Soita Chicagosta | |
---|---|
Chicagon kutsu | |
Genre |
Film noir Melodrama |
Tuottaja | John Reinhardt |
Tuottaja | Peter Bernays |
Käsikirjoittaja _ |
John Reinhardt Peter Bernays |
Pääosissa _ |
Dan Duria Mary Anderson |
Operaattori | Robert de Grasse |
Säveltäjä | Heinz Roemheld |
Elokuvayhtiö |
Arrowhead Pictures United Artists |
Jakelija | United Artists |
Kesto | 75 min |
Maa | USA |
Kieli | Englanti |
vuosi | 1951 |
IMDb | ID 0043401 |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Chicago Calling on John Reinhardtin ohjaama film noir vuonna 1951 .
Elokuva kertoo epäonnistuneesta, ahkerasti juovuttavasta valokuvaajasta Bill Cannonista ( Dan Duria ), jonka vaimo hylkää lähteessään tyttärensä kanssa toiseen kaupunkiin. Kun he joutuvat auto-onnettomuuteen matkan varrella, Bill etsii epätoivoisesti rahaa soittaakseen Chicagoon ja selvittääkseen heidän kohtalonsa. Tapattuaan etsintäprosessissa onnettoman yksinäisen pojan, Bill tulee niin läheiseksi, että kuultuaan tyttärensä kuolemasta hän kutsuu häntä pojakseen.
Kriitikot totesivat juonen ja juonen kehityksen heikkoudet samalla, että elokuva näyttää hyvältä Durian vahvan suorituskyvyn ansiosta.
Varhain aamulla Los Angelesissa, toisen juhlaillan jälkeen, kerran lupaava, nyt epäonnistunut valokuvaaja William "Bill" R. Cannon ( Dan Duria ) palaa kotiin. Talon lähellä olevalla pihalla hänet kohtaa hänen tyttärensä Nancy ( Melinda Plowman ), joka kertoo, että hän ja hänen äitinsä ovat lähdössä isoäitinsä luo Baltimoreen . Tultuaan asuntoon Bill näkee vaimonsa Maryn ( Mary Anderson ) pakkaamassa. Bill, joka rakastaa vaimoaan ja tytärtään, yrittää saada Maryn jäämään, mutta tämä vastaa, että hän kesti hänen juomistaan ja lupauksiaan lopettaa juominen liian kauan, mutta nyt hänen kärsivällisyytensä on lopussa. Huolimatta siitä, että Mary rakastaa edelleen Billiä, hän teki lujan päätöksen lähteä huomenna pelastaakseen tunteensa ja ollakseen kokonaan menettämättä uskoaan mieheensä. Säästääkseen rahaa Mary järjesti heidän matkustavan autossa muiden ihmisten kanssa, jotka kohtuullista maksua vastaan suostuivat ottamaan heidät mukaansa. Maksaakseen heidän matkansa Bill joutuu panttilaamaan kameransa, jota ilman hän ei todennäköisesti löydä työtä. Annettuaan Marylle rahat hän lähtee kävelylle tämän ja Nancyn kanssa ja kertoo vaimolleen, että hän jättää heille hyvästit tänään, sillä huomenna se on hänelle liian tuskallista. Seuraavana aamuna hän katsoo salaa heidän lähtevän, minkä jälkeen hän lähtee humalassa kahdeksi päiväksi.
Kun Bill palaa kotiin, hän näkee ovellaan puhelinoperaattori Jimin ( Ross Elliott ) , joka on tullut katkaisemaan linjan ja noutamaan puhelimen maksukyvyttömyyden vuoksi. Jimin ollessa töissä Bill löytää Marylta sähkeen, jossa sanotaan, että Nancy loukkaantui vakavasti auto-onnettomuudessa lähellä Chicagoa ja että hän soittaa huomenna ja kertoo leikkauksen tuloksista. Bill pyytää Jimiä olemaan katkaisematta puhelinlinjaa toiseksi päiväksi ja lupaa löytää tarvittavat 53 dollaria ja maksaa laskun. Jim kuitenkin selittää, että linja on jo katkaistu, mutta suostuu jättämään puhelimen päälle 24 tunniksi. Bill kiertää useita tunteja ystäviä, pankkeja ja luottoyhtiöitä pyytäen lainaamaan hänelle rahaa tai luotolla, mutta ilman maksutakuita ja niin lyhyessä ajassa kukaan ei suostu tapaamaan häntä puolivälissä. Vain Peggy ( Marsha Jones ), kaunis hampurilaisvirkailija katukioskissa, kuulee hänen tarinansa ja antaa hänelle 5 dollaria sääliä. Juuri silloin poika nimeltä Bobby Kimball ( Gordon Gebert ) polkupyörällä osuu vahingossa Billin koiraan, joka kärsii lievän jalkavamman.
