Dillinger (elokuva, 1945)

Dillinger
Dillinger
Genre Gangsteri elokuva
Biopic
Film noir
Tuottaja Max Nossek
Tuottaja Frank King, Morris King
Käsikirjoittaja
_		 Philip Jordan
William Castle (rekisteröimätön)
Pääosissa
_		 Lawrence Tierney
Edmund Low
Ann Jeffries
Operaattori Jackson Rose
Säveltäjä Dmitri Tyomkin
Elokuvayhtiö Monogrammi kuvat
Jakelija Monogrammikuvat [d]
Kesto 90 min
Maa
Kieli Englanti
vuosi 1945
IMDb ID 0037644
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Dillinger on Max Nossekin ohjaama  film noir - gangsterielokuva vuodelta 1945 .

Elokuva kertoo kuuluisan 1930-luvun amerikkalaisen gangsterin John Dillingerin noususta ja laskusta , jota näyttelee Lawrence Tierney .

Suhteellisen vaatimattomasta budjetistaan ​​huolimatta elokuva oli suuri kaupallinen menestys. Kriitikot ylistivät myös kuvan taiteellisia ominaisuuksia ja korostivat erityisesti Tierneyn roolia nimiroolissa.

Juoni

Elokuvateatterissa yleisö seuraa dokumenttimateriaalia kuuluisan gangsteri John Dillingerin ( Lawrence Tierney ) rikoksista. Elokuvan päätyttyä Dillingerin isä ( Victor Kilian ) astuu paikalle ja puhuu poikansa lapsuudesta, jonka hän vietti Indianassa . Hänen isänsä mukaan Johnin lapsuudessa ei ollut mitään erityistä, hän varttui tavallisena lapsena, valmistui lukiosta ja kävi jopa yliopistossa. John oli kuitenkin kunnianhimoinen ja halusi kulkea omaa tietä. Hän lähti kotikaupungistaan ​​etsimään onneaan Indianapolisissa . Eräänä päivänä juoessaan baarissa tyttöystävänsä kanssa John tilasi tämän vaatimuksesta toisen lasin. Kun tarjoilija pyysi maksua etukäteen, John alkoi kirjoittaa shekkiä, mutta tarjoilija pyysi käteismaksua. John pyysi anteeksi, poistui baarista, meni lähimpään ruokakauppaan ja uhkasi aseella, joka hänellä oletettavasti oli taskussaan, otti kassalta 7,20 dollaria. Välittömästi myymälän lähellä poliisi pidätti Johnin, ja pian hänet tuomittiin ryöstöstä ja hän joutui vankilaan. Siellä John, joka alkoi heti näyttää malttiaan, tapasi sellitoverinsa, älykkään näköisen, arvovaltaisen rosvonsa Specs Greenin ( Edmund Lowe ). John alkoi nopeasti saada kokemusta Specsistä. Specs kiinnitti huomiota hänen kykyihinsä ja esitteli hänet jenginsä jäsenille, jotka istuivat 13 vuoden tuomiota samassa vankilassa. Specks-jengiin kuuluivat Marco Minelli ( Eduardo Ciannelli ), Doc Madison ( Mark Lawrence ) ja Kirk Otto ( Elaisha Cook Jr. ). Kun Johnin vapautumiseen on kuusi kuukautta aikaa, hän lupaa Specksille ja hänen miehilleen, että hän järjestää heidän pakonsa. Vankilasta poistuttuaan John menee elokuvateatteriin. Ennen esityksen alkua hän flirttailee kassanhoitaja Helen Rogersin ( Anne Jeffreys ) kanssa, ja elokuvan päätyttyä hän ryöstää teatterin lipputulot. Poliisiasemalla Helen tunnistaa Johnin poliisin arkiston valokuvasta, mutta live-tunnistuksen aikana hän teeskentelee, ettei hän tunnista häntä. John vapautetaan ja hän menee ravintolaan Helenin kanssa. Pian John alkaa valmistautua järjestämään Specsin ja hänen kansansa pakoa. Hän ostaa tynnyrin sementtiä lähetettäväksi vankilaan. Hän laittaa aseen piippuun ja tekee siihen erityisen merkin. Sitten hän kirjoittaa Specsille kirjeen, jossa hän kertoo milloin ja miten pakeneminen tapahtuu. Kun Specs ja hänen miehensä työskentelevät louhoksella, saapuu rekkakuorma sementtitynnyreitä. Specs ja hänen miehensä löytävät kuorma-autoa purkaessaan oikean piipun ja ottaneet siitä aseet irti.

