Pähkinänsärkijä ja Hiirikuningas | |
---|---|
Saksan kieli Nußknacker ja Mausekönig | |
Genre | tarina |
Tekijä | E. T. A. Hoffman |
Alkuperäinen kieli | Deutsch |
Ensimmäisen julkaisun päivämäärä | 1816 |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
"Pähkinänsärkijä ja hiirikuningas" ( saksa: Nußknacker und Mausekönig ) on Ernst Theodor Amadeus Hoffmannin joulutarina , joka julkaistiin kokoelmassa "Children's Tales" (Berliini, 1816) ja sisältyy kirjaan "The Serapion Brothers " ("Serapionsbrüder", 1819). Teos on kirjoitettu vaikutuksen alaisena kirjailijan kommunikaatiosta ystävänsä Julian Gitzigin lasten kanssa ; heidän nimensä - Friedrich ja Clara - muutettiin ja Pähkinänsärkijän päähenkilöt nimettiin Marie ja Fritz. Satuun perustuen Pjotr Tšaikovskin baletti syntyi kahdessa näytöksessä Marius Petipan libretoon . Teos kuvattiin toistuvasti ja siitä tuli animaatioelokuvien perusta.
Jouluaattona Stahlbaumin lääketieteellisen neuvonantajan lapset Fritz ja Marie saavat vanhemmiltaan monia lahjoja: nukkeja, leluhusaareja , puisen hevosen, pieniä astioita, kuvakirjoja. Kummisetä Drosselmeyer esittelee heille miniatyyrilinnan kultaisilla torneilla, jonka käytävien läpi naiset ja herrat liikkuvat. Hieman myöhemmin lapset tutustuvat toiseen leluun - pieneen rumaan mieheen nimeltä Pähkinänsärkijä, joka osaa murtaa kovia pähkinöitä [1] .
Ennen nukkumaanmenoa Marie viipyy lähellä kaappia, johon lahjoja laitettiin yöksi, ja hänestä tulee taistelun todistaja. Sitä johtavat lattian alta armeijansa kanssa noussut seitsemänpäinen Hiirikuningas ja Pähkinänsärkijän johtama animoitujen nukkearmeija. Tyttö yrittää suojella pientä miestä, mutta hän tuntee kipua käsivarressaan ja kaatuu lattialle. Herätessään sängyssään hän yrittää kertoa äidilleen ja lääkärilleen yötaistelusta, mutta he pitävät hänen tarinaansa kaikuina menneestä kuumeesta . Marien luona vieraileva kummisetä tuo korjatun Pähkinänsärkijän ja kertoo olleensa kerran Drosselmeyerin Nürnbergin veljenpoika, kiltti ja jalo nuori mies. Hän muuttui pieneksi kummaksi kuningatar Myshildan käskystä. Pähkinänsärkijä voi palata entiseen ulkonäköönsä, mutta tätä varten on välttämätöntä, että hän kukistaa Hiirikuninkaan, ja Kaunis Lady itse rakastuu häneen [1] .
Hänestä tulee Marie, joka saatuaan Pähkinänsärkijältä voitetun Hiirikuninkaan palkinnot ja tehtyään matkan maagiseen maahan pienen miehen kanssa rakastuu rumaan sankariin. Vanhemmat eivät usko hänen muistojaan seikkailusta ja pyytävät häntä unohtamaan tämän uskomattoman tarinan, mutta tyttö ajattelee jatkuvasti Pähkinänsärkijää. Tarinan lopussa Stahlbaumien taloon ilmestyy nuori mies - Drosselmeyerin veljenpoika, joka myöntää, että hän "on lakannut olemasta kurja Pähkinänsärkijä". Mariesta tulee hänen morsiamensa, ja kaksikymmentäkaksi tuhatta tyylikästä nukkea tanssii heidän häissään [1] .
