Jälleen kerran rakkaudesta

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 15. joulukuuta 2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 9 muokkausta .
Jälleen kerran rakkaudesta
Genre melodraama
Tuottaja George Natanson
Käsikirjoittaja
_
Edward Radzinsky
Pääosissa
_
Tatjana Doronina
Aleksanteri Lazarev
Oleg Efremov
Operaattori Vladimir Nikolaev
Säveltäjä Aleksanteri Flyarkovski
Elokuvayhtiö Elokuvastudio " Mosfilm ", luova yhdistys "Luch"
Kesto 92 min.
Maa  Neuvostoliitto
Kieli Venäjän kieli
vuosi 1968
IMDb ID 0063824

Once Again About Love  on neuvostoliittolainen mustavalkoinen elokuva , jonka on ohjannut Georgy Natanson Mosfilm - studiossa vuonna 1968 . Kuvan käsikirjoituksen on kirjoittanut nuori näytelmäkirjailija Edvard Radzinsky näytelmäänsä 104 sivua rakkaudesta (1964).

Päärooleissa esiintyivät Leningradin Bolshoi-draamateatterin näyttelijä Tatjana Doronina ( Natasha ) ja Moskovan akateemisen Vladimir Majakovski-teatterin näyttelijä Aleksanteri Lazarev ( Evdokimov ). Kuvan menestys määräytyi näytelmän suosion ja hyvin valittujen näyttelijöiden perusteella.

Elokuva sai ensi-iltansa Moskovassa 11. toukokuuta 1968. Elokuvan julkaisun jälkeen näytöllä Tatjana Doronina sai lopulta tähden aseman, ja todellinen tunnustus tuli Alexander Lazareville. Elokuvaa, josta tuli Neuvostoliiton lipputulojen johtaja vuonna 1968, katsoi noin 40 miljoonaa katsojaa vuodessa [1] .

Kuva sai suuren huomion Cartagenan (Kolumbia) kansainvälisillä elokuvafestivaaleilla vuonna 1969 , missä se esitettiin kilpailun ulkopuolella. Elokuvafestivaalin tuomaristo myönsi hänelle Grand Prix -palkinnon "Ohjaustaidosta ja korkeasta moraalisesta luonteesta" [2] . Elokuva pääsi elokuvan kultarahastoon ja sitä pidetään Neuvostoliiton elokuvan klassikona .

Tarina

Ensimmäistä kertaa lentoemäntä Natasha ( Tatiana Doronina ) näki fyysikon Jevdokimovin ( Aleksandro Lazarev ) ammattikorkeakoulumuseossa , jonne hän tuli vanhan ystävänsä Felixin ( Aleksandro Shirvindt ) kanssa. Sitten hän todella piti itsevarmasta nuoresta puhujasta. Jatkossa suhteet Felixin kanssa eivät toimineet. Kerran kahvilassa ennen seuraavaa lentoa hän tapaa Evdokimovin uudelleen. He oppivat tuntemaan toisensa. Intellektuaali, huomion pilaama, itsevarma ja ylimielinen Evdokimov on yllättynyt ja hämmästynyt, mutta myös satunnainen tuttavuus kiehtoo. "Olet Neuvostoliiton paras tyttö!" - hän yrittää olla omaperäinen ymmärtäen, että Natasha pitää siitä.

Toisen treffin jälkeen, kun he lähtevät kahvilasta yöllä, he yrittävät saada taksin, koska Natashan täytyy nousta lentokoneeseen aamulla. Evdokimov kutsuu tytön tulemaan luokseen soittamaan taksin puhelimitse. Natasha pysyy Evdokimovin luona aamuun asti. Sinä iltana hän tunnustaa rakkautensa hänelle. Evdokimov kuuntelee häntä kylmästi ja etäisesti ymmärtämättä, että Natashan sanat ovat hänen avoimuutta ja muistoja hänestä. Aamulla päivystävä Evdokimov järjestää tapaamisen. Vasta hänen poistuttuaan hän huomaa viestin. "Emme tapaa", Natasha kirjoittaa, mutta tänä päivänä he tulevat molemmat sovittuna aikana Dynamo - stadionille. Tästä alkaa heidän romanssinsa. Heidän suhteensa ei ole helppo: he ovat liian erilaisia, liian kaukana heidän etujensa yhteensattumisesta.