Pian sen jälkeen John saa aikaan joukon pankkiryöstöjä Keskilännessä Specks-jengin kanssa . Kun yhden ryöstön todistajat tunnistavat Specksin ja hänen miehensä, heidän on makaamaan matalalla luolassaan jonkin aikaa. Ennen seuraavan ryöstön toteuttamista Specs lähettää Johnin tiedusteluun. Ensinnäkin John menee Helenin kanssa ravintolaan saman tarjoilijan luo, joka kieltäytyi ottamaan vastaan ​​shekkiään ja hakkaa häntä ankarasti. Sitten John menee asiakkaan varjolla, joka haluaa avata tilin kohtuulliselle summalle, pankinjohtajan luo, joka näyttää hänelle turvajärjestelmän. Saatuaan Johnilta oppia pankin vakavasta suojelusta, rosvot pelkäävät mennä töihin, mutta heitä odottava jättipotti on 80 tuhatta dollaria. Specs kehittää suunnitelmaansa useiden ulkopuolisten ihmisten kanssa, mutta John keksii vaihtoehtoisen suunnitelman, jota muut jengin jäsenet tukevat. Purkaessaan pankin lähellä olevaa käteiskuljetusautoa rosvot heittävät kaasukranaatteja halvaantaen vartijat ja varastavat sitten auton rahalla. Jakaessaan saalista Specs ottaa tuplaosuuden tavalliseen tapaan, mutta John ottaa sen itselleen ja hänestä tulee käytännössä jengin johtaja. Aistiessaan vaaran jengin jäsenet päättävät erota kuukaudeksi, minkä jälkeen he tapaavat uudelleen sovitussa paikassa, Kirkin adoptiovanhempien johtamassa maalaishotellissa. Kuukauden aikana John ja Helen käyttävät rahaa viihteeseen sekä turkisten ja korujen ostamiseen. Tavattuaan hotellissa, joka on suljettu sesongin ulkopuolella, John esittelee rikoskumppaninsa Helenille. Poliisia peläten jengi päättää muuttaa kauemmaksi maan länsipuolelle, missä he toteuttavat sarjan uusia ryöstöjä. Useiden ryöstöjen jälkeen jengi saapuu Tucsoniin , missä viranomaisilta ja lehdistöltä "yleisen vihollisen numero yksi" -tittelin saanut John alkaa särkeä hammasta ja hän myrkyttää itsensä vastahakoisesti hammaslääkärissä. Kun lääkäri on antanut Johnille anestesian , poliisi ryntäsi toimistoon ja pidätti hänet. Lehdistön ja katsojien ohitse John ilmoittaa olevansa jälleen vapaa kuukauden sisällä. Tutkintavankeussellissä ollessaan John ottaa sellin naapuriltaan veitsen ja puuaihion, joista hän tekee mallin pistoolista. John uhkaa nukella ja pakottaa vartijan avaamaan sellin ja pakenee. Liittyessään jengiin John näyttää heille nuken aseen, vetää sitten esiin oikean aseen ja tappaa Specksin epäileen, että tämä luovutti hänet poliisille. John näkee, että jengiin on ilmestynyt toinen mies, Tony (Ralph Lewis), josta on tullut hyvin läheinen Helenille.