Tutkijoiden mukaan Pähkinänsärkijän käsitteen syntyi Hoffmann silloin, kun hän keksi ja kertoi satuja ystävänsä (ja myöhemmin elämäkerran kirjoittaja) Julius Gitzigin lapsille - Fritzille ja Marielle. Myöhemmin kirjoittaessaan teoksen kirjailija siirsi siihen nuorten kuuntelijoiden nimet ja luonteenpiirteet [2] . Suoraa työtä Pähkinänsärkijän tarinan parissa tehtiin 29. lokakuuta - 16. marraskuuta 1816. Käsikirjoitus luovutettiin sitten kustantaja Georg Reimerille . Tarina julkaistiin Carl-Wilhelm Salice-Contessan , Friedrich de la Motte- Fouquetin ja E.T.A. Hoffmannin lastentarinoiden ensimmäisessä osassa , joka julkaistiin Berliinissä jouluaattona. Tiedetään, että saman vuoden joulukuun 16. päivänä Hoffmann piti jo käsissään neljää kopiota kirjapainosta juuri saapuneesta kirjasta [3] , jota pidetään ensimmäisenä lasten romanttisten satujen kokoelmana Saksassa [1 ] . Kolme vuotta myöhemmin tarina Pähkinänsärkijästä ja Hiirikuninkaasta julkaistiin kokoelmassa The Serapion Brothers [4] .
Kuten saksalaisten romantikkojen kirjoittaja Rüdiger Safransky totesi , tarina Pähkinänsärkijästä ja Hiirikuningasta kohtasi kiinnostuneena Hoffmannin työtovereiden lisäksi myös Preussin sotilasjohtaja August Gneisenau , joka teki vaikutuksen taistelukohtauksista. hiiri- ja nukkearmeijan osallistuminen. Etenkin Gneisenau myönsi yhdessä kirjeessään, että tarinan kirjoittaja "kuvasi suurenmoisen taistelun erittäin hyvin ja ehtoi vakuuttavasti Pähkinänsärkijän tappion onnistumatta äidin jalustalle sijoitetun patterin valloituksella" [5] .
Teos koostuu kehystävästä toiminnasta (se tapahtuu yksinomaan Stahlbaumien talossa) ja sisäisestä sadusta - se sisältää kummisetä kertoman tarinan Drosselmeyerin veljenpojan muuttumisesta Pähkinänsärkijäksi sekä tarinan hänen jatkostaan. seikkailuja, joissa nuori Marie osallistuu. Kehystystoiminnan ja sisäisen sadun tapahtumat kietoutuvat aika ajoin: ihmiset muuttuvat nukeiksi, lelut saavat ihmisen muodon, kaksi maailmaa - fantasia ja todellisuus - kohtaavat ja yhdistyvät [1] .
Päähenkilö, uppoutunut uskomattomiin tapahtumiin, pystyy kommunikoimaan helposti ihanan kanssa; samalla hän ei ole mitenkään naiivi: veljensä Fritzin tavoin tyttö on täysin valistunut lapsi, joka tietää esimerkiksi, että joululahjoja ei tuonut taloon hänen "rakas pyhä Kristus", vaan hänen vanhemmat ja kummisetä. Joskus Marie itsekin huomaa, kuinka suuri ristiriita todellisuuden ja hänen unelmiensa välillä on: "Voi, mikä tyhmä tyttö minä olen, miksi pelkäsin ja luulin jopa, että puinen nukke voisi tehdä kasvoja!". Kuitenkin yksin itsensä kanssa jätetty sankaritar sukeltaa jälleen siihen maailmaan, jossa keijulaulut soivat ja limonadivirtojen kahina Marsipan Grovessa [1] kuuluu .
Lasten kummisetä, vanhempi neuvonantaja Drosselmeyer, sai tutkijoilta erityistä huomiota. Tätä miestä, jolla on ryppyiset kasvot ja oikean silmän sijaan musta laikku, tuskin voi kutsua komeaksi, mutta Fritz ja Marie kohtelevat häntä suurella lämmöllä. On mahdollista, että Hoffmann "siirsi" joitain omia piirteitään kummisetälleen - eksentrille ja käsityöläiselle. Lahjalla, jonka hän tuo Fritzille ja Marielle jouluksi, on erityinen merkitys: Drosselmeyer valmistaa heille satulinnaa, jossa on liikkuvia hahmoja. Aluksi lapset ovat vilpittömästi iloisia uudesta lelusta, mutta pian naisten ja herrojen yksitoikkoinen liikkuminen tietyllä reitillä alkaa väsyttää heitä. Fritz ja Marie pyytävät kummiisäänsä antamaan linnan asukkaille enemmän vapautta, mutta lelun luoja vastaa, että "mekanismi on tehty lopullisesti, sitä ei voi tehdä uudelleen". Tässä jaksossa kuulostaa Hoffmannille tärkeä elämän koneistumisen motiivi [6] [7] .
