Dorisovka (nykyaikaisessa ammattikielessä sitä kutsutaan " mat -maaliksi " tai " mat-maaliksi ", suorana translitteroituna englannista. Mattamaalaus ) - yhdistetty kuvaustekniikka , jossa kehyksen täysimittainen osa yhdistetään kuva luomaan illuusion ympäristöstä, jota ei jostain syystä voida kuvata suoraan tai toistaa maiseman avulla [1] . Maalausasiantuntijoiden päätehtävänä on syntyvien kuvien fotorealismi ja niiden orgaaninen yhdistäminen luonnon esineisiin.
Piirrettyjä maisemia, teatterin perintöä , on käytetty elokuvissa sen varhaisista ajoista lähtien. Piirustuksen ensimmäinen käyttö historiassa havaittiin vuonna 1907, jolloin kuvaaja Norman O. Dawn päätti Kalifornian tehtävät -elokuvan kuvauksissa, että lähetystyöasuntojen halkeilevat rakennukset tulisi "jalostaa" käyttämällä piirroksia lasille, joka oli asennettu sen eteen. kameran linssi [2] [3] . Lasille maalatut maisemaelementit peittivät autenttiset vain osittain: erityisesti niiden avulla korjattiin poistetuista rakenteista vain pahiten vaurioituneet osat. Tarkkaa kohdistusta varten piirustus tehtiin lasille, joka oli asetettu valmiiksi tehdyn valokuvan päälle aiotusta kuvauspaikasta valitusta pisteestä [4] . Tätä tekniikkaa kutsutaan " lasilaukuksi " [5] [6] .
Dawn paransi keksintöään edelleen kehittämällä kaksoisvalotuksen jälkimaalauksen tekniikan .
Tässä tapauksessa myöhemmin kuvalla täytettäväksi tarkoitetut kehyksen osat peitettiin mustalla läpinäkymättömällä puurolla , jonka mukana pelikohtaus kuvattiin. Sitten studiolla tehtiin valokuvatulostus elokuvamateriaalin kehitetyistä osista , jotta taiteilijan luoma piirustus oli halutun kulman, sävyn ja chiaroscuro-luonteinen (väri tulee paljon myöhemmin [7] ). Valmiin piirroksen laajamittaisen yhdistelmän ja aiemmin filmille kuvatun pelimateriaalin jälkeen loput osat maalattiin mustalla maalilla, mikä esti soihdun [8] . Uudelleen kuvattaessa kehyksen aiemmin valottamattomia alueita täydennetään kuviolla.
Elokuvantekijät ympäri maailmaa käyttivät samanlaisia tekniikoita menestyksekkäästi monikerroksisissa elokuvissa 1990-luvun puoliväliin saakka.
Tyypillisimpiä esimerkkejä viimeistelystä ovat otokset, joissa Dorothy lähestyy Smaragdikaupunkia elokuvassa " Oz velho ", Xanadun linnaa elokuvassa " Citizen Kane ", Athanasius Nikitinin karavaani Volgan varrella elokuvassa " Journey Beyond ". Kolme merta ", Buyanin saarikaupunki " Tsaari Saltanin tarinassa " [9] , "Kuolemantähden" näennäisen pohjattomat kaivokset " Star Wars " -elokuvassa, lopuksi kaupunkimaisemat elokuvassa " Blade " Juoksija " [8] .