Seisokkien vuoksi ilman rahaa jääneet jengin jäsenet pyytävät Johnia etsimään pikaisesti uuden yrityksen. John aikoo ryöstää junan, joka kuljettaa 300 000 dollaria postiautossa. Liikkeellä ollessaan konduktööriksi pukeutunut John astuu postiautoon, jossa vartijat avaavat tulen häntä kohti. Muut jengin jäsenet liittyvät ampumiseen, jonka seurauksena Kirk kuolee ja John haavoittuu. Joukko onnistuu pakenemaan Kirkin vanhempien hotelliin, jossa on myös Helen. Kuultuaan poikansa kuolemasta iäkäs pariskunta Otto päättää luovuttaa jengin viranomaisille. Tämän huomattuaan John tappaa molemmat kylmäverisesti sillä hetkellä, kun he yrittävät soittaa puhelua. Jonkin ajan kuluttua ryöstäjien jäljillä oleva poliisi lähestyy hotellia. Kuultuaan tämän Helen ja Tony ovat pakenemassa autolla. John tarkkailee heitä, ja kun Helen tulee esille tavaroineen, hän näkee Johnin ajavan autoa. He onnistuvat pakenemaan, ja jengin jäljellä olevat jäsenet, Marco ja Doc, antautuvat viranomaisille.

Joulukuun lopussa 1933 John ja Helen saapuvat Chicagoon , missä hän piileskelee poliisilta halvassa vuokra-asunnossa. Dillingerin etsintäkuulutuksia on postitettu kaikkialle, ja niissä luvataan 15 000 dollaria hänelle, joka löytää hänet, mutta John ei jätä piilopaikkaansa. Koska rahat ovat melkein lopussa, Helen joutuu etsimään työtä. Lopulta kuusi kuukautta myöhemmin, heinäkuussa 1934, John päättää mennä ulos ja suuntaa Helenin kanssa lähimpään elokuvateatteriin. Helenillä on silmiinpistävä punainen mekko, josta FBI -agenttien on tunnistettava hänet . Kun John ja Helen lähtevät elokuvateatterista, hän menee kioskille ostamaan karkkia. Tässä vaiheessa FBI:n agentit hyökkäävät Johnin kimppuun. John yrittää paeta, mutta agentit ajavat hänet takakujalle, jossa he ampuvat hänet. Etsinnän aikana hänen taskuistaan ​​löytyy vain 7 dollaria ja 20 senttiä.

Cast

Luottamuston

Elokuvantekijät ja johtavat näyttelijät

Näytelmäkirjailija ja käsikirjoittaja Philip Jordan aloitti Hollywood-uransa vuonna 1942, ja ennen "Dillinger" osallistui kuuden elokuvan työhön, joista paras oli film noir " When Strangers Marry " (1944) [1] . Dillinger, joka ansaitsi Jordanin Oscar - ehdokkuuden, oli hänen ensimmäinen suuri menestys. Myöhemmin, jo vuonna 1952, Jordan oli ehdolla Oscar-ehdokkuuteen film noirin " Detective Story " (1951) käsikirjoituksesta, ja vuonna 1955 hän lopulta voitti tämän palkinnon lännen " Broken Spear " (1954) [2] . Jordanin parhaat käsikirjoitukset tulivat 1950-luvulla, muun muassa noir-elokuvat No Exit (1950), Panic in the Streets (1950), Large Ensemble (1955) ja The Harder the Fall (1956) sekä westernit " Johnny Guitar " . (1954), " The Man from Laramie " (1955) ja " Lainsuojan päivä " (1959) [3] .

Ohjaaja Max Nossek , joka aloitti uransa vuonna 1930 Saksassa , muutti vuonna 1940 Hollywoodiin, jossa hän ohjasi vuoteen 1954 saakka 12 elokuvaa, joista merkittävimmät olivat Dillingerin lisäksi noir-elokuvat Brighton . Strangler (1945), Kill or be Killed (1950) ja Hooligan (1951), kahdessa jälkimmäisessä pääosissa Lawrence Tierney [4] .