Lapsen elävälle havainnolle - ja se muistuttaa runoilijan, taiteilijan havaintoa - maailma on avoin kaikissa sen monipuolisissa mahdollisuuksissa, kun taas "vakavalle", aikuiselle ihmiselle se "tehdään lopullisesti" ja he, pikku Fritzin sanoin, ovat "lukittuina taloon »… Romanttinen Hoffmann näkee todellisen elämän vankilana, vankilana, josta on vain tie ulos runoon, musiikkiin, satuun [7] .
Venäjällä kiinnostus Hoffmannin työhön nousi kirjailijan kuoleman jälkeen, 1830-luvulla - tänä aikana hänen kirjojaan alettiin lukea ääneen Moskovan ja Pietarin maallisissa salongeissa ja kirjallisissa piireissä, erilaisia julkaisuja pyrittiin hankkimaan. saksalaisen romantiikan teoksia, ja ne julkaistiin usein ranskaksi. Kuten muistelijoiden kirjoittaja Tatyana Passek kirjoitti , "fantastisten tarinoiden kirjoittaja Hoffman vaikutti sähköisesti sen ajan vakaviin nuoriin". Ensimmäisen sadun käännöksen teki vuonna 1835 kirjailija Vladimir Burnashev otsikolla " Mr. Vuotta myöhemmin Ivan Bezsomykin teki oman käännöksen - silloiset kriitikot kritisoivat hänen käännöstään jyrkästi: esseisti Vasily Botkin kutsui työtään "kirjan murhaksi", ja Vissarion Belinsky jopa julisti: "Hoffmann huono! Bezsomykin vääristeli "Serapionsa", joten nyt niitä ei voida enää kääntää ... " [2] .
1840-luvulla jännitys Hoffmannin teosten ympärillä venäläisessä kirjallisuudessa väheni huomattavasti - tämä johtui pääasiassa kiinnostuksen katoamisesta romantiikkaa kohtaan sellaisenaan ja lukijoiden lisääntyneestä huomiosta kasvavaan realismiin . Kuitenkin kolme vuosikymmentä myöhemmin, kun lasten lukeminen oli esillä, Hoffmannin tarina herätti jälleen kääntäjien huomion. Pähkinänsärkijä ja hiirikuningas (A. Sokolovsky, 1873), Pähkinänsärkijä ja hiirikuningas ( Sergei Flerov , 1881) ja muut julkaistiin. Useiden vuosikymmenien ajan kääntäjät eivät päässeet yksimielisyyteen tarinan nimestä. Venäjällä säännöllisesti esiintyneiden lajikkeiden joukossa olivat pähkinäjyrsijä, pähkinänsärkijä ja napsautusmies. Lopullinen versio tuli voimaan vasta 1890-luvulla, jolloin Pjotr Iljitš Tšaikovski esitteli yleisölle baletin Pähkinänsärkijä ja kirjailija Zinaida Žuravskaja käytti tätä sanaa käännösversiossaan [2] .
1800-luvun Venäjällä yksi Hoffmannin ihailijoista oli kirjailija Antony Pogorelsky . Hän tuntee saksan kielen hyvin, ja hänellä oli mahdollisuus tutustua romanttisen kirjailijan teoksiin alkuperäisessä muodossa. Pogorelsky siirsi teoksiinsa joitakin Hoffmannin luovan tyylin piirteitä - puhumme ensisijaisesti " Mustasta kanasta eli maanalaisista asukasista " (1829). Kuten Pähkinänsärkijä, Pogorelskyn satu on "satu todellisuudesta", jossa yhdistyvät unelmat ja todellisuus, fiktio ja todellinen maailma. Kirjallisuuskriitikot huomauttavat, että eräänlainen nimenhuuto näiden kahden teoksen välillä alkaa jo suunnitteluvaiheessa: jos Hoffmann keksi tarinansa kommunikoidessaan Fritzin ja Marie Gitzigin kanssa, niin Pogorelsky sävelsi sen veljenpojalleen, tulevalle kirjailijalle ja näytelmäkirjailijalle Alekseille . Konstantinovitš Tolstoi [2] .