Mutta Natashan rakkaus Evdokimovia kohtaan osoittautuu vahvemmaksi kuin ennakkoluulo. He oppivat ymmärtämään toisiaan, joskus riitelevät, joskus tuntevat arkuutta toisiaan kohtaan. Evdokimov rakastuu myös Natashaan yllättäen itselleen. Tiedemiehen koe lähestyy viimeistä ja vaarallisinta kohtaa.

Hän lähtee työmatkalle. Hän on säännöllisellä lennolla. Hänen unelmansa toteutuu: tärkeä löytö tehdään. Täydellisen onnellisuuden vuoksi Evdokimovin tarvitsee vain jakaa Natashan kanssa tapahtuneet. Odottaessaan häntä lennolta hän tulee treffeille kukkien kanssa ensimmäistä kertaa. Mutta käy ilmi, että Natasha kuoli lentokonepalossa ja pelasti matkustajia.

Cast

Kuvausryhmä

Luontihistoria

Neljä vuotta ennen toukokuun (1968) elokuvan ensi -iltaa Anatoli Efros , maan ensimmäinen, esitti Moskovan Lenkom-teatterin lavalla näytelmän, joka perustui silloisen vähän tunnetun kirjailijan Edward Radzinskyn näytelmään "104 sivua rakkaudesta" . Olga Yakovleva lentoemäntä Natasha. Tuotanto oli erittäin onnistunut, näytelmä meni heti eri teattereihin. Se oli valtava menestys yli 120 teatterissa Neuvostoliitossa ja ulkomailla. Leningradissa näytelmää kutsuttiin "Jälleen kerran rakkaudesta" ja se toi kirjailijalle ansaittua mainetta. Pian näytelmän esitti G. A. Tovstonogov Leningradin Bolshoi-teatterissa nimiroolissa Tatjana Doronina.

Georgy Natanson muistutti, että idea elokuvan näyttämisestä kuului Edward Radzinskylle. Se oli Big Sisterin kuvauksissa . Kun puolet elokuvasta oli jo kuvattu, Doronina halusi nähdä materiaalin. Katsottuaan hän oli kauhuissaan: ”Tämä ei ole taidetta! Se ei ole elokuva!" Mutta kaikki muut elokuvaryhmän jäsenet pitivät kuvatuista jaksoista.

Sitten Doronina tarjoutui kutsumaan ja katsomaan videomateriaalia yhdestä ystävästään: "Hänen nimensä ei kerro sinulle mitään." Nathanson suostui. Vanha, pieni, laiha nainen saapui. Hänellä on mukanaan nuori punapää. Tervehdimme ja aloimme katsomaan heti. Kun valo syttyi, vanha nainen sanoi: "Tanya, tämä on loistava! Jatka kuvaamista." Ja punatukkainen kaveri sanoi myös kauniita sanoja. He olivat Edward Radzinskyn ja itse Edward Stanislavovichin äiti. Aikaa tuhlaamatta Radzinsky kysyi Natansonilta: "Näit tietysti esityksen, joka perustuu näytelmääni "104 sivua rakkaudesta?" - "Ei." - "Miten?! Koko maa katsoo! Minulla on paljon elokuvatarjouksia.

Natansonin aika oli loppumassa, teatterille ei ollut aikaa, ja hän pyysi Radzinskya antamaan hänen lukea näytelmän, minkä hän tekikin, ja näytelmän mukana oli teksti: "Georgy Natansonille uskoen yhteisen työmme onnistumiseen. . 6. heinäkuuta 1967" [3] .