American Film Instituten mukaan Lawrence Tierney näytteli ensimmäisen suuren roolinsa Dillingerissä, ja "tästä roolista hänet tunnetaan ja muistetaan parhaiten" [5] . Tierney, joka kuvattiin kerran Daily Varietyssa "nuoreksi Bogartiksi", jatkoi monien sadististen rikollisten roolissa [5] . Kuten elokuvatutkija Richard Harland Smith huomauttaa, Tierney syntyi Brooklynissa ja hänellä oli pysyvä sopimus RKO Radio Pictures -studion kanssa , mutta hän soitti siellä "vain muutamassa elokuvassa ja enimmäkseen cameo-rooleissa". Smithin mukaan ehkä mieleenpainuvin näistä oli hänen roolinsa tuottaja Val Lewtonin elokuvassa Ghost Ship (1943), jossa hän näytteli "onnetonta merimiestä, joka kuolee julman kuoleman ankkuriketjun iskuista" [6] . Dillingerin jälkeen Tierney sai sarjan päärooleja, yleensä sosiopaatteja . Näitä ovat elokuvat, kuten Robert Wisen " Born to Kill " (1947) ja RKO :n Felix Feistin " The Devil Hitchhikers " (1947) , sekä United Artists -elokuvan " Holigan " (1951) nimihenkilö . kirjoittanut Nossek [6] . Jatkossa Tierneyn mainetta vahingoittaisi vakavasti hänen yhä röyhkeämpi ja törkeämpi käytöksensä kuvauksissa. Tämän seurauksena 1970-luvulla se alennettiin alemman tason elokuviin. Tierney kuitenkin sai paluun, kun hän näytteli Quentin Tarantinon elokuvassa Reservoir Dogs (1992) [ 6] .

Tarina elokuvan takana

Kuten elokuvassa kuvataan, John Dillinger syntyi ja kasvoi Indianassa ja aloitti rikollisen uransa vuonna 1924 21-vuotiaana. Kun Dillinger pidätettiin ruokakaupan ryöstöstä, hän vietti yhdeksän vuotta vankilassa ja johti sitten ryöstöjengiä Keskilännessä . FBI :n johtaja J. Edgar Hooverin nimeämä "Public Enemy Number One" Dillinger pakeni vankilasta kahdesti, ja huhtikuussa 1934 avasi tulen ja pakeni poliisin ansasta Wisconsinissa . 22. heinäkuuta 1934 FBI:n agentit ampuivat hänet Chicagon Biograph Cineman sisäänkäynnin edessä , missä hän katsoi tyttöystävänsä kanssa elokuvaa " Manhattan Melodrama " . Uskotaan, että tämä nainen antoi Dillingerin FBI:lle. Hänestä tuli tunnetuksi "Lady in Red", koska hän käytti sinä päivänä punaista mekkoa, jotta FBI:n agenttien olisi helpompi tunnistaa hänet .

Amerikkalaisia ​​gangsterielokuvia ennen tätä elokuvaa

Kuten Smith huomauttaa, gangsterielokuvalaji sai alkunsa kolmesta kovan miehen elokuvasta – Mervyn Leroyn Little Caesar (1931) , William Wellmanin Public Enemy (1931) ja Howard Hawksin Scarface (1932) . Kuitenkin jo ennen Dillingerin julmaa kuolemaa Chicagossa 22. heinäkuuta 1934 elokuvia sensuroiva Hayes Office kielsi Hollywoodia tekemästä elokuvia, jotka kertovat "yleisen vihollisen numero yksi" seikkailuista ja saivat laajaa julkisuutta. Kuten viraston virallisessa tiedonannossa todettiin, "tällainen kuva olisi haitallinen yleisön etujen kannalta", mikä pakotti suuret studiot allekirjoittamaan sopimuksen, joka kieltäisi tällaiset elokuvat kategorisesti. Gangsterielokuvat korvattiin poliisimenettelyillä , kuten William Keelyn The Jimens (1935) ja George Marshallin Pity Them (1935) . Smithin mukaan rikollishahmoja, kuten Dillinger, vuoti kuitenkin edelleen ajoittain näytölle, erityisesti Humphrey Bogartin hahmot elokuvissa Petrified Forest (1936) ja High Sierra (1941). Kuitenkin "suuret studiot välttelivät nimeä Dillinger näytöltä." Lopulta, kuten Smith huomauttaa, pieni studio Monogram Pictures "päätti vapauttaa Dillingerin haamut kymmenen vuotta hänen salamurhansa jälkeen. Vaikka Hollywood Production Code ei enää ollut yhtä vahva kuin ohjaava voima elokuvateollisuudessa, Hayes Office muistutti kuitenkin voimakkaasti elokuvayhtiötä pitämään väitetyn Dillingerin elämäkertaelokuvan elokuvien rikollisuutta koskevien erityissääntöjen asettamissa rajoissa .