Molempien tarinoiden hahmot, Marie ja Alyosha, ovat läheisiä: sympaattinen saksalaistyttö kiintyy pieneen rumaa Pähkinänsärkijään ja vaikutuksellinen venäläinen poika hoitaa harjakanaa Nigellaa. Molemmissa tarinoissa fiktion ja todellisuuden rajat pyyhitään pois: Marie lähtee uuden ystävänsä kanssa matkalle nukkevaltakunnan halki Candy Meadowin ja Orange Creekin kanssa; Alyosha löytää itsensä maanalaisesta valtakunnasta, jossa asuu pieniä ihmisiä.
Juonien ero on siinä, että Hoffmannin sankarittaren taika jatkuu myös Pähkinänsärkijän tarinan päätyttyä (hänestä tulee Drosselmeyerin veljenpojan vaimo ja hän lähtee hänen kanssaan satumaalle), kun taas Aljosha havaitsee kaiken tapahtuneen. hänelle raskaana unelmana - toipumisen jälkeen poika palaa todelliseen maailmaan [2] .
Lisäksi kirjallisuuskriitikot huomasivat tiettyjä risteyksiä Pähkinänsärkijän ja sadun " Kaupunki nuuskalaatikossa " (1834) välillä, jonka kirjoittaja Vladimir Odojevski oli myös suuri Hoffmannin työn tukija. Odojevskin teoksessa poika Misha, nähtyään upeita kuvia isänsä tuomassa musikaalissa nuuskalaatikossa, kysyy, pääseekö Tinker Bellin upeaan kaupunkiin. Pähkinänsärkijässä Fritz Stahlbaum esittää Drosselmeyerille samanlaisen pyynnön, kun hän tarkkailee leluhahmoja kauniissa linnassa. Molemmissa tapauksissa nuoria sankareita hylätään, mutta satujen tekijöiden asenne luomiinsa tilanteisiin on silti erilainen: Hoffmannin mukaan elottomat mekanismit riistävät ihmiseltä vapauden, kun taas Odojevski uskoi, että lapset pystyvät "ymmärtämään koneen elämä jonkinlaisina elävinä, yksilöllisinä kasvoina" [2] .
Vuonna 1892 yleisölle esiteltiin Pjotr Iljitš Tšaikovskin baletti Pähkinänsärkijä , jonka libreton loi Marius Petipa Hoffmannin töiden ja sadun myöhemmän sovituksen pohjalta, Alexandre Dumas pèren vuonna 1844 tekemä ja ns. " Pähkinänsärkijän tarina " [8] [9] . On huomionarvoista, että alun perin baletin piti sisältää vallankumouksellisia motiiveja. Mutta koska tuotanto oli suunniteltu Imperial Theatreille, idea päätettiin jättää [10] . Tšaikovski työskenteli Pähkinänsärkijää runona rakkaudesta, nuoruudesta ja hyvien voimien voitosta, jonka pääteema ilmeni abstraktissa, allegorisessa muodossa [11] . Ensi-ilta pidettiin 6. joulukuuta 1892 Mariinski-teatterissa , Pähkinänsärkijän roolia näytteli Sergei Legat [12] . Vuodesta 1919 lähtien baletti tuli Bolshoi-teatterin ohjelmistoon , ja vuodesta 1966 lähtien alkoi erikoinen perinne: joka vuosi joulukuun 31. päivänä Pähkinänsärkijä esitetään sen lavalla [13] .
