Thief (elokuva, 1952)

Varas
Varas
Genre film noir
vakoojaelokuva
Tuottaja Russell Rouse
Tuottaja Clarence Green
Käsikirjoittaja
_
Clarence Green
Russell Rouse
Pääosissa
_
Ray Milland
Operaattori Sam Leavitt
Säveltäjä Hershel Burke Gilbert
Elokuvayhtiö Harry Popkin Productions
United Artists
Jakelija United Artists
Kesto 86 min
Maa  USA
Kieli Englanti
vuosi 1952
IMDb ID 0045230

The Thief on Russell Routhin ohjaama film noir -vakoiluelokuva vuonna 1952  .

Elokuvan käsikirjoituksen kirjoitti Routh yhdessä vakituisen kumppaninsa Clarence Greenin kanssa, joka myös tuotti elokuvan. Elokuva kertoo tunnetusta amerikkalaisesta fyysikasta ( Ray Milland ), joka työskentelee Yhdysvaltain atomienergiakomissiossa ja joka kopioi ja jakaa komission erittäin salaisia ​​materiaaleja nimettömälle vakoojaorganisaatiolle. Kun Federal Bureau of Investigation uhkaa fyysikkoa paljastaa hänet, hänet yritetään salakuljettaa ulkomaille. Kuitenkin, kun hän vahingossa tappaa FBI-agentin , katumuksen tunne valtaa fyysikon, ja viime hetkellä hän kieltäytyy pakenemasta maasta ja tulee itse liittovaltion tutkintavirastoon.

Elokuvassa ei ole puhuttua tekstiä, mutta toisin kuin aikaisemmat mykkäelokuvat , siinä on studiossa äänitetty ääniraita musiikilla ja luonnollisilla ympäristöäänillä. Tämä on ensimmäinen elokuva amerikkalaisessa elokuvassa sitten Charlie Chaplinin romanttisen komedian City Lights (1931), jossa ei ole ääninäyttelijöitä. Vuonna 1955 julkaistiin toinen film noir ilman puhuttuja sanoituksia - " Dementation ". Nykyaikaisiin elokuviin, jotka jäljittelevät aliäänielokuvia, ovat erityisesti sellaiset elokuvat kuin " Cthulhu " (2005), " Stigma on the brain " (2006), " Antenna " (2007) ja " Taiteilija " (2011) [1] .

Elokuva kuuluu "spy noirs" -ryhmään, johon kuuluvat myös sellaiset elokuvat kuin Terrorin ministeriö (1944), Iron Curtain (1948), Night People (1948), South Street Incident (1953). ) ja " Kiss Me to Kuolema " (1955) [2] .

Vuonna 1953 elokuvan säveltäjä Hershel Burke Gilbert oli ehdolla parhaan musiikin, draaman tai komedian Oscarille [3] .

Juoni

Yöllä miehen asunnossa puhelimesta kuuluu koodisignaali: kolme soittoa-tauko-kolme puhelua lisää. Vastaamatta puhelimeen tyytymätön ja masentunut mies ( Ray Milland ) nousee vastahakoisesti sängystä, menee ulos ja seuraa tuntemaansa reittiä Washingtonin asuinalueella . Yhdellä kadulla toinen mies ( Martin Geibel ) huomaa hänet, joka ottaa viimeisen savukkeen pakkauksesta , sytyttää sen ja murskaa pakkauksen ja heittää sen jalkakäytävälle, minkä jälkeen se lähtee nopeasti. Ensimmäinen mies poimii hänet hiljaa ja palaa nopeasti kotiin hänen kanssaan. Palattuaan asuntoon hän purkaa pakkauksen pakkauksestaan ​​ja lukee sisällä olevat salaiset ohjeet. Kuten hänen huoneessaan olevasta taulusta käy ilmi, mies on maailmankuulu fyysikko tohtori Allan Fields.