Elokuvan luomisen historia

Käsikirjoituksen parissa työskenteleminen

Smithin mukaan studiolla oli alun perin tarkoitus tehdä elokuva Ana Cumpanasista ( eng.  Ana Cumpanas ), romanialaisesta prostituoidusta, lempinimeltään "nainen punaisessa", joka ilmoitti FBI:lle Dillingerin olinpaikasta vastineeksi siitä, että viranomaiset kieltäytyivät karkottamasta häntä. . Käsikirjoittaja Philip Jordan (jossa on mainitsematon William Castle ) asetti kuitenkin Dillingerin tarinan keskipisteeseen. Jordanin käsikirjoitus taltioi monia Dillingerin elämäkerran tunnetuista tosiasioita vähättelemällä joitain elementtejä (erityisesti veristä ampumista FBI-agenttien kanssa Little Bohemia Guest Housessa Wisconsinissa , joka johti Dillingerin pakenemiseen) ja liioittelemalla muita (Dillinger pelasti vankilatovereitaan) . 6] .

Casting

American Film Instituten mukaan elokuussa 1944 ilmoitettiin, että Terry Frost näyttelee elokuvan pääroolia , mutta lopulta hän näytteli vain liittovaltion agenttia, joka tappaa Dillingerin [5] [7 ]. ] .  

Smith puolestaan ​​huomautti, että Monogram -studion päällikkö  Steve Broidy halusi rooliin näyttelijä Chester Morrisin , joka oli jo viisikymppinen, "tuottajat Frank ja Morris King ajattelivat kuitenkin toisin" [6] . Vaikka Smithin mukaan "25-vuotias Lawrence Tierney näytti enemmän hiljaiselta cowboytähdeltä William S. Hartilta kuin komealta, jämäkältä John Dillingeriltä", Kingin veljekset vaativat hänen ehdokkuuttaan ja totesivat, että "ellei Tierney halua. hyväksytään rooliin, sitten he menevät toiseen studioon elokuvan kanssa " [6] . Jordan halusi myös Tierneyn näyttelevän Dillingeriä, koska hän "näytti Dillingeriltä ja oli ilkeä" [8] . Itse Tierney, joka oli tuolloin RKO :n sopimusnäyttelijä, luotti menestykseen tässä roolissa, osoitti huomattavaa sinnikkyyttä "pakottaen itsensä vierailemaan Monogrammin toimistossa kolmen mailin päässä RKO :sta lähes päivittäin " [6] . Tämän seurauksena "Broidy suostui vastahakoisesti ehdokkuuteensa, ja elokuva otettiin tuotantoon 65 tuhannen dollarin budjetilla" [6] .

Tierneyn lisäksi King-veljekset palkkasivat näyttelijä Anne Jeffreysin RKO :sta nimenomaan elokuvaa varten näyttelemään "amerikkalaista versiota Lady in Redistä" [5] [6] . Lisäksi RKO :lta lainattiin sivunäyttelijöitä gangsterirooleihin, muun muassa "mykkäelokuvatähti Edmund Lowe Dillingerin täysin kuvitteellisena vankilamentorina nimeltä Specs Green", sekä sellaisia ​​vakituisia rikollisia kuten Eduardo Ciannelli , Mark Lawrence ja Elisha Cook Jr. [ 6 ] . Ikimuistoisia cameo-rooleja saivat myös Selmer Jackson hammaslääkärinä, Ludwig Stössel hotellin johtajana ja Viktor Kilian "oudossa roolissa: katkeran Dillingerin isä, joka tulee lavalle tarinan kanssa elokuvan päätyttyä" [6] .

