juhlatyttö | |
---|---|
juhlatyttö | |
Genre |
Film Noir Gangster Film Melodraama |
Tuottaja | Nicholas Ray |
Tuottaja | Joe Pasternak |
Käsikirjoittaja _ |
George Wells Leo Ketcher (tarina) |
Pääosissa _ |
Robert Taylor Sid Charisse Lee Jay Cobb |
Operaattori | Robert J. Bronner |
Säveltäjä | Lee Harline |
tuotantosuunnittelija | Randall Duell [d] |
Elokuvayhtiö |
Euterpe Metro-Goldwyn-Mayer (jakelu) |
Jakelija | Metro-Goldwyn-Mayer |
Kesto | 99 min |
Maa | USA |
Kieli | Englanti |
vuosi | 1958 |
IMDb | ID 0052050 |
Party Girl on Nicholas Rayn ohjaama värillinen film noir vuodelta 1958 .
Elokuva sijoittuu Chicagoon 1930-luvun alussa. Elokuva kertoo mafialakijasta ( Robert Taylor ), joka aloittaa suhteen yökerhotanssijan ( Syd Charisse ) kanssa, joka Lee J. mafiasyndikaatinjohtaa siihen, että tämä eroaa pomostaan (
Elokuva kuuluu "gangster noir" -kategoriaan, joka sisältää myös sellaiset 1950-luvun elokuvat kuten Lain täytäntöönpano (1951), Racket (1951), Captive City (1952), Heatwave (1953), Big Ensemble (1955) ja " The Rico Brothers (1957) [1] . Toisin kuin näissä 1950-luvulle sijoittuvissa elokuvissa, Party Girl sijoittuu kuitenkin 1930-luvun alkuun. Kuten elokuvahistorioitsija David Hogan kirjoittaa , "1930-luvun gangsteribiopic-genren elpyminen alkoi muutama vuosi tämän elokuvan jälkeen elokuvilla, kuten The Rise and Fall of Leggs Diamond (1960), The George Raft Story (1961), " Portrait of a Mobster " (1962) ja " Wild Dog Call " (1961), mutta "Party Girl" tuskin voi kutsua tämän uuden aallon edelläkävijäksi .
1930-luvun alussa Chicagossa Golden Rooster -yökerhossa, jonka omistaa suuren mafiasyndikaatin johtaja Rico Angelo ( Lee Jay Cobb ), hänen kätyriensä ryhmä Luis Canetton ( John Ireland ) johtamana katselee. tanssinumero, joka huolehtii corps de baletin tyttöjen kutsusta pomolle. Palattuaan pukuhuoneeseen esityksen jälkeen tanssijat löytävät pöydistään tarjouksen osallistua tämän illan tapahtumaan Rico'sissa 100 dollarin maksua vastaan. Yksi heistä, Joy Hampton (Myrna Hansen), kieltäytyy tarjouksesta, koska hän odottaa soittoa rakastajaltaan Eddieltä, joka ei ole ilmoittanut itsestään kolmeen viikkoon. Hänen kämppäkaverinsa ja ystävänsä Vicki Gay ( Syd Charisse ) rohkaisee häntä soittamaan itselleen tai etsimään toisen naimattoman miehen. Vicki kertoo kokeneensa kerran valitettavan kokemuksen miehen kanssa "pimeässä navetassa Oklahomassa " 15-vuotiaana, ja hän on ollut heistä hyvin varovainen siitä lähtien.
Vikki ilmestyy muiden tyttöjen kanssa Ricon kalliiseen kartanoon juhliin, joihin koko kaupunki on kokoontunut. Heille annetaan 100 dollaria kullekin ja viedään tapaamaan omistajaa, joka, kuten käy ilmi, on isännöinyt tapahtumaa, jolla juhlitaan suosikkielokuvatähtensä Jean Harlow'n avioliittoa . Tässä tapauksessa surullinen Rico juopuu, ja jonkin ajan kuluttua hän ottaa aseen ja ampuu Harlowin muotokuvan useita kertoja. Juhlissa kyllästynyt Vicki seisoo pelipöydän ääressä, jossa Canetto pelaa noppaa. Hän onnekas ja voittaa nopeasti Vickin antamat 400 dollaria. Jonkin ajan kuluttua Canetto yrittää ottaa Vickin mukaansa, mutta hän väistää hienovaraisesti ja lähestyy älykästä ja kunnioitetun näköistä miestä Thomas "Tommy" Farrellia ( Robert Taylor ), jota hän pyytää ottamaan hänet kotiin. Tommy vitsailee aluksi, että voisi olla parempi mennä 400 dollaria antaneen henkilön luo, mutta sitten hän nousee ylös, nojautuu keppiinsä ja ontui ulos ovesta. Kauhea Canetto lähestyy Vikkiä toivoen voivansa viedä hänet pois, mutta kun Tommy sanoo, että tämä lähtee hänen mukaansa, hän vetäytyy välittömästi.
Ajaessaan talolle Vicki kutsuu Tommyn kaakaolle. Kotona hän kertoo, että Canettosta on tulossa hänelle vakava ongelma, mutta Tommy sanoo olevansa vapaa takuita vastaan, ja ensi viikolla hänet tuomitaan murhasta. Ja hän pelkää sotkea Tommyn kanssa, koska hän suojelee häntä. Vicki puhuu hieman urastaan tanssijana ja mallina, ja menessään kylpyhuoneeseen huomaa Joyn makaamassa kylpyhuoneessa suonet leikattuina. Poliisi kertoo Vikille, että Joy oli raskaana kolmantena kuukautena, mutta etsivien kysyttäessä Vikki vastaa, ettei hän tiedä mitään ystävänsä mahdollisista itsemurhan motiiveista, samoin kuin tapaaman henkilön nimeä. Tommy saapuu pian ja vie masentuneen Vickin hotelliin tutkinnan jatkuessa asunnossa.