Seuraavana aamuna Fields tulee töihin Yhdysvaltain atomienergiakomissioon ja valokuvaa salaa uudelleen turvaluokiteltuja asiakirjoja. Sitten hän ottaa mikrofilmin kamerasta ja siirtää sen pieneen metallilaatikkoon, jonka hän sulkee teipillä. Sen jälkeen Fields suuntaa Yhdysvaltain kongressin kirjastoon , jossa hän jättää yhteen salista huomaamattomasti laatikon kirjarivien taakse. Sieltä hänet vie sama mies, joka oli heittänyt tupakka-askin yöllä, Mr. Bleek, joka seurasi Fieldsiä hallista. Sitten herra Bleek jättää laatikon huomaamattomasti maksupuhelinkoppiin, josta toinen agentti poimii sen, sitten tämä agentti lähellä näyteikkunaa heittää laatikon tyylikkään naisen, rouva Phillipsin (Rita Vale) avoimeen kukkaroon. Lopulta useiden välittäjien läpi kulkenut laatikko päätyy kuriirin käsiin, joka lentää hänen kanssaan lentokoneella Kairoon .

Muutamaa päivää myöhemmin Fields on raskaasti humalassa asunnossaan eikä vastaa Bleekin toistuviin hälytyspuheluihin, joissa hänet kutsuttiin uudelle kontaktille. Aamulla Fields näkee, että Bleek on vartioimassa komission rakennuksen sisäänkäynnillä, ja odottaa häntä sitten talon lähellä. Pystymättä vastustamaan tällaista painetta, Fields lähtee jälleen ja saa uudet ohjeet jo tunnetulla tavalla.

Seuraavana aamuna atomienergiakomissiossa Fields murtautuu kollegansa tohtori Hans Lindstromin toimistoon, hakee turvaluokiteltuja papereita tallelokerostaan ​​ja valokuvaa ne. Kun Fields on lähdössä, hän huomaa Lindstrumin lähestyvän toimistoaan. Fields joutuu piiloutumaan tuolin taakse jättäen kameransa Lindstrumin pöydälle. Fieldsin onneksi Lindstrum kuitenkin otti kirjan ja lähti toimistosta huomaamatta mitään. Fields palaa toimistoonsa, jossa hän pakkaa mikrofilmin uudelleen pieneen laatikkoon, jonka hän tuo kongressin kirjaston lukusaliin. Tällä kertaa hän piilottaa kontin kirjakaappiin. Kun Bleek aikoo noutaa sen, yksi lukijoista tulee yhtäkkiä arkistokaapin luo ja alkaa selata kortteja aivan lähellä konttia. Hän ei kuitenkaan koskaan avaa haluttua laatikkoa, ja Bleek onnistuu poimimaan laatikon uudelleen. Tunnetun ketjun mukaan laatikko siirtyy jälleen agentilta toiselle, kunnes sen Miss Phillipsiltä venyt sanansaattaja putoaa vahingossa auton alle. Poliisi saapuu ajoissa ottamaan kontin kuolleelta agentilta, minkä seurauksena tiedot salaisesta vakoiluoperaatiosta tulevat liittovaltion tutkintaviraston tietoon . Tietämättä tätä Fields palaa kotiin ja raivoissaan sysäkkeissä rikkoo kunniakyltin, joka on myönnetty hänelle hänen panoksestaan ​​Yhdysvaltain ydinenergian kehittämisessä.

FBI käynnistää välittömästi tutkimuksen, josta Bleek ilmoittaa välittömästi Fieldsille. Hän ottaa talosta kameran salaiseen valokuvaukseen, menee ulos kaupunkiin ja heittää sen hiljaa jokeen. Samaan aikaan FBI kuulustelee Lindstromia hänen papereistaan ​​ja määrittää henkilöiden joukon, joilla on pääsy niihin. Laadittuaan luettelon kymmenestä epäillystä, mukaan lukien Fields, FBI nimittää jokaiselle heistä agentin, joka valvoo heitä jatkuvasti. Fields ei vielä tiedä, että häntä seurataan, joten hän etsii asunnostaan ​​huolellisesti kuuntelulaitteita.

Kun Fields saapuu kongressin kirjastoon hätätapaamiseen Bleekin kanssa, hän huomaa, että fyysikkoa seurataan. Bleek ei ota yhteyttä, ja kun Fields palaa asuntoonsa, hän löytää oven alta sähkeen, jossa hänelle annetaan salatussa muodossa ohjeet miten edetä. FBI saa myös kopion tästä sähkeestä, mutta ei voi tulkita sen merkitystä. Sillä välin Fields huomaa ikkunasta auton, jonka lähellä seisoo kaksi tiedusteluagentilta näyttävää miestä. Fields poistuu varovasti asunnosta, laskeutuu paloportaat alas talon toiselta puolelta ja naapuripihojen kautta ulos paikkaan, jossa häntä ei näy. Fields pääsee stadionille, jonka parkkipaikalta hän löytää sähkeessä ilmoitetun numeron mukaan auton. Auton hansikaslokerosta Fields löytää avaimen ja kirjeen, jossa häntä kehotetaan lähtemään Washington D.C:stä New Yorkiin välittömästi .