Tuotanto

Kuvaukset tapahtuivat lokakuussa 1944 [6] . Elokuvan työnimet eri työvaiheissa olivat "John Dillinger" ( englanniksi  John Dillinger ), "Killer D" ( englanniksi  Killer D ) ja "John Dillinger, gangsteri" ( englanniksi  John Dillinger, Mobster ) [5] [6 ] .

Aloitustekstien Lawrence Tierneyn nimi ei ole näyttelijäluettelossa, vaan ohjaajan nimen jälkeen [5] . Lukuisten muistojen mukaan Tierney oli hyvin hermostunut elokuvan kuvaamisen aikana. Kuten Smith kirjoitti, "jatkuvien hermokohtausten vuoksi näyttelijä joutui asentamaan kannettavan wc:n aivan lavastuksen viereen, jotta hän olisi mahdollisimman vähän poissa" [6] .

Kohtaus käteiskuljetusajoneuvon monimutkaisesta ryöstöstä on otettu kokonaan Fritz Langin elokuvasta Life Once Upon a Time ( 1937) [5] [9] [10] [6] .

Otton hotellin kohtaukset kuvattiin Big Bear Cityssä , Etelä- Kaliforniassa [5] .

Elokuvan viimeisessä jaksossa elokuvassa esitetään katkelmia Walt Disneyn Mikki Hiiri -sarjakuvasta . Tämän kohtauksen aikana kuullaan ruudun ulkopuolista keskustelua, mutta mikään Dillingerin ja Helenin katsoman Manhattan Melodraman (1934) linjoista ei kuulu elokuvassa [5] .

Sensuurin reaktio elokuvaan

Jo maaliskuussa 1934 Hayesin toimisto ilmoitti elokuvayhtiöille lähettämässään sähkeessä, että "Yhdysvaltain Motion Picture Associationin toimeenpanevan komitean päätöksellä John Dillingerin elämään ja seikkailuihin perustuvaa kuvaa ei voida hyväksyä" . jotka ovat tuottaneet, levittäneet tai näyttäneet kuka tahansa yhdistyksen yrityksen jäsen", koska uskotaan, että "tällainen kuva olisi haitallista yleisen edun kannalta". Vaikka tämä direktiivi ei luultavasti ollut enää voimassa vuoteen 1944 mennessä, Production Code Administrationin ( PCA ) johtaja Joseph E. Breen teki 28. kesäkuuta 1944 päivätyssä kirjeessä tuottaja Franklin Kingille selväksi, että PCA :n sopimus Dillingerin levittäminen perustuisi siihen, poistetaanko käsikirjoituksesta "elokuvan rikollisuuden sääntelyä koskevat useat rikkomukset". Brin myös varoitti Kingiä, että "poliittiset sensuurineuvostot eri puolilla maata" olisivat "kriittisiä" elokuvalle, ja PCA -dokumentaation perusteella monet protestikirjeet lähetettiin PCA : lle ja studiolle [5] .

Elokuvan liikkuva kohtalo

Smithin mukaan huolimatta siitä, että sensuuriviranomaisten pyynnöstä elokuvan käsikirjoituksen kiistanalaisimmat hetket pehmennettiin, elokuvan ensi-iltansa jälkeen elokuvateattereissa maaliskuussa 1945 se kohtasi eri viranomaisten erittäin kiihkeitä reaktioita [6] . Esimerkiksi maineikas Hollywood-ohjaaja Frank Borzagei kirjoitti PCA :lle kirjeen, jossa hän tuomitsi elokuvan ja kannatti "gangsteria kunnioittavien elokuvien täydellistä eliminointia" [5] [6] . Myös Yhdysvaltain puolustusministeriö vastusti elokuvaa siinä esitetyn "laittomuuden" vuoksi [5] . Chicagon sensuurilautakunta kielsi elokuvan näyttämisen kaupungissa kahdeksi vuodeksi [6] . PCA - materiaalit sisältävät tietoa siitä, että mikään muu Pohjois-Amerikan osavaltio tai alue ei ole Ontariota lukuun ottamatta hylännyt maalausta [5] .