Seuraavana aamuna kertoessaan Ricolle liikeasioista Tommy pyytää Vickin ylennystä ja omaa numeroaan ohjelmassa, mutta pyytää olemaan mainitsematta hänen nimeään. Tommy valmistautuu sitten toimistossaan oikeudenkäyntiin selaamalla sanomalehtiä, joissa väitetään Canetton odottavan sähkötuolia . Vicki tulee Tommyn vastaanotolle kiittämään häntä siitä, että hän auttoi pääsemään eroon poliisista Joyn tapauksessa ja siitä, että hän antoi hänelle sarjan soolonumeron kiitos hänelle. Hän pyytää myös Canettoa palauttamaan 400 dollaria. Kun Tommy sanoo, että Canetto ei tarvitse nyt rahaa, vaan hyvää asianajajaa, Vicki vastaa, ettei hän tee tätä Canetton vuoksi, vaan jotta Tommylla olisi hyvä mielipide hänestä. Kun Tommy sanoo, että 400 dollaria ei ole liian korkea hinta naisen ylpeydestä, Vicki ottaa rahat ja lähtee, jolloin Tommy kutsutaan Canetton oikeudenkäyntiin.
Kun Tommy saa puheenvuoron puolustuksen edustajana, hän nousee seisomaan ja tietoisesti ontuen, minkä asianajaja Stewart kaustisesti huomauttaa, lähestyy tuomaristoa . Vikki seuraa prosessia yleisöstä. Tommy pitää tunteellisen puheen, jossa hän näyttää sanomalehdet, jotka olivat tuominneet gangsterin jo ennen tuomariston päätöstä, ja yrittää kaikin mahdollisin tavoin herättää heidän myötätuntonsa. Lopulta, vastoin kaikkia odotuksia, tuomaristo vapauttaa Canetton syytteistä, ja raivoissaan tuomari julistaa, ettei hän koskaan enää salli näiden ihmisten palvella tuomaristossa. Tapaamisen päätyttyä Vicki löytää Tommyn läheisestä maanalaisesta baarista, johon koko jengi Ricon johdolla on kokoontunut juhlimaan asianajajan menestystä. Vicky ja Tommy istuvat yhdessä pöydän ääreen, jossa tanssija muistaa asianajajan, joka syytti häntä ylpeytensä myymisestä. Hänen mukaansa hän ei kuitenkaan ole parempi. Tommy vapautti murhaajan, minkä kaikki tietävät, myös hän itse. Hän vastaa, että tämä on asianajajan työtä ja että hän tekee työnsä paremmin kuin muut, hän saa parhaat palkkiot. Vicki kertoo säälivänsä häntä, minkä jälkeen vihainen Tommy pyytää häntä lähtemään. Canetton kanssa laitoksen ovella Vicki antaa hänelle 400 dollaria.
Tommy tulee Vickin esiintymiseen Golden Roosterissa kolmannen kerran viikossa, minkä jälkeen Vicki suostuu tapaamaan hänet. Tommy vie hänet yhdelle laskusillalle , jossa hän kertoo, että hän on kasvanut tässä paikassa. Ja kerran, 12-vuotiaana, leikkiessään muiden lasten kanssa hän kiipesi ennen kaikkea sillalle, mutta hänen jalkansa juuttui säädettävään mekanismiin ja hänen luunsa murtui. Jatkaen tarinaansa kotona, Tommy kertoo, että hän tunsi aluksi olevansa sankari, mutta kun kaikki kasvoivat ja alkoivat hengailla tyttöjen kanssa, hän tunsi itsensä virheelliseksi. Sitten hän vannoi saavuttavansa ympärillään olevien kunnioituksen ja ihailun. Ja hänen mukaansa hän saavutti tämän lyhyimmällä mahdollisella tavalla tullessaan rikoslakijaksi. Nyt jotkut vihaavat häntä, toiset pelkäävät häntä, mutta kaikki kunnioittavat häntä. Sitten Tommy tunnustaa tehneensä yhden virheen elämässään menessään naimisiin. Hänen vaimonsa oli tanssija, erittäin kaunis, joka uskoi, että hänen kauneutensa antoi hänelle kaiken - tyylikkään kattohuoneiston , turkikset, korut. Hän rakasti häntä ja antoi mielellään kaiken hänelle. Mutta eräänä päivänä hän ilmoitti, ettei hän enää kestänyt hänen ontuvuuttaan. Avioeroa ei tapahtunut, ja Tommy tukee edelleen täysin vaimoaan kaikilla tämän keinuilla ja koruilla, vaikka hän ei ole koskaan nähnyt häntä sen illan jälkeen.
Seuraavien kuukausien aikana Vickin ja Tommyn välille kehittyy vakava romanssi. Tommy lähettää hänelle pukuhuoneeseensa punaisen ruusukimpun kortilla, jossa lukee "elämäni kolmen onnellisin kuukauden ajan". Illalla iloisesti innostunut Tommy tapaa Vikin kotona, suutelee häntä, onnittelee heitä treffeistä ja antaa heille kalliin kaulakorun. Tunne, että Vicki halaa häntä ja suutelee häntä pitkään. Sillä hetkellä Ricolta tulee puhelu, joka kutsuu asianajajan heti syömään, vaikka kello on jo kaksi yöllä. Illallisella Riko ensin kehuu yhtä työtovereistaan kunnianosoituksen keräämisestä allaskerhoilta, mutta sitten alkaa lyödä häntä raa'asti, koska hän yritti ottaa haltuunsa heidän organisaationsa. Tommy pysäyttää Ricon ja määrää uhrin toimitettavaksi välittömästi sairaalaan. Kun puhelimessa sanotaan, että hakattu selviää edelleen, Tommy suosittelee Ricolle menemään hetkeksi Miamiin . Vicki, joka kuuli viimeisen keskustelun, pyytää Tommya lopettamaan kaiken tekemisen gangsterien kanssa ennen kuin on liian myöhäistä.