Tapauksesta masentuneena Bobby seuraa Billiä hänen kotiinsa. Hän paljastaa asuvansa ilman vanhempia vanhemman sisarensa Babsin ( Judy Brubaker ) kanssa, joka on menossa naimisiin ja haluaa antaa hänet orpokotiin. Bill kertoo pojalle omista ongelmistaan, ja Bobby tarjoaa hänelle välittömästi 57,75 dollaria, jonka hän on säästänyt markkinoilla työskentelemällä. Ilman muita vaihtoehtoja Bill suostuu ottamaan rahat Bobbylta ja lupaa palauttaa ne mahdollisimman pian. He menevät Bobbyn taloon, missä Bill tapaa Babsin. Sitten he menevät Bobbyn makuuhuoneeseen, jossa Babsin sulhanen nimeltä Art ( Bob Fallon ) nukkuu sängyllä. Bill ja Bobby näkevät, että hänen taskustaan putoaa sänkyyn rahanippu, joka sisältää yli 100 dollaria. Bobby ei löydä laatikkoa rahoillaan, ja sitten Babs tunnustaa piilottaneensa sen Bobbylta, jotta tämä ei tuhlaa sitä kaikenlaisiin typeriin. Bill pyytää kohtelemaan veljeään ystävällisesti, mutta hän ei kuuntele tätä.
Bill lähtee, mutta pian Bobby tavoittaa hänet sanoen, että hän otti taskustaan pudonneen rahanipun nukkuvalta Artilta. Bill kieltäytyy aluksi ottamasta rahoja, mutta lopulta hän suostuu Bobbyn kanssa, että tämä ottaisi tarvitsemansa summan, ja kun Bobby löytää rahansa, hän palauttaa kaiken paikoilleen, jotta Art ei edes tiedä sitä. joku otti ne. Rahalla he ryntäävät puhelinyhtiöön, mutta käy ilmi, että yrityksen toimisto on jo kiinni aamuun asti. Masentunut Bill ei aluksi halua kommunikoida Bobbyn kanssa, mutta tulee sitten järkiinsä ja vie pojan illalla baseball-otteluun. Siellä pelistä intohimoinen Bobby menettää rahaa pudottamalla sen housujen taskustaan, mutta joku kiltti nainen löytää sen ja välittää sen löytötoimistoon. Palauttamalla rahat Billille, kadonneen ja löydetyn toimiston työntekijä neuvoo häntä seuraamaan tämän naisen esimerkkiä ja elämään oikein. Näiden sanojen vaikutuksesta Bill päättää mennä itse Artin luo, antaa hänelle rahat ja pyytää anteeksi. Kotona Bill laittaa Bobbyn nukkumaan, kun tämä odottaa olohuoneessa Artin ja Babsin paluuta. Odottaessaan hän ottaa puhelimen ja soittaa Chicagon poliisille saadakseen selville tyttärensä kohtalosta. Sillä hetkellä Babs ja Art palaavat, jolle Bill yrittää selittää, että hän tuli palauttamaan rahat ja pyytämään anteeksi. Art, joka ei kuitenkaan halua kuunnella mitään, heittää Billin kadulle ja uhkaa soittaa poliisille.
Kuljetessaan yökadulla Bill saapuu rakennustyömaalle, jossa hän pyytää työnjohtajaa antamaan hänelle työtä yövuorossa. Työskenneltyään koko yön Bill saa tarpeeksi rahaa soittaakseen Chicagoon yleisestä yleisöpuhelimesta aamulla. Poliisit eivät kuitenkaan löydä Nancya mistään kaupungin sairaaloista, mikä viittaa siihen, että hän saattaa olla jossain Chicagon ulkopuolella. Sillä välin Bobby odottaa Billiä asuntonsa ovella, ja kun puhelinoperaattori Jim ilmestyy, pikkupoika pyytää häntä auttamaan Billiä. Bobby löytää sitten Billin ja ilmoittaa hänelle, että poliisi saattaa tulla hänen taloonsa, minkä Art lähetti. Koska Bill ei ole saanut mitään uutisia Chicagosta, hän suuntaa asuntoonsa Bobbyn kanssa. Bobby kertoo Billille, että Jim tuli hänen luokseen noutamaan puhelimen. Kun he saapuvat kotiin, Bill saa odottamattoman puhelun Jimiltä, joka työskentelee puhelinpylväässä. Hän sanoo, että Bobby oli niin itsepintainen, että hän piti puhelintaan päällä, että hän päätti palauttaa hänet tunniksi ilmaiseksi, jotta Bill voisi ottaa puhelun Marylta.