Saavuttuaan New Yorkiin Fields hylkää auton ja suuntaa Grand Central Stationille . Fields hakee kaapista matkalaukun ja lapin, jossa on kerrostalon osoite ja asunnon avain. Saapuessaan annettuun osoitteeseen Fields näkee kauniin nuoren naisen kadun toisella puolella olevasta asunnosta ( Rita Gam ) katsomassa häntä kiinnostuneena . Asuntoon astuessaan Fields avaa matkalaukun, josta hän löytää merimiehen passin, jossa on hänen valokuvansa ja sarjan yhteensopivia vaatteita. Fieldsin on pakko odottaa seuraavaa signaalia useita päiviä, jatkuvasti vastakkaisen naisen kanssa ja houkutusta tutustua häneen. Lopulta epävarmuus ja järjetön ennakointi saavat Fieldsin hermoromahdukseen. Hän juoksee ulos, juoksee Central Parkiin , missä hän juoksee uupumuspisteeseen. Sillä välin FBI-agentit löytävät auton, jolla Fields pakeni Washingtonista, ja poistavat hansikaslokeroon jääneet sormenjäljet ​​ja saavat selville, että Fields on New Yorkissa.

Lopulta Fields saa tutun puhelinsignaalin: kolme soittoa-tauko-kolme soittoa. Ohjeiden mukaisesti Fields suuntaa Empire State Buildingiin , jossa hänen on saatava ohjeet 86. kerroksessa sijaitsevalla näköalatasanteella naiselta, jolla on kolme köydellä sidottu kirjaa. Naista, neiti Philipsiä, seuraa kuitenkin Harris, sama FBI-agentti, joka seurasi Fieldsiä Washingtonissa.

Nähdessään naisen Fields ottaa häneltä yhden kirjoista. Kirjan sivujen välistä hän löytää sanomalehtileikkeen, jossa korostettiin tietoa laivan lähdöstä klo 3.30 Kairoon. Sillä välin Harris huomaa, että Miss Phillipsillä on jäljellä vain kaksi kirjaa kolmen sijasta, ja kiiruhtaa etsimään kenelle hän antoi kirjan. Harris huomaa pian Fieldsin ja alkaa jahtaa häntä. Fields huomaa myös Harrisin ja yrittää piiloutua häneltä pilvenpiirtäjän palvelutikkaiden kautta kiipeäen yhä korkeammalle. Lopulta, jo täysin uupuneena, Fields pääsee ylimpään 102. kerrokseen ja tulee ulos pienelle avoimelle alueelle, josta ei ole minne paeta. Fields on tehokkaasti ajettu nurkkaan, ja kun Harrisin käsi tulee esiin luukusta ja tarttuu hänen jalkaansa, Fields iskee epätoivoisena Harrisia käsivarteen ja päähän kaikin voimin, kunnes tämä irtoaa ja putoaa useita kerroksia alas murtautuen kuoliaaksi.

Fields juoksee ulos rakennuksesta ja palaa huoneeseensa, jossa hän alkaa nyyhkyttää hysteerisesti. Yöllä häntä vaivaavat painajaiset: hän näkee Bleekin ja Harrisin, pyörivän kellotaulun ja soivan puhelimen. Lopulta sovittuna aikana hän pukee ylleen annetut vaatteet, menee kaupunkiin ja saapuu satamaan. Lähestyttyään Kairoon purjehtivan laivan tikkaita hän ei kuitenkaan pysty nousemaan laivaan. Fields repii paperit ja heittää ne pois, sitten vaeltelee epätoivoisena ja kiipeää lopulta FBI-rakennuksen portaita aikomuksena ilmeisesti tunnustaa rikoksensa.

Cast

Elokuvan tekijät ja pääroolien esiintyjät

Russell Rouse ja Clarence Green saivat Oscarin romanttisen komedian Cut the Phone in Half (1960) kirjoittamisesta. He ovat myös käsikirjoittaneet sellaisia ​​film noireja kuin Dead on Arrival (1950), The Well (1951), The Vicious Woman (1953) ja New York Confidential (1955). Rouse ohjasi kaikki paitsi ensimmäiset noir-elokuvat. [4] .

