jne.). Ehdollisesti transponoivia soittimia kutsutaan myös instrumenteiksi, jotka on merkitty oktaavin todellisen äänen ylä- tai alapuolelle (esimerkiksi kontrabasso ja piccolohuilu) . Katso lisätietoja soittimien transponoinnista ;
  3. Laulu-instrumentaalisessa esityksessä koko kappaleen siirto eri sävelkorkeudelle verrattuna siihen, miten se on kirjoitettu alkuperäiseen nuotioon laulajan tessituran helpottamiseksi. Puhtaasti instrumentaalisissa teoksissa tällainen siirto esiintyjien aloitteesta on hypoteettisesti mahdollista, mutta konserttikäytännössä sitä ei hyväksytä.

Transponoinnin käsitteellä toisessa merkityksessä ei ole järkeä musiikissa, jolle ei ole olemassa musiikkikappaletta (käsinkirjoitettu nimikirjoitus tai painettu painos) ainoana ja ainutlaatuisena arkkityyppinä (esim. 1200-1300-luvun estampides , maalliset moniääniset laulut G. Dufay jne. musiikki).

Transpositio esiintyvien muusikoiden käytännössä

Nykyaikaisessa esiintyvien muusikoiden käytännössä transponointi suoritetaan tavoitteena:

  1. vaihda rekisteriä (esimerkiksi jos tarvitset korkeaa ääntä alemmalle kirjoitetun kappaleen esittämiseen tai päinvastoin);
  2. vaihda avain saadaksesi mukavamman tämän tai tuon instrumentin ;
  3. helpottaa nuottien lukemista siirtämällä ne tutumpaan oktaaviin (ammattikielessä - "oktaavikuljetus").

Käytännössä transponointi suoritetaan tietyllä määrällä ääniä ylös tai alas, millä tahansa aikavälillä ylös tai alas, mihin tahansa näppäimeen ylös tai alas. Millä tahansa transponointimenetelmällä jokainen transponoidun materiaalin yksittäinen ääni on siirrettävä samalle aikavälille kuin muut äänet.

Mukavuuden vuoksi käytetään seuraavaa taulukkoa transponoitaessa saman temperamenttijärjestelmän sisällä:

Puoliäänien määrä/näppäin C C# D D# E F F# G G# A A# B
+1 C# D D# E F F# G G# A A# B C
+2 D D# E F F# G G# A A# B C C#
+3 D# E F F# G G# A A# B C C# D
+4 E F F# G G# A A# B C C# D D#
+5 F F# G G# A A# B C C# D D# E
+6 F# G G# A A# B C C# D D# E F
+7 G G# A A# B C C# D D# E F F#
+8 G# A A# B C C# D D# E F F# G
+9 A A# B C C# D D# E F F# G G#
+10 A# B C C# D D# E F F# G G# A
+11 B C C# D D# E F F# G G# A A#

Musiikin transponointi ja eetos

Huolimatta siitä, että transponointia käytetään laajasti ja monipuolisesti nykyaikaisessa esityksessä, tällä "sovelletulla" menettelyllä on esteettiset ja eettiset rajat. Tällaisten rajojen ylittäminen on täynnä muutosta säveltäjän sävellyksessä ja teknisessä sekä äärimmäisissä tapauksissa eettisessä käsityksessä. Musiikin eetoksen muutos näkyy erityisesti laulukappaleissa, johtuen ihmisäänen vaihteluvälin luonnollisista rajoituksista - noustessa ääni jännittynee ja meluisempi ja päinvastoin, kun se laskee, se muuttuu enemmän. ja rennompi ja epäselvämpi.

Eetoksen muutos voi tapahtua myös "sukupuolisen" transponoinnin yhteydessä, esimerkiksi mieheksi tai naiseksi ajateltuja laulusävellyksiä (mitä teksti varmasti todistaa) esittävät vastakkaista sukupuolta olevat laulajat; tai korkealle naisäänelle (esimerkiksi sopraanolle) suunniteltu sävellys esitetään matalalla miesäänellä (esimerkiksi basso).