Kuten Smith huomauttaa: "Tästä hypetystä huolimatta (tai kenties sen takia) Dillingeristä tuli Monogramille merkittävä kaupallinen menestys, joka toi yli 4 miljoonaa dollaria tuloja . "

The Hollywood Reporterin mukaan vuonna 1952 elokuvan jakelija Allied Artists julkaisi elokuvan uudelleen .

Kriittinen arvio elokuvasta

Elokuvan kokonaisarvio

Kuten nykyelokuvahistorioitsija Bruce Eder on kirjoittanut, elokuva "tehtiin äärimmäisen pienellä budjetilla, paljon pienemmällä rahalla kuin John Miliuksen vuoden 1973 samannimiseen remake- versioon , ja silti sillä on hyvä maine, mikä johtuu suurelta osin sen film noir -elementtejä ja Lawrence Tierneyn vahvaa suoritusta . Lisäksi kriitikon mukaan "elokuva toimii pääasiassa köyhyytensä vuoksi. Jos ohjaaja ei olisi ollut niin tiukka budjetissa, hän olisi voinut yrittää parantaa kohtauksia, mutta ne osoittautuivat paljon vahvemmiksi nopean editoinnin ja minimaalisen (ja joskus täydellisen puuttumisen) näyttelijälinjojen ansiosta. Kun otetaan huomioon "kiihkeä tahti - kuva kattaa Dillingerin koko uran 70 minuutissa - se osoittautuu eräänlaiseksi hybridifilm noiriksi, nimittäin gangsterielokuvaksi, joka toimii vain kohtalokkaan tuomion tunteen visuaalisen välittämisen ansiosta" [ 11] .

Hal Erickson totesi, että Dillinger oli "King Brothersin yhdeksäs elokuva ja heidän taloudellisesti menestynein projektinsa tähän mennessä". Elokuva seuraa Dillingerin rikollista uraa ensimmäisestä pienestä varkaudesta hänen upeaan kuolemaansa vuonna 1934 Chicagon Biograph Theaterin edessä [9] . Leonard Moltin kehui elokuvaa "kiinteäksi gangsteritarinaksi" ja "yhdeksi alansa parhaista B-elokuvista ", vaikka " keskeinen pankkiryöstö koostuu Fritz Langin Life Once Upon a Time -elokuvasta jääneestä kronikkamateriaalista "» [12] . TimeOut kutsui elokuvaa "ensimmäiseksi käsitteelliseksi gangsterieeppiseksi tarinaksi", ja totesi erityisesti, että se "ei sisältänyt moraalisia luentoja, ja se esitti kiihkeästi "yleisen vihollisen numero yksi". Kuten lehden kriitikko huomauttaa, elokuva "on erinomainen esimerkki sensaatiomaisesta tarinasta, joka on tuotettu pienellä rahalla kronikan olemassa olevalla materiaalilla... Se on raittiin kiihkeä ja ankara esitys sadun myytistä" [13] .

Näyttelijän pisteet

Kriitikot ylistivät Lawrence Tierneyn suoritusta nimiroolissa. Siten Eder huomautti, että "Tierney pitää koko elokuvan itselleen, voittamalla joitain ilmeisiä budjettivirheitä ja käsikirjoituksen aukkoja. Hänen silmänsä ovat pelottavia, ja hänen viehättävyytensä tekee hänestä pelottavan ja villin hahmon . TimeOut ylisti Tierneyn suoritusta "äreänä psykopaattina ja kokeneena ammattilaisena, joka nousi otsikoihin rikollisista kyvyistään" [13] . Ericksonin mukaan Tierneystä "tuli välittömästi kulttisuosikki" realistisella suorituksellaan pankkiryöstäjä John Dillingerina . Kriitikot pani merkille myös Anne Jeffriesin esityksen "Dillingerin kuvitteellisena tyttöystävänä Helenina" sekä Elisha Cook Jr.:n , Mark Lawrencen ja Eduardo Ciannellin , jotka näyttelevät tuttuja rikollisia rooleja [9] .