Ray Milland näytteli tunnetuissa noir-elokuvissa, kuten kauhuelokuva "The Uninvited " (1944), Fritz Langin vakoojatrilleri "The Ministry of Fear " (1944) , sosiaalinen noir " The Lost Weekend " (1945, parhaan Oscar Näyttelijä), " Iso kello " (1948), " Alias ​​​​Nick Beal " (1949) ja Alfred Hitchcockin "Murhatapauksessa Dial " (1954) [5] .

Kriittinen arvio elokuvasta

Elokuvan yleinen arviointi ja luonnehdinta

Elokuva sai kriitikoilta myönteisiä arvioita, tietyin varauksin. Erityistä huomiota kiinnitettiin alkuperäiseen taiteelliseen tekniikkaan - kuvan lavastukseen ilman näyttelijöiden puhumaa tekstiä sekä laadukkaaseen kameratyöhön, musiikkiin ja Ray Millandin esitykseen nimiroolissa.

Variety kehui elokuvaa sen julkaisun yhteydessä, kun hän totesi "epätavallisen lähestymistavan elokuvalliseen tarinankerrontaan (ei puhuttua kieltä), hyvän vakoojatarinan ja Ray Millandin vahvan suorituskyvyn" [6] . Samanaikaisesti lehden mukaan "historiasta puuttuu syy siihen, miksi Millandista, ydinfysiikan alalla arvostetusta tiedemiehestä , tuli maansa petturi, joka siirsi ydinsalaisuuksia ulkomaisille agenteille" [6] .

New York Times kutsui elokuvaa "vakoilumelodraamaksi, jonka kieli olisi tarpeeton" [7] . Sanomalehti pitää puhekielen puuttumisen uutuutta "tämän melodraaman perustavanlaatuisena ansiona" [7] . Mutta silti artikkelin kirjoittaja korostaa, että "innovatiivisuuden lisäksi The Thiefillä on myös paljon muita etuja" ja lukuun ottamatta "lopullista kelvotonta ja sopimatonta käännettä, joka ei seuraa artikkelissa esitetystä". kuva, kaikki muu tehdään korkeimmalla tasolla" [7] . Sanomalehti toteaa, että kuva on "piirteen mittaista, joissakin toistoissa, jossa vain jännitys sykkii ", mutta samalla "rikollisen toiminnan taustalla olevia syitä ei paljasteta, ja tarinan logiikka on joskus pidetään hauraalla langalla" [7] . Sanomalehden mukaan elokuvantekijät "Rouse ja Greene keskittyvät pääasiassa päähenkilön ja häneen liittyvien röyhkeiden salaliittolaisten supermonimutkaisten työmenetelmien dokumentoimiseen", "vähän tai ei lainkaan vaivaa kirjata ylös moniulotteisia psykologisia kuvia elokuvasta. näyttelijät" [7] .

Myös nykykriitikko Craig Butler korostaa ensisijaisesti, että elokuva "on rakennettu epätavalliselle laitteelle - mikä koostuu siitä, että koko tarina kerrotaan ilman yhtäkään näyttelijän linjaa - ja katsojan kiinnostus riippuu siitä, kuinka kiinnostunut tämä laite on" [8 ] . Butlerin mielestä "tälle lähestymistavalle on perusteluja ilman tekstiä olevan elokuvan tekemisen haasteen lisäksi: päähenkilö on itse asiassa yksinäinen eikä kykene todelliseen inhimilliseen vuorovaikutukseen. Johtuen tilanteesta, johon hän joutuu, ei ole ketään, johon hän voisi täysin luottaa, ketään, jolle hän voi avautua - toisin sanoen ei ole kirjaimellisesti ketään, jolle hän voisi puhua, ja elokuvan tekeminen ilman tekstiä korostaa tätä metaforisesti. seikka" [8] . Butler jatkaa, että "lopputulos ei ole täysin tyydyttävä: ilman dialogia tai motivaatiota kulissien takana oleva tarina pysyy epäselvänä ja kuvat kehittymättöminä." Lisäksi katsojan huomio alkaa toisinaan keskittyä enemmän siihen, "miten hän tekee tämän tai tuon jakson puhumatta" kuin itse tarinaan [8] . Ja lopuksi, "tarina itsessään ei ole kovin omaperäinen; sama asia on jo tapahtunut monissa muissa vakoiluelokuvissa” [8] .