Pian poliisi saapuu pidättämään Billin. Kun Billiä johdetaan ulos, puhelin soi. Bill vapautuu poliiseista ja nappaa puhelimen. Poliisit ja Bobby kuulevat Maryn kertovan Billille, että Nancy on kuollut. Nähdessään Billin masentuneen tilan etsivät soittavat kersantille, minkä jälkeen he vapauttavat Billin ja lähtevät. Huomaamatta Bobbya seuraamassa häntä, Bill vaeltelee mielettömästi kaupungin kaduilla, melkein joutuu autojen alle useita kertoja. Lopulta hän pääsee kiskoille, missä näyttää siltä, että hän putoaa häntä kohti kulkevan junan alle. Bobby näkee tämän, mutta muutaman sekunnin ajan pojan näkymä estää vastaantulevan junan. Päätessään, että Bill on jo kuollut, Bobby alkaa nyyhkyttää hysteerisesti. Junan ohituksen jälkeen vaihtaja poimii pojan ja vie hänet Billin luo kysyen, onko tämä hänen poikansa ja oliko hän juuri tekemässä itsemurhaa. Bill vakuuttaa molemmille, ettei hän aio tappaa itseään, ja kertoo sitten vaihtomiehelle, että Bobby on hänen poikansa, minkä jälkeen he lähtevät halattuaan.
Itävaltalaissyntyinen ohjaaja ja käsikirjoittaja John Reinhardt oli tämän kuvan tekoon mennessä ohjannut sellaisia pienibudjetisia noir-elokuvia kuin High Tide (1947), Guilty (1947) ja I Die for You (1947) [1] .
Dan Duria oli yksi johtavista näyttelijöistä film noir -genressä, kiitos rooleista elokuvissa, kuten The Woman in the Window (1944), Sin Street (1945), Black Angel (1946), Crosswise (1949) ja " Theft " ( 1948), " Too Late for Tears " (1949), " Crime Story " (1950) ja muut [2] .
Tämän elokuvan työnimi on Person-to-Person [3 ] .
Se on ainoa Arrowhead Picturesin tuottama elokuva [3] .
Suuri osa elokuvasta kuvattiin Los Angelesin keskustan kaduilla , erityisesti Bunker Hillin alueella . Erityisesti Durian hahmo asui Sunshine Apartments -kompleksissa , joka sijaitsee vastapäätä kuuluisaa Angels Flight -köysirataa [3] .
Nykyaikaiset elokuvahistorioitsijat antavat elokuvalle yleisesti ottaen myönteisen arvion. Niinpä Dennis Schwartz kutsui kuvaa "pehmeäksi melodraamaksi hyvästä kaverista ja perhemiehestä, jonka kaikki romahtaa sen jälkeen, kun hänen vaimonsa jättää hänet juomisen takia". Kriitikon mukaan tämä "heikko lähtökohta toimii kuitenkin hyvin Durian vakuuttavan ja sympaattisen suorituskyvyn ansiosta yleisesti hyvänä ihmisenä, jota menneisyyden teot kummittelevat". Yleisesti ottaen Schwartzin mukaan "tämä pieni melodraama kaukaa haetuista juoneistaan huolimatta koskettaa katsojaa toiveikkaalla viestillään, että tragedioista huolimatta ihminen voi aloittaa elämän uudelleen, jos hän voi katsoa sitä uusin silmin" [1 ] . Craig Butler sanoi, että "se ei todellakaan ole erottuva elokuva, mutta se tekee vaikutuksen Dan Durian vahvalla näyttelijänä. Monia katsojia elokuva epäilemättä liikuttaa: loppujen lopuksi tämä on sellainen elokuva, joka tietoisesti painaa tunnepainikkeita mahdollisimman lujasti." Mutta Butlerin mukaan "Monet katsojat kokevat myös olevansa manipuloituja, ja hyvästä syystä. Valitettavasti jonkin ajan kuluttua selkeät ja ilmeiset käsikirjoituksen manipuloinnit alkavat ärsyttää" [4] .
Leonard Moltin kiinnitti huomiota "heikkoon juoneeseen", kuvaili kuvaa "epäteräväksi, mutta mestarillisesti tehdyksi työksi" [5] . Huomioi elokuvan noir-ajatuksen "alkoholistin menneistä synneistä, jotka valtaavat hänet", Hal Erickson kuvailee elokuvassa esitettyä pääkysymystä seuraavasti: "Painaako hänen tyttärensä traaginen kuolema Cannonin reunan yli vai innostaako häntä aloittamaan uusi elämä?" [6] .