Tunnustus

Vuonna 1946 työstään tämän elokuvan parissa Philip Jordan palkittiin Oscar - ehdokkuudella parhaasta käsikirjoituksesta [9] [5] [6] .

Dillingerin kuva elokuvissa

Kuten American Film Instituten verkkosivustolla todettiin, Dillinger on ollut useiden muiden elokuvien keskipiste tämän elokuvan jälkeen [5] [6] . 24. marraskuuta 1971 CBS esitti TV-elokuvan Dillinger's Last Days Rod Serlingin Rendezvous with Destiny -sarjan avausjaksona . Vuonna 1973 ohjaaja John Milius ohjasi Dillingerin American International Studiosilla pääosissa Warren Oates , Ben Jonson ja Cloris Leachman . ABC esitti 6. tammikuuta 1991 tv-elokuvan Dillinger , jonka ohjasi Rupert Wainwright ja jonka pääosissa olivat Mark Harmon , Sherilyn Fenn ja Will Patton . Tässä elokuvassa Lawrence Tierney näytteli cameo-roolia sheriffinä. Lopulta vuonna 1995 Concorde-New Horizons Corp. julkaisi Dillinger & Capone , pääosissa Martin Sheen ja F. Murray Abraham [5] . Vuonna 2009 elokuvayhtiö Universal Pictures julkaisi elokuvan " Johnny D. ", jossa Dillingerin roolia näytteli Johnny Depp [14] . John Dillinger hahmona esiintyi ruudulla muissa elokuvissa. Häntä näyttelivät Leo Gordon elokuvassa Baby Nelson (1957), Nick Adams elokuvassa Young Dillinger (1965) ja Robert Conrad elokuvassa The Lady in Red (1979 ) .

Muistiinpanot

  1. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Philip  Yordanin kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 3.11.2019.
  2. ↑ Philip Jordan. Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 3. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 24. huhtikuuta 2017.
  3. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Philip  Yordanin kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 3. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 28. joulukuuta 2015.
  4. ↑ Arvostetuimmat elokuvat Max Nosseckin  kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 3.11.2019.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Dillinger (1945). Historia  (englanniksi) . American Film Institute. Haettu: 3.11.2019.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 Richard Harland Smith. Dillinger (1945). Artikkeli  (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat. Haettu 3. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 7. toukokuuta 2018.
  7. ↑ Dillinger (1945). Täysi näyttelijä ja  miehistö . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 3. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 22. helmikuuta 2021.
  8. ↑ Philip Jordan: Kameleontti.  Haastattelu : Pat McGilligan . University of California Press. Haettu 3. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 29. syyskuuta 2020.
  9. ↑ 1 2 3 4 Hal Erickson. Dillinger (1945). Tiivistelmä  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 3. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 9. heinäkuuta 2021.
  10. ↑ Lyons, 2000 , s. 41.
  11. ↑ 1 2 3 Bruce Eder. Dillinger (1945). Arvostelu  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 3. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 9. heinäkuuta 2021.
  12. ↑ Leonard Maltin. Dillinger (1945). Arvostelu  (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat. Haettu 3. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 20. marraskuuta 2019.
  13. ↑ 12 Dillinger . Time Out sanoo  (englanniksi) . Aikalisä. Haettu 3. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 8. maaliskuuta 2016.
  14. ↑ Johnny D. (2009). Public Enemies (alkuperäinen nimi)  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 3. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 16. lokakuuta 2019.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Bibliografisissa luetteloissa