Dennis Schwartz kutsuu elokuvaa "ainutlaatuiseksi mutta tylsäksi Red Menace -vakoojatrilleriksi " [9] . Kriitikon mukaan elokuva "näyttää yksinäisen ja vieraantuneen epäsympaattisen miehen paenessa, joka on loukussa aavemaiseen ja synkkään kaaoksen maailmaan, mutta ei saa lihaa hahmossaan, joten emme koskaan ala murehtia hänen valitettavaa kohtaloaan. ihmiskunnan historian kannalta ", kun taas "hänen vakoilutoiminnan motiiveja ei ole kerrottu" [9] . Hän jatkaa: "Tämä on mykkäelokuva sanan varsinaisessa merkityksessä. Hiljaisuustemppu (lukuun ottamatta luonnollista äänitaustaa) ei koskaan herättänyt kiinnostustani. Ja kun elokuva venyy sen jälkeen, kun innovaatio on uupunut, siitä tulee suoraan sanottuna ärsyttävää. Se näyttää kaukaa haetulta eikä palvele mitään tarkoitusta, eikä itse temppu tee elokuvasta kiinnostavampaa . Mutta Schwartz huomauttaa edelleen, että "ainakaan puhutun tekstin puuttuessa meidän ei tarvitse kuunnella luentoja isänmaallisuudesta tai mitään räikeää punaista vastustavaa tekstiä" [9] .

Ohjaajan ja luovan tiimin työn ominaisuudet

New York Times kutsui Clarence Greeneä ja Russell Rousea "yritteliäksi elokuvantekijäpariksi, joka yrittää todistaa, että joitain elokuvatarinoita on parempi katsoa kuin kuunnella. Ja projekti oli heidän taitojensa onnistunut osoitus” [7] . Vaikka puhutun tekstin puute onkin Butlerin mielestä vain temppu, "ohjaajaa ja käsikirjoittajaa Russell Rousea täytyy kiittää siitä, että hän otti vastaan ​​tällaisen haasteen ja tekee niin erinomaisen työn ottaakseen sen vastaan." Butler uskoo, että "Rose on erinomaista löytämään tapoja kertoa tarina tinkimättä jännitteestä, jännityksestä tai emotionaalisesta vaikutuksesta . " Hän huomauttaa, että "työskennellyt kuvaaja Sam Leavittin kanssa , jonka camera noir -työ on ihmeellistä, Routh luo ja kertoo tarinan mukaansatempaavalla ja mukaansatempaavalla tavalla" [8] .

Tukeen Leavittin arvostusta Leavittin työstä, Schwartz kirjoitti, että "kuvaaja Sam Leavittin erinomainen synkkä visuaalinen työ" tekee elokuvasta "paksun tunnelmallisen palan" [9] . New York Times kutsui Leavittin elokuvaa "erinomaiseksi" ja "täydentäväksi suuresti vainon jännitystä", ja huomautti, että hänen kameransa "vangitsi todellisia ja tuttuja paikkoja Washingtonissa ja New Yorkissa valossa " [7] . Toiminta tapahtuu sellaisissa "visuaalisesti kiehtovissa paikoissa kuin Kongressin kirjasto, Georgetownin ja New Yorkin metroasemien hiljaiset varjoisat kadut , New Yorkin keskustan tungosta kadut ja Empire State Building -torni , joissa osa vainosta tapahtuu " [7] .

The New York Timesin mukaan Hershel Gilbertin musiikki "rakentaa huomaamattomasti tunnelmaa ja antaa myös sinun tuntea päähenkilöiden tunteet ja tunteet" [7] . Variety puolestaan ​​toteaa, että "kaupungin melun jatkuva ääni lisää kakofonista säveltä, lävistävältä kuulostava puhelu on tärkeässä roolissa ja loppujen lopuksi elokuvassa on Hershel Gilbertin huippumusiikkia, joka joskus jopa liiankin. rakentaa itsepintaisesti melodramaattista tunnelmaa ja muissa paikoissa - korostaa ja selittää hellästi esiintyjien sanattomia toimia" [6] . Butler uskoo myös, että "Hershel Burke Gilbertin dramaattinen musiikki on korvaamaton apu tarinan kertomisessa" [8] .