1990-luvulta lähtien tietokonetekniikkaa on käytetty yhä enemmän piirtämiseen. Ensimmäinen digitaalista maalausta käyttävä jakso viittaa vuoteen 1985 elokuvassa " Young Sherlock Holmes " (Paramount Pictures), kohtauksessa, jossa ritarin kuva lasimaalauksella "herää henkiin". Taiteilija Chris Evans maalasi lasimaalauksen alun perin akryylimaaleilla, minkä jälkeen se skannattiin ja jatkokäsiteltiin Lucas Artsin kehittämässä Pixar-grafiikkaeditorissa. Sama kohtaus on ensimmäinen kerta historiassa, kun tietokoneanimoitu hahmo oli vuorovaikutuksessa kehyksessä elävän näyttelijän kanssa. Perinteisen piirustuksen avulla ei olisi ollut mahdollista saavuttaa animoidun hahmon "poistumisen" vaikutusta lasimaalauksesta. [kymmenen]
Piirustuksen muunnelmana voidaan pitää tekniikkaa nimeltä "home-layout", jolloin tasaisen piirustuksen sijaan käytetään skaalattua pienennettyä asettelua vaaditusta objektista [11] . Asettelu on kiinnitetty kameran linssin eteen siten, että se yhdistyy perspektiivisesti alkuperäiseen maisemaan ilman havaittavaa risteysviivaa. Kupolilaatikon yleisin käyttötarkoitus on silloin, kun rakennusten ja suurten rakenteiden ulkonäköä joudutaan muuttamaan, jolloin voidaan tehdä ilman luonnollisen kokoisten maisemien rakentamista. Domoketkan etuna piirtämiseen verrattuna on leikkauskuvion tarkka vastaavuus kuvattavaan luontoon ja kuvan luotettavampi luonne. Tekniikkaa käytettiin esimerkiksi Neuvostoliiton elokuvassa Vieras tulevaisuudesta imitoimaan upeita rakennuksia riippumallisen mallin avulla [12] .
Perinteistä maalausta käytettiin koko 1990-luvun, mutta yhä enemmän yhdistettynä digitaaliseen kompositioon . Esimerkiksi elokuvan " Die Hard 2 " viimeisessä kohtauksessa paikkakuvaus yhdistettiin klassiseen piirustukseen, mutta ensimmäistä kertaa historiassa piirustukset esifilmattiin ja digitoitiin ja yhdistettiin jo tietokoneella. [13] Vuosituhannen loppuun mennessä piirtämisen aikakausi oli tullut päätökseen, vaikka jo vuonna 1997 James Cameronin elokuvaa Titanic varten edellä mainittu Chris Evans teki tällaisia kuvia käsin (erityisesti kuvan Karpaatista pelastusalus). [neljätoista]
Tällä hetkellä viimeistelyyn käytetään lähes yksinomaan litteitä ja kolmiulotteisia tietokonegrafiikkaeditoreja, jotka mahdollistavat taustakuvien manipuloinnin, minkä tahansa ulkokuvauksen ja tietokonegrafiikan yhdistelmän saamiseksi.
Digitaalinen muste on yleensä yhdistelmä erityisesti käsiteltyjä ja useimmiten mustettuja tai sopivasti väritettyjä referenssivalokuvia ja 3D-grafiikkaa.
Nykyaikaisten ohjelmistojen avulla voit myös simuloida äänenvoimakkuutta tasaisissa kuvissa (mukaan lukien piirustukset ja ulkokuvauksen kehykset). Yksi kuvaavimmista esimerkeistä on radiositeettialgoritmien käyttö Martin Scorsesen elokuvassa " Kasino ", jossa oli tarpeen simuloida Las Vegasin katujen valaistusta 1970-luvulla sen lukemattomilla neonkylteillä.
On myös useita ohjelmistopaketteja, jotka on suunniteltu yksinomaan tuottamaan fotorealistisia luonnollisia maisemia käyttäjän määrittämien ympäristöparametrien ja/tai tuotujen 3D-mallien perusteella. Erityisesti e-on Vue -pakettia käytettiin elokuvien, kuten Terminator Salvation , Indiana Jones ja kristallikallon kuningaskunta , Pirates of the Caribbean II, kuvaamiseen. Planetside Terragen 2 -paketin varhaisia beta-versioita käytettiin digitaalisten maisemien luomiseen elokuviin The Golden Compass ja Star Trek: Into Darkness .
| Elokuvaprosessit | ||
|---|---|---|
| Kuvaus | ||
| Digitaalinen elokuva | ||
| Keskitason media | ||
| Puhuja | ||
| Yhdistetty ammunta | ||
| Apuvälineet | ||