Jonkin aikaa myöhemmin Radzinsky kutsui Natansonin Lenkomiin katsomaan tätä esitystä. Jo ennen teatteriin tuloaan näytelmän kirjoittaja sanoi, että hän antaisi ohjaajalle oikeuden elokuvan "104 sivua rakkaudesta", jos hän pitää teoksesta. Natanson poistui teatterista iloisena ja syttyi heti tuleen idealla käsikirjoituksesta. Radzinsky kirjoitti nopeasti käsikirjoituksen, jota hän kutsui "Taas kerran rakkaudesta" [4] . Mosfilmin elokuvan julkaisua varten hyväksymä käsikirjoitus kuitenkin hylkäsi Goskinon toimituksellisesti mautonta ja moraalitonta, kun taas kaikki elokuvaviranomaiset sanoivat yksimielisesti, että elokuvaa ei pitäisi tehdä. Ohjaaja Natansonilla kesti koko vuoden vakuuttaa elokuvan moralistit, ennen kuin hän sai aloittaa työnsä Valtion elokuvaviraston puheenjohtajan ohittaen [3] .

Kuvaaminen

Monet elokuvan Moskovan kohtauksista kuvattiin Sotšissa , koska kuvaukset Moskovassa keskeytettiin. Kun kuvausten jatkamiseen saatiin lupa, alkoi sataa lunta. Kuvassa Sotšin lentokenttä, pengerrys ja pätkät kaduista, joilla toimintaa tapahtuu, sekä finaalin kuuluisa portaikko ovat hyvin tunnistettavissa.

Valu

Georgy Natansonilla ei ollut alusta alkaen epäilystäkään siitä, kuka näytteli päähenkilöä. Vain Tatjana Doronina. Ensinnäkin hän oli jo työskennellyt tämän näyttelijän kanssa elokuvassa Big Sister ( 1966 ) ja oli iloinen hänestä. Toiseksi Doronina näytteli lentoemäntä Natashaa Leningradin BDT:n tuotannossa. Ja kolmanneksi, Tatjana Vasilievnalla ja Edward Stanislavovich Radzinskylla oli huimaava romanssi, joka kehittyi myöhemmin avioliitoksi.

Nuoren fyysikon Electron Evdokimovin rooli halusi todella näytellä Vladimir Vysotskya . Kuvattiin useita kohtauksia, joita varten hänelle ommeltiin erityisesti korkeakorkoiset saappaat, koska hän oli paljon lyhyempi kuin Tatjana Vasilievna. E. Radzinskyn mukaan Vysotskin testi oli loistava, koko elokuvaryhmä halusi todella nähdä hänet, mutta katsottuaan materiaalin Natanson, Doronina ja Radzinsky ymmärsivät, että heidän oli kiireesti etsittävä toinen näyttelijä - hahmot eivät sopineet toisilleen temperamentissa. Kuka tarkalleen kutsui näyttelijä Alexander Lazarevin koe-esiintymiseen, ei enää muista. "Valitsin nuoren, tuntemattoman Alexander Lazarevin", Georgi Natanson sanoi, "Sasha näytteli erittäin vahvaa henkilöä ja sopi täydellisesti kuvaan. Mutta elämässä hän pelkäsi kovasti Tatjana Vasilievnaa. Onneksi yksikään tämän elokuvan miljoonista faneista ei huomannut tätä " [1] .

Georgy Natanson uskoi olevansa edelleen oikeassa ja piti Aleksanteri Lazarevia Vysotskin sijaan. Hänen mielestään tässä duetossa oli jonkinlainen harmonia "eikä kuvitteellinen - todellinen rakkaus, ja tämä Doroninin tunne soittaa aina hämmästyttävän - hänellä on niin ainutlaatuinen laite, sellainen on hänen näyttelijäluonnensa" [2] .

Natansonin suunnitelman mukaan kukaan parempi kuin Oleg Efremov Natasha lentävän lentokoneen komentajan Kartsevin roolissa töykeällä viehätysvoimallaan ja vanhentuneella, ritarillisella rakkaudellaan häntä kohtaan ei voinut niin upeasti ja vakuuttavasti laukaista hemmoteltua vapautunutta. fyysikko, esittäjä Alexander Lazarev.