Tommy ja Vicki vierailevat kuuluisan kirurgin luona, joka sanoo, että asianajajalla ei ole juurikaan toivoa parantua ontumisesta, mutta se vaatii huippuluokan leikkauksen Tukholmassa , jota seuraa vuoden kuntoutus. Vicki päättää lähteä Tommyn kanssa, mutta hänelle yllättäen Tommy lähtee yksin Tukholmaan, koska hän ei halua vaikeuttaa hänen elämäänsä ongelmillaan. Eräänä päivänä klubilla esiintymisen jälkeen Vicki astuu pukuhuoneeseen, jossa Tommyn vaimo Genevieve (Claire Kelly) odottaa häntä ja sanoo, että nyt, melkein vuosi hyvin menneen leikkauksen jälkeen, hän saattaa palata luokseen. aviomies. Vicki kuitenkin vastaa "et rakasta häntä, etkä ole hänen vaimonsa, vaan vain naimisissa hänen kanssaan", ja saattaa Genevieven ulos pukuhuoneesta. Sitten hän näkee sähkeen Tommylta, joka kirjoittaa rakastavansa häntä ja kutsuu hänet tulemaan. Vicki saapuu Tukholmaan, jossa Tommy näyttää hänelle, että hän kävelee jo ilman keppiä. Sitten he matkustavat ympäri Eurooppaa Côte d'Azurilla , Sveitsin Alpeilla ja Venetsiassa .
Takaisin Chicagoon Tommy menee tapaamiseen Ricon kanssa, joka esittelee hänet Cookie LaMottelle ( Corey Allen ), entiselle salamurhaajalle, joka nyt johtaa jengiä, joka hallitsee osavaltion eteläosaa ja josta on tullut eräänlainen Ricon kumppani. Kunnianhimoinen ja lahjomaton valtionsyyttäjä Jeffrey Stewart (Kent Smith) ottaa Cookien vakavasti, ja haluaa tuomita hänet. Tommy sanoo, että Cookiella ei ole mahdollisuuksia oikeudessa ja suosittelee, että hän poistuisi osavaltiosta mahdollisimman pian. Tyytymätön gangsteri lähtee, minkä jälkeen Tommy kertoo Ricolle, että Cookie on hullu, psykopaatti, eikä hänen kanssaan pidä käsitellä. Kun Rico kuitenkin painostaa Tommya ottamaan tapauksen, Tommy paljastaa päättäneensä muuttaa toiseen kaupunkiin ja avata siellä oman asianajotoimiston. Rico kuitenkin sanoo, ettei hän voi päästää Tommya menemään, koska hän tietää liikaa. Kun Tommy vaatii päätöstään, Rico uhkaa ensin murtaa jalkansa uudelleen, mutta kun asianajaja ei lannistu, Rico uhkaa heittää happoa Vickyn kasvoille. Näiden sanojen jälkeen Tommy suostuu suojelemaan Evästettä.
Tommy matkustaa Vikin kanssa junalla Springfieldiin puolustaakseen Cookieta oikeudessa ja lupaa tälle, että tämä on hänen viimeinen tapaus Ricolle. Tuomariston valinnan aikana Tommy arvelee avustajansa mukaan, että Rico on jo lahjonut osan heistä. Seuraavana päivänä sanomalehdet julkaisivat otsikoilla, että yksi valamiehistö oli lahjottu, kun taas Cookie katosi sillä välin. Palattuaan Chicagoon Rico ilmoittaa Tommylle, että Cookie on matkustanut osavaltion ulkopuolelle, päässyt Indianaan ja aikoo päästä eroon Stuartista. Rico käskee Tommyn menemään Cookien luo ja keskustelemaan hänen kanssaan, mutta asianajaja kieltäytyy. Kuitenkin muistaessaan Ricon uhkaukset Tommy lähettää Vickin kotiin, kun tämä menee tapaamaan Cookieta. Yhdessä maanalaisessa baarissa Tommy yrittää saada Cookieta luopumaan Stuartin tappamisesta, mutta gangsteri ei halua kuunnella häntä eikä halua tietää Ricon mielipidettä. Tällä hetkellä joku avaa tulen jengin jäseniä kohti konekiväärillä tappaen kaikki paikalla.
Tommyn paluuta odottaessaan Vicki kuuntelee radioviestiä, että Cookie La Mottan ura päättyi tänään, kun häntä ja neljää hänen kätyriään ammuttiin paikan päällä, ja neljän muun kuolleen ruumiita ei ole vielä tunnistettu. Lisäksi kerrotaan, että huhujen mukaan murha tehtiin Rico Angelon ohjauksessa. Samana iltana Canetto ja Ricon muut miehet tappavat jäljellä olevat La Motta -jengin jäsenet Chicagossa. Asianajaja Stewart puhuu lehdistölle, että valtio ei aio pysyä sivussa mafiaryhmien valloittamasta sodasta. Huomenna hän saa oikeuden päätöksen syyttäjän oikeudesta pidättää kaikki Ricon jengiin liittyvät. Sillä hetkellä Tommy palaa kotiin ja halaa pelästynyttä Vickia. Hän haluaa Vickin poistuvan kaupungista välittömästi, mutta hän ei suostu lähtemään yksin. Rico soittaa ja sanoo, ettei häntä vastaan ole mitään, ja jos Tommy pysyy vaiti, viranomaiset eivät voi edes antaa pidätysmääräystä. Ja siksi Riko suosittelee asianajajaa lähtemään välittömästi jonnekin. Tommyn ja Vickin pakkaamisen aikana poliisi saapuu paikalle ja pidätti heidät molemmat tärkeiksi todistajiksi.