Kuten Michael Young kirjoittaa, "Bill Cannon (näyttelijänä, jota ei näyttele Dan Duria) on epäonnistuja ja kurja, jopa film noir -standardien mukaan. Sen vaikeudet tekevät elokuvasta jotain enemmän kuin tavallinen film noir. Se ei ole puhdasta noiria. Sen päätavoite on jäljitellä sodanjälkeisen italialaisen elokuvan uusrealistista liikettä. Käsikirjoittaja ja ohjaaja John Reinhardt ei yritä luoda rutiinitarinaa rikoksesta ja rangaistuksesta. Kaikki, mitä elokuvassa tapahtuu, olisi voinut tapahtua kenen tahansa elämässä . Kuten kriitikko edelleen kirjoittaa: "Elokuva on tarpeeksi kunnianhimoinen ylittääkseen genren rajat ja budjettirajoitukset. Onneksi tämä on itsenäinen projekti. Jos elokuvan olisi tuottanut esimerkiksi Metro -Goldwyn-Mayerin B-elokuvaosasto , siinä olisi raskaat moraaliset opetukset ja "elämää vahvistava" viesti, joka tuhoaisi elokuvan olemuksen täysin." Youngin näkemyksen mukaan "mikä olisi voinut olla tavallinen Hollywood-tarina sopimattomasta, joka kääntää elämänsä päinvastaiseksi, muuttuu verkkaiseksi ja virtaavaksi köyhyyden ja epätoivon sinfoniseksi runoksi. Bill Cannon kärsii eri tavalla kuin tavalliset noir-hahmot, hänen ongelmansa ja kärsimyksensä ovat tuskallisen todellisia. Yhteenvetona mielipiteensä kriitikko kirjoittaa: "Puolimielisestä onnellisesta loppustaan huolimatta - joka ei sankarin menneisyyden vuoksi vakuuta ketään - elokuva on yksi epätoivoisiimmista ja häikäilemättömimmistä film noirista." Kriitikon mukaan "elokuvaan ei kiinnitetty asianmukaista huomiota eikä sitä arvostettu täysin" vain siksi, että "se ei sisällä leveälierisiä hattuja, femme fatales ja kimaltelevia revolvereita" [7] .
Youngin mielestä ohjaaja Reinhardt " näyttää varmasti saaneen inspiraationsa italialaisten uusrealistien Vittorio de Sican ja Luchino Viscontin raskaasta ja kovasta työstä" . Kuten Butler huomauttaa, "Reinhardtin työ on tuskin hienovaraista, mutta hän varmasti osaa näyttää Durian nimiroolissa" [4] .
Young uskoo, että Durian lisäksi "tämän elokuvan sanaton tähti on kuvaaja Robert De Grasse . Hänen maalauksensa Los Angelesin keskustasta ovat koskettavia ja tunnelmallisia. Elokuvan yökohtaukset ovat erityisen hyviä. He ikuistivat uneliasta hämmennystä kaupungissa, jolla ei ole varaa nukkua, vaikka se olisi kuinka väsynyt." Kriitikot kirjoittaa edelleen: ”Kuten muutkin Los Angelesissa kuvatut riippumattomat film noir-elokuvat, erityisesti Joseph Loseyn M , elokuva ottaa kaiken irti kuvauspaikasta kaupungin nuhjuisimmilla ja nuhjuisimmilla alueilla. Nämä pitkään tuhotut halvat kaupunginosat ovat säilyneet tällaisten elokuvien ansiosta" [7] . Schwartz huomauttaa myös, että "elokuva tekee hyvää työtä näyttäessään Los Angelesin työväenluokan kaupunginosia" [1] .
Kriitikot ylistivät Dan Durian suorituskykyä tässä elokuvassa. Butlerin mukaan Duria, "joka useimmiten näytteli jonkinlaisia roistoja, näyttelee täällä hahmoa, joka on ehdottomasti paljon miellyttävämpi. Hänessä on edelleen puutteita, ja niitä on paljon, mutta hänessä on myös tarpeeksi ystävällisyyttä, joka saa katsojan juurtumaan häneen." Kuten kriitikko toteaa, "kukaan ei voi leikkiä sellaisella ahdistuksella ja epätoivolla kuin Duria, lisäksi hänellä on useita helliä ja koskettavia hetkiä, ja hän käyttää kaikkia näitä hetkiä hyvin" [4] .
Young kirjoittaa myös, että "kaikki näyttelijät eivät näyttele Bill Cannonia Durialla. Kukaan muu näyttelijä ei olisi voinut niin täydellisesti välittää epätoivoa, hermostunutta hikoilua ja päättäväisyyden puutetta. Hänen kykynsä ruumiillistaa köyhää on se, mikä pelastaa elokuvan niin hyvin. Hän ei ole konna, hän ei ole pyhimys, hän on juuri sellainen kuin on. Tämä on hänen elokuvauran paras hetki - kaikki huomio keskittyy vain häneen, ja hänen esityksensä säilyy muistissa pitkään elokuvan päättymisen jälkeen " [7] .
Temaattiset sivustot |
---|