Elokuvan partituuri

Georgy Natanson kääntyi Alexander Flyarkovskyn puoleen ja pyysi kirjoittaa musiikkia elokuvaan ei sattumalta. Tähän mennessä säveltäjä oli kirjoittanut musiikin kuuluisiin elokuviin " The Way to Saturn" ( 1967 ) ja " The End of Saturn" (1968), ja hänet tunnettiin monien upeiden laulujen ja romanssien kirjoittajana . Tämä on hänen suosikkigenrensä, johon hän usein kääntyi. Hänen lauluissaan oli sitä sydämellisyyttä ja vilpittömyyttä, joihin ihmiset aina vastasivat. Nämä olivat kevyt ja lumoava matka läpi yön kaupunkimusiikin elokuvalle ja laululle, jota usein kutsutaan nimellä "Sunny Bunny", "Paper Boat" tai "I Dreamed of the Seas and Corals ..." (laulun sanoitus: Robert Rozhdestvensky löysi usein virheellistä tietoa, että laulu oli kirjoitettu Novella Matveevan säkeisiin [5] ) ja sen vapautuminen vaikutti osittain kuvan menestykseen.

Elokuvassa “Taas kerran rakkaudesta” Doronina lauloi auringonsäteestä metaforana houkuttelevasta ja jatkuvasti vaikeasta onnesta:

Ja keväällä en usko onnettomuuteen
Enkä pelkää tihkuvia pisaroita.
Ja keväällä eri eläimet sulavat,
Vain auringonsäde ei sula.

Ohjaajat antoivat hänelle usein kitaran käsiinsä - se oli aina naiseuden kaksinkertaistaminen [6] [7] .

Kappaleesta tuli suosittu elokuvan julkaisun jälkeen. Sitä esittävät monet bardit, teatteri- ja elokuvataiteilijat. Siitä on tullut turistilaulu , sitä lauletaan usein tulen äärellä, lasten ja nuorten leireillä. " Astuin laivaan, ja laiva osoittautui eilisestä sanomalehdestä ", Doronina lauloi elokuvassa. Hänen sankaritarnsa haaveili valtameren rannasta ja eksoottisista maisemista, tietämättä, että kohtalo valmisteli häntä.

Tyylit

Elokuva "Taas kerran rakkaudesta" kuvattiin neuvostoelokuvan ideologian puitteissa ja se oli tosiasia Neuvostoliiton yhteiskunnan psykologisesta historiasta 1960- ja 1970-luvuilla.

Melodramaattinen rakenne nosti näiden kahden suhteen etusijalle, vauhdittaen ja dramatisoimalla näitä suhteita vaarallisilla, kohtalokkailla enteillä. Odottamaton loppu ei ollut vain kunnianosoitus näyttävälle juonirakenteelle, vaan myös sysäys pohtimaan jokaisen ihmiselämän arvoa. Päätaakka lankesi pääroolien esiintyjiin. Toiminnan taustaa, yleistä ilmapiiriä kehitettiin minimaalisesti, Tatjana Doroninan ja Aleksanteri Lazarevin piti paitsi paljastaa päähenkilöiden hahmot, myös tuoda mukanaan ajan ilmaa, tulla 1960-luvun elämän puhujiksi. [8] .

Mustavalkoinen elokuva. Mies ja nainen kävelevät läpi yön, sateen pesemät kaupungin kadut. Moitteetta vaatteissa ja luottamusta elämään. Uusia sankareita. Romanttiset ammatit: eivät työntekijät tai opiskelijat, tietyllä riskillä. Uusi elämä. Elokuvan dokumentaarinen illuusio, tarttuva laulu, hillitty elegantti tyyli ja yksinkertainen inhimillinen sisältö valloittivat katsojan. Rakkaus oli elokuvan päähenkilö, joka päättyi päähenkilön kuolemaan lento-onnettomuudessa, ikään kuin katkesi korkealla traagisella sävelellä, joka muistuttaa ihmisten välistä ymmärrystä. Katsoja otti elokuvan innostuneesti vastaan, ja hän tunsi tavallisen elämän eloisan jännityksen, jonka arjen kuoren läpi ei arjen intohimo murtuu.