Seuraavana päivänä Rico lukee sanomalehden otsikon "Mob Lawyer and Dancer Trapped in Love". Rico haluaa maksaa Tommylle takuita, mutta uusi asianajaja lannistaa hänet sillä perusteella, että se viittaisi heidän väliseen yhteyteen. Rico kuitenkin kehottaa Vickiä maksamaan takuita, jotta Tommy tuntee olevansa mafian käsissä panttivankina vapautuessaan. Syyttäjä Stewart pyytää tuomaria pidättämään Vickin väliaikaisesti ilman erityisiä syytteitä, mutta pyytää, että Tommy pidetään oikeudenkäynnissä, jossa häntä syytetään valamiehistön lahjonnasta, ja lisäksi hänestä tulee avaintodistaja Rico Angelo -tapauksessa. Tuomari asettaa Gayn takuiksi 5 000 dollaria ja Tommylle 200 000 dollaria. Heti tapaamisen jälkeen Gay vapautetaan, koska hänen takuita on jo maksettu.
Kaksi viikkoa myöhemmin Stewart tulee Tommyn selliin ja kysyy, kuka lahjoi tuomaristoa ja kuka tappoi Cookie La Mottan, mutta asianajaja vastaa, ettei hän tiedä. Stewart sanoo, että hän saattaa tietää, että asianajaja ei ole mukana näissä tapauksissa, mutta tuomaristo ei tiedä siitä. Tommy vastaa, että kun hän oli asianajaja, hänen tehtävänsä oli suojella syyllisiä, ja Stuart ilmeisesti näkee tehtävänsä syyttömien tuomitsemisena. Stuart on valmis luopumaan kaikista syytteistä Tommya vastaan, jos hän suostuu todistamaan oikeudessa Ricoa vastaan, mutta Tommy kieltäytyy. Samana päivänä Tommy saa ensimmäiset treffit vankilassa Vickin kanssa, joka työskentelee taas klubilla ja sai jopa palkankorotuksen. Tommy ilmoittaa hänelle, että Genevieve on päättänyt erota hänestä ja sanoo, että nyt on luultavasti liian myöhäistä puhua hänen avioliitostaan Vickin kanssa. Vicki kuitenkin vastaa, ettei hänelle voi olla liian myöhäistä. Ennen lähtöään Stuart varoittaa Vickyä, että Tommy voi saada 20 vuoden vankeusrangaistuksen, ja pyytää häntä suostuttelemaan miehensä todistamaan Ricoa vastaan.
Golden Roosterin uudenvuodenjuhlissa Vicki esittää soolonumeron, jonka jälkeen Canetto tulee pukuhuoneeseensa sanoen, että kaverit arvostavat Tommyn hiljaisuutta, johon Vicki vastaa, että olisi parempi, jos hän puhuisi ja kertoisi kaiken. Canetto huomauttaa, että jos näin tapahtuu, hänen elämänsä voi muuttua paljon huonommaksi, ja silloin ei ole huono, että hänellä on hänen kaltainensa kaveri ympärillään, joka ei pelkää Ricoa. Vicki lyö häntä hiusharjalla ja työntää hänet ulos pukuhuoneesta. Vicky soittaa sitten Stuartille ja pyytää häntä järjestämään tapaamisen Tommyn kanssa, ei vankilassa, vaan jossain, jossa he voivat keskustella yksityisesti ja lupaa yrittää saada Tommyn yhteistyöhön. Stuart järjestää hänen tapaavan Tommyn erityisessä vuokra-asunnossa, jossa Vicki suostuttelee Tommyn kertomaan kaiken syyttäjälle. Tommy uskoo, että kun hän on hiljaa, Rico ja hänen jenginsä eivät tee Vikille mitään, hän kuitenkin paljastaa, että Canetto tuli hänen luokseen eilen ja kohteli häntä kuin hän kuuluisi hänelle. Jätettyään Tommyn Vicki kertoo Stuartille, että "hän ei puhu, koska hän suojelee minua".
Stuart kutsuu Tommyn toimistoonsa ja ilmoittaa tälle, että vaikka Vicki ei pystynyt vakuuttamaan häntä, hän pitää asianajajan pitämistä vankilassa hyödyttömänä ja vapauttaa hänet. Tommy tajuaa, että jos hänet vapautetaan, Rico luulee tehneensä sopimuksen oikeuden kanssa, ja kun hän pääsee ulos, hänet tapetaan. Stuart kuitenkin sanoo, että nyt tämä on kuitenkin Tommyn itsensä ongelma, samoin kuin se, mitä nyt tapahtuu Vickille. Sitten Tommy pyytää antamaan Vickylle valtion suojelua, johon Stuart vastaa, että hän on valmis lähettämään hänet Los Angelesiin ja pitämään hänet siellä suojeltuna niin kauan kuin on tarpeen. Tämän lupauksen jälkeen Tommy istuu pöytään ja alkaa todistaa. Jonkin ajan kuluttua Stuartin miehet laittoivat Vickin erilliseen osastoon ja lähtivät junasta sanoen, että he tapaavat hänet paikan päällä. Heti kun juna lähtee liikkeelle, Canetto kuitenkin astuu Vikin hyttiin avustajan kanssa. Samaan aikaan Stuartin toimistossa Tommy allekirjoittaa lausuntonsa, joka riittää Ricon ja kaikki hänen jenginsä pidättämiseen. Stuart ilmoittaa, että Tommy on nyt vapaana, mutta sanoo, että hänen olisi turvallisempaa istua poliisin kanssa jonkin aikaa, mutta asianajaja vastaa, ettei hän ole nyt turvassa missään ja lähtee. Varmuuden vuoksi Tommy ehdottaa, että nyt Rico on aina hänen takanaan, minkä jälkeen Stuart neuvoo luomaan asianajajan varjon.