Globaali muutos sävelkorkeuden asennossa (laulajan mukavuuden vuoksi) voi myös johtaa muutoksiin laulun ja instrumentaalisen säestyksen välillä, varsinkin tapauksissa, joissa säveltäjä suunnittelee nimenomaan äänen ja instrumentin "vuoropuhelua", pitää tärkeänä tai muu soittimen sointi, suunnittelee instrumentaalista tekstuuria vokalistin tessituran huomioiden (säätämällä siten esim. yhtyeen "äänitiheyttä"). Tässä suhteessa jotkut säveltäjät suhtautuvat kielteisesti transponointiin. Esimerkiksi M. P. Mussorgsky , joka piti poikkeuksellisen tärkeänä rekisteröintiä, suunnitteli pianosäestyksen laulajan tessituran mukaan jne. kappaleensa "The Orphan" nimikirjoituksessa, hän julisti itsensä suoraan "transponoinnin viholliseksi" . 3] . S. S. Prokofjev valitti, että kun hän transponoi omia sävellyksiään vain syvemmin , hän "tuli esiin täydellisen valheen"; säveltäjä katsoi tämän "ilmiön" omaksi tapakseen [4] .

Transpositio ja absoluuttinen sävelkorkeus

Nykyään vallitsevan tasatemperoidun musiikkijärjestelmän puitteissa yhden tai toisen intervallin muodostavien äänien taajuuksien suhde ei muutu transponoinnin aikana. Siksi henkilöt, joilla on suhteellinen sävelkorkeus , edellisessä osiossa mainittuja yksityiskohtia lukuun ottamatta, yleensä kokevat transponoidun sävellyksen yleensä vastaavana alkuperäisellä sävellajilla esitettyä sävellystä . Kuitenkin, kun hänellä on absoluuttinen sävelkorkeus, eli erityinen muisti äänen absoluuttiselle korkeudelle, henkilö voi tuntea, että transponointi merkitsee laadullisia muutoksia, itse asiassa ikään kuin uusi teos syntyisi. Oli tapauksia, joissa tällaiset ihmiset eivät voineet tunnistaa tunnettua sävellystä, kun se esitettiin eri sävelsävyssä. Absoluuttisella sävelkorkeudella psykologinen epämukavuus syntyy usein transponoitua kappaletta kuunneltaessa, jos muistaa (ja vielä enemmän, jos se on silmien edessä) alkuperäinen musiikkiteksti ja oma esitys transponoiduilla soittimilla aiheuttaa hermostuneisuutta ristiriidan vuoksi. sävelkorkeuden ja odotetun äänen välillä [5] .

Muistiinpanot

  1. Transponointi // Suuri venäläinen tietosanakirja. T. 32. M., 2016, s. 345.
  2. Esimerkiksi sonaattimuodossa sivuosan toistoesitys pääsävyssä voidaan tulkita sivuosan transpositioksi samanmuotoisessa esityksessä .
  3. Lainattu. Lainaus: MP Mussorgskyn perintö: Materiaalit valmiisiin teoksiin. Kokoonpano ja yleispainos E. Levashev. M., 1989, s. 118.
  4. "Outo ilmiö! Kirjoittaja pitää tiukasti kiinni omista tonaaleistaan. Cit. Lainaus: Sergei Prokofjev . Päiväkirja 1919-1933. Paris: sprkfv, 2002, s. 277.
  5. Esimerkiksi I. Hoffman muistutti, että hänen isänsä, jolla oli absoluuttinen sävelkorkeus, "... usein ... ei voinut tunnistaa tunnettua teosta, jos se esitettiin eri sävelsävyllä ..." ("Pianonsoitto. Vastauksia pianonsoittoa koskeviin kysymyksiin" // M .: Muzgiz, 1961, katso s. 78). On todisteita ongelmista absoluuttisen äänenkorkeuden yksilöiden kanssa soitettaessa ja työskenneltäessä partituurien kanssa tällaisilla instrumenteilla . Arkistoitu 28. marraskuuta 2018 Wayback Machinessa .

Kirjallisuus