Tahattomasti syntyy rinnakkaisuus Claude Lelouchin kuuluisan elokuvan "Mies ja nainen" kanssa, jossa ohjaaja asetti kaiken juonittelun ja tapahtumallisuuden elokuvan reunalle, jolloin aiheeksi tuli vain kahden ihmisen syntyvä ja tuskallisesti kehittyvä suhde. hänen kiinnostuksensa [9] .

Edward Radzinsky toi uuden romanttisen naiskuvan, kauneuden, blondin , lentoemäntän, neuvostoajan kulttuuritilaan . Sitten omituiset naiset kiinnittivät huomiota itseensä, jotka osasivat kantaa kauneuttaan arvokkaasti, syntyneet Neuvostoliiton yhtenäisyyden huipulla ja olemassa vastoin tuon ajan iskulausetta: "Ole kuin kaikki muut!". Tällaista naista etsittiin ennenkin, sellaista haluttiin tavata myös tulevaisuudessa, koska alun perin ja mystisesti ihmisen halu moraalisille perusteille, romantiikan värittämä [10] .

Doronina, jolla oli erityinen puhetapa ja sama erityinen ulkonäkö ja liike, rakastui välittömästi miljooniin Neuvostoliiton miehiin, ja vastustamaton Lazarev ja hurmaava Efremov, joka vastasittomasti ihaili sankarittarea, vain korostivat hänen unenomaista mietiskelyään. . Rakkaustarina kuvattiin yksinkertaisesti ja tunteellisesti. Ainoa ekstravagantti elementti koko visuaal-verbaalisessa sarjassa oli Doronina ja hänen outo lapsellinen ohut äänensä [11] . Näyttelijä löysi sankaritarlleen tavan puhua tarkoituksella hitaasti, tarkoituksellisesti hiljaa, melkein kuiskauksella, mikä loi hänelle ainutlaatuisuuden auran [12] . Sankaritar Doroninan hengästyttävässä kuiskauksessa epäjohdonmukainen pulssi sykkii, napauttamalla samaa "yhden vielä, vielä kerran, vielä kerran rakkaudesta..." Toteuttamattomasta rakkaudesta, hauras, kuin paperivene, ja käsittämätön, kuin auringonsäde [13] .

Tatjana Doronina osoitti maksimaalista eroottisuutta , lyömällä yli reunan kaikissa eleissä ja sanoissa, lisäksi erotiikka oli sisäistä eikä hänen sankaritarnsa ymmärtänyt [14] . Elokuva paljastaa sen sankarittaren luonteen puhtauden, jolle pettäminen  - edes mautonta, sujuvaa, hetkellistä - ei voinut olla tavallinen ilmiö ja joka herättää ihailua katsojassa, jolle oli tärkeää nähdä hänessä yhdistelmä kauneutta ja luonnetta, oli tärkeää ymmärtää, että sankarittaren ohitti monet houkutukset, joihin kauniit naiset alistuvat: elokuvassa hän on tarkkaavainen herkkä toisten heikkouksille ja puutteille, hän on lahjakkaasti inhimillinen. Ikuisuuden rooli [10] .

Radzinsky ja Natanson toteuttivat itse asiassa lievän moraalisen vallankumouksen Neuvostoliitossa asettamalla sankarit Neuvostoliiton yleisölle epätavallisiin olosuhteisiin. Yksi elokuvan voimakkaimmista kohtauksista - sängyssä, naisen epäitsekkyys tunteissa, niiden ilmentymisen avoimuus ja sankarittaren teko - ei ymmärtänyt oikein koko neuvostoyhteiskunnan mies- ja naispuolinen osa, joka moitti sankaritar moraalin puutteesta.

Sama Lelouch muistutti kuitenkin elokuvansa luomishistoriasta, että "kauneimmat rakkaustarinat ovat ne, joita meillä ei ollut tarpeeksi aikaa elää" [15] .