Tommy kävelee yhteen Ricon valvomista baareista ja pyytää baarimikkoa ilmoittamaan, että hän on vapaa. Rico ilmoittaa pian Tommylle ihmistensä kautta, että tämä haluaa tavata hänet. Puhelimessa saatujen ohjeiden mukaisesti Tommy lähtee hiljaa palvelusisäänkäynnin kautta, mutta ehtii ennen sitä kirjoittaa puhelimen lähelle seinälle osoitteen, johon hänet kutsuttiin. Stewartin ihmiset näkevät tämän osoitteen, mutta heillä ei ole aikaa seurata asianajajaa.
Kun Tommy tuodaan South Street Clubiin, jossa Rico pyytää kaikkia poistumaan huoneesta paitsi Canettoa ja hänen uutta asianajajaansa. Tommy sanoo kertoneensa Stuartille kaiken, mitä hän tietää. Rico vaatii Tommya menemään Stuartin luo ja palaamaan sanoihinsa. Kun Tommy sanoo, että se on mahdotonta, Rico vetää esiin happopullon ja sanoo "Luulen, että teet sen", minkä jälkeen Vicki tuodaan hänen ohjeidensa mukaan huoneeseen, ja Rico muistuttaa häntä uhkauksestaan vääristää hänen kasvonsa. . Sitten Tommy yrittää leikkiä Ricon sentimentaalisilla ominaisuuksilla ja muistuttaa häntä siitä, kuinka häntä kutsuttiin lasten kuninkaaksi, koska hän ei koskaan nostanut kättään puolustuskyvyttömille. Ja nyt Canetton kaltaisista rosvoista koostuvan ympäristönsä vaikutuksen alaisena hän on menettänyt imagonsa. Tommy ehdottaa lisäksi, että jos Rico vapauttaa Vickyn heti, hän asianajajana valmistelee täysin puolustuksensa tuomioistuimessa.
Tällä hetkellä kuuluu tulitusta. Stewartin työntekijät soittivat useita autoja aseistetuilla poliiseilla Tommyn ilmoittamaan osoitteeseen, joka piiritti klubin ja aloitti hyökkäyksen. Kiihkeän tulitaistelun aikana Canetto ottaa pullon happoa ja yrittää huuhdella ensin Vikin ja sitten Tommyn, joka on tullut hänen puolustukseensa, mutta lähestyy ikkunaa epäonnistuneesti ja hänet ommellaan konekiväärin tulilla. Rico tarttuu pulloon ja liikkuu kohti Tommya ja Vickiä, mutta menettää tasapainonsa ja saa happoa hänen kasvoilleen. Puristaen kasvojaan käsillään, Rico, näkemättä mitään, perääntyy, kompastuu Canetton ruumiin yli ja putoaa toisen kerroksen ikkunasta murtuen kuoliaaksi. Tommy ja Vicki halaavat ja kävelevät autiota yökatua pitkin.
Elokuvahistorioitsija Jeremy Arnold pitää Nicholas Rayta "yhdeksi suurimmista amerikkalaisista ohjaajista" ja huomautti, että "kun Party Girl tehtiin, hän oli jo ohjannut klassikoita kuten In A Lonely Place (1950), On Dangerous Ground " (1952). " Johnny Guitar " (1954) ja " Rebel Without a Cause " (1955). Arnold kirjoittaa, että "Rayn kyvystä yhdistää väkivaltaisia toimintakohtauksia syvän arkuuden jaksoihin on tullut tunnusomaista tyyliä", joka on "monin tavoin samanlainen kuin Party Girl" [3] . Elokuvakriitikko Dikos mainitsee kolme Ray's noir -elokuvaa, jotka "välittävät levottomuutta ja ahdistusta" erityisen voimakkaasti - " He elävät yöllä " (1948), "In a Secluded Place" (1950) ja "On Dangerous Ground" ( 1951), viitaten tähän luokkaan, mutta vähemmässä määrin, ja Party Girl [4] . Muiden Rayn kuvien joukossa hovidraama " Knock on Any Door " (1949), lännen " Bridled " (1952), draama opettajan riippuvuudesta vahvoihin huumeisiin " More Than Life " (1956) ja seikkailurikosdraama. arjesta ja tavoista ansaitsevat maininnan Eskimo " Innocent Savages " (1960) [5] .
Kuten Arnold huomauttaa, MGM teki elokuvan "pääasiassa oikeuttaakseen Robert Taylorin ja Syd Charissen korkeita palkkoja , jotka olivat studion kaksi viimeistä tähteä pitkäaikaisilla sopimuksilla. Tämän elokuvan jälkeen sopimukset molempien tähtien kanssa irtisanottiin (vaikka Taylor soitti myöhemmin kahdessa muussa studioelokuvassa erillisillä sopimuksilla) " [3] . On huomattava, että Taylor oli kuvaushetkellä jo 47-vuotias, ja hän oli työskennellyt jo 24 vuotta Metro-Goldwyn-Mayerissa (vain yksi näyttelijä, Lewis Stone , työskenteli studiossa enemmän). "Taylorin ura alkoi raikkailla romanttisilla rooleilla elokuvissa, joissa oli mukana Greta Garbon kaltaisia tähtiä , mutta 1950-luvulla hänestä kehittyi loistava näyttelijä" [3] . Tunnetuimpia maalauksia, joissa Taylor on mukana, ovat Alexandre Dumasin melodraama "The Lady of the Camellias " (1936) Greta Garbon kanssa, Remarquen sotilaallinen draama " Kolme toveria " (1938), sotilaallinen melodraama " Waterloo Bridge " (1940 ). ) Vivien Leighin kanssa , elokuvat noir " Johnny Yeager " (1941), " Undercurrent " (1946), " High Wall " (1947), " Bribe " (1949) ja " Crooked Cop " (1954), historialliset draamat " Camo Coming " (1951) ja Ivanhoe (1952) [6] .