Tarina Hyvyydestä ja oikeudenmukaisuudesta sai ilmaisunsa lyyrisesti luonteenomaisen baletin genressä, jossa klassinen tanssi vuorottelee ominaistanssin ja pantomiimin kanssa, jossa sinfoniaatio on vieläkin suurempi rooli, tanssimusiikin kylläisyys todella sinfonisilla ja oopperatekniikoilla kehitystä varten. musiikillisten kuvien ja sisällön - sisäisen psykologismin kanssa [11] .
vuosi | Nimi | Tuottaja | Huomautuksia |
---|---|---|---|
1961 | Lumottu Pähkinänsärkijä | — | Musikaalin muotoinen jouluerikoiskuva. Esitetty kerran. |
1967 | Pähkinänsärkijä | Galina Belinska | Tässä elokuvassa mestari Drosselmeyer ja E. T. A. Hoffmann ovat sama henkilö. |
1971 | Hardnut Tale (sarjakuva) | Anatoli Aljasev | |
1973 | Pähkinänsärkijä (sarjakuva) | Boris Stepantsev | Hän sai ensimmäisen palkinnon kansainvälisillä lasten- ja nuorisoelokuvafestivaaleilla Espanjassa (1974). |
1977 | Pähkinä Krakatuk | Leonid Kvinikhidze | |
1979 | Pähkinänsärkijä Fantasia (sarjakuva) | Takeo Nakamura | |
1982 | Pähkinänsärkijä | Anwar Kavadri | |
1986 | Pähkinänsärkijä (balettielokuva) | Carroll Ballard | |
1988 | Care Bears: Pähkinänsärkijä (sarjakuva) | Joseph Sherman, Laura Shepherd | |
1990 | Pähkinänsärkijäprinssi (sarjakuva) | Paul Shibli | |
1993 | Pähkinänsärkijä (elokuva-baletti) [14] | Emil Ardolino | |
Balerina | Aleksanteri Zguridi | ||
1995 | Pähkinänsärkijä (sarjakuva) | Toshiyuki Hiruma, Takashi | |
1999 | Pähkinänsärkijä - Pähkinöiden prinssi (sarjakuva) | Harold Harris | |
Pähkinänsärkijä ja hiirikuningas (sarjakuva) | Tatjana Iljina | ||
2001 | Barbie ja Pähkinänsärkijä (sarjakuva) | Owen Hurley | |
Maaginen joulu Mikin luona (sarjakuva) | Tony Cray, Roberts Gannaway | ||
2004 | Pähkinänsärkijä (sarjakuva) [13] | Tatjana Iljina | |
2007 | Tom ja Jerry: Pähkinänsärkijän tarina (sarjakuva) | Spike Brendt, Tony Servon | |
Pähkinänsärkijän salaisuus | Eric Till | ||
2009 | Meidän Masha ja taikapähkinä (sarjakuva) | Egor Konchalovsky , Roman Starikov, Vladimir Tolkatšikov | |
2010 | Pähkinänsärkijä ja rottakuningas [15] | Andrei Konchalovsky | |
2013 | Pähkinänsärkijä | Adam Shenkman | |
2015 | Pähkinänsärkijän maaginen kuningaskunta (sarjakuva) | Eduardo Schuldt | |
Claran kirous: Joululaulu (sarjakuva) | M. R. Horhaeger, Mike Valikvett | ||
Pähkinänsärkijä ja Hiirikuningas | Frank Stoye | ||
2018 | Pähkinänsärkijä ja neljä kuningaskuntaa | Lasse Hallström , Joe Johnston | |
Hoffmaniada (sarjakuva) | Stanislav Sokolov | Täyspitkä nukkesarjakuva perustuu Hoffmannin elämäkertaan ja hänen satuihinsa " Kultainen ruukku " , " Sandman ", " Pikku Tsakhes ", " Pähkinänsärkijä ja Hiirikuningas ". | |
2022 | Pähkinänsärkijä ja taikahuilu (sarjakuva) | Viktor Glukhushin |
![]() | |
---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | |
Bibliografisissa luetteloissa |
Pähkinänsärkijä ja Hiirikuningas | |
---|---|
baletteja |
|
Musiikki |
|
sarjakuvia |
|
Elokuvat |
|
Katso myös | |
Kategoria |