Suosio ja vaikutus

G. Natansonin elokuva on kaikesta läheisyydestään huolimatta täysin kyllästetty 1960-luvun ainutlaatuisella tunnelmalla. Tämä on rakkaustarina julkisten toiveiden taustalla, jonka " sulatus " lupasi. Rakastajien ammatit - lentoemäntä ja fyysikko  - tulivat erityisen tärkeiksi noina vuosina ja symboloivat todellisia ajan merkkejä: kuuluisia "fyysikkojen" ja "lyriikkojen" välisiä kiistoja . Molemmat ammatit ovat ikään kuin riskin partaalla, toinen vaatii naisellisuutta, kauneutta, armoa, toinen - maskuliinisuutta, älykkyyttä ja lahjakkuutta.

Ymmärtääksemme, mikä rooli tiedemiehellä oli neuvostoyhteiskunnassa näinä vuosina, tai, kuten silloin sanottiin, "nuori tiedemies", riittää, kun muistetaan toinen noiden vuosien suosittu elokuva, " Yhden vuoden yhdeksän päivää " (1962) Mihail Romm. E. Radzinskyn kirjoittama näytelmä törkeällä nimellä "104 sivua rakkaudesta" (1964), kaukana elokuvan voitosta, oli tuomittu näytelmäksi.

Vuonna 1966 elokuvanäytöille julkaistiin ranskalaisen ohjaajan Claude Lelouchin ikoninen kuva " Mies ja nainen " ainutlaatuisella Anouk Aimén ja Jean-Louis Trintignantin duetolla ja Francis Layn unohtumattomalla sävellyksellä . Elokuva kertoi leskeksi jääneen miehen ja naimattoman naisen vaikeasta suhteesta. Taika syventää suhdetta - Hänen ja Hänen - oikein sijoitetut psykologiset aksentit, lähes sähköinen tunteiden jännitys napojen välillä oli mahtavaa.

Tämä aihe neuvostoyhteiskunnan läheiseen analysointiin ja pohdiskeluun on kauan odotettu. Sulan vuosina ilmestynyt ja maanmiestensä sydämiä voimalla ja vilpittömästi ravisteleva elokuva "Taas kerran rakkaudesta" toi valkokankaalle uuden epätyypillisen sankarittaren ja ei-neuvostomuotoisen rakkaustarinan, joka valloitti. yleisö.

Tämä oli ensimmäinen Neuvostoliiton rakkaudesta kertova elokuva, jossa tyttö, joka tapasi nuoren miehen ravintolassa, jäi hänen kanssaan heidän tuttavuutensa ensimmäisenä iltana yöpymään ja julisti rakkautensa hänelle.

Jo itse nimessä näkyi tietty merkki elokuvasta: banaali teema, mutta täysin uusi näkemys tapahtumasta. Tarina on melko yksinkertainen. Tässä on mies, tässä on nainen, tässä on heidän rakkautensa, mutta tässä on "jotain", joka pilaa kaiken. Rakkauden ja "jonkin" kamppailun katsominen on yksi jännittävimmistä spektaakkeleista, jonka avulla pääset jopa askeleen lähemmäksi tämän vastakkainasettelun purkamista ja tavan leikkiä rakkauden kanssa. Hän rakastui häneen, lisäksi avoimesti, rehellisesti ja piittaamattomasti. Ja hän - ei heti, vähitellen, varovaisesti. Hauras ja ikuinen tunne valtaa yhtäkkiä kaksi yksinäistä ihmistä. Ja vasta menetettyään hänet, hän tajuaa, että hänen silmänsä ovat avautuneet monille asioille.