Arnoldin mielestä " Syd Charisse , jota Fred Astaire kutsui kerran "kauniiksi dynamiittiksi", oli aikojen uhri. Hämmästyttävä ja lahjakas tanssija, hän loisti kaikissa rooleissaan MGM-musikaaleissa , mutta ne putosivat jatkuvasti muodista . Charisse soitti erityisesti sellaisissa tanssimusikaaleissa kuin " Singing in the Rain " (1952), " Theatrical Wagon " (1953), " Brigadoon " (1954), " It's Always Good Weather " (1955) ja " Silk Stockings " . (1957) [7] . Charisse otti uutisen sopimuksensa irtisanomisesta ankarasti. "Studio oli minulle kuin koti, jossa vietin 14 vuotta", hän kirjoitti, ja ero annettiin hänelle melko tuskallisesti [3] .
Leigh J. Cobb oli kahdesti ehdolla Oscarille sivurooleista elokuvissa On the Waterfront (1954), jossa hän näytteli samanlaista roolia mafiapomona, ja The Brothers Karamazov (1958) [8] . Lisäksi Cobb tunnetaan rooleistaan film noir Boomerang! "(1947), " Johnny O'Clock " (1947), " Call Northside 777 " (1948), " Thieves' Highway " (1949), " Mies, joka petti itseään " (1950) ja myöhemmin - tällaisissa maalauksissa , kuten " 12 Angry Men " (1957), "The Three Faces of Eve " (1957), "Coogan's Bluff " (1968) ja " The Exorcist " (1973) [9] .
Jeremy Arnold kirjoittaa, että saatuaan kuvaustarjouksen Ray innostui ajatuksesta tehdä tämä elokuva, koska hän " asi Chicagossa kiellon aikana ja halusi todella tuoda tuon ajan tunteen ja musiikin elokuvaan. näyttö. Mutta sopimuksen allekirjoittamisen jälkeen Ray huomasi, että käsikirjoitus oli jo kirjoitettu, eikä hän voinut muuttaa siinä mitään merkittävästi. Lisäksi studio kielsi sen ajan musiikin käyttöä, koska he uskoivat sen rajoittavan elokuvan yleisöä." Lisäksi alkuperäinen suunnitelma oli kuvata kolme päivää paikan päällä Chicagossa, "mutta tämä peruttiin myöhemmin, kun kuvaukset menivät aikataulusta." Huolimatta siitä, että olosuhteissa Raylla ei ollut paljon mahdollisuuksia toteuttaa omia ideoitaan, hän teki parhaansa ja "täytti elokuvan monilla alkuperäisillä tyylipäätöksillä" [3] . Kuten Ray itse myöhemmin kirjoitti: "Kun en saanut käsikirjoitukseen sitä, mitä halusin, yritin kiinnittää erityistä huomiota väreihin ja näyttelemiseen välittääkseni ajan omituisen todellisuuden, jotta ihmiset, jotka elivät sitä elämää, uskoisivat, että se oli heidän todellisuutensa” [3] .
Työskennellessään elokuvan parissa ryhmä kohtasi joitain vaikeuksia Charissen tanssirutiinien kuvaamisessa muusikoiden alkaneen lakon vuoksi. "Tanssikoreografi Robert Sidney joutui harjoittelemaan numeroita Meksikossa ala-opintojen kanssa, ja varsinainen numeroiden kuvaus tehtiin yhdessä tapauksessa yksinomaan valmiiksi nauhoitetulle rumpukappaleelle, ja toisessa - taiteilijoiden kanssa, jotka esittivät vain muusikoita" [3 ] . Lakon päätyttyä André Previn sävelsi elokuvan musiikin (mutta häntä ei kirjattu). Charissen mukaan ohjaaja Ray ei kaivannut liian syvästi näihin musiikillisiin välikappaleisiin: "Nick Ray oli loistava ohjaaja", hän kirjoitti myöhemmin, "mutta hän ei tiennyt paljon tanssista tai musikaaleista, ja hän myönsi sen helposti. Hän oli tarpeeksi älykäs siirtääkseen asian Bob Sidneylle ja studion musiikkiosastolle .
Elokuvan julkaisun jälkeen kriitikot arvostivat sitä melko varauksellisesti. Niinpä Variety -lehti kutsui sitä "tavalliseksi melodraamaksi 1930-luvun alun Chicagon gangsteritapauksista , jota pelataan melko nerokkaasti", koska elokuva "ei yritä ymmärtää tätä ilmiötä tai sovittaa sitä yhteen aikaansa" [10] . New York Timesin elokuvakriitikko A. H. Weiler totesi heti, että elokuva on "kauniisti pukeutunut väreihin ja CinemaScopeen ja ammattimaisesti sen on toteuttanut ohjaaja Nicholas Ray ja tuottaja Joe Pasternak ", mutta huomauttaa lisäksi, että elokuvantekijät "sopivat teemaan jos he olisivat vain kuulleet 1930-luvun alun räjähtävästä Chicagosta." Kuten kriitikko sanoo: "On tosiasia, että tämä elokuva, kuten Charleston , on vanhentunut ja kertoo menneisyydestä, joka olisi voinut olla kiehtova, jos se ei olisi niin hyytävä muistutus siitä, että on parasta unohtaa." [ 11 ] Tiivistäen mielipiteensä Weiler kirjoittaa, että " kaikesta ansasta ja satunnaisista tulitaisteluista huolimatta" elokuvassa on "vähän uutta tai jännittävää" .