Näyttelijän työn ominaisuudet

Huomionarvoista Rousen saavutuksista New York Times -elokuvassa on se, että hän "saavutti sydämellisen ja erinomaisen suorituksen Ray Millandilta nimiroolissa", vaikka itse tarina ei todennäköisesti "voita palkintoja omaperäisyydestä" [7] . Lehti jatkaa: ”Millandin esitys petturista tiedemiehestä, miehestä, jonka motiivit ovat epäselviä, on loistava. Hän on koulutettu mies, päättämättömyyden piinaama ja jonka pelko tuhoaa hitaasti mutta varmasti ja tekee hänestä eläimen, joka tappaa vahingossa sen, joka yritti napata hänet . Butler uskoo myös, että "Rouse on äärimmäisen onnekas saadessaan Ray Millandin tähtensä, koska hänen näyttelemisensä on erinomaista; hänen paljastamansa syvyydet ja hänen löytämänsä vivahteet ovat puhdasta iloa” [8] .

The New York Times kiinnitti myös huomiota Rita Gamin esitykseen kirjoittamalla, että tämä "ilmeilevä uusi TV-näyttelijä osoitti lyhyinä hetkinä ruudulla viettelijänä Millandin asunnon piilopaikassa, että hän saattoi näyttää upealta uimapuvussa" [7] . Variety mainitsi myös "Rita Gamin, New Yorkista kotoisin olevan näyttelijän, joka tekee kolmessa kohtauksessaan vahvan vaikutuksen viettelijänä" [6] .

Tunnustus

Elokuva palkittiin useilla arvostetuilla palkinnoilla ja ehdoilla, erityisesti [10] :

vuosi Palkinto/kategoria Vastaanottaja Tulos
Oscar
1953 Paras musiikki draamalle tai komedialle Hershel Burke Gilbert Nimitys
Kultainen maapallo
1953 Paras kuvaus - mustavalkoinen elokuva Sam Leavitt Nimitys
1953 Paras elokuva - draama Nimitys
1953 Paras miespääosa - Draama Ray Milland Nimitys
1953 Paras käsikirjoitus Clarence Green, Russell Rouse Nimitys
1953 Lupaavin tulokas – nainen Rita Gam Nimitys

Muistiinpanot

  1. IMDB. http://www.imdb.com/search/keyword?keywords=silent-film&sort=moviemeter,asc&mode=advanced&page=1&title_type=movie&genres=Drama&release_date=1940%2C&ref_=kw_ref_yr , arkistoitu 2. heinäkuuta 13.
  2. IMDB. http://www.imdb.com/search/keyword?keywords=espionage&sort=moviemeter,asc&mode=advanced&page=1&genres=Film-Noir&ref_=kw_ref_gnr Arkistoitu 13. heinäkuuta 2015 Wayback Machinessa
  3. [imdb. http://www.imdb.com/title/tt0045230/awards?ref_=tt_awd Arkistoitu kopio] . Haettu 17. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 13. heinäkuuta 2015.
  4. IMdb. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0745866&ref_=filmo_ref_job_typ&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&job_type=director&title_type=movie 2. heinäkuuta _
  5. IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0001537&ref_=filmo_ref_typ&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie Arkistoitu 13. heinäkuuta 2015 Wayback Machinessa
  6. 1 2 3 4 Lajike. http://variety.com/1951/film/reviews/the-thief-1200417113/ Arkistoitu 19. huhtikuuta 2014 Wayback Machinessa
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 New York Times. https://www.nytimes.com/movie/review?res=9806E7DC1E3CE53ABC4E52DFB6678389649EDE Arkistoitu 9. marraskuuta 2017 Wayback Machinessa
  8. 1 2 3 4 5 6 7 8 Craig Butler. arvostelu. http://www.allmovie.com/movie/the-thief-v49441/review Arkistoitu 20. joulukuuta 2012 Wayback Machinessa
  9. 1 2 3 4 5 Dennis Schwartz. Mykkäelokuva mykkäelokuvan varsinaisessa merkityksessä  (englanniksi) . dennisschwartzreviews.com (24. helmikuuta 2005). Käyttöpäivä: 15. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 15. marraskuuta 2019.
  10. IMDB. http://www.imdb.com/title/tt0045230/awards?ref_=tt_awd Arkistoitu 13. heinäkuuta 2015 Wayback Machinessa

Linkit