Tässä kuvassa elegantit Doronina ja Lazarev loivat epätavallisen harmonisen dueton tuoden kuvaan 1960-luvun henkeä Hemingwayn muotokuvilla ja maantieteellisillä kartoilla pienten asuntojen seinillä. 1960-luvun tyttö, joka särki kokonaisen sukupolven sydämet ja oli persoonallisuudellaan niin erilainen kuin kaikki muut Neuvostoliiton elokuva- ja kirjallisuussankarit, oli Tatjana Doronina. Kuinka monta ihmistä hän valloitti valtavilla silmillään, oudolla äänellään, käheydellä ja katkonaisella hengityksellä. Tytöt juoksivat kampaamoihin keventämään, kopioivat hänen pukeutumistyyliään, tapojaan, ripustivat hänen kuvansa seinille: hän oli ihanne. Kaikki Neuvostoliiton naiset haaveilivat olla blondin Tatjana Doroninan kaltaisia ​​ja tavata komean Aleksandr Lazarevin. Jokaisella Neuvostoliiton ihmisellä oli oma rakkaustarina, monet halusivat verrata sitä yksinkertaiseen ja vilpittömään näyttötarinaan ja nähdä siinä omansa, he halusivat koskettaa todellista rakkautta ja nauttia siitä ainakin ulkopuolelta [16] .

Doroninan ja Lazarevin duetto avasi Neuvostoliiton katsojalle paitsi näytöllä näkyvän aistillisen rakkauden, myös osoitti intohimojen voimakkuuden ja jopa jonkinlaisen kamppailun suhteissa, joita pidettiin pitkään melkein kiellettyinä maassamme.

Tatjana Doronina näytteli äidillistä naisellisuutta, joka jollain tapaa henkisesti jopa kaupunkilaisia. Se oli uusi sankaritar, joka puhui ruudulta uudesta elämästä, uudesta katseesta miehen ja naisen väliseen suhteeseen. Hänen omituiset, katkonaiset, hengittävät intonaationsa kiehtoivat joitain, ärsyttivät toisia, mutta eivät jättäneet ketään välinpitämättömäksi [17] .

Georgy Natanson teki yhden koskettavimmista elokuvista rakkaudesta, runollisen, erittäin ystävällisen elokuvan, joka, kuten Romeon ja Julian tarina , herättää aitoa kiinnostusta vielä pitkään, ja Radzinskyn näytelmässä esiin nostettu aihe on ajaton - se voidaan esittää 50 ja 100 vuoden kuluttua. Kuvan ja sen hahmojen menestys oli niin suuri, että ihmiset seisoivat jonoissa jopa kaduilla, ja elokuvateattereissa laitettiin nolla rivi kaikkiin kuvan näytöksiin. Kuvan julkaisu oli pohjimmiltaan eräänlainen haaste viralliselle tekopyhuudelle ja ruutupuritanismille, ennakkoluuloille ja konventioille, jotka olivat tyypillisiä silloiselle neuvostoyhteiskunnalle.

Parafraasin näytelmän "104 sivua rakkaudesta" kirjoittajan tunnettuja sanoja, voimme sanoa, että jokainen rakkaus on samanlainen ja samalla täysin erilainen kuin edellinen. Jokainen ihminen astuu tähän rakkauteen kuin uuteen maailmaan, joka lupaa kaiken ja harvoin toimittaa mitään. Mutta kun hän lähtee, hän ymmärtää, että hänelle annettiin kaikki - hän ei vain ymmärtänyt sitä [18] .

Arvostelut

Elokuva "Taas kerran rakkaudesta" ei jätä ketään välinpitämättömäksi tähän päivään asti ja saa ajan myötä epätavallisen maun ja tietyn määrän hienostuneisuutta [19] .