Nykyaikaiset kriitikot suhtautuvat elokuvaan myönteisemmin, vaikkakin tietyin varauksin. Siten TimeOut kutsuu sitä "optimistiseksi versioksi " Johnny Guitarista ", joka sijoittuu Prohibition -aikakauden Chicagoon , ja kirjoittaa, että vaikka se luokitellaan liian usein "hyväksi mutta virheelliseksi" elokuvaksi, se on itse asiassa huomattavasti parempi. Kuten kaikissa Rayn elokuvissa, ideat ja tunteet muunnetaan upeiksi visuaaleiksi, kuten vaikka gangsteri Lee Jay Cobba kuvaa Jean Harlow'n muotokuvaa saatuaan tietää , että tämä on äskettäin naimisissa . Elokuvakriitikko David Hogan kuvailee elokuvaa "ylimääräiseksi romanttiseksi trilleriksi" ja "yhdeksi 1950-luvun kauneimmista ja silmiä miellyttävistä kuvista, joka on kuvattu CinemaScopessa loistavalla Metrocolorilla ", ja lisäksi - "genreteokseksi, jolla on ainutlaatuinen ainutlaatuinen esteettinen, epätavallinen, mutta onnistunut sekoitus noir - teemoja ja -tyylejä, MGM-musikaalien (erityisesti Singin' in the Rainin ) visuaalisen roiskeen sekä The Roaring Twentiesin (1939) ja muiden Warner Brosin gangsterimelodraamojen raa'an, energisen moralismin kanssa . 1930-luvulla". Yhteenvetona Hogan päättelee, että "elokuva ei paljasta mitään uutta, paitsi näiden lupaamattomien elementtien häpeämättömän yhdistelmän, josta tulee sinänsä merkittävä saavutus" [2] . Arnold huomauttaa myös, että elokuva "on epätavallinen sekoitus film noiria ja musikaalia ", huomauttaen edelleen, että "tämän gangsteritarinan käsikirjoitus on melko tavanomainen, mutta elokuvan sisältämä kaksi intohimoista musiikkinumeroa ja ohjaaja Nicholas Rayn visuaalinen mielikuvitus nostavat elokuvaa. elokuva ikimuistoiselle tasolle" [3 ] . Arvostelija Michael Keaneyn mielestä "elokuva on ajoittain tuskallisen hidas", vaikka "Charisse-tanssirutiinien ja satunnaisten väkivallanpurkauksien pitäisi auttaa pitämään unisen katsojan huomion" ja "elokuvan huipentuma on yksinkertaisesti loistava" [13] . Ja Schwartz päättelee, että se on "suuri Nicholas Ray film noir, ja sinun ei pidä kiinnittää huomiota sen pinnallisiin puutteisiin" [14] .
Viitaten elokuvan vanhentuneeseen luonteeseen Weiler kirjoitti vuonna 1958, että tämän kuvan perusteella "elokuvan kaksoiskappaleet Chicagon sotaa edeltäneistä mafiosista, salamurhaajista ja mafiapomoista ovat yhtä tuhoutumattomia kuin Frankensteinin hirviö." Hän huomauttaa lisäksi, että "vaikka heidän asemansa elokuvissa on tuhoutunut säännöllisesti yli neljännesvuosisadan ajan, he jatkavat menestystä ilman näkyvää syytä", ja tämä elokuva "osoittaa jälleen kerran, että vanhan elokuvan käsite sisältää paljon murhat" [11] . Weiler uskoi, että gangsterielokuvalaji oli menneisyyttä. Sillä välin, kuten elokuvakriitikko Bruce Eder huomauttaa , pian The Party Girlin julkaisun jälkeen tuottaja Quinn Martin loi televisioon gangsterielokuvan Scarface Gang (1959) ja sitten sarjan The Untouchables (1959–1963), ja harkitse värejä. ja laajakuva, Rayn elokuva ennakoi sarjan elementtejä monin tavoin, erityisesti toimintakohtauksissa ja oudoissa, omituisissa hahmoissa . "The Godfather " (1972), jota seuraavat sellaiset elokuvat kuin " Mean Streets " (1973), " Scarface " " (1983), "The Untouchables " (1987) ja " Goodfellas " (1990).
Hogan huomauttaa, että tämä elokuva, "toisin kuin Rayn aikaisemmat projektit, ei ollut yhtä räjähdysherkkä ja ajankohtainen kuin Rebel Without a Cause , tai sosiaalisesti koskettava kuin He elävät yöllä , tai niin tarkoituksellisesti outo ja sukupuolen kieltävä kuin " Johnny Guitar " tai yhtä häiritsevä. hämmästyttävä " Larger Than Life ", ja lisäksi studion painostuksen alaisena ohjaaja "ehkä antoi itsensä antaa hieman löysyyttä", minkä vuoksi hän puhui myöhemmin elokuvasta melko negatiivisesti [2] .
Dikos huomauttaa, että elokuva on jossain ristiriidassa tuotantokoodin sääntöjen kanssa , sillä sen hyvä hahmo Vicki Gay aloittaa suhteen Tommy Farrellin kanssa tietäen, että tämä on naimisissa ja työskentelee myös mafian palveluksessa [16] .
Variety - lehti kehui käsikirjoitusta "älykkääksi ja vakuuttavaksi" ja Rayn tuotantoa "hyväksi hänen toimivaltansa puitteissa" [10] . Toisaalta TimeOut huomautti, että "vaikka käsikirjoitus on huono, Rayn väri- ja muototaito on mestarillinen kuten aina" [12] . Schwartzin mielestä "Ray tekee ihmeitä heikolla George Wells -käsikirjoituksella ja käyttää kameraa taitavasti välittämään hahmojen syrjäisyyden ja haavoittuvuuden. Lisäksi esittelemällä eksoottisia tanssirutiineja ja hämmentäviä pukuja hän luo upeita kuvia, joissa on tarttuva surrealistinen tunnelma .