Faktat

Palkinnot ja palkinnot

Katso myös

Muistiinpanot

  1. 1 2 Monologia "Jälleen kerran rakkaudesta" Arkistokopio 11. huhtikuuta 2008 Wayback Machinessa // Moskovsky Komsomolets .
  2. 1 2 3 Georgy Natanson: "Jälleen kerran rakkaudesta Bulgakovia, Tarkovskia ja Doroninaa kohtaan" Arkistokopio 30. elokuuta 2008 Wayback Machinessa // Novaja Gazeta No. 34, 16. toukokuuta 2002.
  3. 1 2 Elena Konstantinova . Georgy Natanson: "Rakastuin näyttelijöihini" // " Trud ", nro 115, 24.6.2000
  4. "Vain lennossa". Elokuvan "Jälleen kerran rakkaudesta" vuosipäivälle  (pääsemätön linkki) // " Moskovsky Komsomolets ", 5. toukokuuta 2008
  5. Tämän kappaleen tekstin ja jopa musiikin tekijän syynä on kuuluisa runoilija Novella Matveeva, mutta missään N. Matveevan 21. kesäkuuta 2009 Wayback Machinen arkistokopiossa ei tätä kappaletta löydy. N. Matveevan kappale "Laiva" ("Siellä asui vene, iloinen ja hoikka...") on täysin erilainen teos, se antoi nimen N. Matveevan kokoelmalle "Laiva". Voidaan vain olla samaa mieltä siitä, että elokuvan kappaleen kirjoittajat saivat vaikutteita N. Matveevan työstä.
  6. Yksinäinen poppeli Tverskoy-bulevardilla // Izvestia , 11. syyskuuta 2008
  7. Kappale elokuvasta "Once More About Love" Arkistoitu 13. huhtikuuta 2009 Wayback Machinessa Multidian verkkosivuilla
  8. Tietoja elokuvasta “Once More About Love” Arkistokopio 15. joulukuuta 2013 Wayback Machinessa Encyclopedia of Cinema of Cyril and Methodiusissa
  9. Sentimentaalinen romaani on jatkunut kaksikymmentä vuotta // " Kommersant ", nro 3 (471), 13. tammikuuta 1994
  10. 1 2 Tatjana Doronina maailmankuvana Arkistokopio 29.6.2012 Wayback Machinessa // Kirjallisuuslehti , numero 36 (6188) 10.9.2008
  11. Shocking Simplicity Arkistoitu 2. maaliskuuta 2009 Wayback Machinessa // Art of Cinema , nro 2, 2003
  12. Jumalatar lasissa // Venäläinen sanomalehti nro 4061, 5. toukokuuta 2006
  13. "Kohtalon ironia" on yksi, vain kasvot ovat erilaisia . Arkistokopio 6. syyskuuta 2008 Wayback Machinessa // Novaja Gazeta, nro 16, 5. maaliskuuta 2001
  14. Elokuva rauhallisen taivaan alla Arkistokopio 24. syyskuuta 2008 Wayback Machinessa // otsikko Vzglyad - sanomalehdessä, 5. toukokuuta 2008
  15. "Love Story" Arkistokopio 2. tammikuuta 2008 Wayback Machinessa // "Pro Cinema" Novye Izvestiassa , 5. lokakuuta 2006
  16. Edvard Radzinsky : "En koskaan tehnyt mitään, koska joku tarvitsi sitä. Vain minun piti…” Arkistokopio 24. syyskuuta 2015 Wayback Machinessa // Gramota.ru
  17. Jälleen kerran Tatjanasta Arkistokopio 16. lokakuuta 2008 Wayback Machinessa // Rossiyskaya Gazeta nro 4750, 12. syyskuuta 2008
  18. “Taas kerran rakkaudesta” Arkistokopio 15. joulukuuta 2013 Wayback Machinessa naistenlehden “I Love!” verkkosivuilla.
  19. Lentokone traagisen kauneuden kanssa // " Kulttuuri " No. 10 (7317), 7.-13. maaliskuuta 2002
  20. d / f “Tu-104. Lentäjä Kuznetsovin viimeiset sanat " ( Russia-1 , oh. G. Ratushev)
  21. Alexander Sergeevich Lazarev Arkistokopio , päivätty 22. helmikuuta 2009 Wayback Machine -sivustolla "Neuvosto- ja venäläisen elokuvan näyttelijät"
  22. Kozhevnikov A. Yu. Nappaa venäläisen elokuvan lauseita ja aforismeja. Kustantaja "Neva", Pietari. 2004, ISBN 5-7654-2567-4 , 9-785-76542567-1
  23. Nikolay Dobryukha Fragmentteja kirjasta "First Hand Rock" Arkistokopio päivätty 24. tammikuuta 2011 Wayback Machinessa . Moskova, " Nuori vartija ", 1989

Linkit