Erityistä huomiota kiinnitettiin Rayn väritöihin tässä elokuvassa. Siten Hogan totesi, että Ray oli "aiemmin käyttänyt värejä suurella voimalla ja symbolisuudella elokuvissa Rebel Without a Cause , Johnny Guitar ja muissa projekteissa, mutta ei koskaan tehnyt sitä niin riskialtis rohkeudella kuin tässä elokuvassa" [17] . Kriitiko korostaa, että tämä on "monin tavoin Rayn henkilökohtainen projekti, jossa hän luo pienestä jotain ihmeellistä. Kuva kokoaa yhteen uhrit ja heidän kiduttajansa epämaisen kauneuden kankaalle" [18] . Hogan huomauttaa, että "jos juoni on gangsteritrilleri, värimaailma on punainen. Yhdessä kuvaaja Robert Bronnerin ja värikonsultti Charles K. Hedeganin kanssa Ray käytti punaisia sävyjä osoittaakseen rakkautta ja seksuaalista intohimoa, väkivallan liekkejä, suurkaupungin ensisijaista charmia, luonteen päättäväisyyttä ja äärimmäistä epätoivoa, jotka eroavat jyrkästi maailman ruskeat ja kylmät siniset. isot rahat, vaatteet ja Tomin ympäristö, mutta "Vikin tullessa ymmärrämme, ettei hänen värinsä ole kylmän sininen pitkään aikaan" [17] .
Eder huomauttaa, että "monet Nicholas Rayn fanit pitävät tätä elokuvaa visuaalisesti kauneimpana kaikista hänen elokuvistaan. CinemaScopessa kuvattu ja värillinen elokuva, pääosissa Charisse ja Taylor, oli katsojalle ilo, todellinen värien ja liikkeen räjähdys monissa sen hienoimmista kohtauksista . Arnold huomauttaa myös, että "ilmaisullinen kameran liikkeen, symbolismin ja ennen kaikkea värien käyttö valtaa tämän elokuvan" [3] .
Ylistäessään päänäyttelijöiden suorituksia, Variety -lehti kirjoitti, että " Taylor on erittäin vakuuttava hillitynä kypsänä asianajajana. Charissella ei ole tarpeeksi materiaalia näyttelijätaitojensa osoittamiseen, mutta hän näyttää mielenkiintoiselta ja kahdessa erinomaisessa tanssinumerossa yksinkertaisesti henkeäsalpaavalta. Lee Jay Cobb luo toisen silmiinpistävän kuvan" [10] . Weiler The New York Timesissa on samaa mieltä. Kuten hän sanoo, "Taylor mafian vankkumattomana laillisena edustajana viihtyy useissa melko stereotyyppisissä tilanteissa. Joustavan ja vahvan hahmon roolissa hän on niin vakuuttava kuin tällaiselta banaalilta roolilta voi odottaa. Sid Charisse, tittelin tanssijatyttönä ja sankarimme elämän valona, on erittäin kaunis, joskaan ei erityisen vaikuttava. Tästä ei kuitenkaan voida syyttää neiti Charissea. Hän esittää pari näyttävää numeroa lyhyissä tiukoissa puvuissa, jotka eivät juuri vaadi selityksiä, ja lisäksi hän onnistuu esittämään hänelle kirjoitetun tylsän tekstin riittävän uskottavalla tavalla. Lee J Cobb näyttelee karkeaa, kovaa mafiapomoa, joka hallitsee päähenkilöiden elämää sekä kätyriensä elämää." Tässä hän esiintyy "oudon sentimentaalina ja hieman rakastettavana hahmona, jonka alhaisuus paljastuu täysin vasta kuvan luotien täyttämässä huipentumassa". John Ireland , Kent Smith , David Opatashu sekä Myrna Hansen, Barbara Lang ja Betty Yuti tanssijoiden rooleissa pärjäävät melko hyvin sivurooleissaan” [11] .
Hoganin mielestä "Taylor oli paljon parempi näyttelijä kuin luultiin, ja tässä hän on kiehtova iäkkään sankarin roolissa, jolla on ontto, kuohuva ääni. Vaikka Taylor ei tarvinnut Rayn apua, värimaailma varmasti lisää syvyyttä hänen huolestuneeseen asianajajaansa . Hän kirjoittaa edelleen: "Charisse, upea nainen ja loistava tanssija, oli melko piirteetön näyttelijä. Ja kun näemme Vicki Gayn loputtomassa vaihdossa helakanpunaisissa mekoissa, hatuissa ja tanssiasuissa, ymmärrämme, että Ray auttaa tällä tavalla näyttelijää ilmaisemaan tunteita, jotka vallitsivat hänen näyttelemisalueensa ulkopuolella . Eder uskoo, että "Taylor tekee roolin melko hyvin ja arvokkaasti. Leigh J Cobb mafianpomona - joka muistuttaa hyvin epämääräisesti Al Caponea - toimii niin, että hänen Johnny Friendlynsä On the Waterfront -elokuvasta näyttää yksinkertaisesti kalpealta. Ja Corey Allen muistetaan melkein cameo-roolissa gangsteri Cookie La Mottana (joka perustuu todennäköisesti tosielämän mafian murhaajaan Crazy Dog Call )" [15] .
Arnoldin mukaan "Taylorin väkijoukkolakimies muistuttaa epämääräisesti Dixie Davisia , mafiopomo Dutch Schultzin asianajajaa , josta tuli myöhemmin viranomaisten tiedottaja." Työskennellessään Ray oli vaikuttunut Taylorin omistautumisesta, joka "työskenteli kuin todellinen näyttelijäkoulumenetelmän edustaja . Erityisesti Ray muistutti, kuinka Taylor meni erityisesti osteologin luo ymmärtääkseen, kuinka kipu vaikuttaa ontuvaan ihmiseen. Arnold kirjoittaa edelleen, että "Vaikka Charissen kutsu tähän rooliin ei aivan vastaa hänen näyttelijänrooliaan, hän esittää pari intohimoista kappaletta, ja koska hänet tunnetaan musikaaleista näyttelijänä , tämä tietysti antaa yleisölle mahdollisuuden hyväksyä hänet välittömästi tähän rooliin" [3] .
Nicholas Rayn elokuvat | |
---|---|
1940-luku |
|
1950-luku |
|
1960-luku |
|